发布网友 发布时间:2022-04-26 05:42
共1个回答
热心网友 时间:2022-06-24 07:23
要说洋觅上的民窑青花瓷如何鉴定,缺少鉴定的纪年款,大多鉴定的依据就是看器形和青花发色,今天笔者就就这洋觅上清代各时期民窑瓷器来和大家讨论讨论。
清代早期青花,即康雍乾青花瓷,是继明代永宣青花高峰后的青花瓷生产的又一高峰期,清代中期以后的青花瓷生产,就开始走下坡路了。
1
胎釉
清初青花瓷器胎体厚重呈灰白或灰*,瓷化水平较好,胎釉联络细密,大都釉面呈鸭蛋青,透明度较差,光芒度不强,个体釉面有缩釉,大部门有酱口,同时良多大件琢器底部不施釉,修胎也不太规整,盘碗底部厚重,口沿慢慢扁薄,圈足轻微向内收,有的器物足沿颠末工匠细心修琢后,还呈现有泥鳅背征象,较滑润,底边还带有窑红即火石红。
清顺治青花洞石秋叶诗句盘底
清代中后期青花器物胎质粗松,器物胎质里明显能看见沙粒和眼孔
2
青料
清初青花瓷器大部是行使国产浙料绘制,约略有翠绿淡雅与灰篮等种,总体呈色不变,少数趋于晦暗,也有一些青花晕散和纹饰恍惚征象。
清顺治青花洞石秋叶诗句盘
3
形象
清初青花瓷器多以糊口用器为主,陈列器为辅,形象着重于适用性,根基是接连明代的传统式样,形制上还多具有明代古朴浑朴之遗风。
清初青花花卉纹花觚
清代中期的青花瓷特点
4
纹饰
清初青花瓷器的青斑纹饰简朴天然,绘画一反曩昔单线平涂的要领,而是?用多线平涂的技法,邃密柔美平均,疏密有致,彼此照映,粗犷豪宕,同时纹饰题材富厚,常见有动物纹、植物纹、山川图、博古图等,龙纹高峻绮丽,健壮有力,有腾云跨风之势,麒麟纹常和挺拨的巴蕉叶画在一路,相映成趣,并且蕉叶纹中常留白。
清康熙青花博古图直颈瓶(一对)
清代中期后的青花瓷的绘画风格,常见双钩线图案,不填色
清中期平易近窑青花
1、嘉道时代瓷器胎骨与乾隆对照略粗松一点,白度无大异,而新仿之胎骨不是过白详尽,便是过于粗拙,偶然还可见颗粒状物。从釉面看,嘉道瓷器釉面普遍有“细桔皮釉”及轻细的“海浪釉”征象,从侧面视之尤为较着。
2、青花呈色虽有多种默示,但主流仍旧以不变的贞洁蓝色居多,色调岑寂不飘浮,纹饰清楚,到后期青花呈色有青蓝、淡蓝、灰蓝等各色。
清代中期后青花器物发色的钴料,用的是国产青料,青花发色特点是灰,黑,杂,浮。
3、清中期施釉较厚为多,薄釉较少。
4、嘉庆青花色调较不变,但因为当局的不存眷瓷器烧制呈现势衰征象,器物上的青花惨淡飘浮的征象,并且青花品种镌汰,质量低落,尤其是青花釉里红产物,普遍施釉淡薄,釉色晦暗,青花也有晕散征象。
清道光粉彩丽景雁来红盖罐
5、道光青花瓷呈色与嘉庆基真不异,蓝色不甚鲜明,无凝集雀斑和晕散征象,有飘浮感。
6、嘉、道两朝在装饰绘画上近似,呈现画面条理少,画意机械,尤其人物只是有形却无神。
7、雍正、乾隆时代青花瓷上画的最多的一个图案是“缠莲枝”,有“廉洁”和“后来居上”的代表意义,嘉、道往后,偷工减料,缠莲枝画的很是大略,正本枝条蔓蔓的缠莲枝化成彷佛勾子一样的花,简称“勾子莲”。
清乾隆绿地粉彩花卉纹海棠式盘
清代晚期青花
用料
咸丰时代典范青花瓷色彩淡雅可能淡雅;
同治末期还授与了入口青料洋蓝,烧制出的青花瓷色彩鲜明,青中泛紫,缺乏自然矿物青料的美感;
光绪时代的国产青料授与的是浙料,平易近窑则用洋蓝或石子青,所产青花瓷特点是色彩漂流在釉中;
宣统时代授与国产青料,平易近窑则多用洋蓝,产出青花瓷色彩翠绿鲜艳。
清咸丰青花八宝纹花盆局部
清同治青花
清光绪青花
清宣统青花
图纹、工艺
咸丰时代青花瓷所绘人物造型具有“鹰钩鼻”的特点,纹饰机械,缺乏朝气,工艺方面,瓷器胎体比前朝时代的厚重,胎质粗松,胎釉泛白且淡薄,具有“海浪釉”的特征。
清咸丰青花外庭院课子纹内岁寒三友纹盘
同治时代青花瓷图案多到有封建迷信颜色,官窑多授与寄意吉利快意的福禄寿喜做首要装饰,平易近窑图纹内容则乱七八糟,且绘画能力粗陋,在工艺方面,胎质粗松,胎釉泛白,平坦度差。
清同治青花福禄寿双耳瓶(一对)
光绪时代青花瓷拥有富厚多彩的形象、图案纹饰,笔法过细拘谨,在工艺方面临比咸丰、同治具有较着改造,胎质严密结实,对照清朝前期,仍旧较着松软,此中平易近窑产青花胎质越发粗拙、粗笨,白色的胎釉略泛闪青,瓷器瓶颈部位有一对称的铺首衔环耳。
清光绪青花婴戏图碗
宣统时代青花瓷图纹多以龙、凤、八仙、八宝、八卦、云蝠、云鹤、团花、缠枝莲和“寿”字等为首要装饰,工艺方面行使机器制瓷妙技,器形规整,胎质高度瓷化,胎体轻佻,胎釉更显玻璃光芒,敲击发出响亮似金属声音,平易近窑产瓷器未受影响。