发布网友 发布时间:2024-09-07 04:51
共1个回答
热心网友 时间:2024-09-28 12:56
长久以来,艺术爱好者和历史学者们都一致认为,维米尔在《德尔夫特》这幅作品中真实地描绘了1660年的德尔夫特小镇。然而,要确定画作的确切创作时期,就需要深入研究17世纪德尔夫特的基督在马大与马利亚家。通过对比地图和维米尔的画作,人们试图揭示画中建筑的细节,例如那个宽大的平屋顶可能源自德·培普格伊酒厂,或是为了构图需要。画中的鹿特丹大门桥头堡的位置调整,使得桥显得扁长,缺乏立体感。实际上,新教堂的塔楼在维米尔的画中更为突出,而老教堂的塔则显得相对较小,且新教堂的钟楼在1660年夏天曾被移除钟表,这为《德尔夫特》的创作时间提供了一丝线索,但维米尔的精细作画风格和技法表明这幅画可能完成于1663年。
在表现光的技巧上,维米尔的点彩法尤为出色,它在《德尔夫特》中创造出明暗对比和虚实感。有人推测他可能使用了带透镜的暗箱来捕捉远处景象。这幅画是维米尔对年轻女子灵巧双手的卓越描绘,其绘画处理手法丰富多样,如堆积的颜料、轻抹的色彩和粗糙肌理,体现出他对自然景象的探索。在透视处理上,维米尔更倾向于手工技巧而非严格的数学规则,他用钉子、棉线和粉笔布局,表现出对距离和空间的主观感知。维米尔并非单纯追求逼真,而是追求真实与艺术性的结合,他的作品《德尔夫特》虽然看似写实,但其实更体现了他的艺术传统和个性风格。
《德尔夫特》代表了维米尔艺术生涯的成熟期,其作品具有独特的个人风格,使得他在世界绘画大师中独树一帜。尽管他在早期受到多方影响,如法布里蒂乌斯的抒情风格和伦勃朗的明暗技巧,但他并未受限于此,而是发展出减弱对比、追求情感表达和微妙光影的风格。同时,荷兰的风景画、静物画和室内风俗画对他的影响更为直接。维米尔的光、色、形达到了很高的艺术水平,因此,后人对他的赞誉和理解是理所当然的。雷诺阿、利伯曼和普鲁斯特等人的高度评价,尽管有些溢美,但称维米尔为“宁静生活的诗人”和“光色变化的大师”是基于他的艺术成就的。
约翰内斯·维米尔(Johannes Vermeer ,1632—1675)荷兰最伟大的画家之一,但却被人遗忘了长达两个世纪之久。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画,基本上取材于市民平常的生活。他的画整个画面温馨、舒适、宁静,给人以庄重的感受,充分表现出了荷兰市民那种对洁净环境和优雅舒适的气氛的喜好。