《天空之城》在宫崎骏的作品序列里是什么水准和地位?
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发布时间：2022-04-25 21:47
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时间：2022-05-04 21:58
我认为当人们普遍讨论宫崎骏和高畑勋之间的互动时，他们都认为高畑勋是理性的、平静的，宫崎骏是深情的。但事实是，如果你对宫崎骏的作品有更系统的欣赏，你会发现宫崎骏实际上更加内向和冷静。这种内向和冷静，我认为在"天空之城"之后变得非常突出和明显。
宫崎骏甚至用"红猪"来告别过去的美好时光，这是他最后一次浪漫的活力，然后他搬出了"风谷"和"幽灵公主"，直接挤压了观众，直到现在。看看这位老人在"风"中说了些什么，并在屏幕上提到了东映动画的研讨会。你认为这是一个对观众或东方的老人的自我娱乐的悲伤爱情故事吗？这是很长的路要走。
对天空之城知之甚少的朋友们"知道，"天空之城"是一项暂时的工作，用来还清债务。当时宫崎骏和高田有一颗伟大的心啊，拿了"风谷"的钱拍刘川剪东西，"我没说没几个人见过这个东西，所以欠了一*债。如何处理债务，拍摄"天空之城"来赚钱。事实上，"天空之城"基本上是宫崎骏思想的零散集合体，这基本上是宫崎骏所熟悉的。
地位方面很简单，"分界线"，前面是浪漫活泼的，基本上遵循"未来青年柯南"一贯的故事风格，后面的宫崎骏的作品中没有这样的东西，不是它不能被拍下来，而是它不想被拍下来，否则就去看红猪，实际上"天空之城"可以算是宫崎骏之前作品元素的总结和收集。
原来在电视动画中讲述的故事被移到大屏幕上，呈现的层次完全不同。宫崎骏的作品中会有大量的飞行、奔跑和追逐。这些东西在电视动画和戏剧动画中的水平根本不是一个数量级。事实上，这就是宫崎骏从电视到戏剧动画发展如此顺利的原因。他不是一个好的"省钱"监督。事实上，你可以看看"福尔摩斯夏洛克"中的追逐，以及天空之城和偷空气贼之间的追逐。生产时间非常短，但如果你看效果，它是完全不同的。
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时间：2022-05-04 23:16
我认为标志着宫崎骏作品里浪漫冒险的结束，是宫崎骏作品创作的分界点。
为什么这么说，因为在《天空之城》和它之前，宫崎骏作品的制片多半是高畑勋。实际上，就是在《天空之城》之后，宫高两巨头分道扬镳，你带一个团队，我带一个团队。
想了解《天空之城》之前的宫崎骏是什么风格的朋友，如果不想耗很多时间的话，我个人建议观看：
《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》
《鲁邦三世》第二季中的145《死之翼信天翁》
《未来少年柯南》第二集《踏上旅途》
《三千里寻母记》第一集《妈妈不要走》
《名侦探福尔摩斯》第二集《恶魔天才 莫利亚提教授》
宫崎骏对后续作品的影响是非常深远而潜移默化的，很多你可能都想不到，比如这个——
这行头，这打扮，谁知道在十几年之后会有和他打扮完全一样的角色再度红火起来呢？
一般讨论宫崎骏和高畑勋之间相互影响的时候，都认为高畑勋偏理性冷静，宫崎骏偏热情感性。
但事实是，如果你对宫崎骏作品有一个比较系统的欣赏之后，你会发现宫崎骏实际上是越来越内敛，越来越冷静。这份内敛和冷静，我认为在《天空之城》之后就变得非常地突出而明显。
宫崎骏甚至用《红猪》向过去美好的时代告别，那是他最后的浪漫活泼，之后他搬出《风之谷》和《幽灵公主》直接把他的观众给砸懵*了，直到现在都没缓过劲来。你看看老头子在《起风了》里面都讲的是什么和什么，把森康二老先生的研讨会都搬荧屏上来了，你说这是给观众看的凄美爱情故事还是东映动画老头子们的自娱自乐？
扯远了。
对《天空之城》稍有了解的朋友都知道，《天空之城》是为了还债临时凑出来的作品。
那时候的宫崎骏和高畑勋心都很大啊，拿着《风之谷》赚得钱去拍《柳川崛割物语》，这东西我不讲估计没几个人看过，于是欠了一*债。欠债怎么办，拍部《天空之城》赚点钱吧。
事实上，《天空之城》基本就是在那之前宫崎骏的点子的零散集合，拍得基本都是宫崎骏轻车熟路的东西。
《再见吧，可爱的鲁邦》里的机器人——
里面大量的偷盗、追逐戏码，更是宫崎骏轻车熟路的东西，从《鲁邦三世》一开始就在做。
包括《天空之城》里拉普达被毁灭，大家各有所得地回家的结局，实际上你可以在《未来少年柯南》里工业岛毁灭，人们发现小岛在地动山摇之后变成新*的结局里看到影子。
但还是要说的是，《天空之城》的欢快积极向上，在之后的宫崎骏作品里再难寻觅。
宫崎骏是一位很厉害的创作者，他很喜欢讲少年远行的故事，但是你去看《未来少年柯南》里柯南离乡，再去看看《幽灵公主》里阿西达卡离开家乡的那几分钟，真的是……真是厉害。
柯南回望爷爷和其他同伴的坟墓，之后悦动着、奔跑着离开和轻快活泼的BGM相配，一股朝气蓬勃而出，溢满画面。
而到《幽灵公主》，呃……
我觉得《幽灵公主》上面的曲子真是完美适配这一段，做出来多棒啊，想想都高兴（笑）。可惜啊，没有《风之谷》三部曲
这出去是一个味儿吗？
《天空之城》里巴鲁的远行属于那一种呢？当然是柯南式的远行，而不是娜乌西卡或者阿西达卡的远行。
你要说那一种更好，我觉得每个人心里都有不同的答案。
而且从故事、思想上来讲，并不是说越变越好，只是不同而已。
总得来讲论地位，很简单，「分界线」。前面是浪漫活泼，基本是沿袭《未来少年柯南》一贯的故事风格。后面宫崎骏的作品里没有这种东西了，不是拍不出来而是不想拍，不然去看看《红猪》。
论水准，呃，事实上，《天空之城》可以算得上在那之前宫崎骏作品元素的汇总和集大成。原本在TV动画里讲的故事搬到大荧幕上，呈现出来的水准是完全不同的。
宫崎骏作品里会有大量是飞行、奔跑、追逐，这些东西在TV动画里的水准和在剧场动画里完全不是一个量级，其实这也是为什么宫崎骏从TV进剧场动画那么顺利的原因，他不是一位能很好地「省钱」的监督。其实你看看《名侦探福尔摩斯》里的追逐，再看看《天空之城》里和空贼的追逐，制作时间相隔很短，但是你看看效果，完全不一样。
就算在TV动画时代，他指导的单集的制作资源也不是正常的TV动画平均水平，当然这和他本身的高水准以及优良出身有关。
站在宫崎骏剧场动画的序列上讲，单论动画制作技术，是一直在进步的。但是那时候宫崎骏个人已经很成熟了，没有必要去比较《天空之城》和其他剧场动画的水准。
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时间：2022-05-05 00:51
当然很多人是更爱龙猫，更爱千寻的，我个人也情感上更喜欢魔女宅急便和红猪，今年刚刚龙猫千寻重映，屁颠去看了，感动得不行，还跪求把天空之城幽灵公主都再上一遍……但如果说水准和地位，那毫无疑问是幽灵公主第一，水平过高以至于没有千寻那么可爱了……
这是一部怎么样的作品呢，先不说她的制作的艰辛过程，彼时还没有更先进的技术加入（千寻开始，第一次加入了计算机和3D的技术，千寻里几次背后穿梭行走高速移动和魔法的镜头都变得很华丽），幽灵公主单纯地是靠手绘传统工艺完成，以至于老爷子在完成此作后宣布收山（当然了，他也是因为喜欢大包大揽才那么累，但感觉大师总会如此，而老头此后最爱食言，我们也乐得他反悔）
由于是当时的收山之作，这部作品融合了宫崎骏多年来沉淀的思考、三观和几乎全部的技艺。
除了显而易见的人与自然的话题，幽灵公主显然讨论了非常宏大的内容和思辨内容，每一个提出来都值得讨论和深思……这就好像一个食物足够丰富和美味时候，不同的人都可以品味自己的理解，找到自己的爱的点。
而承载这一切的主角们，也是电影史上最深刻的角色之一：
幽灵姬桑，人类侵犯自然的弃子，却被自然之神慷慨抚养，为信仰与恩情与自身的种族敌对……
被诅咒的王子阿席达卡（飞鸟），为保护村落而弑神，遭受诅咒背井离乡；
守护妇女与病人的幻姬，坚毅勇敢，正直善良，自立而骁勇，却因挖矿冶铁与自然而战；
此外还有众多自然神灵、僧侣恶棍，各种利益，纠葛其中……
当你还是个孩子时候，自然而然地会支持小桑，憎恶破坏森林伤害神灵的“大人们”，这是一种似乎天然符合天性的选择，不然狼神也不会抚养襁褓中的未沾染尘事的桑。而自然神灵亦非圣洁，甚至宫崎骏和东方的神灵并非西方宗教中那样遥不可及且至高无上，神话故事志怪聊斋如此，日本百鬼传说亦如此，他们只是比普通人类强大怪异的生命，也有自己的喜怒哀乐和不足，只要被憎恨缠绕就会变为恶灵，亦很容易被其他生灵杀死……而几次恶灵爆发的场面对于孩子来说，也是非常震撼的（宫崎骏的这点画风，其实非常可怕，即使在千寻和哈尔移动城堡里亦是如此）……对*来说，神灵们凶残强大，对人的生命似乎也并不关心，*世界，对待如此强大且不可降伏的东西，恐惧和敌对肯定是第一想法……而且当你成长，你会觉得貌似“罪魁祸首”的幻姬也是非常伟大，她救助了那么多弱者，女性，病人，孩子，带着大家自力更生，采矿冶铁，抵御强敌……哪有什么问题？难道不值得支持？后来虽然是她导致了神灵的暴走，但那对他们来说无法是一次狩猎，而她也为此付出了自己的代价……再退一步讲，你也会发现武僧们也没有什么错误，对他们来说，对森林对自然神灵的感知并不重要，那是神经质的歪门邪道，堂堂世间，自然是利益，功名甚至主子的命令更为重要……这贯彻了宫崎骏电影没有“坏人”的特点，即使在早期改编的几部也一样，明确的正邪二元对立是不存在的，冲突都是因为利益，偏见，狭隘等等等等……
我觉得从风之谷开始，老宫思辨的东西就非环保这么简单……自然与人类，与社会的冲突，似乎总是被归纳为可持续发展这个主题上来，但这只是结果而非思考，那像天空之城，红猪，又怎么理解呢？
我觉得这涉及到一个问题，就是宫崎骏自身作为一个日本人，其精神内核深处的东方哲学的根源——节制（与敬畏），即你如何与自己，与他人，与自然相处？
与西方崇尚自由，英雄主义，人的伟大不同，东方推崇节制与敬畏，无论是人与人之间，还是人与自然之间。这从古代的中国，到受古中国影响的东亚文化圈，都是一样，日本在这个基础上更是深入思考，并有了自己独特的认识。西方的现代思想，经过不断的发酵和近代史各国的崛起席卷全球，普世价值——所谓的自由，平等，民主等，广为人接受……这从生物性来说，有非常正当的合理性，每个生命都是为了生存，那生来平等，做自己想做的事，享受快乐，符合这基本的生物性……但早在春秋时候，百家争鸣时候，先贤就悟出了节制之道，后来虽然儒家兴盛，但其相互的影响作用和更新，不去肆意自由似乎深深地印在东方民族的内心……这是历史，哲学，宗教和社会生活方方面面的渗透……虽然在当今，这也饱受非议，感觉东方人拘谨，精神压力大，内向，但节制不是简单的被过分歪解的“存天理灭人欲”那样被片面，无休止的自由，放大的*，对自然和他人的索取，必然引发冲突，而一味顺从生物性的*，也让人的价值模糊，人之所以为人，是因为节制，可以克制自身的动物性，可以感受其他人、有同理心，可以违逆生存的本能主动去牺牲，彼此努力理解和克制，才会可能和谐，于此思考，巴别塔的传奇，生命之树的神话，似乎都在暗示这些，人类不完美，人类努力寻找完满，因此人类创造差异，创造变化，创造美和残忍……
老宫似乎是思考了很多的，所以他谈偏见，谈人与人、人与神灵的互不理解，谈贪婪，谈残忍，最像他自己的红猪，浪漫不羁，不管世俗，自由自在……
因此你可以回想，似乎所有宫崎骏的片子都会有环保的影子，千寻里也有被掩埋的河川，金鱼姬也有人类对大海的破坏，因为环保，这个概念，其实只是文明与自然最简单、最显然作用的结果……回过头来想，崇尚自由的西方，最后也需要法的精神来规范内部，讲究宗教与美德的作用，也需要各种公益和环保活动去博弈盲目扩张，似乎这样的主题，是幽灵公主早早就遇见到了的……所以你说它讲了一个环保的故事，当然也不是错的，只是浅显了一点。
幽灵公主是宫崎骏自身传统美学的最高峰，森林，原野，城寨，月夜神游……美不胜收，久石让也为老伙伴贡献难以磨灭的动人旋律，磅礴，幽婉，感人肺腑……虽然也有刻板的正义、勇敢少女、少年的格局，但瑕不掩瑜，他们为故事而生，完整滴传达了作者的故事和内涵，虽然相比之后复出作里的千寻没有那么惹人怜爱——明显四年后的千寻人物的塑造和主题上有了更深更成熟的想法——也足够让人铭记，体会，毕竟虽然是主角，但他们却不是英雄，他们无家可归，被他人憎恨，却也被另一些人爱着，面对残酷的命运，保留了勇敢、坚定和温柔……
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时间：2022-05-05 02:42
热心网友
时间：2022-05-05 04:50
TOTOLO，兽星天下第一
标志着宫崎骏作品里浪漫冒险的结束，是宫崎骏作品创作的分界点。
为什么这么说，因为在《天空之城》和它之前，宫崎骏作品的制片多半是高畑勋。实际上，就是在《天空之城》之后，宫高两巨头分道扬镳，你带一个团队，我带一个团队。
如果你对宫崎骏作品有一个比较系统的欣赏之后，你会发现宫崎骏实际上是越来越内敛，越来越冷静。这份内敛和冷静，我认为在《天空之城》之后就变得非常地突出而明显。
对《天空之城》稍有了解的朋友都知道，《天空之城》是为了还债临时凑出来的作品。
那时候的宫崎骏和高畑勋心都很大啊，拿着《风之谷》赚得钱去拍《柳川崛割物语》，这东西我不讲估计没几个人看过，于是欠了一*债。欠债怎么办，拍部《天空之城》赚点钱吧。
事实上，《天空之城》基本就是在那之前宫崎骏的点子的零散集合，拍得基本都是宫崎骏轻车熟路的东西。
包括《天空之城》里拉普达被毁灭，大家各有所得地回家的结局，实际上你可以在《未来少年柯南》里工业岛毁灭，人们发现小岛在地动山摇之后变成新*的结局里看到影子。
但还是要说的是，《天空之城》的欢快积极向上，在之后的宫崎骏作品里再难寻觅。
《天空之城》里巴鲁的远行属于那一种呢？当然是柯南式的远行，而不是娜乌西卡或者阿西达卡的远行。
你要说那一种更好，我觉得每个人心里都有不同的答案。
而且从故事、思想上来讲，并不是说越变越好，只是不同而已。
总得来讲
论水准，呃，事实上，《天空之城》可以算得上在那之前宫崎骏作品元素的汇总和集大成。原本在 TV 动画里讲的故事搬到大荧幕上，呈现出来的水准是完全不同的。
宫崎骏作品里会有大量是飞行、奔跑、追逐，这些东西在 TV 动画里的水准和在剧场动画里完全不是一个量级，其实这也是为什么宫崎骏从 TV 进剧场动画那么顺利的原因，他不是一位能很好地「省钱」的监督。
其实你看看《名侦探福尔摩斯》里的追逐，再看看《天空之城》里和空贼的追逐，制作时间相隔很短，但是你看看效果，完全不一样。
就算在 TV 动画时代，他指导的单集的制作资源也不是正常的 TV 动画平均水平，当然这和他本身的高水准以及优良出身有关。
站在宫崎骏剧场动画的序列上讲，单论动画制作技术，是一直在进步的。但是那时候宫崎骏个人已经很成熟了，没有必要去比较《天空之城》和其他剧场动画的水准。
