摄影艺术表现手法
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发布时间:2022-05-01 14:19
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热心网友
时间:2023-10-18 00:49
虚实对比,很好理解了。这或许是吸引很多摄影爱好者入行的一个重要因素吧。利用大光圈、长焦距、近距离来制造浅景深,虚化前景和背景,这样可以有效的突出主体。
这也被很多年轻摄影者称为把妹利器,通过我的了解,这个还真是几乎所有的女生都迷恋的技术。
但从构图技术的角度,我还是强调,虚的部分不能过虚,虚到像一堵墙就不好了。
最好能看到平衡主体的影子,这也叫均衡时构图。
热心网友
时间:2023-10-18 00:49
一、简洁
现实生活的多样性为摄影艺术提供了一个极其丰富多彩的图画世界,但是往往在用摄影艺术反映生活时,要求以简洁的艺术形式来概括生活。
这是因为在任何一幅摄影艺术作品中,情节性或非情节性的,人物或风光、静物的抓拍或摆拍的,在其画面构图中,任何一个物体,任何一块色彩,任何一种光线,任何一个线条都应考虑它的存在:是否有利于主题的表达?如果没有必要,或可有可无,就应毫不吝啬的舍去,这就是摄影的精简原则,简洁的手法,就是这一原则的具体运用。
《泪珠》
美国著名超现代主义摄影家,曼·瑞在1930年创作的最负盛名的作品《泪珠》就是极简作品。
少女的双眼和晶莹夺目的泪珠几乎充满了整个画面,而画布的空余部分几乎被舍弃了,显得清新、简洁而略带淡淡的忧伤。对角线的构图使画面均衡又不显得死板,泪珠晶莹剔透,仿佛随时都会滚落,睫毛清晰可辨,似乎正在无声地跳动着,少女的目光投向画面之外,给人留下遐想的空间,仿佛是在追忆令她悲伤的往昔,又像是在向上天祈祷,白皙的额头为画面留下的空白,也烘托出秀美的双眸。
二、朦胧
当人们提到朦胧自然会联想到月光,而朦胧二字又都从月,基本意与月光有关,指月色之明。
朦胧是一种特殊表现形态的美,专指那种隐约模糊但又不失其完整个性的美。
朦胧美的特点是将审美对象虚化,去除琐碎细节,创造一种整体观照的境界,这种关照不求细节的清晰明确,只求对美的体验与陶醉。
《阿房舞的幻想曲》
例如,日本摄影家吉成正一的作品《阿房舞的幻想曲》,就是一幅利用朦胧手法进行构图的佳作。
从画面上看,我们已经很难确定舞者的体态动作,但就是这样一片诗意弥散的朦胧情境中,让人感受到一种东方的神韵,感受到摄影家的东方情调。
这种情调体现的是一种整体文化气息,它并不附着于某一具体之物,而是渗透在一切之中,又高于一切的。
于是摄影家舍弃了舞者影像的真切,用动感虚化造成朦胧诗境界,准确生动地传达了朦胧独特的审美感受。
三、对比
对比是摄影构图手法之一,是为突出主体,强化主题服务的。对比的表现手法是将两种具有明显差异的因素并列、比较、突出差异,从而使人获得鲜明、醒目、振奋、活跃的心理和视觉审美感受。
对比有各种各样、千变万化,主要有形式和内容的对比:
1.形式对比包括形体对比、色彩对比、影调对比。
2.形体对比,如形体的大与小、高与矮、胖与瘦、老与少、粗与细等。
3.色彩对比,如色彩的明暗对比、纯度对比色、相对比等。
4.影调对比,比如黑与白、浅灰与深灰等。
5.内容对比,如道德行为中的善与恶、勇敢与怯懦、正直与虚伪等。
6.生活对比,生活中的富裕与贫穷、健康与病态等。
7.情感中的爱与恨、喜与悲、痛苦与欢乐等。
对比的巧妙不但能增强艺术感染力,还能鲜明地揭示主题,因而是摄影艺术构图重要原则之一。
热心网友
时间:2023-10-18 00:49
虚实对比,很好理解了。这或许是吸引很多摄影爱好者入行的一个重要因素吧。利用大光圈、长焦距、近距离来制造浅景深,虚化前景和背景,这样可以有效的突出主体。
这也被很多年轻摄影者称为把妹利器,通过我的了解,这个还真是几乎所有的女生都迷恋的技术。
但从构图技术的角度,我还是强调,虚的部分不能过虚,虚到像一堵墙就不好了。
最好能看到平衡主体的影子,这也叫均衡时构图。
热心网友
时间:2023-10-18 00:49
一、简洁
现实生活的多样性为摄影艺术提供了一个极其丰富多彩的图画世界,但是往往在用摄影艺术反映生活时,要求以简洁的艺术形式来概括生活。
这是因为在任何一幅摄影艺术作品中,情节性或非情节性的,人物或风光、静物的抓拍或摆拍的,在其画面构图中,任何一个物体,任何一块色彩,任何一种光线,任何一个线条都应考虑它的存在:是否有利于主题的表达?如果没有必要,或可有可无,就应毫不吝啬的舍去,这就是摄影的精简原则,简洁的手法,就是这一原则的具体运用。
《泪珠》
美国著名超现代主义摄影家,曼·瑞在1930年创作的最负盛名的作品《泪珠》就是极简作品。
少女的双眼和晶莹夺目的泪珠几乎充满了整个画面,而画布的空余部分几乎被舍弃了,显得清新、简洁而略带淡淡的忧伤。对角线的构图使画面均衡又不显得死板,泪珠晶莹剔透,仿佛随时都会滚落,睫毛清晰可辨,似乎正在无声地跳动着,少女的目光投向画面之外,给人留下遐想的空间,仿佛是在追忆令她悲伤的往昔,又像是在向上天祈祷,白皙的额头为画面留下的空白,也烘托出秀美的双眸。
二、朦胧
当人们提到朦胧自然会联想到月光,而朦胧二字又都从月,基本意与月光有关,指月色之明。
朦胧是一种特殊表现形态的美,专指那种隐约模糊但又不失其完整个性的美。
朦胧美的特点是将审美对象虚化,去除琐碎细节,创造一种整体观照的境界,这种关照不求细节的清晰明确,只求对美的体验与陶醉。
《阿房舞的幻想曲》
例如,日本摄影家吉成正一的作品《阿房舞的幻想曲》,就是一幅利用朦胧手法进行构图的佳作。
从画面上看,我们已经很难确定舞者的体态动作,但就是这样一片诗意弥散的朦胧情境中,让人感受到一种东方的神韵,感受到摄影家的东方情调。
这种情调体现的是一种整体文化气息,它并不附着于某一具体之物,而是渗透在一切之中,又高于一切的。
于是摄影家舍弃了舞者影像的真切,用动感虚化造成朦胧诗境界,准确生动地传达了朦胧独特的审美感受。
三、对比
对比是摄影构图手法之一,是为突出主体,强化主题服务的。对比的表现手法是将两种具有明显差异的因素并列、比较、突出差异,从而使人获得鲜明、醒目、振奋、活跃的心理和视觉审美感受。
对比有各种各样、千变万化,主要有形式和内容的对比:
1.形式对比包括形体对比、色彩对比、影调对比。
2.形体对比,如形体的大与小、高与矮、胖与瘦、老与少、粗与细等。
3.色彩对比,如色彩的明暗对比、纯度对比色、相对比等。
4.影调对比,比如黑与白、浅灰与深灰等。
5.内容对比,如道德行为中的善与恶、勇敢与怯懦、正直与虚伪等。
6.生活对比,生活中的富裕与贫穷、健康与病态等。
7.情感中的爱与恨、喜与悲、痛苦与欢乐等。
对比的巧妙不但能增强艺术感染力,还能鲜明地揭示主题,因而是摄影艺术构图重要原则之一。