如果有一天我走了——《苏州河》

发布网友发布时间：2024-10-20 06:13

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热心网友时间：2024-10-31 05:57

娄烨的《苏州河》是一部独特的电影，其追求生存的真实还原，摒弃民族和个人神话，挣脱历史文化的束缚，将人从符号中解放出来，展现生命的裸露真实状态。影片在一定程度上自我封闭，社会生活面狭窄，脱离普通人的现实生活，但这并未影响其在国际影坛的赞誉，它在2000年获得荷兰鹿特丹国际电影节大奖、法国巴黎国际电影节“最佳影片”、“最佳女演员”奖。

选择《苏州河》的原因有两个。首先，影片内容触动人心，我反复观看却每次内心感受复杂。其次，我想要分析影片的手法、技巧，尤其是娄烨及其同一批独立电影制作人的学院派电影手法。尽管这部影片在国外备受关注，在国内却少有提及，但作为*艺术片的佳作，《苏州河》以其独特的魅力，成为我选择分析的冷门但艺术性极强的作品。

影片讲述了一个普通上海摄像师的故事，他眼中的苏州河是城市中的一条肮脏河流，两岸是普通人不同生活。一天，他接受了一项任务，为酒吧老板拍摄在店内游泳的美人鱼形象。他逐渐与扮演美人鱼的女孩熟识，并得知了马达和牡丹的故事。马达是一个黑道邮递员，与小女孩牡丹之间产生了爱情。然而，马达被卷入绑架阴谋，他不愿意参与，最终导致牡丹绝望跳入苏州河，化为美人鱼消失。马达因此入狱。多年后，他继续寻找牡丹，遇到了与牡丹相似的美美，与她产生纠葛。最终，马达在摄影师的帮助下找到了牡丹，但不幸发生车祸，两人一同溺水而亡。

影片从结构上分为两段爱情：马达与牡丹的爱情、叙述者即摄影师“我”与美美的爱情。这两个故事由叙述者的叙述加以衔接。影片通过叙述者的自白，展示了美美对爱情的不相信以及马达对爱情的执着。

在《苏州河》中，娄烨通过摇晃镜头、第一人称叙事的拍摄手法以及两段式剧情发展，展现了角色形象的塑造。影片的色调灰色，胶片给人一种粗糙的颗粒感，镜头一直在晃动中展开。画面风格与岩井俊二类似，但更粗暴。影片中的四个主要人物——美美、马达、牡丹和摄影师“我”——各具个性，反映了现实社会中不同的人和对爱情的不同态度。

影片的分析从结构、镜头、语言和主题等方面展开。在结构上，影片以“我”的视角记录日常生活片段。在镜头运用上，影片色调灰色，胶片粗糙，镜头晃动，旁白叙述替代了演员的语言交流。在语言方面，对白和语句充满了深层含义。影片的主题围绕爱情，探讨了爱情的真实性和持久性，以及如何对待爱情的问题。

《苏州河》是一部独特的电影，它通过不同的视角和手法展现了爱情的复杂性和不确定性。影片不仅在中国艺术电影领域占有重要地位，而且在国际影坛获得了广泛赞誉。它以独特的视觉冲击力、深层次的主题探讨和细腻的人物刻画，成为了一部值得深入研究和欣赏的佳作。