保彬的评保彬
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发布时间：2024-10-14 06:12
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时间：2024-12-14 20:18
博采众美、自成大家
——保彬心象写意画感言 / 吴起秀
保彬颇有传奇色彩，生于南通保家巷，是蒙古王公的后裔，幼承家学，勤奋上进。61年，他从南京艺术学院本科毕业，被留校任教，成为又红又专的培养对象。*中受到冲击，磨砺了信念和意志。83年，他从系主任升任南京艺术学院院长。
南京艺术学院，前身是颇负盛名的上海美专，崇尚学术自由，拥有刘海粟大师和陈大羽、罗叔子、俞剑华等著名画家和学者。保彬在*前，接受了中西美术史论、传统绘画和西画的系统教育，有扎实的理论和艺术创造功底。在*期间和各类权威同苦共难，耳提面命了各家精华，滋养了很高悟性。他曾陪刘海粟壮游黄山，领悟了大师“唯有*襟，才能高屋建瓴，写出大意境”之深义。”也经常问道陈大羽先生，思考化古出新，探求个人特色的创作方向。这些蒙养，奠定了他以后的厚积薄发，引导他在研究中国画，装饰画和担任大学领导等三个领域，都取得了出色成就。
作为学院派的资深画家,在较长时间内，保彬以装饰艺术教学研究和创作成果名重于世。他和同事，为多座城市公共场所创作的汉白玉浮雕，以其精美典雅，富于民族特色，与环境和谐一体而受到国内外同行的关注和称道。堪称为提升城市文化品位，作出了填补空白的标志性创造。
保彬还是一位长期探求心象写意画的著名画家。他学通中西,善于跨界融合，既重视写意画的弘道内涵，更追求笔墨的个性书写和精神变现。他的绘画语言穿越于意象和抽象之间，充溢诗意和东方美学精神，有独树一帜的形式表现和意境创造。
保彬的写意画有两种风貌,一种立足于传统,注重意象的精神书写。他祖师梁楷、石涛，擅用简练、概括和富于动感的笔墨表现人或景物的本质特征，表达雅俗共赏的文化诉求。他多画钟馗，弥勒、达摩、八仙、福禄寿仙等传奇人物，借古写今。他还喜画梅、兰、竹、荷，以生气勃发，雄秀兼备的自然物象，来导引新时期真善美的道德境界。与孤芳自赏的隐逸派和哗众取宠的炒作派迥然不同，保彬的笔墨淋漓奔放，散发出热爱生活，拥抱时代的乐观情怀。因之，深受读者喜爱，拥有众多的购藏群体。刘海粟嘉许他画能载道，为其钟馗画题词“惯看千年鬼魅，依旧嫉恶如仇，乌纱抛却尽风流，换取香醪一斗。世上鬼多人恨,人间无鬼君愁,张弓忍把狐鼠留,怎敢皆填海口。” 言简意深，是对保彬的拳拳鼓励。
传统绘画重视诗、书、画的综合修养，这种古调，今之浮躁画人多已不弹。保彬对传统取精用宏，更重视法为己用。他精篆隶，喜读屈原李白诗歌，善于在生活和民间艺术中发现画境。笔墨里自然流动着书写性和诗性。他画人物，多以中锋铁线开脸，线条圆活，能以浓淡变化，写出钟馗刚正，弥勒宽仁和达摩沉静的形神。画衣纹服饰，用行草笔法勾转，刚柔自如；富于节奏，有很耐看的书法神韵。他画荷花如写字，颇有表现艺术风采。夫人为他拉纸，他取大笔，先蘸水，后蘸墨，稍构思，便大笔翻飞，忽如狂草泼墨，忽如行书破水，在浓淡疏密之间写出参差荷叶，虽运笔较快，但水分墨色不枯不湿，恰到好处。稍乾后，取长锋笔写浓、淡茎干，补草点苔。最后取红黄勾点花蕾，玉洁冰清，气韵生动之诗情画境，一气呵成，这种写画，完成于较短时间，但却是画家深厚动力千锤百炼的结果。评论界评赞保彬绘画有沉雄大气之美，其实，画之大气与人之*襟和大功力一脉相承，其源盖出于学养、才情、师造化和化古出新的胆魄。
保彬的另一种风貌是融合西画和装饰画法,运用线条和墨彩的运动组合来表现某种即兴的精神感受。看似抽象，实为心象。这种写意不追求细节的具象完美，而凭借感觉和画兴，在画面的虚实节奏和韵律变化上经营位置、随类赋彩，抒发自由奔放的*和悠思。他性格豪放,不拘成法，在整张或几张宣纸上即兴挥洒随意成象，由于有多年的功底和实践，他的即兴和随意，并非无源之水，无本之木，而是似与不似的树石草花之心象。他以心驭笔，混用刷、甩、泼洒、勾点等笔法在色调和韵律的变化中，营造斑斓中的统一和奇险下的丰富，有时在墨色中点染鲜亮色彩，突出生机的跳动。有时在华丽色调里，交错遒劲线条,平添思绪之曲折。这种心画合一的即兴写意，有别于赵无极西方式的“柔和流动”，也不同于刘国松注重技巧的“拼贴”和“水拓”，而是直接用笔墨表现感觉，用感觉重造画境。画家以心入画，自由写心，其笔下的感觉或明丽热烈、或雄放苍茫。蕴含生活思考和东方审美情趣，给人丰富的时空和生命联想，是兼有个人面目和中国特色的现代心象写意，这一融汇中西和装饰画风的艺术创新，尤适于在公共空间以多条屏形式连续展现，其天人合一的瑰丽画境与现代环境相映生辉，很受社会欢迎。和中国古典诗歌相似，这些写意大多乘兴而就，无标题任由读者自由畅想。其纵横挥洒的精神意兴，和出奇制胜的表现方法,生发出绚丽多姿、大象无形的审美效果。让人观之可游可思。其中，有表现对生命和谐的向往，也有赞美自然生机的顽强力量；有抒发不甘平庸、艰辛求索的创新豪气，还有对万千世相和情怀的艺术演绎。这些心象写意或以粗放水墨应物象形，奇而不怪。或用点、线、色、墨的迷离变化，表现造化奇妙及画家对自然和哲理的思考，有奇妙的东方哲学意境。真应了石涛所言“墨海中立定精神，笔锋下决出生活，混沌里放出光明。”
真正的大家，都是勇于创新的猛士。当年石涛以“无法而法，乃为至法”远离“四王”，成为一代宗师。齐白石以“一笑前朝诸巨手，平铺细抹死工夫。”的革新气魄完成衰年变法。保彬以感觉重造画境的心象绘画，自上世纪80年代结集出书，历经30余载求索，已然进入自由境界，其作品呈现之典雅大气之美，成为多地*和高档厅堂的一道风景。陈大羽先生为他的创新题辞称赞为“博采众美，自成一家。”盛名之下，保彬依然“笃信好学，死守善道。”他在给求购者的墨宝上，往往必盖“求索”闲章，有时会正反盖两次，笑言“上下求索，艺术如此，人生也如此。”
我想，这正是保彬谦和胸怀的真实闪光，在这个人人称王真假难辨的时代，保彬不求闻达而声名自远,如果加上教育家、装饰艺术家和书画家，这位锐意创新硕果累累的低调长者，应该是一位真正名副其实、德高望重的艺术大家。
2011年7月于金陵古贤堂。吴起秀：著名美术评论家，传统文化学者，书画家
