求一篇 “中国现代设计的发展方向”的论文
发布网友
发布时间:2022-05-09 23:14
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热心网友
时间:2023-10-05 16:04
什么设计方向呢。。。
解析中国平面设计的方向
摘要:本文结合工作实践,就中国平面设计的方向问题进行了认真探索,具有独到的创意。
关键词:中国平面设计;方向;解析
自我国实行改革开放以来,中国文化受到外来文化的影响,使我们的生活发生了深刻变化,平面设计也不例外。我们日常生活中的日用品、食品的包装从单一发展到现在的五彩斑斓,品种繁多,更加注重了美观与功能性相结合,设计理念更加人性化;我们手中的书籍从一色的文字发展到现在的读图时代,使我们在一种愉悦的氛围中来领略文学的魅力;走在城市的大街小巷,五花八门的广告充斥着我们的眼帘,使你无时无刻都在接受它们所传递的各种信息;每天有成千上万的人在互联网上畅游,网页设计使我们浏览文字的同时也感受到一种美的享受。这些都是平面设计给我们带来的便利和精神上的享受,但这其中却有很多作品在滥竽充数,在金钱利益的驱动下,有一些设计师为此而迷失了方向,误入了歧途。
随着中国经济的迅猛发展和申奥的成功,带动了中国平面设计的新发展,但同时也暴露出发展速度过快而带来的负面影响,其中有许多作品远离了中国文化传统,缺少中国传统文化的气质。
那么怎样在传统文化上继承和发展,最后达到“中国设计”的理想境界呢?
经济决定了设计的市场,作为设计师有责任去引导这一市场,我们在这些项目中首先应该想到的是设计本身,因为我们不仅肩负的是我们的作品要具有更强的生命力,而且更重要的是它代表了中国。这也许有些高远,但正是因为这样,我们所用到的资料几乎都是来自国外的案例,例如可口可乐、耐克、肯德基、麦当劳、奔驰、宝马等等,而我们自己的却少的可怜。虽然这其中有很多历史和经济因素,但我们好多设计师却没有意识到这一点。改革开放的三十年来,是中国变化最大的三十年,但其中喜忧参半,向西方学的过多,自己本身的东西太少。
纵观现在中国的平面设计作品,你会感叹其中的好作品太少了,这其中的根由主要是一些设计师严重缺乏职业道德,抄袭者有之,滥竽充数者有之。造成这一社会现象的根本原因,就是我们设计师队伍当中有相当大一部分人不负责任。俗话说,民族的,就是世界的。而我们许多设计师没有认识到中国传统文化在设计中的作用。向外国学习是必须的,也是我们所提倡的,但不能搞一味的拿来主义,不能缺乏中华传统文化的灵魂。不然的话,这样的作品就会脱离社会,就会变得空洞乏味。目前,中国也有许多优秀的设计作品,既具传统文化意识,又具有新时代的意义,例如中国申奥标志和2008年奥运会标志。融入了中国的太极、书法、篆刻,别具一格。虽然都使用了中国古老的传统文化,但却体现了中国文化与世界体育的完美结合。相反,现在的书籍比古代的装帧设计更加精美,纸张更为多样,颜色愈加多彩,但却丢失了古书当中最适合人体工程学的重点——手感。这两个例子形成了鲜明的对比,前者注重了传统,使我们在现代生活中领略了传统带给我们的美感和享受,后者是我们在读书过程中的一些不便,使我们更加向往传统,更加迷恋古书的书香气。
中国改革开放以来,人民的生活水平得到了迅速提高,设计作品在我们的日常生活中的重要作用日显突出,这也给当代设计师提出了更高的要求。如果能正确把握中国设计的发展方向,将使我们的生活变得更加充实、更加丰富多彩。因此,作为一个设计师,首先应该明确自己的职责,你所倾心创作的每一件作品,在赏心悦目的同时,更重要的是要能给客户带来一定的经济效益,让消费者认可;其次,要弘扬中国的传统文化,使大众和世界更加了解中国;再次,是要确立起中国设计在世界的地位,让我们的学生以及我们的同行之间交流、借鉴的时候更多地去考虑我们自己的作品、去考虑作品的效能。
向世界学习对于中国的平面设计师而言是相当必要的。我们学习外国的平面设计,首先是要将外国平面设计师的理念与我们中华民族的传统文化有机结合,以促进中国平面设计的新发展。目前,我们当中的一些设计师几乎完全模仿西方的设计潮流,抛弃了我们自身优良的传统文化,最后的结果也只能是中不中、洋不洋,成了邯郸学步。所以,如何引导中国的平面设计,是摆在我们设计师面前的一个十分紧迫的问题,它将关系到我们整个设计行业的形象问题。
目前,商品的销售除了品质竞争之外,附加在商品中的美也是一个新的竞争亮点,它是一个品牌植根于消费者心中的常青树。当一项设计能够真正做到这些时,设计的主体双方才能真正认识到赏心悦目给设计师和厂家所带来的好处。对于设计师来说暂不言表,而作为商家只有认识到并且做到这一点时,才有可能使自己的产品具有更强的市场竞争力和持久的生命力。在品种繁杂的商品社会里,人们选择购物时,除了一部分已经养成的心理习惯去有目的地购买某个品牌的某种产品外,相当一部分消费者将被商品的迷人外衣(即赏心悦目)而吸引,在消费者心目中形成了很大程度上的品质联想,也就是视觉传达设计之美的魔力所在。古人云:三分画,七分裱;人配衣裳,马配鞍等,都体现了赏心悦目在心理上给人们的暗示作用,同样的情况通过包装前后在人们心理上形成的强烈反差。几乎每年的秋天我都要带着学生去邢台大峡谷进行野外写生,当地环境优美,日照充足,昼夜温差大,那里出产的红富士苹果甘甜、清脆、爽口。在当地整批外运只能是2~3元/公斤;经过贴上标签套上包装后,再进入超市货架进行销售便能达到10~15元/公斤,价格成倍提高。经过包装后的苹果显得精致、高档,给商家带来了丰厚的利润。而这个小小的实例不得不使我们领悟到赏心悦目的真正魅力,在它的背后蕴藏着无限地商机和效益。同时,她也是一把双刃剑,谁能够熟练地掌握和驾驭它,谁就能够迅速赢得市场,反之,则深受其害。
就设计的内涵而言,文化是贯穿其中的一条主线。设计师提高自己的文化素养,是夯实设计基础的根本问题。有好多设计作品,都是以优秀的文化为源泉的,这些内容的补充要靠我们日月积累,要多读书,读好书。我们应该养成一个良好的学习习惯,要不断学习新知识、新技术、新理念,要取他人之长,补自己之短;要不断充实自己,使我们的作品更有特色、更具品味。一件优秀的作品,需要好的创意,而我们当代的年轻设计师,大部分都过早的回避这一问题。当他们接到一项设计任务时,他们往往会搬出大量的参考资料,从中挑选出有用的资料,缺乏创新意识,养成了一些不良工作习惯。诚然,创新是一项极具艰苦的工作,有时可能还会遇到这样或那样的困难和问题,严重时可能还会造成暂时的搁浅。但作为一名优秀的设计师必须具有较强的创新意识,要树立信心,敢于正视成功和失败;在创作中一定要多观察、多思考、多实践、多注意细节,要通过自己的不懈努力,积极创作出具有较高含金量的作品。一个成功的设计师,针对不同的课题、不同的环境、不同的受众等都应有所区别,使其设计的作品更加完美、更具中国特色。以上这些细节都是我们平面设计师应特别注意的问题。
在我们的生活当中,例如:中国联通、国有四大银行、申奥和2008年奥运会等一系列作品,都能清晰的看到中国设计的特色。正是因为有这些优秀的平面设计师才正确地引导了中国平面设计的方向。始终植根于华夏五千年的璀璨文明,将中华民族的传统文化与外国平面设计的先进理念有机地结合起来,积极探索、开拓进去、大胆创新,我们就一定能实现中国平面设计的新飞跃。
参考文献:
1.王受之,《世界平面设计史》,中国青年出版社
2.高中羽,《重整元点》,三联书店