中华茶艺"四要"之四:器
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发布时间：2024-08-11 15:43
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时间：2024-08-15 13:22
茶道作为一门艺术，审美是全方位的。作为一门文化艺能，讲究精茶、真水、活火，还讲究妙器，所谓名茶配妙器，珠连璧合，相得益彰。
茶具始于何时？
西汉末年，王褒的《僮约》有烹茶尽具之说，是否有专用茶具？不得其详。《广陵耆老传》内云：晋元帝时，有老妪每旦独提一器茗，往市鬻（y）之，市人竞买，自旦至夕，其器不减。老妪所卖为茶粥，非饮料而是食品，那器大概是食器兼用作茶具。左思《娇女》诗有止为茶荈据，吹嘘对鼎壁（l）两句，虽以茶为饮品，然鼎壁是当时的食器而非茶器。说得更明白的是晋代卢琳的《四王起事》记晋惠帝遇难逃亡，返回洛阳，有侍从持瓦盂承茶，夜暮上之，至尊饮以为佳。这段文字说明晋代已有饮茶时尚，但承茶之具是瓦盂，即盛饭菜的土碗。
显然，唐代以前是茶具与食器混用。
事实上，茶具专用始于唐代，陆羽应得此项发明专利。
《茶经》详述28种茶具，内生火用具有风炉、灰承、筥（jǔ）、炭和火夹5种，煮茶用具有鍑（即釜之大口者也）和交床2种，制茶用具包括夹、纸囊、碾、拂末、罗合和则6种，水具包括水方、漉水囊、瓢、竹夹和熟盂5种，盐具包括鹾（cu）簋（guǐ）和揭2种，饮茶用具包括碗和札2种，清洁用具包括涤方、滓方和巾3种，藏陈用具包括畚、具列和都篮3种。
茶具28种中望文生义亦难晓其功用的有几种，如筥，是放炭的箱子，竹或藤编，高1尺2寸，底7寸。炭是火或敲炭用的铁捧，长1尺。鍑，即釜或锅，生铁制成。交床是放鍑的架子。罗合是罗筛与盒子。则是量茶用具。鹾簋是放盐器皿。揭是取盐器具。熟盂是盛开水的容器。畚是搁碗的。涤方是盛放洗涤后的水的容器。滓方是盛放茶滓的。具列是搁置全部茶具的，成床形或架形。都篮是盛放全部器物的竹篮。
这套茶具以其实用价值而备受茶人欢迎。《封氏闻见记》中饮茶一节载：楚人陆鸿渐为《茶论》，说茶之功效并煎茶炙茶之法，造茶具二十四事以都统笼贮之。远近倾慕，好事者家藏一副。有常伯熊者，又因鸿渐之论广润色之，于是茶道大行，王公朝士无不饮者。作者封演是唐玄宗天宝末进士，撰定此书在德宗贞以后。陆羽逝于贞元二十年（804）冬，享年72岁。封演和陆羽是同时代人，他的话自应看作信史。文中事是量词，二十四事即24种茶具，大概未将藏陈用具列在内，又漏了一件，故以24件计。茶道一词开始流通使用。这也说明，《茶经》虽无茶道一词，但陆羽推广茶道实已身体力行。茶道大行，王公朝士无不饮者，说明饮茶已成唐代上流社会的时尚。饮茶既已等同吃饭，茶具与食器混用时代也告结束，茶功不再以祭祀、药用、食用为主，成为正宗饮料。茶作为国饮后来并成为世界三大饮料之一的地位自唐代奠定。
陆羽在茶具的设计上有明显的推行茶道的意图。茶具的设计不仅有实用价值，还有观赏价值，式样古朴典雅，有情趣，给茶人以美的愉悦。更重要的是富有中国先秦文化的内涵，又具当代（指唐代）特征。如列为第一件的风炉，式样古雅，设计巧妙，反映了唐代的工艺水平，炉体铸的字传递了古代文化的信息。炉脚上铸有坎上巽下离于中、体均五行去百疾和圣唐灭胡明年铸21个古文字。在支架鍑的三个格上分别铸上巽、离、坎的卦的符号及其相对应的象征物风兽彪、火禽翟、水虫鱼。炉壁三个小洞口上方分别铸刻伊公、羹陆和氏茶各两个古文字，连读作：伊公羹、陆氏茶。
据《周易鼎》说：象曰：木上有火，鼎。鼎有取新之意，成语革故鼎新便是鼎革之意。风炉是根据《周易》的卦义设计的。坎生水，巽生风，离生火，坎上巽下离于中的意思是：煮茶之水承于上，烧水之火燃于中，吹火之风鼓于下。体均五行去百疾是借五行学说颂茶之功。圣唐灭胡明年铸说明此风炉铸于唐代宗广德二年（764），也记载了唐代一个重大历史事件，饮茶存史，两事合一，足见茶道之大。伊公羹说的是商初贤相伊尹以烹饪技艺致仕的故事。《辞海》引《韩诗外传》载：伊尹负鼎操俎调五味而立为相。伊尹相汤以功绩卓著入史。伊尹被后人誉为圣贤。陆羽与之并称，且称自己的著作为经，若一味苛求似乎陆羽有违圣人关于谦虚的教诲，这也说明陆羽很有个性，对自己所开创的事业充满自信。确也名符其实，陆羽于茶事是举足为法，吐词为经，祀为茶神就是后人对他的定论。
陆羽的茶具颇具文化特色，南宋审安老人还觉不雅，绘《茶具图》12幅，并以官称和职衔命名茶具，茶事掺入人事，形象高雅，妙趣横生。如称都篮为韦鸿胪，鸿胪一官在东汉以后主要职掌为朝祭礼仪之赞导，官署为鸿胪寺，唐代改为司宾寺，南宋不置。还有金法曹（金碾）、石转运（石碾）、罗枢密（罗合）、胡员外（葫芦瓢），还有叫木待制、宗从事、漆雕秘阁、汤提点、竺副帅、司职方的。
宋承唐制，变化不大，为适应斗茶，煎水用具由鍑改用铫（yo）、瓶。铫，俗称吊子，有柄有嘴。饮茶用具改碗作盏，唐代茶碗尚青色，因当时饼茶汤色多为淡红，青瓷衬托，半瓯青泛绿，色泽自然明丽。宋代茶盏尚黑，以通体施黑釉的建盏为上品。宋代习饮末茶，茶汤泛白沫，黑色衬托便于看水痕，并区分茶质优劣。建盏在烧制过程中通过窑变形成美丽异形的花纹，以兔毫斑和鹧鸪斑最珍贵。此外，宋代茶具还多了茶筅，即竹帚，用于斗茶时搅茶汤用。
显然，宋代茶具的损益以斗茶为中心，这反映了市井文化的繁荣。宋代的经济较为发达，张择端的《清明上河图》是其写照。因其繁荣而文恬武嬉，世风日靡，达官贵人，文人雅士以斗茶为乐，茶道不再有严肃之主题。
明清世风渐变，特别是明中叶以后，整个社会审美情趣力避浮华，主张回归自然，重自然、重逸、重神，文艺界的最新创意是以淡为宗。正如明代文人陈继儒在《容台集叙》中所说：凡诗文家，客气、市气、纵横气、草野气、锦衣玉食气，皆鉏（ch）治抖擞，不令微细流注于胸次而发现于毫端渐老渐熟，渐熟渐离，渐离渐近于平淡自然，而浮华刊落矣，姿态横生矣，堂堂大人相独露矣。
于是，茶从娱乐文化中解脱出来，重新成为灵魂之饮。茶具不再崇金贵银，以陶质瓷质为尚。为适应由饮末茶到散茶的变化，茶盏尚白。明人屠隆《考槃余事》说：宣庙时有茶盏，料精式雅，质厚难冷，莹白如玉，可试茶色，最为要用。许次忬在《茶疏》中说：其在今日，纯白为佳。
在我国茶具发展史上，明清登峰造极。明太祖朱元璋洪武二年（1369），在江西景德镇设立工场，专造皇室茶具。清乾隆时景德镇瓷工技巧已达高峰。景德镇瓷茶杯造型小巧，胎质细腻，色泽鲜艳，画意生动，驰名于世。《帝京景物略》有成杯一双，值十万钱之说。瓷茶具洁白光亮，泡茶叶片舒展，色泽悦目，其味甘醇，不失茶之真味，又助品饮雅兴。此后阳羡（宜兴）茗壶异军突起，尤其是以五色土烧成的紫砂壶与景德镇瓷器争名于天下，并有景瓷宜陶之说。明人周高起于崇祯十三年（1640）著《阳羡茗壶系》中说：近百年中，壶黜于银锡及闽、豫瓷而尚宜兴陶。又近人远过前人处也。
陶曷（h）取诸其制以本山土砂，能发真茶的色香味。不但杜工部云，倾金注玉惊人眼，高流务以免俗也。至名手所作，一壶重不数两，价重每一、二十金，能使土与黄金争价。世日趋华，仰足惑矣。固考陶工陶土而为之系。
紫砂茶具工艺独特，是品茗妙器，艺术珍品。古人云，茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡，壶必言宜兴陶，较茶必用宜壶也。欧阳修曾写诗赞颂，喜其紫瓯吟且酌，羡君潇洒有余清。此壶造型曲雅古朴，泡茶汤色澄清，香味清醇，汤味醇正，隔夜不馊，享有世界茶具之首的美誉。
宜兴茗壶成为一门艺术，并形成派系，大体划分有创始、正始、大家、名家、雅流、神品、别派等。其艺创于金沙寺僧，成于龚春。龚春后有四名家，即董、赵梁（或作良）、袁（或作玄）锡、时朋。董工巧，其余三家古拙。四人都成名于明代万历年间。他们的贡献是使宜兴壶艺术化，此后的时大彬使之文人化，堪称空前绝后的制壶大师。名士陈维崧写诗赞美道：宜兴作者推龚春，同时高手时大彬，碧山银槎濮谦竹，世间一艺皆通神。时大彬是时朋的儿子，从模仿供春壶入手，后创制小型陶壶，时人评价他的壶不务妍媚而朴雅坚栗，妙不可思。同时名家，或文巧，或精巧，或精妍，或坚致不俗，或坚瘦工整。陶壶式样有供春式、菱花式、汉方、扁觯（zh）、小云香、提梁卣（yu）、蕉叶、莲芳、鹅蛋、索耳等；泥色有海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄、澹墨、沉香、水碧、葵黄等。
宜兴陶壶的走俏有其文化背景。明中期以后文坛思潮标举性灵，主张回归自然，宜兴陶壶经时大彬等的革故鼎新，颇能迎合江南一带文人的审美情趣。宜兴陶壶的发展也大大促进了茶道的普及，不仅上层社会，就是一般平民百姓也可玩味精茶配妙器。
宜兴紫砂茶具不仅为国人宠爱，还远销世界50多个国家和地区，参加了70多次国际博览会，誉之为陶中奇葩、茗陶神品、中国瑰宝。送去的不仅是茶具，还有中国茶道，也让人类共同领悟茶之精神，享受精茶配妙器的乐趣。
古今茶具以陶瓷为正宗，还有用金、银、铜、玉器、玛瑙、玻璃、搪瓷、竹木、椰壳等材料制作。新材料中以玻璃茶具为佳，特别是品饮形与色俱佳的名茶如龙井、白毫银针、碧螺春等，既可品饮，又可观尝茶芽之奇姿美色，以助茶兴。武夷岩茶、铁观音等乌龙茶类的品饮，其茶具又别具一格，自成体系。一套茶具包括4件：玉书碨（wěi），乃烧水茶壶，扁形；汕头风炉；孟臣罐，乃紫砂茶壶；若深瓯，白色瓷杯。
综上所述，中国茶具发展的总趋势是由粗趋精，由繁趋简，材料的使用和造型的变化反映了不同时代经济发展、科学技术和审美心理的差异。茶具的功用不仅仅是盛茶，还涵盖同时代的文化，提供审美对象，增进茶趣，以助茶兴。中国茶具草创于唐代，以古朴为审美趣向；损益于宋代，以富丽为审美趣向；完善于明清，以淡雅为审美趣向。这不仅和中国茶道的发展同步，也与中国文化的发展同步。
