急!在风筝上画画用什么颜料比较好?
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发布时间：2022-04-25 08:57
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时间：2023-11-11 04:43
如果是纸质的，可先画好，也可做好后再画，用水彩颜料，价格便宜
如果是布料的，也可先选择好
现在制作风筝有很多颜色可供选择，因此，大家都没有把解决颜色问题看得很重要。
但是，过去没有这么多价廉的化学染料和机制颜料，风筝作坊里所使用的颜色有很多是自己制作的，它们不只价廉，而且物美——色艳而耐久。在此笔者想借本书的一点篇幅，把以前老艺人传下来的几种颜料制配法介绍给大家，一来可以帮助了解历史背景，二来在某些特定的情况下也许还有一定的用处。
1．取黑烟子法：
以前绘风筝时，黑色不用墨，而用锅烟于。因为用锅烟子制的黑色，不但自取臼用很少花钱，而且黑色浓重乌黑不透明，这是墨所达不到的。用茅草、木柴做饭，日久锅底必积满厚厚的一层黑烟。用管帚轻轻扫下（切不可用铁器刮），再兑人事先熬好的牛皮胶水，调匀后放在温火上熬熟，再用水解匀，放在杯内，等杂质下沉后，漂其上面的净膘即可使用。木板印刷所用的黑色不用胶兑，而用淀粉煮成稀粥状，然后下锅烟于搅匀，即可刷版。用这种黑色印画，即不粘纸，又不掉色。
2．煎胭脂法：
先将采得的紫草梗（多年生草本植物，叶呈椭圆形互生，叶面粗糙，夏天开小白花，其根皮紫色，干后可用）杵碎，去其木梗，每50克可得约35克，加上叶子七八片，用雪水放在砂锅里煮开后，用文火轻煮到紫梗软，捞起按碎，再熬至六七次发出气泡为止，然后将紫汁滴在瓷碗内，滤去渣滓，再放火上熬于，则成紫膏。
3．煎槐黄花法：
将槐树花去梗晒开，加石灰在锅中炒碎，再将煎好的矾水倒入锅中，用棒搅出黄水汁（此汁可用来配制其他颜色），剩下的粉质*可加姣或浆糊绘制风筝用。
4．制蓝靛法：
采蓝靛草（又名寥蓝）放人缸中，加水沤渍，待发酵后，加石灰用木棒搅烂，成靛水，再滤去杂质，制成膏状称“花青”或“靛青”。这些“膏”用时加水溶开即可使用。
5．三绿：
先用乳钵将色研细，或用手蘸水捻细，然后加稀胶水，胶不可浓，浓则不娇艳。用时取表层细膘，底下沉色可再研制。中国传统制色法只举以上5例可见一斑，现将合胶矾法记下，供读者参考。
6．合胶矾法：
将白矾研成细粉，用开水冲成矾水，澄清去碴，将好胶入锅熬化，用水冲稀，倒人矾水中，用舌试尝，如味太涩则是矾多胶少，如味淡则是矾少胶多，*其味发酸则正好。夏天用要矾多些，冬天则矾少些。若中国市场上可以买到化学染料以后，绘风筝就多用“品色”了。这是一类水溶性的染料，能完全溶于水，没有不溶的颗粒，因此使用这些颜料可以不加胶，所以在一些纸上涂刷以后，干燥时并不收缩，重量增加极少，而且透明度高，透光性更好。用品色绘的风筝逆光时格外鲜艳明丽，是其他不溶性颜料所无法比拟的。常用的品色有品红（大红）、品绿、槐黄、湖蓝、青莲、玫瑰精（紫红色）、酸性桃红、碱性橙黄等。“品色”的缺点是有几种颜色（如黄、绿等）耐久力差，时间一长会褪色。
现在有了更好的透明色，那就是给水彩色加色的“彩色墨水”，如北京制笔零件二厂生产的三环牌彩色墨水，十二色一盒。它的鲜艳程度不亚于“品色”，但耐久力比一般品色强得多。但价格也比品色高多了。此外国画色，水彩色，水粉色，丙烯色在绘制风筝时都可使用，只是最好不大面积使用。黑色除墨和锅烟外，还可用碳素墨水等。对于用尼龙绸，锦丝绸，无纺布，塑料膜和其他新材料制作蒙面的风筝，美化时所用的色彩也有新的要求，例，。用丙烯颜色和塑料油墨可以用在这些材料上。此外在尼龙绸和锦丝绸上还可以用印染的方法取得比较好的效果。
三、底的处理
有很多风筝在绘画之前，要先上底色，这节就讲底色的处理。例如制作靖蜒或蝉风筝的翼在绘制纹理之前，就必须先上底色。红靖蜒用红底色，绿靖蜒用绿底色，蝉一般用黄底色。
这种底色一般在未糊之前上好。因底色上大面积着色，要求均匀或渐变，往往先把纸或矾绢铺在桌面上，在表面先用板刷刷上一层水，使其湿润后，再用板刷均匀地涂上透明色，等稍晾一会，还未完全干时再刷一次，直到适度为止。待完全干后用熨斗熨平。如果没有渐变色的要求，则可用染色的办法处理底色。把溶好的色放入平盘中（如洗照片用的平盘）把纸或绢裁成小于平盘的宽度，用手拿纸（或绢）一端的两角，使它浸入色水中，然后沿盘边轻轻拉用，则纸被全部浸湿着色，等全张纸都拉出色水以后便轻轻地把纸挂在事先准备好的绳子上，像晾晒被单一样，待干后熨平便可使用了。如能买到事先染好的彩纸、彩绢也可直接使用，不用自己染了。
四、描线
准备好有底色或无底色的蒙面材料以后，就可以开始绘画了。画前先要在白纸上用墨线绘好1／1 的“大样”，各细部花纹都要绘出，只是不用上色。把准备好的蒙面材料铺在“大样”上，用毛笔勾出全部线条来，根据图案的要求，有黑边的全用墨线勾出，大黑面用墨染好，个别图案是白边或色边的用白粉或颜色勾出。对于描线的要求是：准确，均匀，流畅，对称。
五、染色
指着色。对于没有矾过的“生纸”、“生绢”在勾画的图案上着色之前，先要在着色部分用笔上一遍胶矾水，待干后再上色。凡较大面积地着色，尽量多选用透明水色，小面积着色可用不透明的颜色。如在特殊情况下，要大面积地着不透明颜色时，一定不可上得太浓，太厚，否则会引起蒙面的局部僵硬或局部抽缩，使整个蒙面无法使用。
六、修饰
指染完色以后的修饰和勾勒方法与绘画同，这里就不详述了。
七、糊与绘的先后
最后要提及的是“糊”与“绘”的先后问题。绘制中国风筝主要有三种不同的方法：
1．先糊后绘：
这是民间艺人的传统做法之一。他们先用白纸糊在风筝骨架上，然后用调过胶的锅烟，直接往风筝上绘画黑色的部分。图谱都是在他们头脑里想好的，不用事先打底稿。待黑色干后，再用色笔在适当的地方涂色。最后适当地修饰一下，风筝便绘好了。这种绘制像绘制民间粗瓷上的花纹一样，要有熟练的技巧。绘制出来的纹样滞洒奔放，是中国民间风筝的精品，可惜现在流传下来的已经不多了。
2．先印再糊，最后填色：
为了便于大批生产，中国风筝艺人把风筝的绘制方法与民间木板年画的制作相结合，形成了这种先用木板印出黑色条纹，再糊在风筝骨架上，最后用人工填色或勾出几条最见笔锋的线条的方法。这种方法广泛地用于大批生产的民间风筝上。如天津杨柳青、山东柏家埠的风筝都是这样绘制的。
3．先绘后糊：
这是单件生产，制作精细的风筝可用的方法。近年来，中国的风筝爱好者和国内生产风筝的厂家，大都使用这种方法绘制风筝。绘制的步骤如下：
（1）准备好风筝蒙面的展开图，并把设计好的纹祥用墨线画在上面。
（2）裁好蒙面纸（或绢等），放在展开图上，用铅笔把纹样勾描下来。
（3）根据纹样和颜色，分先后在蒙面纸上涂色，勾线和精绘。颜色干后，用熨斗熨平。
（4）把蒙面纸仔细地蒙在风筝骨架上。这里要特别注意接口部分的纹样，要拼准、对齐。
（5）最后修饰。
八、外国风筝的美化
这里简单地介绍一下一些外国风筝的美化方法：
有很多外国风筝和中国风筝一样，是以彩绘为主的。如传统的日本风筝就是以彩绘为主，他们把“武士绘”用在风筝上，使日本风筝独具一格。其绘制方法也与中国风筝绘法相似。但还有很多国家的风筝美化方法与我们不同，有些是很值得我们学习和借鉴的:
1．大色地的整体处理：
如一只黑色的大鲨鱼，全是用黑布做的，只有几颗白牙和一对白色的眼睛，放在空中，远效果很好。
2．拼色。
如一只大鸟，用大红、桔红、黄和黑色的布拼缝而成，放上天空，光彩夺目。
3．喷染：
如用白色的布制成风筝，用纸剪成花朵形放在白布上，再用紫色喷染，然后把纸片取掉喷染后的紫色布上就呈现出白色的花来。再用同样方法，用其它颜色喷染花心。这种方法比用笔绘省时间，大效果好。
4．扎染：
用布或纸，局部用线紧紧地绑扎起来，然后放进颜料里染。干后打开绑扎部分，形成自然的浅白色图案。用这种方法糊制风筝，美丽而大方。
5．挖补：
在用单色纸制作的风筝上，挖去各种图案再用彩色纸补上去，便形成了一幅幅美丽的图案。日本静冈县的菱形风筝采用这种方法，美化效果很好。
摘自汪耆年先生所著的《风鸢四艺》
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时间：2023-11-11 04:43
如果是纸质的，可先画好，也可做好后再画，用水彩颜料，价格便宜
如果是布料的，也可先选择好
现在制作风筝有很多颜色可供选择，因此，大家都没有把解决颜色问题看得很重要。
但是，过去没有这么多价廉的化学染料和机制颜料，风筝作坊里所使用的颜色有很多是自己制作的，它们不只价廉，而且物美——色艳而耐久。在此笔者想借本书的一点篇幅，把以前老艺人传下来的几种颜料制配法介绍给大家，一来可以帮助了解历史背景，二来在某些特定的情况下也许还有一定的用处。
1．取黑烟子法：
以前绘风筝时，黑色不用墨，而用锅烟于。因为用锅烟子制的黑色，不但自取臼用很少花钱，而且黑色浓重乌黑不透明，这是墨所达不到的。用茅草、木柴做饭，日久锅底必积满厚厚的一层黑烟。用管帚轻轻扫下（切不可用铁器刮），再兑人事先熬好的牛皮胶水，调匀后放在温火上熬熟，再用水解匀，放在杯内，等杂质下沉后，漂其上面的净膘即可使用。木板印刷所用的黑色不用胶兑，而用淀粉煮成稀粥状，然后下锅烟于搅匀，即可刷版。用这种黑色印画，即不粘纸，又不掉色。
2．煎胭脂法：
先将采得的紫草梗（多年生草本植物，叶呈椭圆形互生，叶面粗糙，夏天开小白花，其根皮紫色，干后可用）杵碎，去其木梗，每50克可得约35克，加上叶子七八片，用雪水放在砂锅里煮开后，用文火轻煮到紫梗软，捞起按碎，再熬至六七次发出气泡为止，然后将紫汁滴在瓷碗内，滤去渣滓，再放火上熬于，则成紫膏。
3．煎槐黄花法：
将槐树花去梗晒开，加石灰在锅中炒碎，再将煎好的矾水倒入锅中，用棒搅出黄水汁（此汁可用来配制其他颜色），剩下的粉质*可加姣或浆糊绘制风筝用。
4．制蓝靛法：
采蓝靛草（又名寥蓝）放人缸中，加水沤渍，待发酵后，加石灰用木棒搅烂，成靛水，再滤去杂质，制成膏状称“花青”或“靛青”。这些“膏”用时加水溶开即可使用。
5．三绿：
先用乳钵将色研细，或用手蘸水捻细，然后加稀胶水，胶不可浓，浓则不娇艳。用时取表层细膘，底下沉色可再研制。中国传统制色法只举以上5例可见一斑，现将合胶矾法记下，供读者参考。
6．合胶矾法：
将白矾研成细粉，用开水冲成矾水，澄清去碴，将好胶入锅熬化，用水冲稀，倒人矾水中，用舌试尝，如味太涩则是矾多胶少，如味淡则是矾少胶多，*其味发酸则正好。夏天用要矾多些，冬天则矾少些。若中国市场上可以买到化学染料以后，绘风筝就多用“品色”了。这是一类水溶性的染料，能完全溶于水，没有不溶的颗粒，因此使用这些颜料可以不加胶，所以在一些纸上涂刷以后，干燥时并不收缩，重量增加极少，而且透明度高，透光性更好。用品色绘的风筝逆光时格外鲜艳明丽，是其他不溶性颜料所无法比拟的。常用的品色有品红（大红）、品绿、槐黄、湖蓝、青莲、玫瑰精（紫红色）、酸性桃红、碱性橙黄等。“品色”的缺点是有几种颜色（如黄、绿等）耐久力差，时间一长会褪色。
现在有了更好的透明色，那就是给水彩色加色的“彩色墨水”，如北京制笔零件二厂生产的三环牌彩色墨水，十二色一盒。它的鲜艳程度不亚于“品色”，但耐久力比一般品色强得多。但价格也比品色高多了。此外国画色，水彩色，水粉色，丙烯色在绘制风筝时都可使用，只是最好不大面积使用。黑色除墨和锅烟外，还可用碳素墨水等。对于用尼龙绸，锦丝绸，无纺布，塑料膜和其他新材料制作蒙面的风筝，美化时所用的色彩也有新的要求，例，。用丙烯颜色和塑料油墨可以用在这些材料上。此外在尼龙绸和锦丝绸上还可以用印染的方法取得比较好的效果。
三、底的处理
有很多风筝在绘画之前，要先上底色，这节就讲底色的处理。例如制作靖蜒或蝉风筝的翼在绘制纹理之前，就必须先上底色。红靖蜒用红底色，绿靖蜒用绿底色，蝉一般用黄底色。
这种底色一般在未糊之前上好。因底色上大面积着色，要求均匀或渐变，往往先把纸或矾绢铺在桌面上，在表面先用板刷刷上一层水，使其湿润后，再用板刷均匀地涂上透明色，等稍晾一会，还未完全干时再刷一次，直到适度为止。待完全干后用熨斗熨平。如果没有渐变色的要求，则可用染色的办法处理底色。把溶好的色放入平盘中（如洗照片用的平盘）把纸或绢裁成小于平盘的宽度，用手拿纸（或绢）一端的两角，使它浸入色水中，然后沿盘边轻轻拉用，则纸被全部浸湿着色，等全张纸都拉出色水以后便轻轻地把纸挂在事先准备好的绳子上，像晾晒被单一样，待干后熨平便可使用了。如能买到事先染好的彩纸、彩绢也可直接使用，不用自己染了。
四、描线
准备好有底色或无底色的蒙面材料以后，就可以开始绘画了。画前先要在白纸上用墨线绘好1／1 的“大样”，各细部花纹都要绘出，只是不用上色。把准备好的蒙面材料铺在“大样”上，用毛笔勾出全部线条来，根据图案的要求，有黑边的全用墨线勾出，大黑面用墨染好，个别图案是白边或色边的用白粉或颜色勾出。对于描线的要求是：准确，均匀，流畅，对称。
五、染色
指着色。对于没有矾过的“生纸”、“生绢”在勾画的图案上着色之前，先要在着色部分用笔上一遍胶矾水，待干后再上色。凡较大面积地着色，尽量多选用透明水色，小面积着色可用不透明的颜色。如在特殊情况下，要大面积地着不透明颜色时，一定不可上得太浓，太厚，否则会引起蒙面的局部僵硬或局部抽缩，使整个蒙面无法使用。
六、修饰
指染完色以后的修饰和勾勒方法与绘画同，这里就不详述了。
七、糊与绘的先后
最后要提及的是“糊”与“绘”的先后问题。绘制中国风筝主要有三种不同的方法：
1．先糊后绘：
这是民间艺人的传统做法之一。他们先用白纸糊在风筝骨架上，然后用调过胶的锅烟，直接往风筝上绘画黑色的部分。图谱都是在他们头脑里想好的，不用事先打底稿。待黑色干后，再用色笔在适当的地方涂色。最后适当地修饰一下，风筝便绘好了。这种绘制像绘制民间粗瓷上的花纹一样，要有熟练的技巧。绘制出来的纹样滞洒奔放，是中国民间风筝的精品，可惜现在流传下来的已经不多了。
2．先印再糊，最后填色：
为了便于大批生产，中国风筝艺人把风筝的绘制方法与民间木板年画的制作相结合，形成了这种先用木板印出黑色条纹，再糊在风筝骨架上，最后用人工填色或勾出几条最见笔锋的线条的方法。这种方法广泛地用于大批生产的民间风筝上。如天津杨柳青、山东柏家埠的风筝都是这样绘制的。
3．先绘后糊：
这是单件生产，制作精细的风筝可用的方法。近年来，中国的风筝爱好者和国内生产风筝的厂家，大都使用这种方法绘制风筝。绘制的步骤如下：
（1）准备好风筝蒙面的展开图，并把设计好的纹祥用墨线画在上面。
（2）裁好蒙面纸（或绢等），放在展开图上，用铅笔把纹样勾描下来。
（3）根据纹样和颜色，分先后在蒙面纸上涂色，勾线和精绘。颜色干后，用熨斗熨平。
（4）把蒙面纸仔细地蒙在风筝骨架上。这里要特别注意接口部分的纹样，要拼准、对齐。
（5）最后修饰。
八、外国风筝的美化
这里简单地介绍一下一些外国风筝的美化方法：
有很多外国风筝和中国风筝一样，是以彩绘为主的。如传统的日本风筝就是以彩绘为主，他们把“武士绘”用在风筝上，使日本风筝独具一格。其绘制方法也与中国风筝绘法相似。但还有很多国家的风筝美化方法与我们不同，有些是很值得我们学习和借鉴的:
1．大色地的整体处理：
如一只黑色的大鲨鱼，全是用黑布做的，只有几颗白牙和一对白色的眼睛，放在空中，远效果很好。
2．拼色。
如一只大鸟，用大红、桔红、黄和黑色的布拼缝而成，放上天空，光彩夺目。
3．喷染：
如用白色的布制成风筝，用纸剪成花朵形放在白布上，再用紫色喷染，然后把纸片取掉喷染后的紫色布上就呈现出白色的花来。再用同样方法，用其它颜色喷染花心。这种方法比用笔绘省时间，大效果好。
4．扎染：
用布或纸，局部用线紧紧地绑扎起来，然后放进颜料里染。干后打开绑扎部分，形成自然的浅白色图案。用这种方法糊制风筝，美丽而大方。
5．挖补：
在用单色纸制作的风筝上，挖去各种图案再用彩色纸补上去，便形成了一幅幅美丽的图案。日本静冈县的菱形风筝采用这种方法，美化效果很好。
摘自汪耆年先生所著的《风鸢四艺》
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这种颜料干了之后不怕水，可擦洗，要是有剩画在衣服上也可以
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这种颜料干了之后不怕水，可擦洗，要是有剩画在衣服上也可以
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如果是纸质的，可先画好，也可做好后再画，用水彩颜料，价格便宜
如果是布料的，也可先选择好
现在制作风筝有很多颜色可供选择，因此，大家都没有把解决颜色问题看得很重要。
但是，过去没有这么多价廉的化学染料和机制颜料，风筝作坊里所使用的颜色有很多是自己制作的，它们不只价廉，而且物美——色艳而耐久。在此笔者想借本书的一点篇幅，把以前老艺人传下来的几种颜料制配法介绍给大家，一来可以帮助了解历史背景，二来在某些特定的情况下也许还有一定的用处。
1．取黑烟子法：
以前绘风筝时，黑色不用墨，而用锅烟于。因为用锅烟子制的黑色，不但自取臼用很少花钱，而且黑色浓重乌黑不透明，这是墨所达不到的。用茅草、木柴做饭，日久锅底必积满厚厚的一层黑烟。用管帚轻轻扫下（切不可用铁器刮），再兑人事先熬好的牛皮胶水，调匀后放在温火上熬熟，再用水解匀，放在杯内，等杂质下沉后，漂其上面的净膘即可使用。木板印刷所用的黑色不用胶兑，而用淀粉煮成稀粥状，然后下锅烟于搅匀，即可刷版。用这种黑色印画，即不粘纸，又不掉色。
2．煎胭脂法：
先将采得的紫草梗（多年生草本植物，叶呈椭圆形互生，叶面粗糙，夏天开小白花，其根皮紫色，干后可用）杵碎，去其木梗，每50克可得约35克，加上叶子七八片，用雪水放在砂锅里煮开后，用文火轻煮到紫梗软，捞起按碎，再熬至六七次发出气泡为止，然后将紫汁滴在瓷碗内，滤去渣滓，再放火上熬于，则成紫膏。
3．煎槐黄花法：
将槐树花去梗晒开，加石灰在锅中炒碎，再将煎好的矾水倒入锅中，用棒搅出黄水汁（此汁可用来配制其他颜色），剩下的粉质*可加姣或浆糊绘制风筝用。
4．制蓝靛法：
采蓝靛草（又名寥蓝）放人缸中，加水沤渍，待发酵后，加石灰用木棒搅烂，成靛水，再滤去杂质，制成膏状称“花青”或“靛青”。这些“膏”用时加水溶开即可使用。
5．三绿：
先用乳钵将色研细，或用手蘸水捻细，然后加稀胶水，胶不可浓，浓则不娇艳。用时取表层细膘，底下沉色可再研制。中国传统制色法只举以上5例可见一斑，现将合胶矾法记下，供读者参考。
6．合胶矾法：
将白矾研成细粉，用开水冲成矾水，澄清去碴，将好胶入锅熬化，用水冲稀，倒人矾水中，用舌试尝，如味太涩则是矾多胶少，如味淡则是矾少胶多，*其味发酸则正好。夏天用要矾多些，冬天则矾少些。若中国市场上可以买到化学染料以后，绘风筝就多用“品色”了。这是一类水溶性的染料，能完全溶于水，没有不溶的颗粒，因此使用这些颜料可以不加胶，所以在一些纸上涂刷以后，干燥时并不收缩，重量增加极少，而且透明度高，透光性更好。用品色绘的风筝逆光时格外鲜艳明丽，是其他不溶性颜料所无法比拟的。常用的品色有品红（大红）、品绿、槐黄、湖蓝、青莲、玫瑰精（紫红色）、酸性桃红、碱性橙黄等。“品色”的缺点是有几种颜色（如黄、绿等）耐久力差，时间一长会褪色。
现在有了更好的透明色，那就是给水彩色加色的“彩色墨水”，如北京制笔零件二厂生产的三环牌彩色墨水，十二色一盒。它的鲜艳程度不亚于“品色”，但耐久力比一般品色强得多。但价格也比品色高多了。此外国画色，水彩色，水粉色，丙烯色在绘制风筝时都可使用，只是最好不大面积使用。黑色除墨和锅烟外，还可用碳素墨水等。对于用尼龙绸，锦丝绸，无纺布，塑料膜和其他新材料制作蒙面的风筝，美化时所用的色彩也有新的要求，例，。用丙烯颜色和塑料油墨可以用在这些材料上。此外在尼龙绸和锦丝绸上还可以用印染的方法取得比较好的效果。
三、底的处理
有很多风筝在绘画之前，要先上底色，这节就讲底色的处理。例如制作靖蜒或蝉风筝的翼在绘制纹理之前，就必须先上底色。红靖蜒用红底色，绿靖蜒用绿底色，蝉一般用黄底色。
这种底色一般在未糊之前上好。因底色上大面积着色，要求均匀或渐变，往往先把纸或矾绢铺在桌面上，在表面先用板刷刷上一层水，使其湿润后，再用板刷均匀地涂上透明色，等稍晾一会，还未完全干时再刷一次，直到适度为止。待完全干后用熨斗熨平。如果没有渐变色的要求，则可用染色的办法处理底色。把溶好的色放入平盘中（如洗照片用的平盘）把纸或绢裁成小于平盘的宽度，用手拿纸（或绢）一端的两角，使它浸入色水中，然后沿盘边轻轻拉用，则纸被全部浸湿着色，等全张纸都拉出色水以后便轻轻地把纸挂在事先准备好的绳子上，像晾晒被单一样，待干后熨平便可使用了。如能买到事先染好的彩纸、彩绢也可直接使用，不用自己染了。
四、描线
准备好有底色或无底色的蒙面材料以后，就可以开始绘画了。画前先要在白纸上用墨线绘好1／1 的“大样”，各细部花纹都要绘出，只是不用上色。把准备好的蒙面材料铺在“大样”上，用毛笔勾出全部线条来，根据图案的要求，有黑边的全用墨线勾出，大黑面用墨染好，个别图案是白边或色边的用白粉或颜色勾出。对于描线的要求是：准确，均匀，流畅，对称。
五、染色
指着色。对于没有矾过的“生纸”、“生绢”在勾画的图案上着色之前，先要在着色部分用笔上一遍胶矾水，待干后再上色。凡较大面积地着色，尽量多选用透明水色，小面积着色可用不透明的颜色。如在特殊情况下，要大面积地着不透明颜色时，一定不可上得太浓，太厚，否则会引起蒙面的局部僵硬或局部抽缩，使整个蒙面无法使用。
六、修饰
指染完色以后的修饰和勾勒方法与绘画同，这里就不详述了。
七、糊与绘的先后
最后要提及的是“糊”与“绘”的先后问题。绘制中国风筝主要有三种不同的方法：
1．先糊后绘：
这是民间艺人的传统做法之一。他们先用白纸糊在风筝骨架上，然后用调过胶的锅烟，直接往风筝上绘画黑色的部分。图谱都是在他们头脑里想好的，不用事先打底稿。待黑色干后，再用色笔在适当的地方涂色。最后适当地修饰一下，风筝便绘好了。这种绘制像绘制民间粗瓷上的花纹一样，要有熟练的技巧。绘制出来的纹样滞洒奔放，是中国民间风筝的精品，可惜现在流传下来的已经不多了。
2．先印再糊，最后填色：
为了便于大批生产，中国风筝艺人把风筝的绘制方法与民间木板年画的制作相结合，形成了这种先用木板印出黑色条纹，再糊在风筝骨架上，最后用人工填色或勾出几条最见笔锋的线条的方法。这种方法广泛地用于大批生产的民间风筝上。如天津杨柳青、山东柏家埠的风筝都是这样绘制的。
3．先绘后糊：
这是单件生产，制作精细的风筝可用的方法。近年来，中国的风筝爱好者和国内生产风筝的厂家，大都使用这种方法绘制风筝。绘制的步骤如下：
（1）准备好风筝蒙面的展开图，并把设计好的纹祥用墨线画在上面。
（2）裁好蒙面纸（或绢等），放在展开图上，用铅笔把纹样勾描下来。
（3）根据纹样和颜色，分先后在蒙面纸上涂色，勾线和精绘。颜色干后，用熨斗熨平。
（4）把蒙面纸仔细地蒙在风筝骨架上。这里要特别注意接口部分的纹样，要拼准、对齐。
（5）最后修饰。
八、外国风筝的美化
这里简单地介绍一下一些外国风筝的美化方法：
有很多外国风筝和中国风筝一样，是以彩绘为主的。如传统的日本风筝就是以彩绘为主，他们把“武士绘”用在风筝上，使日本风筝独具一格。其绘制方法也与中国风筝绘法相似。但还有很多国家的风筝美化方法与我们不同，有些是很值得我们学习和借鉴的:
1．大色地的整体处理：
如一只黑色的大鲨鱼，全是用黑布做的，只有几颗白牙和一对白色的眼睛，放在空中，远效果很好。
2．拼色。
如一只大鸟，用大红、桔红、黄和黑色的布拼缝而成，放上天空，光彩夺目。
3．喷染：
如用白色的布制成风筝，用纸剪成花朵形放在白布上，再用紫色喷染，然后把纸片取掉喷染后的紫色布上就呈现出白色的花来。再用同样方法，用其它颜色喷染花心。这种方法比用笔绘省时间，大效果好。
4．扎染：
用布或纸，局部用线紧紧地绑扎起来，然后放进颜料里染。干后打开绑扎部分，形成自然的浅白色图案。用这种方法糊制风筝，美丽而大方。
5．挖补：
在用单色纸制作的风筝上，挖去各种图案再用彩色纸补上去，便形成了一幅幅美丽的图案。日本静冈县的菱形风筝采用这种方法，美化效果很好。
摘自汪耆年先生所著的《风鸢四艺》
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时间：2023-11-11 04:43
这种颜料干了之后不怕水，可擦洗，要是有剩画在衣服上也可以
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时间：2023-11-11 04:43
如果是纸质的，可先画好，也可做好后再画，用水彩颜料，价格便宜
如果是布料的，也可先选择好
现在制作风筝有很多颜色可供选择，因此，大家都没有把解决颜色问题看得很重要。
但是，过去没有这么多价廉的化学染料和机制颜料，风筝作坊里所使用的颜色有很多是自己制作的，它们不只价廉，而且物美——色艳而耐久。在此笔者想借本书的一点篇幅，把以前老艺人传下来的几种颜料制配法介绍给大家，一来可以帮助了解历史背景，二来在某些特定的情况下也许还有一定的用处。
1．取黑烟子法：
以前绘风筝时，黑色不用墨，而用锅烟于。因为用锅烟子制的黑色，不但自取臼用很少花钱，而且黑色浓重乌黑不透明，这是墨所达不到的。用茅草、木柴做饭，日久锅底必积满厚厚的一层黑烟。用管帚轻轻扫下（切不可用铁器刮），再兑人事先熬好的牛皮胶水，调匀后放在温火上熬熟，再用水解匀，放在杯内，等杂质下沉后，漂其上面的净膘即可使用。木板印刷所用的黑色不用胶兑，而用淀粉煮成稀粥状，然后下锅烟于搅匀，即可刷版。用这种黑色印画，即不粘纸，又不掉色。
2．煎胭脂法：
先将采得的紫草梗（多年生草本植物，叶呈椭圆形互生，叶面粗糙，夏天开小白花，其根皮紫色，干后可用）杵碎，去其木梗，每50克可得约35克，加上叶子七八片，用雪水放在砂锅里煮开后，用文火轻煮到紫梗软，捞起按碎，再熬至六七次发出气泡为止，然后将紫汁滴在瓷碗内，滤去渣滓，再放火上熬于，则成紫膏。
3．煎槐黄花法：
将槐树花去梗晒开，加石灰在锅中炒碎，再将煎好的矾水倒入锅中，用棒搅出黄水汁（此汁可用来配制其他颜色），剩下的粉质*可加姣或浆糊绘制风筝用。
4．制蓝靛法：
采蓝靛草（又名寥蓝）放人缸中，加水沤渍，待发酵后，加石灰用木棒搅烂，成靛水，再滤去杂质，制成膏状称“花青”或“靛青”。这些“膏”用时加水溶开即可使用。
5．三绿：
先用乳钵将色研细，或用手蘸水捻细，然后加稀胶水，胶不可浓，浓则不娇艳。用时取表层细膘，底下沉色可再研制。中国传统制色法只举以上5例可见一斑，现将合胶矾法记下，供读者参考。
6．合胶矾法：
将白矾研成细粉，用开水冲成矾水，澄清去碴，将好胶入锅熬化，用水冲稀，倒人矾水中，用舌试尝，如味太涩则是矾多胶少，如味淡则是矾少胶多，*其味发酸则正好。夏天用要矾多些，冬天则矾少些。若中国市场上可以买到化学染料以后，绘风筝就多用“品色”了。这是一类水溶性的染料，能完全溶于水，没有不溶的颗粒，因此使用这些颜料可以不加胶，所以在一些纸上涂刷以后，干燥时并不收缩，重量增加极少，而且透明度高，透光性更好。用品色绘的风筝逆光时格外鲜艳明丽，是其他不溶性颜料所无法比拟的。常用的品色有品红（大红）、品绿、槐黄、湖蓝、青莲、玫瑰精（紫红色）、酸性桃红、碱性橙黄等。“品色”的缺点是有几种颜色（如黄、绿等）耐久力差，时间一长会褪色。
现在有了更好的透明色，那就是给水彩色加色的“彩色墨水”，如北京制笔零件二厂生产的三环牌彩色墨水，十二色一盒。它的鲜艳程度不亚于“品色”，但耐久力比一般品色强得多。但价格也比品色高多了。此外国画色，水彩色，水粉色，丙烯色在绘制风筝时都可使用，只是最好不大面积使用。黑色除墨和锅烟外，还可用碳素墨水等。对于用尼龙绸，锦丝绸，无纺布，塑料膜和其他新材料制作蒙面的风筝，美化时所用的色彩也有新的要求，例，。用丙烯颜色和塑料油墨可以用在这些材料上。此外在尼龙绸和锦丝绸上还可以用印染的方法取得比较好的效果。
三、底的处理
有很多风筝在绘画之前，要先上底色，这节就讲底色的处理。例如制作靖蜒或蝉风筝的翼在绘制纹理之前，就必须先上底色。红靖蜒用红底色，绿靖蜒用绿底色，蝉一般用黄底色。
这种底色一般在未糊之前上好。因底色上大面积着色，要求均匀或渐变，往往先把纸或矾绢铺在桌面上，在表面先用板刷刷上一层水，使其湿润后，再用板刷均匀地涂上透明色，等稍晾一会，还未完全干时再刷一次，直到适度为止。待完全干后用熨斗熨平。如果没有渐变色的要求，则可用染色的办法处理底色。把溶好的色放入平盘中（如洗照片用的平盘）把纸或绢裁成小于平盘的宽度，用手拿纸（或绢）一端的两角，使它浸入色水中，然后沿盘边轻轻拉用，则纸被全部浸湿着色，等全张纸都拉出色水以后便轻轻地把纸挂在事先准备好的绳子上，像晾晒被单一样，待干后熨平便可使用了。如能买到事先染好的彩纸、彩绢也可直接使用，不用自己染了。
四、描线
准备好有底色或无底色的蒙面材料以后，就可以开始绘画了。画前先要在白纸上用墨线绘好1／1 的“大样”，各细部花纹都要绘出，只是不用上色。把准备好的蒙面材料铺在“大样”上，用毛笔勾出全部线条来，根据图案的要求，有黑边的全用墨线勾出，大黑面用墨染好，个别图案是白边或色边的用白粉或颜色勾出。对于描线的要求是：准确，均匀，流畅，对称。
五、染色
指着色。对于没有矾过的“生纸”、“生绢”在勾画的图案上着色之前，先要在着色部分用笔上一遍胶矾水，待干后再上色。凡较大面积地着色，尽量多选用透明水色，小面积着色可用不透明的颜色。如在特殊情况下，要大面积地着不透明颜色时，一定不可上得太浓，太厚，否则会引起蒙面的局部僵硬或局部抽缩，使整个蒙面无法使用。
六、修饰
指染完色以后的修饰和勾勒方法与绘画同，这里就不详述了。
七、糊与绘的先后
最后要提及的是“糊”与“绘”的先后问题。绘制中国风筝主要有三种不同的方法：
1．先糊后绘：
这是民间艺人的传统做法之一。他们先用白纸糊在风筝骨架上，然后用调过胶的锅烟，直接往风筝上绘画黑色的部分。图谱都是在他们头脑里想好的，不用事先打底稿。待黑色干后，再用色笔在适当的地方涂色。最后适当地修饰一下，风筝便绘好了。这种绘制像绘制民间粗瓷上的花纹一样，要有熟练的技巧。绘制出来的纹样滞洒奔放，是中国民间风筝的精品，可惜现在流传下来的已经不多了。
2．先印再糊，最后填色：
为了便于大批生产，中国风筝艺人把风筝的绘制方法与民间木板年画的制作相结合，形成了这种先用木板印出黑色条纹，再糊在风筝骨架上，最后用人工填色或勾出几条最见笔锋的线条的方法。这种方法广泛地用于大批生产的民间风筝上。如天津杨柳青、山东柏家埠的风筝都是这样绘制的。
3．先绘后糊：
这是单件生产，制作精细的风筝可用的方法。近年来，中国的风筝爱好者和国内生产风筝的厂家，大都使用这种方法绘制风筝。绘制的步骤如下：
（1）准备好风筝蒙面的展开图，并把设计好的纹祥用墨线画在上面。
（2）裁好蒙面纸（或绢等），放在展开图上，用铅笔把纹样勾描下来。
（3）根据纹样和颜色，分先后在蒙面纸上涂色，勾线和精绘。颜色干后，用熨斗熨平。
（4）把蒙面纸仔细地蒙在风筝骨架上。这里要特别注意接口部分的纹样，要拼准、对齐。
（5）最后修饰。
八、外国风筝的美化
这里简单地介绍一下一些外国风筝的美化方法：
有很多外国风筝和中国风筝一样，是以彩绘为主的。如传统的日本风筝就是以彩绘为主，他们把“武士绘”用在风筝上，使日本风筝独具一格。其绘制方法也与中国风筝绘法相似。但还有很多国家的风筝美化方法与我们不同，有些是很值得我们学习和借鉴的:
1．大色地的整体处理：
如一只黑色的大鲨鱼，全是用黑布做的，只有几颗白牙和一对白色的眼睛，放在空中，远效果很好。
2．拼色。
如一只大鸟，用大红、桔红、黄和黑色的布拼缝而成，放上天空，光彩夺目。
3．喷染：
如用白色的布制成风筝，用纸剪成花朵形放在白布上，再用紫色喷染，然后把纸片取掉喷染后的紫色布上就呈现出白色的花来。再用同样方法，用其它颜色喷染花心。这种方法比用笔绘省时间，大效果好。
4．扎染：
用布或纸，局部用线紧紧地绑扎起来，然后放进颜料里染。干后打开绑扎部分，形成自然的浅白色图案。用这种方法糊制风筝，美丽而大方。
5．挖补：
在用单色纸制作的风筝上，挖去各种图案再用彩色纸补上去，便形成了一幅幅美丽的图案。日本静冈县的菱形风筝采用这种方法，美化效果很好。
摘自汪耆年先生所著的《风鸢四艺》
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时间：2023-11-11 04:43
这种颜料干了之后不怕水，可擦洗，要是有剩画在衣服上也可以
