乾隆后期的珐琅彩瓷器的优点有哪些？
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发布时间：2023-09-20 10:11
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时间：2024-11-22 21:18
珐琅彩瓷纯系宫中皇帝后妃们把玩的御用瓷，它的发展完全取决于皇帝的兴趣和爱好，皇帝不仅亲自参加图样设计，而且准烧什么，不准烧什么，都由皇帝钦定。宫中造办处珐琅作内更是分工明确，画师、烧造匠师各负其责。
在器物烧成之后，每件物品还要经过皇帝过目品评。最后造册登记，定名入账，陪匣收藏，甚至藏于何处，皇帝都有十分具体的安排。此外，由于珐琅彩瓷烧制难度极大，加之成本昂贵，更使它身价倍增。如档案记载：雍正七年四月，皇帝传旨烧一件珐琅小瓶，直至八月才烧成，其间历时四月有余。依官中造办处的优越条件，烧造一个小瓶尚用一百余天，可见珐琅彩瓷的烧制工艺何等复杂。
难怪从康熙中后期至乾隆中期这六七十年间，流传于世的珐琅彩瓷不过500余件，可谓弥足珍贵。
珐琅彩瓷器没有大的器物造型，其中碗、盘最多，只是每一品种都有不同的变化。另外还有一个品种是宜兴紫砂陶胎外绘珐琅料彩，这也是难得一见的。
乾隆金属胎画珐琅山水图案盘是乾隆年间的铜胎画珐琅精品，而且比较不同的是，这件画珐琅盘精品是一对，盘直径15.8厘米，而且整体图画虽相似，但是不相同，都非常的有韵味。
此对盘均敞口，浅弧壁，是常见的圆底足，在盘子的底部有珐琅彩折枝天竺作款识，铜胎非常的厚重，口沿和足底是鎏金的，盘内口沿以黄、绿、蓝彩绘制孔雀羽毛作装饰，盘中心画白地的远山近水、亭台楼阁、拱桥宝塔、渔船行旅等。画面非常的精细，仿佛将中国山水画的题材尽收于这件画珐琅之中，盘外壁画黄地缠枝花卉纹，是清代出口金属胎画珐琅的代表作品。
珐琅彩瓷器在胎质的制作方面非常讲究。胎壁极薄，均匀规整，结合紧密。在如此的胎质上又施釉极细，釉色极白，釉表光泽没有橘皮釉、浪荡釉，更没有棕眼的现象，确可用“白璧无瑕”来赞誉。
珐琅彩瓷器，可以说秉承了历史上我国陶瓷发展以来的各种优点，从拉胚、成型、画工、用料、施釉、色彩、烧制的技术上几乎是最精湛的。
在乾隆时期出现了很多极其优秀的陶瓷作品，但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的。画工也不是一般的窑工，而是皇宫里面顶尖的专业画师，所以这些器物可以代表当时最高的艺术水平，最高的工艺水准。
此时珐琅作里，群英荟萃，人才济济，有专攻花鸟鱼虫的画家余省，攻人物楼景的画家张廷彦，攻人物花卉的画家金廷标，形成乾隆珐琅彩瓷“取材多样”、“装饰华美”的艺术特色。
