我刚上大一 学习环境艺术设计专业 对专业的就业前景很纠结 我不知道现在怎样成为一名优秀的设计师、
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发布时间：2022-05-07 11:14
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时间：2023-10-28 13:07
追答手绘就是用钢笔画线稿 马克笔上色 的室内和景观设计图 效果图 手段还有水彩 等...现在最广泛的是 钢笔加马克笔
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时间：2023-10-28 13:08
至于如何学好，嘛，就看你自己了，艺术方面，，也是需要灵性和天赋的，当然也要努力
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时间：2023-10-28 13:07
追答手绘就是用钢笔画线稿 马克笔上色 的室内和景观设计图 效果图 手段还有水彩 等...现在最广泛的是 钢笔加马克笔
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时间：2023-10-28 13:08
至于如何学好，嘛，就看你自己了，艺术方面，，也是需要灵性和天赋的，当然也要努力
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时间：2023-10-28 13:07
追答手绘就是用钢笔画线稿 马克笔上色 的室内和景观设计图 效果图 手段还有水彩 等...现在最广泛的是 钢笔加马克笔
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时间：2023-10-28 13:09
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时间：2023-10-28 13:09
以四年制本科室内设计教育为例，我所理解的课程结构形式构想：
第一年应以设计基础和部分设计表现为主，学习三大构成，透视技法，装饰材料与施工，人体工程学，家具设计，照明基础，手绘效果图等课程。
第二年应以设计基础和部分设计表现为主，室内空间设计概要，小型空间设计项目练习，3DMAX，AUTOCAD，PHOTOSHOP，SKETCHUP等制图软件，设计心理学，建筑基础等课程。
第三年应以设计思维和设计实践为主，以项目立项分组形式进行方案设计分析，设计准备，设计制作，设计研讨，设计评价等内容的训练，辅助以设计市场调研，考察等内容。
第四年应以实践形式或虚拟形式的大型室内设计项目训练为主，强调设计的专业性和对施工与预算的了解。最后成果以毕业设计的形式展示，基本以设计实践和设计思维训练为目的，并加入设计营销的内容。
在教学要求上，以前两年的时间训练设计基础和设计表现能力，培养出有空间意识和了解美学规律，并熟练掌握室内设计表现技法的学生。而后两年，将在已有的基础上进行室内设计内容分类上的方向引导。并将室内设计教育中引入相关建筑知识和设计营销方面的知识，全方位培养学生的专业能力。
1，第一年中，以这种培养结构进行，首要问题是在前期的设计基础教学中，将减少甚至失去美术课程，如素描、色彩等。素描、色彩在现在的室内设计教学中该不该删减呢？我个人认为它对艺术设计中的室内设计教学作用不大。在我几年的教学工作中观察，色彩素描基础好的学生可能在初期学习手绘效果图表现阶段会有一定优势，但在以后的专业学习中不会有显著差别。特别是现在计算机制图技术已经广泛应用的情况下，手绘效果图只是作为设计沟通的辅助，而色彩素描只在表现能力上有所帮助。而比较重要的是，很多爱好广泛，社会经验丰富，性格开朗的学生，在设计上更具有优势。另外，在四年有限的时间内，室内设计专业广泛的知识结构需求和课程设置，将很难为素描、色彩类课程留下空间。而取而代之的应该是设计素描和设计色彩，将传统素描、色彩的美学知识同艺术设计的思维培养联系起来，弱化形体表现的强调而强化灵活设计思维和创作能力的培养。目前很多艺术设计类院校已经采用了设计素描与设计色彩的教学形式，并取得了一定的教学成果。
在传统的三大构成课程方面，我认为应该按室内设计的要求做一些调整。如将立体构成与建筑空间构成结合，将色彩构成与室内色彩设计结合，将平面构成与建筑平面分割结合等。并且在课程进行中结合专项的市场考察、参观，使学生有比较直观的认识和理解。这种形式上的改变会使学生提前了解专业知识，也从直观上完成了从美术基础转化为设计手段的代入。而且也因为一直以来的三大构成内容死板枯燥，使学生失去深入学习的兴趣，这种改变无疑能够加强以后的专业学习效果。
人体工程学的内容在室内设计中应用广泛，但学习起来内容显得枯燥，结合特定空间的考察、调研和数据采集比较容易操作，也使学生印象深刻。家具设计和照明设计类课程从实用角度考虑，应该是家具鉴赏和照明光线布置的内容。学生对结构和工艺的不了解也无法得到有效的设计练习。装饰材料与施工应该是设计基础中最重要的课程，也是后续课程内容能够贯彻的基础。离开了它就像国画家离开了笔，骑兵离开了马。没有材料认知和不了解施工工艺的设计师根本谈不上专业。这也是我国环境艺术设计教育中容易忽视或遗漏的重要内容，也是从学校走出的室内设计人员的软肋。
2，第二年中，主要是对基本空间设计知识的了解和熟悉，并将计算机绘图的学习在这一段时间解决。而对这一时期的学习中，重点在于将建筑结构知识和建筑空间规划知识的引入。使学生谨记室内设计与建筑的紧密关系，在设计中把握空间的改造处理意识。长期的以工艺美术形式的设计教学，使我们室内设计的学生更关注在建筑的即成平面上做文章，而忽略了空间立体、可变、流动的特性。使很多人误以为室内设计就是“在脸上画个妆的问题，在墙上贴张皮的问题。”在设计教育中，因为与纯艺术的联系，使很多人认为设计单纯依靠灵感，其实是忽视了设计心理学的分析作用。设计心理学在艺术设计院校中也没有得到足够的重视，甚至国内鲜有设计心理学的研究著作和参考教材。设计心理学是我们设计人员重要的理论依据和设计思维来源，在设计教育日益规范的发展下，它将逐步显示出重要作用。所以，这一时期最重要的知识结构点在设计心理学和建筑空间知识上，并且利用建筑模型和外出建筑空间考察来辅助课程教学，来强化学生的感性与理性认识。
3，第三年开始转入室内设计内容上的细分，学生自愿选择人居环境室内设计，限定性公共空间室内设计，非限定性公共空间室内设计的专业方向。教师按照专业内容布置作业，调研考察方向，实习实践的内容。在授课形式上力求由教师被动讲授转化为学生主动参与。导入项目驱动式教学。在这一阶段选择人居环境室内设计类项目学生可以独立完成设计，而选择其他类型空间的设计师则需要团体协作完成设计。因为在室内设计中，人居环境室内设计对材料施工和相关规范的要求较少，设计操作比较简单，适合独立完成。而限定性公共空间设计侧重于行业标准和目标群体的需求定位，安全和环保等特殊类型的要求。往往超越了室内设计的专业知识领域，比较复杂。而非限定性公共空间设计主要为商业营业场所，另外因为营业物品和对应群体的不同，商业特色的建立，消费空间规则等，也是夹杂了很多非室内设计学科的知识。分内容进行设计划分可以将室内设计师的职业定位逐步明确化，也符合社会逐步完善的设计市场需要。
4，第四年的学习主要将围绕设计实践和设计思维的系统化训练进行。而对学生的毕业设计和课题研究也应与设计内容的方向性相对应。在设计实践的内容上，一方面倡导学生走出去，进行广泛的社会实践。一方面，在院系内建立完善的实习工作室，联系社会机构提供实践项目。同时以聘请有资深室内设计施工经验的教师、工程师进行实践指导。建立可实行的实践制度，也为学生的就业提供了良好的预备役，减少毕业生与实际工作的衔接困难。设计思维的系统训练将学生的个人特点和设计特色的统一进行协调，并为设计提供理论依据和效率化指导。对于设计营销的知识在最后阶段展开，进行设计沟通，设计谈判，设计推广，设计管理，设计检验的训练和研究。拓宽了室内设计从业人员的职业技能和就业范围，也将设计活动融入商业运作的成熟市场机制中。
这种对室内设计教育的规划是需要以教师的全方位职业素质和专业素质，教学实践条件的准备充足为条件的。以前的设计教育粗放模式、重概念设计轻实践项目、重美术教育轻专业素质、重图纸表达轻施工操作、重设计灵感轻设计控制的教学方式，将很难在激烈竞争的设计教育市场立足。也在部分院校造成研究生不如本科生，本科生不如专科生，专科生不如培训班，培训班不如包工头的设计人员技能倒挂现象。这不得不让我们反思，我们的设计教育是否需要改变了。
第二节所针对解决的室内设计教育突出问题
在以上所构想室内设计课程结构中，主要针对解决的问题有三个方面：
1．室内设计教育所要求的思维基础。
艺术设计不同于传统的造型美术，具有极其强烈的目的性和*性，而同时又直观地以形象体现出来。而在我们的室内设计中，更是不光要“好看”还要求“好用”、“好做”。以我们目前的设计教育，恐怕更多的是在关注“好看”的问题，而忽视了“好用”和“好做”。说到底就是，室内设计应该是一门以材料合理组合利用，功能极大体现，并发挥使人愉悦审美效力的形象化科学。这应该成为我们室内设计教育的基本纲领。
这里所说的室内设计教育思维基础，主要针对学生直观形象思维和抽象逻辑思维的启发和训练，以及人文社会学的研究和思考。在复杂的室内设计多种学科知识交集中，不应以单一的形象思维训练作为主体。虽然它在直观反映设计的结果上具有重要作用，但离开了抽象逻辑的合理性构想，其结果将使设计成果“纸上谈兵、镜花水月”。我们都知道学习艺术设计的基本条件是美术基础要好，对于形象思维方面的训练也通过素描，色彩，三大构成和其他一些手绘课程得到增强，主要解决的是在设计中提高审美效力的问题。而抽象逻辑思维如何能够得到训练和提高呢？这就要求我们增设一些设计心理学，设计欣赏与分析，建筑空间理论知识的内容，并且在课程中提高学生方案目的研究，方案比较，方案可行性调查等内容的比例。也需要在课程指导上市场推广策划，社会科学，建筑理论等方面专家教师的参与。在这方面城市规划，景观规划专业的经验值得我们室内设计专业进行借鉴参考。系统化的设计前期调研，中期方案分析，后期设计执行应该与设计制作具有同等的重要性，也是指导我们进行室内设计的重要依据和必备程序。
同时，因为室内设计作品所传达的人文意识，文化传统乃至哲学思想，也离不开对社会文化、心理学等方面的学习研究。将设计心理学或文化哲学类课程引入室内设计教育中，有利于学生设计能力提高和设计对社会问题的关注，能够将设计提高到时代艺术品的高度。
室内设计的知识范围如此广泛，需要学生将我们当前常用的“文科、理科、艺术”三者知识相互融合贯通，打破意识思维的壁垒，从而始终站在时代发展的最前端（见图2）。过去我们在应试教育的毒害下，错误的理解为考艺术院校都是学习不好的孩子才应该考虑的。现在随着社会的发展，我们应该意识到艺术也同样需要聪明的头脑，甚至学习艺术设计的学生要在知识范围和协调能力上更优秀，才能达到从事艺术设计工作所需要的素质能力。
2．理论与实践的联系。
在室内设计教学中，我们对学生进行室内设计的教学思路一般都经过：设计理论---概念设计---模拟项目设计---实践项目设计的过程。从开始的设计理论阶段要求的直观形象思维和抽象逻辑思维的融合，过渡到激发想象力和表现力的概念设计，然后是考虑设计方案合理化和设计具体实施训练的模拟项目设计，直至最终考验设计综合能力，面向就业的实践项目设计。在课程中，教师也是在执行室内设计行业知识和实践经验的传授过程。在这一过程中，需要逐渐完善理论和实践的联系，这就要求：
① 仿真模型或项目考察辅助教学。
首先，以直观的仿真缩小比例的空间模型辅助教学，帮助学生理解空间的概念，空间的形态结构，空间的功能划分，空间的尺度关系等。一方面有利于将平面化的纸上思维转化为立体空间思维，另一方面也借助于模型的结构理解外部建筑形态与内部空间的关系，同时对室内设计模型制作的课程也加强了学生对室内结构和室内家具陈设等的尺度和材料理解（见图3）。除了在校内利用模型辅助教学强化学生对空间知识的了解，还需要同校外的建筑考察和室内设计实例考察相联系。室内设计行业的实践特性要求我们必须紧紧跟随社会装修装饰流行资讯、行业前沿科技发展、经典和著名的室内设计作品，这些内容单靠学校内的课程教学是很难了解的。而定期的校外行业调研和项目考察参观是学生了解实践知识和行业先进经验的重要手段，如天津意式风情街的建筑和室内装饰考察，五大道的欧式建筑考察，江西婺源的徽派建筑环境考察，上海现代商业环境考察等
②材料与施工工艺、照明设计、计算机制图等的实训教学。
其次，建立学校内完备的装饰材料与施工工艺，照明设计，计算机辅助设计等实训实验室。我们所从事的室内设计行业在设计作品的制作施工中设计师是无法进行直接控制的，如果想要得到设计所预计的效果，作为设计主体的设计师必须要和施工制作人员进行协调和沟通。将图纸化的设计转化为实体的过程，如果没有对装饰材料和施工工艺的充分理解将无法进行。建立固定的装饰材料样品陈列室和装饰施工工艺演示室，必要时还要聘请资深室内施工人员进行现场操作演示室内工程施工过程，这样能够提供给学生最直观的施工实践经验和对装饰设计效果的了解。目前的环境艺术设计专业中，一直没能把照明灯光设计作为景观或室内的设计重要组成部分，这不得不说是一个失误。照明设计对于室内环境的装饰和日常应用作用非常重要，理应取得和室内造型设计同等甚至更高的重视。在室内设计教育中，注重照明设计实训室的应用也就取得了设计市场上未得到充分开发的“*地”---灯光设计领域的开发。此外，模型制作实训室，家具制作实训室等也能在室内设计教育中发挥重大的作用。
室内设计表现技法从80年代的水粉、水彩画手绘，到90年代的水粉画法加喷笔手绘，发展到2000年后，设计师已经主要使用电脑绘图。应用3D MAX、PHOTOSHOP、AUTOCAD、SKETCHUP等计算机软件制作模拟现实的效果图和比例精确地施工图纸，配合马克笔和针管笔的快速表现手绘图，构成了室内设计师的基本工作能力要求。并且随着计算机技术的发展，未来可能会出现更加快速和更易操作的计算机绘图软件。建立计算机辅助设计实训室是为了更好的传授给学生计算机制图技术，提高模拟空间表现的能力。毕竟具备相关计算机软件的制图能力是设计师工作的第一要求。
③ 规范化设计流程及设计沟通、施工管理教学。
从我国环境艺术设计专业建立伊始，主要侧重于设计师的独立设计操作能力和专业内的知识素质培养。二十一世纪后的经济科学文化飞速发展下，从事环境艺术设计的专业人员人数激增，室内设计项目的要求也越来越高，很多中型以上的室内设计项目都需要多人团队配合才能完成。而且随着室内配套设施和室内给排水、电路、冷暖气、照明等与设计的广泛参与融合，室内设计逐渐成为多门类技术与科技的综合展示，设计师需要了解这些技术，也需要对这些庞杂的门类进行统一的协调和融合。以我前文所提到的设计程序逐步进行中，前瞻性地为以后的室内施工做好准备，并且要参与到室内设计施工的过程中随时发现问题解决问题。在室内设计教育中就应该为学生的团体设计工作意识做好准备，还要将设计沟通的方式和技巧融入进教学之中。设计沟通一方面在与设计师与项目委托人的设计前期沟通，另一方面也在设计师与施工人员的设计施工阶段沟通。忽视前者会影响得到设计委托的几率，忽视后者会影响设计执行的水平，从而产生设计成功而实际效果失败的作品，两者缺一不可。我们需要意识到设计师所具备的不单单是设计的能力，对设计中存在的问题解决能力和对设计执行中的设计管理能力，也一样是设计工作的重要组成部分。我2009年在天津塘沽地区的室内装饰装修公司做过一项调查，大部分公司管理人员认为当前毕业的大学生缺乏设计沟通能力和施工管理经验，需要公司的再次培训才能逐步适应设计师的工作。我们在室内设计教育中，需要正视并逐步克服这些问题，这是培养合格室内设计师的目标对室内设计教育工作者的要求。
3．对室内设计教育培养方向的定位和拓展
环境艺术设计专业下有景观设计和室内设计两个方向，而室内设计如果再次细分则有居住空间，商业空间，办公空间三个不同的就业方向。在上文所说的课程改良构想中，我已经提出了在室内设计教学中进行分类培养的建议。虽然我们艺术设计学科的知识范围要求宽泛和“跨界”，但无疑具有专项空间设计能力和经验的设计师在就业方面更具有优势。也就是知识联系性要“广”，而技能独特性要“专”，两者并不矛盾而是相辅相成的。不同的空间类型需要不同的设计思考侧重点，也有不同的空间功能，形式审美方面的要求。而在室内设计教学中，大多是没有侧重点地囫囵吞枣，学生缺乏时间和耐心进行专项内容的研究和思考，常常是今天应付一个作业，明天应付一个作业的跑马圈地式学习，是不利于知识系统化专业化养成的。在教学中，室内设计专业的学生在学习前期共同进行设计素描、设计色彩、装饰材料与施工、设计心理学、建筑空间概论、计算机辅助设计等课程，而在后期依学生特长和研究方向，我们可以选择具有专项设计经验的教师，仿照纯艺术专业的工作室制教学方式，教师依靠丰富的行业经验指导学生从事本行业的专项学习研究，如商业空间设计工作室，居住空间设计工作室，办公空间设计工作室等。这样做的目的是将室内设计的知识系统更专业更完善，也对学生的就业针对性有很大帮助，衔接了设计需求市场和室内设计教育的断裂关系。
而室内设计专业多变的复杂学科知识学习融合，以在第四章提到的室内设计师能力进阶过程中，也为从事室内设计学习的学生带来广阔的专业能力拓展可能。以熟悉设计基础为最底限度要求起。达到第二阶段设计表现能力的培养要求已经可以单纯从事计算机绘图员的工作要求。达到第三阶段设计实践能力可以胜任初级设计师的工作。而达到第四阶段设计营销目标，已经能够做为一般设计企业的骨干设计师了。如果能具备第五阶段设计思维、第六阶段设计哲学的水平要求，将是室内设计行业中是非常优秀的人才。而以室内设计行业所包容的多种行业范围，学生经过一定的实践训练，更可从事家居饰品，家具设计，灯具设计，商业展示，装饰布景等室内设计外沿行业工作。目前市场上高端设计公司已经出现硬装修设计师与软装饰设计师的设计业务分化，而众多室内设计外沿行业也对熟悉本行业具备一定设计能力的设计师倾慕有加。
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时间：2023-10-28 13:08
至于如何学好，嘛，就看你自己了，艺术方面，，也是需要灵性和天赋的，当然也要努力
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时间：2023-10-28 13:08
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时间：2023-10-28 13:09
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时间：2023-10-28 13:08
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时间：2023-10-28 13:09
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时间：2023-10-28 13:09
以四年制本科室内设计教育为例，我所理解的课程结构形式构想：
第一年应以设计基础和部分设计表现为主，学习三大构成，透视技法，装饰材料与施工，人体工程学，家具设计，照明基础，手绘效果图等课程。
第二年应以设计基础和部分设计表现为主，室内空间设计概要，小型空间设计项目练习，3DMAX，AUTOCAD，PHOTOSHOP，SKETCHUP等制图软件，设计心理学，建筑基础等课程。
第三年应以设计思维和设计实践为主，以项目立项分组形式进行方案设计分析，设计准备，设计制作，设计研讨，设计评价等内容的训练，辅助以设计市场调研，考察等内容。
第四年应以实践形式或虚拟形式的大型室内设计项目训练为主，强调设计的专业性和对施工与预算的了解。最后成果以毕业设计的形式展示，基本以设计实践和设计思维训练为目的，并加入设计营销的内容。
在教学要求上，以前两年的时间训练设计基础和设计表现能力，培养出有空间意识和了解美学规律，并熟练掌握室内设计表现技法的学生。而后两年，将在已有的基础上进行室内设计内容分类上的方向引导。并将室内设计教育中引入相关建筑知识和设计营销方面的知识，全方位培养学生的专业能力。
1，第一年中，以这种培养结构进行，首要问题是在前期的设计基础教学中，将减少甚至失去美术课程，如素描、色彩等。素描、色彩在现在的室内设计教学中该不该删减呢？我个人认为它对艺术设计中的室内设计教学作用不大。在我几年的教学工作中观察，色彩素描基础好的学生可能在初期学习手绘效果图表现阶段会有一定优势，但在以后的专业学习中不会有显著差别。特别是现在计算机制图技术已经广泛应用的情况下，手绘效果图只是作为设计沟通的辅助，而色彩素描只在表现能力上有所帮助。而比较重要的是，很多爱好广泛，社会经验丰富，性格开朗的学生，在设计上更具有优势。另外，在四年有限的时间内，室内设计专业广泛的知识结构需求和课程设置，将很难为素描、色彩类课程留下空间。而取而代之的应该是设计素描和设计色彩，将传统素描、色彩的美学知识同艺术设计的思维培养联系起来，弱化形体表现的强调而强化灵活设计思维和创作能力的培养。目前很多艺术设计类院校已经采用了设计素描与设计色彩的教学形式，并取得了一定的教学成果。
在传统的三大构成课程方面，我认为应该按室内设计的要求做一些调整。如将立体构成与建筑空间构成结合，将色彩构成与室内色彩设计结合，将平面构成与建筑平面分割结合等。并且在课程进行中结合专项的市场考察、参观，使学生有比较直观的认识和理解。这种形式上的改变会使学生提前了解专业知识，也从直观上完成了从美术基础转化为设计手段的代入。而且也因为一直以来的三大构成内容死板枯燥，使学生失去深入学习的兴趣，这种改变无疑能够加强以后的专业学习效果。
人体工程学的内容在室内设计中应用广泛，但学习起来内容显得枯燥，结合特定空间的考察、调研和数据采集比较容易操作，也使学生印象深刻。家具设计和照明设计类课程从实用角度考虑，应该是家具鉴赏和照明光线布置的内容。学生对结构和工艺的不了解也无法得到有效的设计练习。装饰材料与施工应该是设计基础中最重要的课程，也是后续课程内容能够贯彻的基础。离开了它就像国画家离开了笔，骑兵离开了马。没有材料认知和不了解施工工艺的设计师根本谈不上专业。这也是我国环境艺术设计教育中容易忽视或遗漏的重要内容，也是从学校走出的室内设计人员的软肋。
2，第二年中，主要是对基本空间设计知识的了解和熟悉，并将计算机绘图的学习在这一段时间解决。而对这一时期的学习中，重点在于将建筑结构知识和建筑空间规划知识的引入。使学生谨记室内设计与建筑的紧密关系，在设计中把握空间的改造处理意识。长期的以工艺美术形式的设计教学，使我们室内设计的学生更关注在建筑的即成平面上做文章，而忽略了空间立体、可变、流动的特性。使很多人误以为室内设计就是“在脸上画个妆的问题，在墙上贴张皮的问题。”在设计教育中，因为与纯艺术的联系，使很多人认为设计单纯依靠灵感，其实是忽视了设计心理学的分析作用。设计心理学在艺术设计院校中也没有得到足够的重视，甚至国内鲜有设计心理学的研究著作和参考教材。设计心理学是我们设计人员重要的理论依据和设计思维来源，在设计教育日益规范的发展下，它将逐步显示出重要作用。所以，这一时期最重要的知识结构点在设计心理学和建筑空间知识上，并且利用建筑模型和外出建筑空间考察来辅助课程教学，来强化学生的感性与理性认识。
3，第三年开始转入室内设计内容上的细分，学生自愿选择人居环境室内设计，限定性公共空间室内设计，非限定性公共空间室内设计的专业方向。教师按照专业内容布置作业，调研考察方向，实习实践的内容。在授课形式上力求由教师被动讲授转化为学生主动参与。导入项目驱动式教学。在这一阶段选择人居环境室内设计类项目学生可以独立完成设计，而选择其他类型空间的设计师则需要团体协作完成设计。因为在室内设计中，人居环境室内设计对材料施工和相关规范的要求较少，设计操作比较简单，适合独立完成。而限定性公共空间设计侧重于行业标准和目标群体的需求定位，安全和环保等特殊类型的要求。往往超越了室内设计的专业知识领域，比较复杂。而非限定性公共空间设计主要为商业营业场所，另外因为营业物品和对应群体的不同，商业特色的建立，消费空间规则等，也是夹杂了很多非室内设计学科的知识。分内容进行设计划分可以将室内设计师的职业定位逐步明确化，也符合社会逐步完善的设计市场需要。
4，第四年的学习主要将围绕设计实践和设计思维的系统化训练进行。而对学生的毕业设计和课题研究也应与设计内容的方向性相对应。在设计实践的内容上，一方面倡导学生走出去，进行广泛的社会实践。一方面，在院系内建立完善的实习工作室，联系社会机构提供实践项目。同时以聘请有资深室内设计施工经验的教师、工程师进行实践指导。建立可实行的实践制度，也为学生的就业提供了良好的预备役，减少毕业生与实际工作的衔接困难。设计思维的系统训练将学生的个人特点和设计特色的统一进行协调，并为设计提供理论依据和效率化指导。对于设计营销的知识在最后阶段展开，进行设计沟通，设计谈判，设计推广，设计管理，设计检验的训练和研究。拓宽了室内设计从业人员的职业技能和就业范围，也将设计活动融入商业运作的成熟市场机制中。
这种对室内设计教育的规划是需要以教师的全方位职业素质和专业素质，教学实践条件的准备充足为条件的。以前的设计教育粗放模式、重概念设计轻实践项目、重美术教育轻专业素质、重图纸表达轻施工操作、重设计灵感轻设计控制的教学方式，将很难在激烈竞争的设计教育市场立足。也在部分院校造成研究生不如本科生，本科生不如专科生，专科生不如培训班，培训班不如包工头的设计人员技能倒挂现象。这不得不让我们反思，我们的设计教育是否需要改变了。
第二节所针对解决的室内设计教育突出问题
在以上所构想室内设计课程结构中，主要针对解决的问题有三个方面：
1．室内设计教育所要求的思维基础。
艺术设计不同于传统的造型美术，具有极其强烈的目的性和*性，而同时又直观地以形象体现出来。而在我们的室内设计中，更是不光要“好看”还要求“好用”、“好做”。以我们目前的设计教育，恐怕更多的是在关注“好看”的问题，而忽视了“好用”和“好做”。说到底就是，室内设计应该是一门以材料合理组合利用，功能极大体现，并发挥使人愉悦审美效力的形象化科学。这应该成为我们室内设计教育的基本纲领。
这里所说的室内设计教育思维基础，主要针对学生直观形象思维和抽象逻辑思维的启发和训练，以及人文社会学的研究和思考。在复杂的室内设计多种学科知识交集中，不应以单一的形象思维训练作为主体。虽然它在直观反映设计的结果上具有重要作用，但离开了抽象逻辑的合理性构想，其结果将使设计成果“纸上谈兵、镜花水月”。我们都知道学习艺术设计的基本条件是美术基础要好，对于形象思维方面的训练也通过素描，色彩，三大构成和其他一些手绘课程得到增强，主要解决的是在设计中提高审美效力的问题。而抽象逻辑思维如何能够得到训练和提高呢？这就要求我们增设一些设计心理学，设计欣赏与分析，建筑空间理论知识的内容，并且在课程中提高学生方案目的研究，方案比较，方案可行性调查等内容的比例。也需要在课程指导上市场推广策划，社会科学，建筑理论等方面专家教师的参与。在这方面城市规划，景观规划专业的经验值得我们室内设计专业进行借鉴参考。系统化的设计前期调研，中期方案分析，后期设计执行应该与设计制作具有同等的重要性，也是指导我们进行室内设计的重要依据和必备程序。
同时，因为室内设计作品所传达的人文意识，文化传统乃至哲学思想，也离不开对社会文化、心理学等方面的学习研究。将设计心理学或文化哲学类课程引入室内设计教育中，有利于学生设计能力提高和设计对社会问题的关注，能够将设计提高到时代艺术品的高度。
室内设计的知识范围如此广泛，需要学生将我们当前常用的“文科、理科、艺术”三者知识相互融合贯通，打破意识思维的壁垒，从而始终站在时代发展的最前端（见图2）。过去我们在应试教育的毒害下，错误的理解为考艺术院校都是学习不好的孩子才应该考虑的。现在随着社会的发展，我们应该意识到艺术也同样需要聪明的头脑，甚至学习艺术设计的学生要在知识范围和协调能力上更优秀，才能达到从事艺术设计工作所需要的素质能力。
2．理论与实践的联系。
在室内设计教学中，我们对学生进行室内设计的教学思路一般都经过：设计理论---概念设计---模拟项目设计---实践项目设计的过程。从开始的设计理论阶段要求的直观形象思维和抽象逻辑思维的融合，过渡到激发想象力和表现力的概念设计，然后是考虑设计方案合理化和设计具体实施训练的模拟项目设计，直至最终考验设计综合能力，面向就业的实践项目设计。在课程中，教师也是在执行室内设计行业知识和实践经验的传授过程。在这一过程中，需要逐渐完善理论和实践的联系，这就要求：
① 仿真模型或项目考察辅助教学。
首先，以直观的仿真缩小比例的空间模型辅助教学，帮助学生理解空间的概念，空间的形态结构，空间的功能划分，空间的尺度关系等。一方面有利于将平面化的纸上思维转化为立体空间思维，另一方面也借助于模型的结构理解外部建筑形态与内部空间的关系，同时对室内设计模型制作的课程也加强了学生对室内结构和室内家具陈设等的尺度和材料理解（见图3）。除了在校内利用模型辅助教学强化学生对空间知识的了解，还需要同校外的建筑考察和室内设计实例考察相联系。室内设计行业的实践特性要求我们必须紧紧跟随社会装修装饰流行资讯、行业前沿科技发展、经典和著名的室内设计作品，这些内容单靠学校内的课程教学是很难了解的。而定期的校外行业调研和项目考察参观是学生了解实践知识和行业先进经验的重要手段，如天津意式风情街的建筑和室内装饰考察，五大道的欧式建筑考察，江西婺源的徽派建筑环境考察，上海现代商业环境考察等
②材料与施工工艺、照明设计、计算机制图等的实训教学。
其次，建立学校内完备的装饰材料与施工工艺，照明设计，计算机辅助设计等实训实验室。我们所从事的室内设计行业在设计作品的制作施工中设计师是无法进行直接控制的，如果想要得到设计所预计的效果，作为设计主体的设计师必须要和施工制作人员进行协调和沟通。将图纸化的设计转化为实体的过程，如果没有对装饰材料和施工工艺的充分理解将无法进行。建立固定的装饰材料样品陈列室和装饰施工工艺演示室，必要时还要聘请资深室内施工人员进行现场操作演示室内工程施工过程，这样能够提供给学生最直观的施工实践经验和对装饰设计效果的了解。目前的环境艺术设计专业中，一直没能把照明灯光设计作为景观或室内的设计重要组成部分，这不得不说是一个失误。照明设计对于室内环境的装饰和日常应用作用非常重要，理应取得和室内造型设计同等甚至更高的重视。在室内设计教育中，注重照明设计实训室的应用也就取得了设计市场上未得到充分开发的“*地”---灯光设计领域的开发。此外，模型制作实训室，家具制作实训室等也能在室内设计教育中发挥重大的作用。
室内设计表现技法从80年代的水粉、水彩画手绘，到90年代的水粉画法加喷笔手绘，发展到2000年后，设计师已经主要使用电脑绘图。应用3D MAX、PHOTOSHOP、AUTOCAD、SKETCHUP等计算机软件制作模拟现实的效果图和比例精确地施工图纸，配合马克笔和针管笔的快速表现手绘图，构成了室内设计师的基本工作能力要求。并且随着计算机技术的发展，未来可能会出现更加快速和更易操作的计算机绘图软件。建立计算机辅助设计实训室是为了更好的传授给学生计算机制图技术，提高模拟空间表现的能力。毕竟具备相关计算机软件的制图能力是设计师工作的第一要求。
③ 规范化设计流程及设计沟通、施工管理教学。
从我国环境艺术设计专业建立伊始，主要侧重于设计师的独立设计操作能力和专业内的知识素质培养。二十一世纪后的经济科学文化飞速发展下，从事环境艺术设计的专业人员人数激增，室内设计项目的要求也越来越高，很多中型以上的室内设计项目都需要多人团队配合才能完成。而且随着室内配套设施和室内给排水、电路、冷暖气、照明等与设计的广泛参与融合，室内设计逐渐成为多门类技术与科技的综合展示，设计师需要了解这些技术，也需要对这些庞杂的门类进行统一的协调和融合。以我前文所提到的设计程序逐步进行中，前瞻性地为以后的室内施工做好准备，并且要参与到室内设计施工的过程中随时发现问题解决问题。在室内设计教育中就应该为学生的团体设计工作意识做好准备，还要将设计沟通的方式和技巧融入进教学之中。设计沟通一方面在与设计师与项目委托人的设计前期沟通，另一方面也在设计师与施工人员的设计施工阶段沟通。忽视前者会影响得到设计委托的几率，忽视后者会影响设计执行的水平，从而产生设计成功而实际效果失败的作品，两者缺一不可。我们需要意识到设计师所具备的不单单是设计的能力，对设计中存在的问题解决能力和对设计执行中的设计管理能力，也一样是设计工作的重要组成部分。我2009年在天津塘沽地区的室内装饰装修公司做过一项调查，大部分公司管理人员认为当前毕业的大学生缺乏设计沟通能力和施工管理经验，需要公司的再次培训才能逐步适应设计师的工作。我们在室内设计教育中，需要正视并逐步克服这些问题，这是培养合格室内设计师的目标对室内设计教育工作者的要求。
3．对室内设计教育培养方向的定位和拓展
环境艺术设计专业下有景观设计和室内设计两个方向，而室内设计如果再次细分则有居住空间，商业空间，办公空间三个不同的就业方向。在上文所说的课程改良构想中，我已经提出了在室内设计教学中进行分类培养的建议。虽然我们艺术设计学科的知识范围要求宽泛和“跨界”，但无疑具有专项空间设计能力和经验的设计师在就业方面更具有优势。也就是知识联系性要“广”，而技能独特性要“专”，两者并不矛盾而是相辅相成的。不同的空间类型需要不同的设计思考侧重点，也有不同的空间功能，形式审美方面的要求。而在室内设计教学中，大多是没有侧重点地囫囵吞枣，学生缺乏时间和耐心进行专项内容的研究和思考，常常是今天应付一个作业，明天应付一个作业的跑马圈地式学习，是不利于知识系统化专业化养成的。在教学中，室内设计专业的学生在学习前期共同进行设计素描、设计色彩、装饰材料与施工、设计心理学、建筑空间概论、计算机辅助设计等课程，而在后期依学生特长和研究方向，我们可以选择具有专项设计经验的教师，仿照纯艺术专业的工作室制教学方式，教师依靠丰富的行业经验指导学生从事本行业的专项学习研究，如商业空间设计工作室，居住空间设计工作室，办公空间设计工作室等。这样做的目的是将室内设计的知识系统更专业更完善，也对学生的就业针对性有很大帮助，衔接了设计需求市场和室内设计教育的断裂关系。
而室内设计专业多变的复杂学科知识学习融合，以在第四章提到的室内设计师能力进阶过程中，也为从事室内设计学习的学生带来广阔的专业能力拓展可能。以熟悉设计基础为最底限度要求起。达到第二阶段设计表现能力的培养要求已经可以单纯从事计算机绘图员的工作要求。达到第三阶段设计实践能力可以胜任初级设计师的工作。而达到第四阶段设计营销目标，已经能够做为一般设计企业的骨干设计师了。如果能具备第五阶段设计思维、第六阶段设计哲学的水平要求，将是室内设计行业中是非常优秀的人才。而以室内设计行业所包容的多种行业范围，学生经过一定的实践训练，更可从事家居饰品，家具设计，灯具设计，商业展示，装饰布景等室内设计外沿行业工作。目前市场上高端设计公司已经出现硬装修设计师与软装饰设计师的设计业务分化，而众多室内设计外沿行业也对熟悉本行业具备一定设计能力的设计师倾慕有加。
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时间：2023-10-28 13:09
以四年制本科室内设计教育为例，我所理解的课程结构形式构想：
第一年应以设计基础和部分设计表现为主，学习三大构成，透视技法，装饰材料与施工，人体工程学，家具设计，照明基础，手绘效果图等课程。
第二年应以设计基础和部分设计表现为主，室内空间设计概要，小型空间设计项目练习，3DMAX，AUTOCAD，PHOTOSHOP，SKETCHUP等制图软件，设计心理学，建筑基础等课程。
第三年应以设计思维和设计实践为主，以项目立项分组形式进行方案设计分析，设计准备，设计制作，设计研讨，设计评价等内容的训练，辅助以设计市场调研，考察等内容。
第四年应以实践形式或虚拟形式的大型室内设计项目训练为主，强调设计的专业性和对施工与预算的了解。最后成果以毕业设计的形式展示，基本以设计实践和设计思维训练为目的，并加入设计营销的内容。
在教学要求上，以前两年的时间训练设计基础和设计表现能力，培养出有空间意识和了解美学规律，并熟练掌握室内设计表现技法的学生。而后两年，将在已有的基础上进行室内设计内容分类上的方向引导。并将室内设计教育中引入相关建筑知识和设计营销方面的知识，全方位培养学生的专业能力。
1，第一年中，以这种培养结构进行，首要问题是在前期的设计基础教学中，将减少甚至失去美术课程，如素描、色彩等。素描、色彩在现在的室内设计教学中该不该删减呢？我个人认为它对艺术设计中的室内设计教学作用不大。在我几年的教学工作中观察，色彩素描基础好的学生可能在初期学习手绘效果图表现阶段会有一定优势，但在以后的专业学习中不会有显著差别。特别是现在计算机制图技术已经广泛应用的情况下，手绘效果图只是作为设计沟通的辅助，而色彩素描只在表现能力上有所帮助。而比较重要的是，很多爱好广泛，社会经验丰富，性格开朗的学生，在设计上更具有优势。另外，在四年有限的时间内，室内设计专业广泛的知识结构需求和课程设置，将很难为素描、色彩类课程留下空间。而取而代之的应该是设计素描和设计色彩，将传统素描、色彩的美学知识同艺术设计的思维培养联系起来，弱化形体表现的强调而强化灵活设计思维和创作能力的培养。目前很多艺术设计类院校已经采用了设计素描与设计色彩的教学形式，并取得了一定的教学成果。
在传统的三大构成课程方面，我认为应该按室内设计的要求做一些调整。如将立体构成与建筑空间构成结合，将色彩构成与室内色彩设计结合，将平面构成与建筑平面分割结合等。并且在课程进行中结合专项的市场考察、参观，使学生有比较直观的认识和理解。这种形式上的改变会使学生提前了解专业知识，也从直观上完成了从美术基础转化为设计手段的代入。而且也因为一直以来的三大构成内容死板枯燥，使学生失去深入学习的兴趣，这种改变无疑能够加强以后的专业学习效果。
人体工程学的内容在室内设计中应用广泛，但学习起来内容显得枯燥，结合特定空间的考察、调研和数据采集比较容易操作，也使学生印象深刻。家具设计和照明设计类课程从实用角度考虑，应该是家具鉴赏和照明光线布置的内容。学生对结构和工艺的不了解也无法得到有效的设计练习。装饰材料与施工应该是设计基础中最重要的课程，也是后续课程内容能够贯彻的基础。离开了它就像国画家离开了笔，骑兵离开了马。没有材料认知和不了解施工工艺的设计师根本谈不上专业。这也是我国环境艺术设计教育中容易忽视或遗漏的重要内容，也是从学校走出的室内设计人员的软肋。
2，第二年中，主要是对基本空间设计知识的了解和熟悉，并将计算机绘图的学习在这一段时间解决。而对这一时期的学习中，重点在于将建筑结构知识和建筑空间规划知识的引入。使学生谨记室内设计与建筑的紧密关系，在设计中把握空间的改造处理意识。长期的以工艺美术形式的设计教学，使我们室内设计的学生更关注在建筑的即成平面上做文章，而忽略了空间立体、可变、流动的特性。使很多人误以为室内设计就是“在脸上画个妆的问题，在墙上贴张皮的问题。”在设计教育中，因为与纯艺术的联系，使很多人认为设计单纯依靠灵感，其实是忽视了设计心理学的分析作用。设计心理学在艺术设计院校中也没有得到足够的重视，甚至国内鲜有设计心理学的研究著作和参考教材。设计心理学是我们设计人员重要的理论依据和设计思维来源，在设计教育日益规范的发展下，它将逐步显示出重要作用。所以，这一时期最重要的知识结构点在设计心理学和建筑空间知识上，并且利用建筑模型和外出建筑空间考察来辅助课程教学，来强化学生的感性与理性认识。
3，第三年开始转入室内设计内容上的细分，学生自愿选择人居环境室内设计，限定性公共空间室内设计，非限定性公共空间室内设计的专业方向。教师按照专业内容布置作业，调研考察方向，实习实践的内容。在授课形式上力求由教师被动讲授转化为学生主动参与。导入项目驱动式教学。在这一阶段选择人居环境室内设计类项目学生可以独立完成设计，而选择其他类型空间的设计师则需要团体协作完成设计。因为在室内设计中，人居环境室内设计对材料施工和相关规范的要求较少，设计操作比较简单，适合独立完成。而限定性公共空间设计侧重于行业标准和目标群体的需求定位，安全和环保等特殊类型的要求。往往超越了室内设计的专业知识领域，比较复杂。而非限定性公共空间设计主要为商业营业场所，另外因为营业物品和对应群体的不同，商业特色的建立，消费空间规则等，也是夹杂了很多非室内设计学科的知识。分内容进行设计划分可以将室内设计师的职业定位逐步明确化，也符合社会逐步完善的设计市场需要。
4，第四年的学习主要将围绕设计实践和设计思维的系统化训练进行。而对学生的毕业设计和课题研究也应与设计内容的方向性相对应。在设计实践的内容上，一方面倡导学生走出去，进行广泛的社会实践。一方面，在院系内建立完善的实习工作室，联系社会机构提供实践项目。同时以聘请有资深室内设计施工经验的教师、工程师进行实践指导。建立可实行的实践制度，也为学生的就业提供了良好的预备役，减少毕业生与实际工作的衔接困难。设计思维的系统训练将学生的个人特点和设计特色的统一进行协调，并为设计提供理论依据和效率化指导。对于设计营销的知识在最后阶段展开，进行设计沟通，设计谈判，设计推广，设计管理，设计检验的训练和研究。拓宽了室内设计从业人员的职业技能和就业范围，也将设计活动融入商业运作的成熟市场机制中。
这种对室内设计教育的规划是需要以教师的全方位职业素质和专业素质，教学实践条件的准备充足为条件的。以前的设计教育粗放模式、重概念设计轻实践项目、重美术教育轻专业素质、重图纸表达轻施工操作、重设计灵感轻设计控制的教学方式，将很难在激烈竞争的设计教育市场立足。也在部分院校造成研究生不如本科生，本科生不如专科生，专科生不如培训班，培训班不如包工头的设计人员技能倒挂现象。这不得不让我们反思，我们的设计教育是否需要改变了。
第二节所针对解决的室内设计教育突出问题
在以上所构想室内设计课程结构中，主要针对解决的问题有三个方面：
1．室内设计教育所要求的思维基础。
艺术设计不同于传统的造型美术，具有极其强烈的目的性和*性，而同时又直观地以形象体现出来。而在我们的室内设计中，更是不光要“好看”还要求“好用”、“好做”。以我们目前的设计教育，恐怕更多的是在关注“好看”的问题，而忽视了“好用”和“好做”。说到底就是，室内设计应该是一门以材料合理组合利用，功能极大体现，并发挥使人愉悦审美效力的形象化科学。这应该成为我们室内设计教育的基本纲领。
这里所说的室内设计教育思维基础，主要针对学生直观形象思维和抽象逻辑思维的启发和训练，以及人文社会学的研究和思考。在复杂的室内设计多种学科知识交集中，不应以单一的形象思维训练作为主体。虽然它在直观反映设计的结果上具有重要作用，但离开了抽象逻辑的合理性构想，其结果将使设计成果“纸上谈兵、镜花水月”。我们都知道学习艺术设计的基本条件是美术基础要好，对于形象思维方面的训练也通过素描，色彩，三大构成和其他一些手绘课程得到增强，主要解决的是在设计中提高审美效力的问题。而抽象逻辑思维如何能够得到训练和提高呢？这就要求我们增设一些设计心理学，设计欣赏与分析，建筑空间理论知识的内容，并且在课程中提高学生方案目的研究，方案比较，方案可行性调查等内容的比例。也需要在课程指导上市场推广策划，社会科学，建筑理论等方面专家教师的参与。在这方面城市规划，景观规划专业的经验值得我们室内设计专业进行借鉴参考。系统化的设计前期调研，中期方案分析，后期设计执行应该与设计制作具有同等的重要性，也是指导我们进行室内设计的重要依据和必备程序。
同时，因为室内设计作品所传达的人文意识，文化传统乃至哲学思想，也离不开对社会文化、心理学等方面的学习研究。将设计心理学或文化哲学类课程引入室内设计教育中，有利于学生设计能力提高和设计对社会问题的关注，能够将设计提高到时代艺术品的高度。
室内设计的知识范围如此广泛，需要学生将我们当前常用的“文科、理科、艺术”三者知识相互融合贯通，打破意识思维的壁垒，从而始终站在时代发展的最前端（见图2）。过去我们在应试教育的毒害下，错误的理解为考艺术院校都是学习不好的孩子才应该考虑的。现在随着社会的发展，我们应该意识到艺术也同样需要聪明的头脑，甚至学习艺术设计的学生要在知识范围和协调能力上更优秀，才能达到从事艺术设计工作所需要的素质能力。
2．理论与实践的联系。
在室内设计教学中，我们对学生进行室内设计的教学思路一般都经过：设计理论---概念设计---模拟项目设计---实践项目设计的过程。从开始的设计理论阶段要求的直观形象思维和抽象逻辑思维的融合，过渡到激发想象力和表现力的概念设计，然后是考虑设计方案合理化和设计具体实施训练的模拟项目设计，直至最终考验设计综合能力，面向就业的实践项目设计。在课程中，教师也是在执行室内设计行业知识和实践经验的传授过程。在这一过程中，需要逐渐完善理论和实践的联系，这就要求：
① 仿真模型或项目考察辅助教学。
首先，以直观的仿真缩小比例的空间模型辅助教学，帮助学生理解空间的概念，空间的形态结构，空间的功能划分，空间的尺度关系等。一方面有利于将平面化的纸上思维转化为立体空间思维，另一方面也借助于模型的结构理解外部建筑形态与内部空间的关系，同时对室内设计模型制作的课程也加强了学生对室内结构和室内家具陈设等的尺度和材料理解（见图3）。除了在校内利用模型辅助教学强化学生对空间知识的了解，还需要同校外的建筑考察和室内设计实例考察相联系。室内设计行业的实践特性要求我们必须紧紧跟随社会装修装饰流行资讯、行业前沿科技发展、经典和著名的室内设计作品，这些内容单靠学校内的课程教学是很难了解的。而定期的校外行业调研和项目考察参观是学生了解实践知识和行业先进经验的重要手段，如天津意式风情街的建筑和室内装饰考察，五大道的欧式建筑考察，江西婺源的徽派建筑环境考察，上海现代商业环境考察等
②材料与施工工艺、照明设计、计算机制图等的实训教学。
其次，建立学校内完备的装饰材料与施工工艺，照明设计，计算机辅助设计等实训实验室。我们所从事的室内设计行业在设计作品的制作施工中设计师是无法进行直接控制的，如果想要得到设计所预计的效果，作为设计主体的设计师必须要和施工制作人员进行协调和沟通。将图纸化的设计转化为实体的过程，如果没有对装饰材料和施工工艺的充分理解将无法进行。建立固定的装饰材料样品陈列室和装饰施工工艺演示室，必要时还要聘请资深室内施工人员进行现场操作演示室内工程施工过程，这样能够提供给学生最直观的施工实践经验和对装饰设计效果的了解。目前的环境艺术设计专业中，一直没能把照明灯光设计作为景观或室内的设计重要组成部分，这不得不说是一个失误。照明设计对于室内环境的装饰和日常应用作用非常重要，理应取得和室内造型设计同等甚至更高的重视。在室内设计教育中，注重照明设计实训室的应用也就取得了设计市场上未得到充分开发的“*地”---灯光设计领域的开发。此外，模型制作实训室，家具制作实训室等也能在室内设计教育中发挥重大的作用。
室内设计表现技法从80年代的水粉、水彩画手绘，到90年代的水粉画法加喷笔手绘，发展到2000年后，设计师已经主要使用电脑绘图。应用3D MAX、PHOTOSHOP、AUTOCAD、SKETCHUP等计算机软件制作模拟现实的效果图和比例精确地施工图纸，配合马克笔和针管笔的快速表现手绘图，构成了室内设计师的基本工作能力要求。并且随着计算机技术的发展，未来可能会出现更加快速和更易操作的计算机绘图软件。建立计算机辅助设计实训室是为了更好的传授给学生计算机制图技术，提高模拟空间表现的能力。毕竟具备相关计算机软件的制图能力是设计师工作的第一要求。
③ 规范化设计流程及设计沟通、施工管理教学。
从我国环境艺术设计专业建立伊始，主要侧重于设计师的独立设计操作能力和专业内的知识素质培养。二十一世纪后的经济科学文化飞速发展下，从事环境艺术设计的专业人员人数激增，室内设计项目的要求也越来越高，很多中型以上的室内设计项目都需要多人团队配合才能完成。而且随着室内配套设施和室内给排水、电路、冷暖气、照明等与设计的广泛参与融合，室内设计逐渐成为多门类技术与科技的综合展示，设计师需要了解这些技术，也需要对这些庞杂的门类进行统一的协调和融合。以我前文所提到的设计程序逐步进行中，前瞻性地为以后的室内施工做好准备，并且要参与到室内设计施工的过程中随时发现问题解决问题。在室内设计教育中就应该为学生的团体设计工作意识做好准备，还要将设计沟通的方式和技巧融入进教学之中。设计沟通一方面在与设计师与项目委托人的设计前期沟通，另一方面也在设计师与施工人员的设计施工阶段沟通。忽视前者会影响得到设计委托的几率，忽视后者会影响设计执行的水平，从而产生设计成功而实际效果失败的作品，两者缺一不可。我们需要意识到设计师所具备的不单单是设计的能力，对设计中存在的问题解决能力和对设计执行中的设计管理能力，也一样是设计工作的重要组成部分。我2009年在天津塘沽地区的室内装饰装修公司做过一项调查，大部分公司管理人员认为当前毕业的大学生缺乏设计沟通能力和施工管理经验，需要公司的再次培训才能逐步适应设计师的工作。我们在室内设计教育中，需要正视并逐步克服这些问题，这是培养合格室内设计师的目标对室内设计教育工作者的要求。
3．对室内设计教育培养方向的定位和拓展
环境艺术设计专业下有景观设计和室内设计两个方向，而室内设计如果再次细分则有居住空间，商业空间，办公空间三个不同的就业方向。在上文所说的课程改良构想中，我已经提出了在室内设计教学中进行分类培养的建议。虽然我们艺术设计学科的知识范围要求宽泛和“跨界”，但无疑具有专项空间设计能力和经验的设计师在就业方面更具有优势。也就是知识联系性要“广”，而技能独特性要“专”，两者并不矛盾而是相辅相成的。不同的空间类型需要不同的设计思考侧重点，也有不同的空间功能，形式审美方面的要求。而在室内设计教学中，大多是没有侧重点地囫囵吞枣，学生缺乏时间和耐心进行专项内容的研究和思考，常常是今天应付一个作业，明天应付一个作业的跑马圈地式学习，是不利于知识系统化专业化养成的。在教学中，室内设计专业的学生在学习前期共同进行设计素描、设计色彩、装饰材料与施工、设计心理学、建筑空间概论、计算机辅助设计等课程，而在后期依学生特长和研究方向，我们可以选择具有专项设计经验的教师，仿照纯艺术专业的工作室制教学方式，教师依靠丰富的行业经验指导学生从事本行业的专项学习研究，如商业空间设计工作室，居住空间设计工作室，办公空间设计工作室等。这样做的目的是将室内设计的知识系统更专业更完善，也对学生的就业针对性有很大帮助，衔接了设计需求市场和室内设计教育的断裂关系。
而室内设计专业多变的复杂学科知识学习融合，以在第四章提到的室内设计师能力进阶过程中，也为从事室内设计学习的学生带来广阔的专业能力拓展可能。以熟悉设计基础为最底限度要求起。达到第二阶段设计表现能力的培养要求已经可以单纯从事计算机绘图员的工作要求。达到第三阶段设计实践能力可以胜任初级设计师的工作。而达到第四阶段设计营销目标，已经能够做为一般设计企业的骨干设计师了。如果能具备第五阶段设计思维、第六阶段设计哲学的水平要求，将是室内设计行业中是非常优秀的人才。而以室内设计行业所包容的多种行业范围，学生经过一定的实践训练，更可从事家居饰品，家具设计，灯具设计，商业展示，装饰布景等室内设计外沿行业工作。目前市场上高端设计公司已经出现硬装修设计师与软装饰设计师的设计业务分化，而众多室内设计外沿行业也对熟悉本行业具备一定设计能力的设计师倾慕有加。
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时间：2023-10-28 13:07
追答手绘就是用钢笔画线稿 马克笔上色 的室内和景观设计图 效果图 手段还有水彩 等...现在最广泛的是 钢笔加马克笔
热心网友
时间：2023-10-28 13:08
至于如何学好，嘛，就看你自己了，艺术方面，，也是需要灵性和天赋的，当然也要努力
热心网友
时间：2023-10-28 13:08
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时间：2023-10-28 13:09
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时间：2023-10-28 13:09
以四年制本科室内设计教育为例，我所理解的课程结构形式构想：
第一年应以设计基础和部分设计表现为主，学习三大构成，透视技法，装饰材料与施工，人体工程学，家具设计，照明基础，手绘效果图等课程。
第二年应以设计基础和部分设计表现为主，室内空间设计概要，小型空间设计项目练习，3DMAX，AUTOCAD，PHOTOSHOP，SKETCHUP等制图软件，设计心理学，建筑基础等课程。
第三年应以设计思维和设计实践为主，以项目立项分组形式进行方案设计分析，设计准备，设计制作，设计研讨，设计评价等内容的训练，辅助以设计市场调研，考察等内容。
第四年应以实践形式或虚拟形式的大型室内设计项目训练为主，强调设计的专业性和对施工与预算的了解。最后成果以毕业设计的形式展示，基本以设计实践和设计思维训练为目的，并加入设计营销的内容。
在教学要求上，以前两年的时间训练设计基础和设计表现能力，培养出有空间意识和了解美学规律，并熟练掌握室内设计表现技法的学生。而后两年，将在已有的基础上进行室内设计内容分类上的方向引导。并将室内设计教育中引入相关建筑知识和设计营销方面的知识，全方位培养学生的专业能力。
1，第一年中，以这种培养结构进行，首要问题是在前期的设计基础教学中，将减少甚至失去美术课程，如素描、色彩等。素描、色彩在现在的室内设计教学中该不该删减呢？我个人认为它对艺术设计中的室内设计教学作用不大。在我几年的教学工作中观察，色彩素描基础好的学生可能在初期学习手绘效果图表现阶段会有一定优势，但在以后的专业学习中不会有显著差别。特别是现在计算机制图技术已经广泛应用的情况下，手绘效果图只是作为设计沟通的辅助，而色彩素描只在表现能力上有所帮助。而比较重要的是，很多爱好广泛，社会经验丰富，性格开朗的学生，在设计上更具有优势。另外，在四年有限的时间内，室内设计专业广泛的知识结构需求和课程设置，将很难为素描、色彩类课程留下空间。而取而代之的应该是设计素描和设计色彩，将传统素描、色彩的美学知识同艺术设计的思维培养联系起来，弱化形体表现的强调而强化灵活设计思维和创作能力的培养。目前很多艺术设计类院校已经采用了设计素描与设计色彩的教学形式，并取得了一定的教学成果。
在传统的三大构成课程方面，我认为应该按室内设计的要求做一些调整。如将立体构成与建筑空间构成结合，将色彩构成与室内色彩设计结合，将平面构成与建筑平面分割结合等。并且在课程进行中结合专项的市场考察、参观，使学生有比较直观的认识和理解。这种形式上的改变会使学生提前了解专业知识，也从直观上完成了从美术基础转化为设计手段的代入。而且也因为一直以来的三大构成内容死板枯燥，使学生失去深入学习的兴趣，这种改变无疑能够加强以后的专业学习效果。
人体工程学的内容在室内设计中应用广泛，但学习起来内容显得枯燥，结合特定空间的考察、调研和数据采集比较容易操作，也使学生印象深刻。家具设计和照明设计类课程从实用角度考虑，应该是家具鉴赏和照明光线布置的内容。学生对结构和工艺的不了解也无法得到有效的设计练习。装饰材料与施工应该是设计基础中最重要的课程，也是后续课程内容能够贯彻的基础。离开了它就像国画家离开了笔，骑兵离开了马。没有材料认知和不了解施工工艺的设计师根本谈不上专业。这也是我国环境艺术设计教育中容易忽视或遗漏的重要内容，也是从学校走出的室内设计人员的软肋。
2，第二年中，主要是对基本空间设计知识的了解和熟悉，并将计算机绘图的学习在这一段时间解决。而对这一时期的学习中，重点在于将建筑结构知识和建筑空间规划知识的引入。使学生谨记室内设计与建筑的紧密关系，在设计中把握空间的改造处理意识。长期的以工艺美术形式的设计教学，使我们室内设计的学生更关注在建筑的即成平面上做文章，而忽略了空间立体、可变、流动的特性。使很多人误以为室内设计就是“在脸上画个妆的问题，在墙上贴张皮的问题。”在设计教育中，因为与纯艺术的联系，使很多人认为设计单纯依靠灵感，其实是忽视了设计心理学的分析作用。设计心理学在艺术设计院校中也没有得到足够的重视，甚至国内鲜有设计心理学的研究著作和参考教材。设计心理学是我们设计人员重要的理论依据和设计思维来源，在设计教育日益规范的发展下，它将逐步显示出重要作用。所以，这一时期最重要的知识结构点在设计心理学和建筑空间知识上，并且利用建筑模型和外出建筑空间考察来辅助课程教学，来强化学生的感性与理性认识。
3，第三年开始转入室内设计内容上的细分，学生自愿选择人居环境室内设计，限定性公共空间室内设计，非限定性公共空间室内设计的专业方向。教师按照专业内容布置作业，调研考察方向，实习实践的内容。在授课形式上力求由教师被动讲授转化为学生主动参与。导入项目驱动式教学。在这一阶段选择人居环境室内设计类项目学生可以独立完成设计，而选择其他类型空间的设计师则需要团体协作完成设计。因为在室内设计中，人居环境室内设计对材料施工和相关规范的要求较少，设计操作比较简单，适合独立完成。而限定性公共空间设计侧重于行业标准和目标群体的需求定位，安全和环保等特殊类型的要求。往往超越了室内设计的专业知识领域，比较复杂。而非限定性公共空间设计主要为商业营业场所，另外因为营业物品和对应群体的不同，商业特色的建立，消费空间规则等，也是夹杂了很多非室内设计学科的知识。分内容进行设计划分可以将室内设计师的职业定位逐步明确化，也符合社会逐步完善的设计市场需要。
4，第四年的学习主要将围绕设计实践和设计思维的系统化训练进行。而对学生的毕业设计和课题研究也应与设计内容的方向性相对应。在设计实践的内容上，一方面倡导学生走出去，进行广泛的社会实践。一方面，在院系内建立完善的实习工作室，联系社会机构提供实践项目。同时以聘请有资深室内设计施工经验的教师、工程师进行实践指导。建立可实行的实践制度，也为学生的就业提供了良好的预备役，减少毕业生与实际工作的衔接困难。设计思维的系统训练将学生的个人特点和设计特色的统一进行协调，并为设计提供理论依据和效率化指导。对于设计营销的知识在最后阶段展开，进行设计沟通，设计谈判，设计推广，设计管理，设计检验的训练和研究。拓宽了室内设计从业人员的职业技能和就业范围，也将设计活动融入商业运作的成熟市场机制中。
这种对室内设计教育的规划是需要以教师的全方位职业素质和专业素质，教学实践条件的准备充足为条件的。以前的设计教育粗放模式、重概念设计轻实践项目、重美术教育轻专业素质、重图纸表达轻施工操作、重设计灵感轻设计控制的教学方式，将很难在激烈竞争的设计教育市场立足。也在部分院校造成研究生不如本科生，本科生不如专科生，专科生不如培训班，培训班不如包工头的设计人员技能倒挂现象。这不得不让我们反思，我们的设计教育是否需要改变了。
第二节所针对解决的室内设计教育突出问题
在以上所构想室内设计课程结构中，主要针对解决的问题有三个方面：
1．室内设计教育所要求的思维基础。
艺术设计不同于传统的造型美术，具有极其强烈的目的性和*性，而同时又直观地以形象体现出来。而在我们的室内设计中，更是不光要“好看”还要求“好用”、“好做”。以我们目前的设计教育，恐怕更多的是在关注“好看”的问题，而忽视了“好用”和“好做”。说到底就是，室内设计应该是一门以材料合理组合利用，功能极大体现，并发挥使人愉悦审美效力的形象化科学。这应该成为我们室内设计教育的基本纲领。
这里所说的室内设计教育思维基础，主要针对学生直观形象思维和抽象逻辑思维的启发和训练，以及人文社会学的研究和思考。在复杂的室内设计多种学科知识交集中，不应以单一的形象思维训练作为主体。虽然它在直观反映设计的结果上具有重要作用，但离开了抽象逻辑的合理性构想，其结果将使设计成果“纸上谈兵、镜花水月”。我们都知道学习艺术设计的基本条件是美术基础要好，对于形象思维方面的训练也通过素描，色彩，三大构成和其他一些手绘课程得到增强，主要解决的是在设计中提高审美效力的问题。而抽象逻辑思维如何能够得到训练和提高呢？这就要求我们增设一些设计心理学，设计欣赏与分析，建筑空间理论知识的内容，并且在课程中提高学生方案目的研究，方案比较，方案可行性调查等内容的比例。也需要在课程指导上市场推广策划，社会科学，建筑理论等方面专家教师的参与。在这方面城市规划，景观规划专业的经验值得我们室内设计专业进行借鉴参考。系统化的设计前期调研，中期方案分析，后期设计执行应该与设计制作具有同等的重要性，也是指导我们进行室内设计的重要依据和必备程序。
同时，因为室内设计作品所传达的人文意识，文化传统乃至哲学思想，也离不开对社会文化、心理学等方面的学习研究。将设计心理学或文化哲学类课程引入室内设计教育中，有利于学生设计能力提高和设计对社会问题的关注，能够将设计提高到时代艺术品的高度。
室内设计的知识范围如此广泛，需要学生将我们当前常用的“文科、理科、艺术”三者知识相互融合贯通，打破意识思维的壁垒，从而始终站在时代发展的最前端（见图2）。过去我们在应试教育的毒害下，错误的理解为考艺术院校都是学习不好的孩子才应该考虑的。现在随着社会的发展，我们应该意识到艺术也同样需要聪明的头脑，甚至学习艺术设计的学生要在知识范围和协调能力上更优秀，才能达到从事艺术设计工作所需要的素质能力。
2．理论与实践的联系。
在室内设计教学中，我们对学生进行室内设计的教学思路一般都经过：设计理论---概念设计---模拟项目设计---实践项目设计的过程。从开始的设计理论阶段要求的直观形象思维和抽象逻辑思维的融合，过渡到激发想象力和表现力的概念设计，然后是考虑设计方案合理化和设计具体实施训练的模拟项目设计，直至最终考验设计综合能力，面向就业的实践项目设计。在课程中，教师也是在执行室内设计行业知识和实践经验的传授过程。在这一过程中，需要逐渐完善理论和实践的联系，这就要求：
① 仿真模型或项目考察辅助教学。
首先，以直观的仿真缩小比例的空间模型辅助教学，帮助学生理解空间的概念，空间的形态结构，空间的功能划分，空间的尺度关系等。一方面有利于将平面化的纸上思维转化为立体空间思维，另一方面也借助于模型的结构理解外部建筑形态与内部空间的关系，同时对室内设计模型制作的课程也加强了学生对室内结构和室内家具陈设等的尺度和材料理解（见图3）。除了在校内利用模型辅助教学强化学生对空间知识的了解，还需要同校外的建筑考察和室内设计实例考察相联系。室内设计行业的实践特性要求我们必须紧紧跟随社会装修装饰流行资讯、行业前沿科技发展、经典和著名的室内设计作品，这些内容单靠学校内的课程教学是很难了解的。而定期的校外行业调研和项目考察参观是学生了解实践知识和行业先进经验的重要手段，如天津意式风情街的建筑和室内装饰考察，五大道的欧式建筑考察，江西婺源的徽派建筑环境考察，上海现代商业环境考察等
②材料与施工工艺、照明设计、计算机制图等的实训教学。
其次，建立学校内完备的装饰材料与施工工艺，照明设计，计算机辅助设计等实训实验室。我们所从事的室内设计行业在设计作品的制作施工中设计师是无法进行直接控制的，如果想要得到设计所预计的效果，作为设计主体的设计师必须要和施工制作人员进行协调和沟通。将图纸化的设计转化为实体的过程，如果没有对装饰材料和施工工艺的充分理解将无法进行。建立固定的装饰材料样品陈列室和装饰施工工艺演示室，必要时还要聘请资深室内施工人员进行现场操作演示室内工程施工过程，这样能够提供给学生最直观的施工实践经验和对装饰设计效果的了解。目前的环境艺术设计专业中，一直没能把照明灯光设计作为景观或室内的设计重要组成部分，这不得不说是一个失误。照明设计对于室内环境的装饰和日常应用作用非常重要，理应取得和室内造型设计同等甚至更高的重视。在室内设计教育中，注重照明设计实训室的应用也就取得了设计市场上未得到充分开发的“*地”---灯光设计领域的开发。此外，模型制作实训室，家具制作实训室等也能在室内设计教育中发挥重大的作用。
室内设计表现技法从80年代的水粉、水彩画手绘，到90年代的水粉画法加喷笔手绘，发展到2000年后，设计师已经主要使用电脑绘图。应用3D MAX、PHOTOSHOP、AUTOCAD、SKETCHUP等计算机软件制作模拟现实的效果图和比例精确地施工图纸，配合马克笔和针管笔的快速表现手绘图，构成了室内设计师的基本工作能力要求。并且随着计算机技术的发展，未来可能会出现更加快速和更易操作的计算机绘图软件。建立计算机辅助设计实训室是为了更好的传授给学生计算机制图技术，提高模拟空间表现的能力。毕竟具备相关计算机软件的制图能力是设计师工作的第一要求。
③ 规范化设计流程及设计沟通、施工管理教学。
从我国环境艺术设计专业建立伊始，主要侧重于设计师的独立设计操作能力和专业内的知识素质培养。二十一世纪后的经济科学文化飞速发展下，从事环境艺术设计的专业人员人数激增，室内设计项目的要求也越来越高，很多中型以上的室内设计项目都需要多人团队配合才能完成。而且随着室内配套设施和室内给排水、电路、冷暖气、照明等与设计的广泛参与融合，室内设计逐渐成为多门类技术与科技的综合展示，设计师需要了解这些技术，也需要对这些庞杂的门类进行统一的协调和融合。以我前文所提到的设计程序逐步进行中，前瞻性地为以后的室内施工做好准备，并且要参与到室内设计施工的过程中随时发现问题解决问题。在室内设计教育中就应该为学生的团体设计工作意识做好准备，还要将设计沟通的方式和技巧融入进教学之中。设计沟通一方面在与设计师与项目委托人的设计前期沟通，另一方面也在设计师与施工人员的设计施工阶段沟通。忽视前者会影响得到设计委托的几率，忽视后者会影响设计执行的水平，从而产生设计成功而实际效果失败的作品，两者缺一不可。我们需要意识到设计师所具备的不单单是设计的能力，对设计中存在的问题解决能力和对设计执行中的设计管理能力，也一样是设计工作的重要组成部分。我2009年在天津塘沽地区的室内装饰装修公司做过一项调查，大部分公司管理人员认为当前毕业的大学生缺乏设计沟通能力和施工管理经验，需要公司的再次培训才能逐步适应设计师的工作。我们在室内设计教育中，需要正视并逐步克服这些问题，这是培养合格室内设计师的目标对室内设计教育工作者的要求。
3．对室内设计教育培养方向的定位和拓展
环境艺术设计专业下有景观设计和室内设计两个方向，而室内设计如果再次细分则有居住空间，商业空间，办公空间三个不同的就业方向。在上文所说的课程改良构想中，我已经提出了在室内设计教学中进行分类培养的建议。虽然我们艺术设计学科的知识范围要求宽泛和“跨界”，但无疑具有专项空间设计能力和经验的设计师在就业方面更具有优势。也就是知识联系性要“广”，而技能独特性要“专”，两者并不矛盾而是相辅相成的。不同的空间类型需要不同的设计思考侧重点，也有不同的空间功能，形式审美方面的要求。而在室内设计教学中，大多是没有侧重点地囫囵吞枣，学生缺乏时间和耐心进行专项内容的研究和思考，常常是今天应付一个作业，明天应付一个作业的跑马圈地式学习，是不利于知识系统化专业化养成的。在教学中，室内设计专业的学生在学习前期共同进行设计素描、设计色彩、装饰材料与施工、设计心理学、建筑空间概论、计算机辅助设计等课程，而在后期依学生特长和研究方向，我们可以选择具有专项设计经验的教师，仿照纯艺术专业的工作室制教学方式，教师依靠丰富的行业经验指导学生从事本行业的专项学习研究，如商业空间设计工作室，居住空间设计工作室，办公空间设计工作室等。这样做的目的是将室内设计的知识系统更专业更完善，也对学生的就业针对性有很大帮助，衔接了设计需求市场和室内设计教育的断裂关系。
而室内设计专业多变的复杂学科知识学习融合，以在第四章提到的室内设计师能力进阶过程中，也为从事室内设计学习的学生带来广阔的专业能力拓展可能。以熟悉设计基础为最底限度要求起。达到第二阶段设计表现能力的培养要求已经可以单纯从事计算机绘图员的工作要求。达到第三阶段设计实践能力可以胜任初级设计师的工作。而达到第四阶段设计营销目标，已经能够做为一般设计企业的骨干设计师了。如果能具备第五阶段设计思维、第六阶段设计哲学的水平要求，将是室内设计行业中是非常优秀的人才。而以室内设计行业所包容的多种行业范围，学生经过一定的实践训练，更可从事家居饰品，家具设计，灯具设计，商业展示，装饰布景等室内设计外沿行业工作。目前市场上高端设计公司已经出现硬装修设计师与软装饰设计师的设计业务分化，而众多室内设计外沿行业也对熟悉本行业具备一定设计能力的设计师倾慕有加。
