发布网友 发布时间:2022-05-09 14:24
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热心网友 时间:2024-02-02 00:19
自有相声以来,就是一门以商演为根本的语言艺术。对面拿贼,平地抠饼,就是150多年来相声艺人对自己艺术性的高度概括。
当年检验相声艺术的标准必须是商演为了生存,他们必须不断提高自已的语言艺术,让听众心甘情愿地掏腰包,所以商演是检验相声艺术的唯一标准。在建国以前的80多年,相声艺*多在街头撂地摆摊,和听众面对面的表演,他们大多没有文化,只能通过师承关系传艺,在传承的过程中,与时俱进,不断锤炼,形成个人的艺术特色和功力。
功力强的艺人,不仅听众多,还能去茶馆,上堂会,收益也颇为可观。建国之后,相声随着国家曲艺社团成立,也从街头进入剧场等大雅之堂,传承艺术造诣强的侯宝林等名家。
剧场演出不仅票价比别人的票价高,也经常一票难求,所以创作了卖挂票等段子。这个事实也证明了那个时代检验相声艺术的标准也必须是票房,也就是商演。
没人想听的相声谈不上艺术性过了多年之后,相声再度新生,但出于当时形势的需要,相声的商演逐步变成慰问演出、晚会演出,专题演出,使相声成为宣传的工具,虽不乏好作品,但内容千场一稿,模糊了相声基本艺术特点,特别借助电视媒体演化成电视相声后,更是局限和弱化相声特有的艺术功力,形成刻板的文本式相声。
虽然一些相声演员通过出镜知名度大增,熬成了大师名咖,但在各种演出场合只会文本式重复,由于没有新意,缺乏与听众互动和不断打磨,造成大众对乏味相声的审美疲劳,有的相声送票送蛋都没人听。没人想听的相声肯定谈不上艺术性了。
随着文化市场机制的形成和发展,郭德纲等民间相声艺人重新发扬光大传统相声艺术特色,使相声重新回归商演的轨道。为了在商演中赢得听众认可,在相声市场立足,相声艺人必须精益求精地提高相艺术,与时俱进地打磨自身艺术魅力。
只有充满艺术魅力的相声才能获得听众认同才能在商演市场站稳脚跟。千万不要小觑当今听众的鉴赏能力,他们是相声艺术性最权威的评委,他们愿意从自已腰包掏钱听你的相声。
就是最实在的投票权,所以商演是评判相声艺术的根本原则和底线。没有得到商演认可的相声而奢谈艺术性、奢谈雅俗,只能是掩耳盗铃,自欺欺人!
热心网友 时间:2024-02-02 00:19
当然是艺术价值了,因为有艺术价值才能继续传承下去,如果只是为了利益,那么艺术就会大打折扣。热心网友 时间:2024-02-02 00:20
相声本身作为一种娱乐形式,不应该沦落为一种热场子的表演形式,作为一种传统文化,我们更应该注重它的艺术价值,既做到娱乐的目的,也不要失去了其文化内涵。热心网友 时间:2024-02-02 00:20
最重要的还是艺术价值。因为相声最主要的是关于这方面的问题。所以相声的艺术价值也是很高的。热心网友 时间:2024-02-02 00:21
我个人认为重要的还是艺术价值,因为相声是我国传统的文化,更应该注重艺术本身的价值。