潘天寿人物评价
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发布时间：2024-10-03 00:31
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时间：2024-10-11 04:27
潘天寿，以精妙的写意花鸟和山水著称，偶尔也创作人物画作。他尤其擅长描绘鹰、八哥、蔬果及松、梅等，其作品以大胆落笔和细心点染而闻名。墨彩纵横交错，构图清新苍秀，气势磅礴，趣韵无穷，画面灵动，引人入胜。
潘天寿的绘画题材广泛，包括鹰、荷、松、四君子、山水、人物等。他每一幅作品必定构图独特，结构险中求平衡，形能精简而意远。勾石方长起菱角，墨韵浓、重、焦、淡相渗叠，线条中显出用笔凝炼和沉健。
潘天寿的指画作品更是独树一帜，成就突出。如《晴霞》、《朱荷》、《新放》等，画作均以映日荷花为主题，以泼墨指染，以掌抹作荷叶，以指尖勾线，生动之气韵非笔力所能达。潘天寿作画时，每画一笔，都要精心推敲，一丝不苟。他在“有常必有变”的思想指导下，博采众家之长，用自己的天赋、气质和后天的阅历统驭画笔，开拓出一条蹊径。
潘天寿的学养近似于黄宾虹，但其艺术道路与黄宾虹不同。他没有从师于某一著名的大家，而是博采众长，集诗、书、画、印为一，用自己的个性和心理素质把艺术转化为独特风格。他对传统下的功力很深，吸收并研究了马远、夏珪的雄健，戴文进的强劲，沈石田的老辣，八大的奇倔，吴昌硕的朴茂等艺术特点，并将其消化吸收，形成了自己独特的艺术风格。
潘天寿的艺术走向成熟大约在四十年代末，至五十年代后期进入高峰期。他的风格和创造性可以用他自己的印语来概括：“强其骨”、“一味霸悍”。这种风格和创造性源于他对艺术的强烈个性和气质，以及对传统的深入钻研。他的艺术作品雄大壮美，与明清山水花鸟画率多优美、秀润的特色大异其趣。
潘天寿的绘画风格大气磅礴，至险至奇，虽包涵了个性却不是一任天然的个性流露，而大多出自他的惨淡经营。他晚年对指头画的追求“不雕”境界，追求“自然”意味，也许与他意欲对“做”和“经营”的损失作补偿的动机有些关系。然而，其他画作并没有改变他一贯经营的特色。
潘天寿的艺术追求雄大、奇伟一类风格，超越了传统，进入了现代。然而，他也回到古典传统的规范，追求“不雕”的理论模式。他毕生坚持从传统自身求出新，不伸手向外来因素借鉴，因此，他追求的审美性格依然未出“壮美”这一传统审美范畴，没有由借鉴西方文化精神而转为崇高性。他是传统绘画最临近而终未跨入现代的最后一位大师。
扩展资料
潘天寿（1897—1971），现代画家、教育家。早年名天授，字大颐，自署阿寿、雷婆头峰寿者、寿者。浙江宁海人。擅画花鸟、山水，兼善指画，亦能书法、诗词、篆刻。1915年考入浙江省立第一师范学校，受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕，后取法石涛、八大，布局奇险，用笔劲挺洗练，境界雄奇壮阔。曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表，中国文联委员；1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。
