分析“梅兰竹菊”花中四君子的文化结构层次
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发布时间：2022-05-12 04:27
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热心网友
时间：2023-11-13 01:43
梅兰竹菊的品质分别是:傲、幽、坚、淡。
关于梅兰竹菊对梅兰竹菊的诗一般的感受,是以深厚的民族文化精神为背景的。梅兰竹菊,占尽春夏秋冬,中国文人以其为"四君子",正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸,兰幽雅空灵,竹虚心有节,菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情,从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义,而成为人格襟抱的象征和隐喻。
大凡生命和艺术的"境界",都是将有限的内在的精神品性,升华为永恒无限之美。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征,也是咏物诗和文人画中最常见的题材,正是根源于对这种审美人格境界的神往。
共同特点是自强不息,清华其外,澹泊其中,不作媚世之态。 关于梅兰竹菊。 关于梅兰竹菊对梅兰竹菊的诗一般的感受,是以深厚的民族文化精神为背景的。梅兰竹菊,占尽春夏秋冬,中国文人以其为"四君子",正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸,兰幽雅空灵,竹虚心有节,菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情,从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义,而成为人格襟抱的象征和隐喻。
大凡生命和艺术的"境界",都是将有限的内在的精神品性,升华为永恒无限之美。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征,也是咏物诗和文人画中最常见的题材,正是根源于对这种审美人格境界的神往。
热心网友
时间：2023-11-13 01:44
第一步为出枝：先用笔蘸调淡墨，括干后再蘸深墨，以中锋画出最前面的枝条，注意行笔过程中枝条留白断开，以便填花；
第二步用淡墨圈出花朵：注意花朵的聚散和正侧偃仰的表现，花朵与枝干需反复交替进行，画好一部分旁枝后开始画花，花画得差不多时，再在花中穿插枝梢，而后再补些花，或再添些细枝梢，这样交替进行，逐步完善；
第三步，处理花心、剔花须、点蕊头、花蒂：用较秃的笔，以中锋浓墨为佳，花朵的正反背侧往往通过点心才能表现出来；
第四步，点苔：有不足之处再作充实调整。
兰
兰一花五瓣，点花时，一种是纯墨色的浓淡点法，另一种是草绿蘸淡花青或草绿蘸淡胭脂的色瓣点法。先点内瓣两笔，再点外侧瓣三笔，行笔要起伏较大，点得飘逸潇洒，用行书笔法行笔要笔笔衔接贯气，笔断意连。
画叶称撇叶，意味着其用笔等同于楷书的“撇”法。撇叶一般用浓墨，与淡色花相互映衬，但有时考虑到层次也用淡墨。每株兰叶在五笔至七八笔之间，先从简单入手练习右撇式和左撇式：第一笔长，自下而上随行笔的提按间粗间细；第二笔仍朝右撇，较短；第三笔朝左撇，与第一笔相交呈“凤眼”状。在叶的组合上，长短、粗细与疏密要有变化，穿插交错有致。
竹
谨记“笔在心里、心在笔端、胸有成竹、枝枝连叶、叶叶连枝”的创作秘诀，注意黑、灰、白的处理和水墨浓淡变化；构图应有章法，疏密得当；枝干应挺拔有力，所谓“竿如篆，节如隶”，就是强调以书法入画，枝分左右互生，不可只偏一边，节枝有粗细各一，老枝节粗健，新枝节润圆，老竿断枝多用破笔，浓淡干湿要分阴阳；竹叶组合用笔、分为“个”、“介”、“少”、“分”等几种构图，叶多枝少如在竹外观，枝多叶少如在竹林间。
菊
用点梅毛笔，调淡墨勾画出菊花头；添画叶子时要注意疏密、大小的变化，待墨半干时，勾画叶脉；画枝干要穿插错落；用羊毫笔调藤黄，笔尖少蘸朱鳔色，分两三次染花；根部可加淡淡水增加画面层次厚度，渲染气氛，注意对角示构图，上下协调。
