电视后期制作中获得高质量素材的方法!我要所有的!谢谢!

发布网友发布时间：2022-05-02 03:17

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热心网友时间：2022-06-27 13:38

1、准备阶段：根据实际情况首先修改脚本，然后了解素材，对素材的了解往往能激发想象和素材是否充足。再然后就要根据栏目的要求，找出适合栏目的风格，最后，也是最关键的就是写提纲，没有一个详细的提纲就相当于打没有准备的战争。 2、剪辑阶段：要选好编辑的镜头，使它集技术、美学、丰富多变于一身，除此之外还要与内容相关。然后就可以进行编辑了，可以在镜头的连接方式上选择精编或粗编，也可以在编辑方式里选择组合编辑和插入编辑，也可以用平剪和串剪。总之无论采取哪种方法，只要使画面剪辑优美就行。 3、合成阶段：这是最后的检验和推敲阶段，一个好的电视画面是需要有字幕有音乐甚至是配上特技的。所以这一步也是至关重要的。详细流程为: 就电视新闻来说,一般都是“采写编排播”这么个流程采：就是记者采访（记者+摄像）这没有一个固定的要求得是记者根据新闻事件的情况自己确定采访对象了解的问题。包括需要摄像拍的画面什么的要知道，电视新闻就这么一两分钟，所以一般都是要求采访是把最主要的新闻事实和问题了解到的行，不能像平面媒体那样，事无巨细的都问到。咱没这版面也没这时间写：就是写稿子了。。特别要注意的一点就是，电视新闻是用画面说话，所以写作中，如果画面上大家一看就都明白的就不要在稿子里面废话。。比如：某个新闻人物的衣着什么的，就不用在稿子里废话了也不用下很多功夫的。熟了就没什么大不了的另外一点，就是电视新闻的稿子不能用太多的修饰性的词或者书面语。因为它是念给别人听的不是写给别人看的尽量用短句子和口语化编：这应该是跟平面媒体的重要区别。。。就是编画面。画面编辑倒是有很多的规律性的东西。许多新编辑，一看画面就知道。编画面：一要有逻辑性，比如画面中的主人公，不能一会儿在白天，下一个画面就跑到晚上了二个就是不能跳帧或者跳轴 “跳帧”，画面一般分为大景、全景、中景近景和特写一般不能将相同景别的画面编在一起就是说，你第一个画面拍的是一个人的脸部特写，第二个画面就最好不要再接一个脸部的特写，这样人看了会不舒服的跳轴：简单说就是摄像在拍时，他与被拍主体的方位，应该始终在一个相同方位的。。如何拍一个人从画面前走过。，如果第一个画面是他从左走到右的，下一个画面应该还是从左向右走，你不能跑到他的对面拍，这样出现的效果，就是这人从右向左走了。。还有一个编辑中很多人容易犯的错误就是：从头到晚的新闻片子，老有一个人在里面出现。尤其是许多记者拍领导时，主要领导从头到晚都出现在画面里面，这样编出来的片子特别不好排嘛：就是节目的编排了。一个栏目，选择了十多条新闻后，就是责编要负责编串了。。他来决定，哪条片子放第一条，哪个是第二条，哪个是最后一条。节目的时间怎么来控制最早，电视新闻的编排是最重要的新闻放在第一条，然后根据新闻价值的大小依次排《新闻联播》就是这种方式的最好例子但是现在许多的社会类新闻，已经不这么做了，有的以时效性来排有的则以小版块来区分。如：真情故事、小趣闻、新闻现场等等这没有好与不好的分法。要根据栏目的特点来看还有的根据分钟收视率的变化来编排。。比如，昨天的分钟收视率显示，节目前几分钟，收视率偏低，那么今天，责任编辑就会有意识地将一些吸引人的排在前面一般来说，现在许多新闻栏目，以小版块来编排的比较多播：就是上直播线播出了。现在都是直播。所以直播中间，要求责编随时根据播出的时间，来调整后面片子的时间因为栏目的时间是固定到秒的，不能超更不能少而且有时如果有最新的消息，还得随时往单子上放的但这是目前唯一可以量化的节目体系不是直播的节目，就很好做了，提前录制好就OK了现在许多的专题性节目、或者娱乐节目都是这样的也只有新闻节目直播的对啊，这些公司都是这样的我们跟他们还真是有点隔行的感觉不过，一般来讲。这种录制的节目，有几个重要的环节：演播厅、灯光、机位（摄像机位的选择）、主持人切娱乐节目我都懒得去了解。本身我就不喜欢这类节目的，俗好象这类节目，最开始是策划吧。。他们的策划还是很厉害的，这点比新闻强先策划一个选题，比如：以AIDS为主题做个特别节目。那么就得找这个节目，应该有几个彩点（包括出彩的节目设计、人物选择等等）然后拿出方案（特别节目的流程---先是什么节目、后是什么节目等），然后是要请些什么人说什么话方案定了以后，就是联系各种人（观众嘉宾各类专业录制人士等等等等）后面就是常规的东西了我想像中也就是这些内容吧。。跟我们做直播差不多就是定演播室，确定录制的时间什么的啊这类节目，我想就是两点：事前的策划（要有彩、要有可操作性、越详细越好）、事件进行中的组织能力摄录不需要你懂的，因为，你可以向专业的人说，你这个节目想要什么样的画面、什么样的音乐效果、声音效果、什么样的现场设计//然后他们自己会处理的这种组织能力，有很重一点，就是应变能力。。尤其是直播中间，如果出现突然的变数，你必须能很快的作出反应。。。就是录制中间，也会有些变数（比如，某个重要嘉宾不来了），也需要做出反应。。。有些变数是在策划中可以设想到的，有些就是想都想不到的呵呵，做过两三次就不难了最最关键的，可能就是策划了。。因为娱乐节目，资源就这么点，娱乐人物就这么多，找个好的彩点，搞出点新意，能抓住观众，就是个好的策划。。你像超女的策划，就这一个点子，绝对是娱乐界至今最棒的策划了超女的，全国海选、互相PK、公众短信选超女---这些绝对是好的点子。。虽然我不喜欢看超女，但我绝对佩服这些点子的策划者包括后来的十进八八进五五进三三先一。。这些按以前的常规套路，完全可以十人一起在一场节目中就选出个顺序的。。但是，他们把他这么一折开，做成了好几场，抓住了公众的持续关注度，也为自己赢到好多的广告。。也是个好点子还有啥不明白的，小MM 我觉得，你做策划，应该还是跟你以前没太大的差别的所谓熟悉电视节目制作流程，也就是在那里呆个三两天就知道的熟练使用电视对编编辑并了解非编编辑系统。。倒是这个，你可能没优势的不过，这也不是很重要的能力如果是节目的策划或者文稿，就不需要这个了。。对编，就是线性编辑，一个放机，放拍的素材，另一个录机，将选择的画面编在一起非线，就是电脑上的画面编辑系统线性编，是电视最早最基本的编辑方式。。。因为，这种编辑，必须按编完第一个画面、再编第二个画面，编完第二个画面再编第三个画面这样子的一根线的编辑下来。。非线性编辑，因为是在电脑上实现的，他的视频音频素材，都以素材块的方式出现的，所以，可以实现画面次序上的随意编辑你可以先编3号画面然后回头再编1号画面这两者的区别，我一时也不好说清楚。。。