发布网友 发布时间:2022-04-22 01:14
共1个回答
热心网友 时间:2024-03-26 13:53
1、女着男装,开放时尚
时髦成风,唐代是一个非常注重时尚的朝代"女性更是时髦成风,*’法律道德’礼仪都不能约束这种强烈的好美之心和对时尚的追逐。贵贱、女、夷夏的界限都被冲毁了。
与今天世界范围时尚现状相似的是"唐代的时尚主要由宫中(今天是王室)、贵妇(今天是富商太太和社交名媛、部分白领)、以色技艺娱人行业的从业女性来|领*。男装"铟胡服之启发"因胡人本就男女同装,而更为深刻的社会原因则离不开大唐经济富足,国家极度昌盛而衍生出的宽厚与开放。
2、女性服装颜色
唐代女性崇尚红色,喜用红、绿两种色彩来装扮自己:或衣衫用红色,裙子用绿色;或裙子用红色,衣衫用绿色。从《虢国夫人游春图》及《调琴啜茗图》中都可以看到这种装扮的习好。然而就布帛的颜色而论,是绝不止于这两种的单红色类。
就有大红、正红、粉红、水红、红、桃红、梅红、石榴红、银红、红、红红、猩红、退红、红绛红等十几种,绿色类也分官绿、碧绿、明绿、柳北紫、油紫、大紫、墨紫等艳类,品蓝、宝蓝、深蓝、湖蓝、天蓝等色类以及蟹青、蛋清、粉青、天青等青类也都林林总总,应有尽有。
3、图案回归自然
唐代服饰图案,改变了以往那种以天赋神授的创作思想,镇实的花草、鱼、虫进行写生。但传统的龙、凤图案并没有被排斥,这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。
花鹤 服饰图、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上,真是花团锦簇,争妍斗盛。今天,我们看到的这些华贵优美的服饰图案,题工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料,唐代服饰的发展是整体上的发展。
这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美圆润。在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现都说明了这一特点。
扩展资料:
服装意义
服装是社会*气候、经济基础的晴雨表。唐代是中国封建社会的鼎盛时期,尤其是贞观、开元年间,*气候宽松,人们安居乐业。唐朝的京师长安,是当时*、经济、文化的中心,同时也是东西文化交流的中心。
在古城西安,雁塔晨钟、草堂烟雾、灞柳风雪、骊山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。和唐朝*有过友好往来的国家,曾经有三百多个。灿烂的中国文化,通过他们传到世界各地。时至今日,东亚地区的一些国家,仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服,可见影响之久。
外国的友好使者云集长安,也把他们的文化的种子,播撒在八百里秦川。唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。对异国衣冠服饰的兼收并蓄,使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。注意,现代一般意义的“唐装”并不是唐朝服装,而是清朝以后形成的服装。
参考资料来源:百度百科——唐朝服饰