发布网友 发布时间:2023-07-22 18:55
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热心网友 时间:2023-09-25 12:11
摘要:教学无痕,润物细无声。美术教学的实效性非常重要,它表现在美术教学的方方面面,只要我们注重美术课堂中的“音乐情境、诗歌情境、生活情境、游戏情境”,才能大大提高学生学习美术的兴趣,从而达到美术课堂教学的实效性。关键词:音乐情境 诗歌情境 生活情境 游戏情境 美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,新课程的美术教育强调培养学生学习兴趣,强调自主探究学习、合作学习,强调情感体验、注重学习过程,通过美术活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习、学会做人、终生受益。这种教育要求美术教师在教学中重新定位角色,教师不仅是知识的传授者,更是学生学习的促进者、合作者、辅导者。教学中我从学生的学习实际出发,注重创设课堂教学情境,设计实用有效、生动有趣的美术活动,让学生在情境教学中获得审美、愉悦,从而提高美术课堂教学的实效性。 一、利用音乐情境,提高课堂教学的实效性。 音乐与美术同属艺术范畴,记得哪位哲人说过:“一切艺术都趋向于音乐”。而音乐与美术之间有许多可以融合的地方。音乐中的音符高低起伏、快慢相间的组合产生旋律、节奏。美术也一样,不同的色彩、线条,通过变化、交叉、叠加组合在一起,才会呈现出丰富多彩的画面。音乐是时间的艺术,美术是空间的艺术。在美术教学中穿插诗意的音乐,可以营造轻松、愉快、活泼的气氛,激发、促进学生想象力和创造力。欣赏王文彬的油画《拾穗》时,让学生倾听《劳动最光荣》,一边欣赏热火朝天的劳动场面,一边观察人物的动态结构;如欣赏课中,我们一边听着古筝《高山流水》的弹奏,一边欣赏着董源、范宽的笔墨丹青;在欣赏约翰·斯特劳斯的圆舞曲《蓝色多瑙河》,一边欣赏梵高动人心魄、绚烂夺目的色彩魅力,一边为画家潦倒、贫困孤寂的一生感叹不已;上技能课时,我同样尝试用音乐的熏陶,比如:第九册《色彩的世界》,我先让学生欣赏几段音乐,感受音乐当中的情感,然后再转入美术的色彩情感,让学生觉得形与象相通;而在尝试用超现实主义的表现技法创造时,可以让学生一边欣赏米罗、达利的作品,一边欣赏爵士音乐或黑人强劲的鼓号声;如痴如醉的乐典无形地牵引着我们进入画境,感染画中的精神,画中的韵律,不仅使学生在感情上产生共鸣,而且提高了课堂教学的实效性。 二、利用诗歌情境,提高课堂教学的实效性。 古希腊诗人西摩尼得斯“把绘画称为无声的诗,把诗称为有声的画”。中国山水画家强调“画中有诗,诗中有画”。可见诗歌与绘画这二种艺术真称得上水*融了。把诗歌引入美术课堂,依据学生的丰富想象;把诗歌与绘画联系起来,去领略诗情画意,增强审美感受。如在上第五册《四季歌》时,欣赏徐英槐的作品《月落乌啼霜满天》时,根据图意引入了张继的《枫桥夜泊》:“月落乌啼霜满天, 江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。” 整首诗写出诗人张继强烈的思乡情,这种“静与响、虚与实、远与近”有机的结合将国家的安危和个人的乡愁紧紧串联起来,创造出了情景交融的典型化艺术境界。此画就是根据诗意而来,徐英槐所表现的就是一种非常大胆、出色的艺术创造。又如,第五册《飞流直下三千尺》,欣赏李可染的《千岩竞秀,万壑争流》这一作品时,先提问:这副画里描写的主要是什么景物?看了这副画你想到了什么?在讨论的基础上出示李白的《望庐山瀑布》:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”在欣赏作品之余,配上声情并茂的诗朗诵,把学生融入到极其诱人,美妙的诗情画意中,提高了学生的审美能力,为创新能力的形成打下坚实的基础。图文欣赏是感性与理性统一的复杂的心理活动,欣赏者根据自己的生活经历、文化素养、审美观等,在对审美客体有所理解的基础上,通过感知、想象、情感、思维等心理活动,对审美客体进行再创造,构成脑中的审美意象唤起美感。欣赏的目标不仅只是解读一幅作品,而是通过对一幅作品的赏析,提升欣赏者的审美能力。通过联想、创造,从而培养学生的想象能力、创造能力。 联想绘画,领悟诗中用色的妙处,一幅优美的山水画就会跃然纸上。诗画结合,使学生达到更高的意境和审美享受。 三、利用生活情境,提高课堂教学的实效性。我国教育家陈鹤琴先生早就提出“大自然,大社会是我们的活教材”;“美就在生活中,美就在自然里”。好的校园生活应该是学生身心舒展、思想活跃的生活,充实而有成就感的生活,随时可获得各种关爱和帮助的生活。正如陶行知先生所说,好的生活就是好的教育。艺术贵在完全可以“学以致用”,将生活中那些为学生喜闻乐见的形式拿过来,用于教学,是完全可能的。开发学生身边的课程资源,设计艺术生活化的教学活动。在美术教学中,我时时注意联系生活实际创设一些生活情境,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,增强审美意识和审美能力。学习美术,闭门造车是不行的,还得走出室外,到社会中去。一是体验生活,深入观察,掘取素材,捕捉创作灵感。二是与人交流,互相切磋,感悟美术的真谛,不断提高。如第七册《台灯设计》一课,当同学们做完各种造型台灯时,我们模拟了一个买卖台灯的现场,一部分同学叫卖,一部分同学当顾客买台灯。在买卖的过程中,用语言交流,使自评互评在游戏中有趣地进行,远远超过了只是老师批改作业的范围,学生创作热情大,把自己溶入现实生活,让美术教学与社会生活紧密结合,让评价在交流中展开,使学生感受到实用美术的真谛。另外要引导学生在大自然中吸取审美的营养。如第四册《春天来了》一课,天气晴朗,地点设在室外,让学生融入大自然中,亲自去闻一闻花香,摸摸花草树木,这样他们会很兴奋。因为这里有着作者的寓意。课堂上看一看,听一听,闻一闻,摸一摸,尝一尝,让学习生动,让学生心动,心动而产生美感体验,从而使学生树立牢固的实践观,使学生的创造力和创新精神在实践中获得培养与校正。要让学生创造美,要让学生感受到美。美,无处不在;无时不有。美,需要我们去发现;美,需要我们去鉴赏;美,需要我们去传导;美,需要我们去创造。大师贝多芬说过:“自然是培养心胸的学校。” 对儿童来讲,只有当美术学习是一个自然而快乐的过程时,他们才能永葆探索的兴趣和热情,把美术学习变成一种生活的需要。教师需要给他们充分的自由,提供多样的表现机会,他们才能焕发出惊人的创造力和表现力,去探索世界,从而提高课堂教学的实效性。 四、利用游戏情境,提高课堂教学的实效性。爱动是孩子的天性,游戏是孩子的最爱。游戏化的课堂教学能使学生学得更轻松,更开心,使他们的个性得到充分表现,还有助于激发学生的学习兴趣,因为有了兴趣学生才会主动参与到教学中来,成为学习的主人。所以,在教学中,运用学生喜闻乐见的游戏方式来激发学生学习的*,使学生主动参与学习,努力对未知领域进行探索。如第三册中的《好大的向日葵》一课,可以将本课设计成四个环节,即学生要创的四关,每一关都有学生喜欢的卡通人物为他们助威。第一关:你会画向日葵吗?第二关:比一比谁画的向日葵最美?第三关:比一比谁画的最向日葵最大?(都说自己的向日葵大,没办法比)问题出来了,怎么解决呢?第四关:你画的向日葵究竟有多大?怎么才能看出来?你能想办法让你的最向日葵大吗?(学生讨论)学生热情高涨。这样,学生在游戏中获得了创作的快乐。 关注尊重每一个学生,为他们创设一个展示的舞台,让他们在学习活动中发挥自身的创造潜能,在体验中感受美、创造美。法国雕塑家罗丹说:“美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现” 。古人说:“学起于思,思源于疑” 。美术课堂教学对于开发学生的学习潜力,培养学生的创新意识和创新能力都起到很大的作用。在今后的美术课堂教学中,我将与各位同行一起探索、研究、实践,不断提高小学美术课堂教学的实效性。