旗袍的寓意和特点
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发布时间：2022-04-24 06:01
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时间：2022-05-24 19:22
2、从20世纪20年代至40年代末，中国旗袍风行了20多年，旗袍的款式几经变化，使旗袍彻底摆脱了老式样，改变了中国妇女长期来束胸裹臀的旧貌，让女性的体态和曲线美充分显示出来，适合了当时的风尚，促进了女性解放。旗袍的诞生几乎成成为20年代后期中国新女性的典型装扮。
3、自30年代起，旗袍几乎成了中国妇女的标准服装，无不穿着。旗袍甚至成了交际场合和外交活动的礼服。后来，旗袍传到了外国，被西洋女子效仿穿着。
4、发展至今，旗袍的样式花色都逐渐繁多，随着复古风尚的流行，旗袍重新演绎昔日的精彩。作为中国服饰文化的重要组成部分的旗袍，有着悠久的历史，象征着华夏文明，衬托东方女性的优雅气质，仍然在样式上不断创新，在时尚的舞台上大放异彩。
二、袍的寓意和特点
旗袍样式多样，基本都有以下特征：右衽大襟为开襟半襟形式，立领盘组摆侧开衩,。单片衣料、衣身连袖的平面裁剪。开衩只是旗袍的很多特征之一，不是唯一的，也不是必要的。
旗袍是美丽典雅的代名词，展现女性的端庄优美与迷人曲线，非常适合突女性柔美的特征。旗袍是传统的象征，具有浓郁的民族特色，承载着历史和文化的积淀，作为时装，章显女性的婉媚，承载着女性身上的隽永和优雅。
三、旗袍的花纹样式
1、花草图案
最能代表中国传统文化的花草图案，就是梅兰竹菊四君子了，再有就是莲花等，具有美好象征意义的花纹图案。
【梅】
梅花凌寒独自开，所以坚韧、经霜傲雪等特质在人们心中具有美好的印象；梅花有五瓣，象征福禄寿喜财；梅花和喜鹊一起出现时，又代表着喜上眉梢的吉祥寓意。
【兰】
兰花清新淡雅，深受文人雅士的喜爱。在旗袍上以兰花作为装饰，也能够凸显女性的温婉气质。
【竹】
高风亮节，坚韧不拔，是想到竹的第一印象。旗袍纹样中的竹的形象，大多是翠绿的竹叶点缀在旗袍上。
【菊】
菊花的花型十分的饱满，虽然菊花的印象属于悠闲恬淡，但是在旗袍上的菊花图案却有着富贵长寿的寓意。
花草图案是旗袍纹样当中运用最多的花纹，既可以简单简约，也可以富丽华贵。
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时间：2022-05-24 20:40
一、旗袍的起源和文化
1、风行于本世纪20年代的旗袍，脱胎于清代满族妇女服装，是由汉族妇女在穿着中吸收西洋服装式样不断改进而定型的。当时的变化并不复杂。
2、从20世纪20年代至40年代末，中国旗袍风行了20多年，旗袍的款式几经变化，使旗袍彻底摆脱了老式样，改变了中国妇女长期来束胸裹臀的旧貌，让女性的体态和曲线美充分显示出来，适合了当时的风尚，促进了女性解放。旗袍的诞生几乎成成为20年代后期中国新女性的典型装扮。
3、自30年代起，旗袍几乎成了中国妇女的标准服装，无不穿着。旗袍甚至成了交际场合和外交活动的礼服。后来，旗袍传到了外国，被西洋女子效仿穿着。
4、发展至今，旗袍的样式花色都逐渐繁多，随着复古风尚的流行，旗袍重新演绎昔日的精彩。作为中国服饰文化的重要组成部分的旗袍，有着悠久的历史，象征着华夏文明，衬托东方女性的优雅气质，仍然在样式上不断创新，在时尚的舞台上大放异彩。
二、袍的寓意和特点
旗袍样式多样，基本都有以下特征：右衽大襟为开襟半襟形式，立领盘组摆侧开衩,。单片衣料、衣身连袖的平面裁剪。开衩只是旗袍的很多特征之一，不是唯一的，也不是必要的。
旗袍是美丽典雅的代名词，展现女性的端庄优美与迷人曲线，非常适合突女性柔美的特征。旗袍是传统的象征，具有浓郁的民族特色，承载着历史和文化的积淀，作为时装，章显女性的婉媚，承载着女性身上的隽永和优雅。
三、旗袍的花纹样式
1、花草图案
最能代表中国传统文化的花草图案，就是梅兰竹菊四君子了，再有就是莲花等，具有美好象征意义的花纹图案。
【梅】
梅花凌寒独自开，所以坚韧、经霜傲雪等特质在人们心中具有美好的印象；梅花有五瓣，象征福禄寿喜财；梅花和喜鹊一起出现时，又代表着喜上眉梢的吉祥寓意。
【兰】
兰花清新淡雅，深受文人雅士的喜爱。在旗袍上以兰花作为装饰，也能够凸显女性的温婉气质。
【竹】
高风亮节，坚韧不拔，是想到竹的第一印象。旗袍纹样中的竹的形象，大多是翠绿的竹叶点缀在旗袍上。
【菊】
菊花的花型十分的饱满，虽然菊花的印象属于悠闲恬淡，但是在旗袍上的菊花图案却有着富贵长寿的寓意。
花草图案是旗袍纹样当中运用最多的花纹，既可以简单简约，也可以富丽华贵。
2、鸟兽珍禽
现在的旗袍不太注重用动物作为主要的装饰图案。用的较多的就是龙凤图案。一般来说，婚礼旗袍，龙风就会作为主要的图案出现在旗袍上；但如果是非婚礼旗袍，龙凤只是作为次要的装饰，并会用花草加以点缀，弱化了龙凤的象征意义。还有和花草香配合出现的喜鹊等鸟类也是旗袍中常出现的纹样。
3、吉祥图案
千百年来，吉祥图案已经成为了中国传统社会生活的一部分，在很多地方都可以看到吉祥图案，它们已经融入了我们的生活，具有很高的文化价值和美学素养，符合人们的审美和装饰习惯，让旗袍更加具有魅力。
4、几何图案
菱形纹、格纹等几何图案，没有太多的象征意义，只是简单的作为一种图案排列，增加旗袍的美感。
热心网友
时间：2022-05-24 22:14
旗袍文化内涵不仅仅是传统象征，还是中国女性解放的象征。中国的古代妇女服饰，基本都是保守为主，在辛亥*运动之后，上海掀起了女权运动浪潮，当时上海的女学生们无不年轻、时尚，是旗袍文化内涵传播流行的先驱者。以至社会各行各业、都市名媛、时尚人物纷纷效仿女学生们的打扮。
近代旗袍是中国女性服饰禁锢解放后的产物，随着“五四”运动推向*，随着旗袍的不断创新，旗袍彻底摆脱了过去的老面孔，改变了中国女性长期以来束胸宽袍裹臂的旧貌，让女性体态美和曲线美充分展示出来，把历来饱受封建时代压制的女性臵于服饰艺术的浪尖上，同时非常明确地提出对于禁欲主义的一种反抗，旗袍文化内涵的变革为女性解放立了汗马功劳。
2、旗袍文化内涵是世界对于“中国风”的诠释
旗袍文化内涵是世界对于“中国风”的诠释之一，一件旗袍往往包含了多种中国风元素。近年来中国风深深影响着国际时装界，旗袍文化内涵受到了众多大咖设计师们的青睐，大胆突破了旗袍原有模式，融入了时代创新精神，注入了时代的血液，赋予了青春的活力，用一种崭新的观念，抒发着一种崭新的情怀，展现了旗袍文化内涵。
3、旗袍文化内涵是近代中西文化相互融合的象征
旗袍文化内涵不同于中国其他的传统文化，旗袍文化内涵是近代中西文化相互融合的结果。近代旗袍不是过去的满族旗袍，近代在变革之后其实吸取了很多西方特色，在原有的基础上创造出特有的中国旗袍文化内涵。如果对清代传统旗袍与近代改良旗袍进行比较，会发现在不同的时代文化背景下，由于人们的信仰和审美情趣的不同，旗袍也会呈现出不同的审美风格。
要说满族旗袍和近代旗袍的最大的区别，其实就是线条的表现以及款式的不同。满族旗袍受儒家等级、中庸、求同思想的影响，清代传统旗袍以繁缛富赡、温柔敦厚、程式单一为美。而近代的旗袍文化内涵，是在西方平等、人本、自由思潮的影响下，近代改良旗袍以自然简单、形体曲线、自由多样为美。
4、旗袍文化内涵是民族精神与特色的象征
旗袍文化内涵是民族精神与特色的象征，即使现代旗袍已经融入了西方的文化元素。但是旗袍文化内涵的骨子依旧是传统的，却又是变化无穷的。旗袍凭借着自身所存在的独特精神文化内涵，在中国乃至世界服装坛上享有一席之地。虽然今天的旗袍远不如二十世纪三、四十年代流行之广、影响之深，但旗袍文化内涵再一次苏醒了，并且作为中国的一种象征走向世界，这在传统文化迅速流逝的现代
显得是那么难能可贵！
旗袍文化内涵的本身就是中国传统服饰文化的载体，沉淀着不同的生活习俗、审美情趣、色彩爱好以及种种文化心态、意识观念等文明要素。旗袍作为中国传统服饰的典型代表，它的产生和发展，都深深扎根于中华文明的沃土之中，体现了中华民族特有的文化价值和民族精神，展现了中国传统的民族艺术和民族精华，具有中国浓郁的民族风格。
5、旗袍文化内涵是中国传统文化在近代复兴的象征
旗袍文化内涵是中国传统文化在近代复兴的象征，之所以说是复兴，是因为旗袍在新中国成立后的某段敏感时期沉寂过，在最近几年，国家大力倡导宣传传统文化，旗袍文化内涵开始复苏。旗袍作为最能衬托中国女性身材和气质的中国时装代表，再一次吸引了人们注意的目光。随着传统文化重新被重视，旗袍也被视为中华民族的象征之一，旗袍文化内涵也被越来越多人所关注。
延续了一个世纪之久的旗袍，即使经过了岁月长河的几番洗礼，但是几经演变却依然保持着浓郁的中国风情，顽强的生命力绝非其他传统服装可比。毫无疑问，旗袍文化内涵的流传还将继续，也许在将来的某个时期它会再度创造美丽的奇迹。
您好殺亲亲
1. 改良旗袍对于中国服装来说是一种对中国文化的继承和发展。
时代在进步，相伴随的就会有不同的产物应运而生。作为中国人当然希望有一天旗袍能在世界普及，成为各国不同场合的必备穿着。当然，也不仅仅限于旗袍，像我们的汉服、唐装等皆如此。
但是，话又说话来。我们在改良创新旗袍的同时，是我们主观地去推广。至于市场接不接受，换句话说消费者接不接受，我们就要理性去对待了。不能说不穿旗袍就是不尊重中国文化，就是不爱国。
2. 我们可以看到成龙在国际舞台亮相的时候都是身着一身唐装，我们都很敬佩成龙大哥的爱国情怀。相反的，我们就不能说不穿唐装就是不爱国。相比成龙大哥，其他明星出席国际大型活动却都是西装革履，甚至gj领导亦如此。像张明敏长的《我的中国心》一样，辩证看待就好。
3. 不过，作为一名中国人，我仍旧希望有一天，改良后的旗袍能引领世界的服饰潮流。中国加油！中国人民加油！
提问脸谱在中国文化中有什么样的影响
回答脸谱的象征意义：1、白脸代表奸诈；2、红色代表武勇；3、黑色代表公正廉明；4、蓝色代表勇敢有谋；5、*代表彪悍残暴；6、紫色代表威严果断；7、绿色代表鲁莽暴躁；8、粉红代表年长；9、金、银色代表各种神怪。
脸谱是中国戏曲表演，一种特有的绘在演员脸上的绘画。以京剧脸谱为主要代表，京剧主要包括生旦净末丑几个角色。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。而丑因其扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。
1. 五彩缤纷的戏剧脸谱不同于面具，是中国特有的一种独具风格的造型艺术，对现代艺术设计也有重要影响。
脸谱，起源于原始图腾（约公元550年），后来逐渐演变成艺术化的戏剧脸谱。据《旧唐书·音乐志》和唐段安节撰《乐府杂录》记载，公元550年的北齐兰陵王高长恭英勇善战，但因貌美少威，因而每次作战就戴上形状狰狞的假面具。
2. 我国的戏曲脸谱艺术，具有悠久的历史，相传它的起源与面具有密切的关系。根据文献记载，古代吴越之民即“披发文身”、“黑齿雕题”。
3. 当时，人们出于对生活和生产的需要，在脸部和身上涂上多种自然颜色，披上各种兽皮鸟羽，甚至染黑牙齿，可以说都是戏曲脸谱的远祖。
随着戏曲演技的不断提高，唐代的“参军”戏在继续使用面具的同时，亦间以染面化妆来表现某些鬼神形象。
4. 到宋代，为了更生动地表现人物的面貌及其思想感情，涂面化妆便逐步形成洁面与花面两种基本类型。
5. 元代的杂剧
演员扮演剧中人物，已有一定的分工，而涂粉墨的净、丑角色从简单的色彩涂抹，进而运用对比强烈的色彩，使观众易于识别剧中各种人物的类型。
7. 明代的戏曲表演各类角色的划分已经更为细密。各大剧种逐步有了规范化脸谱。清初，剧中人物脸谱在构图及色彩上，还皮有显著的变化。
8. 至清乾隆以后，随着各地民间戏曲的蓬勃发展，尤其是京剧的兴起，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了“整脸”、“三块瓦脸”、“十字门脸”的基本勾法。清末，又发展了新的谱式，各类角色的脸谱已趋向定型化。
