徐炽的艺术成就
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发布时间：2022-04-20 12:32
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时间：2022-05-13 03:59
上个世纪七十年代末，“*”浩劫刚刚消弭，千花蓄势，百废待兴。沉寂经年的中国书法艺术在神州大地悄然兴起，一股股书法创作之潮在民间涌动。八十年代初，辽沈九位中青年书法家在沈延毅、杨仁恺诸位先贤的引领下，联袂登场，各呈风姿，举办了名之为“九畹”的书法展览及一系列书法推介活动。他们的书法实力一经团队展现，立即在全国书法界产生轰动，不仅使辽宁的书法走向全国从而令关内的书法界“刮目相看”，而且在某种意义上先声夺人，开启了新时期全国书法创作的先河。展览中相当一部分书法作品，今天看来仍具有相当的艺术表现力与视觉冲击力。当年“九畹”书法作品展的真迹大都难以寻找，但就书法的水平而言，很多作品今天读来仍是令人敬畏。徐炽先生即是当年“九畹”中的一员，是当之无愧的“主力队员”。当时的徐炽先生，正值壮岁，中气饱满，行、草书创作已经具有相当的功力。无论是唐诗条幅与中堂都是曼妙多姿耐人寻味。
从那时至今的三十年是中国改革开放的三十年，也是书法艺术迅猛发展的三十年，更是徐炽先生大展才华的三十年。在这些岁月里徐炽先生的书法艺术实践与研究一刻也没有停歇。面对时代与生活的诸多*，徐炽先生矢志不渝，一步一个脚印地继续以帖为师，由颜真卿进而探究王羲之，博学百家，融会贯通，真、行、草书皆臻妙境。
真正成功的书法家，个人经历不尽相同，教育环境不尽相同，传承取向不尽相同，审美趣味不尽相同，地域影响不尽相同。然而概括起来，无非两个层面：一个是功力，一个是才情；一个是先天的秉赋，一个是后天的努力。明代书论家谈到书法家的成长时说“非三十年不可”，孙过庭说“通会之际，人书俱老”，这是规律也是事实。徐炽先生于这两个方面均达到相当的高度与宽度，其人聪明绝顶，秀外慧中，敏于行而讷于言；其艺焚膏继晷，多方取法，因之才取得今天殊古别今、面貌有自的书法成就。
徐炽先生在数十年书法学习与教学过程中，始终坚持认为书法艺术的审美创造是一种特殊的实践创造活动，书家若想达到最佳的艺术境界就必须具有精湛的艺术技巧。徐炽先生认为提高书法艺术技巧，必须勤学苦练，反复实践。只有掌握了纯熟而卓越的艺术技巧，才能在书法创作中实现规律和自由的统一，从而达到“从心所欲不逾矩”的最高境界。
因此，徐炽先生于中国传统书法经典书家与作品，几乎无人不窥，无帖为染，大篆之《散氏盘》，汉隶之《石门颂》，行书之《兰亭序》，草书之《书谱》等，无不留下揣摩的痕迹。特别是颜真卿楷书到行书的所有作品，不仅广为涉猎，而且心摩手追，日日临习。怀素集王羲之《圣教序》，颜真卿的《争座位帖》等均临习百通以上甚至达到背读默写的程度。近当代名家的书法作品，如何绍基如于右任等也是浸润再三。即便对人们并不看好的东瀛之墨相派与争议颇大的流行书风，也都进行过认真的研究。因此可以这样说，徐炽先生的的书法艺术，诸体兼善，笔笔有自，有美皆备，无丽不臻，中国传统书法中的各种书体，都能够在他的笔下得到美丽的展现。
崇帖之人将传统帖学分为“三大谱系”：钟繇谱系、“二王”谱系和颜真卿谱系。（陈益君：《臆说帖学中的三大谱系》2013.9.4《书法导报》）“钟繇谱系”一般只是理论上的探讨大都无人提及，“二王谱系”堪称中国书法千百年之主旋，畅行不衰，代不乏人。“颜真卿谱系”虽源远但不流长，晚唐以降，以颜为基得以传世的书家及作品极少，对颜骂之最甚认为颜真卿的书法是“恶札之祖”的米芾恰恰继承颜最多，清之何绍基只能算是其中的一员。王镛先生在《存质求变入古出新——读徐炽先生书作感言》中论述得十分中肯：“学颜不易。因其面目普遍熟知，难让人顿生'新意'；它的被广泛研习和借鉴，至今留给后人提升的空间已经很小；再者，颜学所达到的精神世界非常人所能企及。”然而，徐炽先生却是“越是艰险越向前”：“余平生喜颜鲁公用笔之强、结字之宽博，凡眼前所能见到之帖，无不心摩手追数百通。”朝风暮雨，笔冢墨池，经过半个多世纪的不泄努力，徐炽先生的书法艺术不仅出于颜而又别于颜：“结字生动朴拙，用笔老辣随意，在把握了颜字特点的同时，又掺入了汉、魏六朝墓志笔意，看似与颜貌离却在精神实质上得到暗合，雄强之外又添了几公疏朗散淡”。王镛先生认为徐炽先生的书法艺术“是当代学颜极难得的佳构”，也就是说，徐炽先生的书法艺术称为当代“颜真卿谱系”中最有成就的书法家而当之愧。徐炽先生的楷书的成就是别开生面的。无论是早期的条幅，还是后期的手卷，均法度森严，张弛自如，一笔不苟，神采飞扬。徐炽先生的行草书创作，雄秀兼修，出神入化，可谓独步当代中国书坛；徐炽先生的楷书创作，熟练而不油滑、古朴而不失天趣，形神兼具，小大由之，更为众多书法爱好者折服。徐炽先生这两个方面的书法成就，恰恰是“功力”与“才情”的最好诠释。“中国的书法艺术源远流长，已有三千多年的历史。其间名家辈出、流派繁多，表现技法非常丰富。在这种情况下，要继承传统、开创新途十分困难。徐炽先生经过长期的努力和研究，在用笔、结构和章法布局等方面都有独到的审美见解。特别是在运笔问题上，破除了行笔必中锋，笔杆必执正的沿袭旧说，主张多角度用笔的美学意义，创造出自已独特的气势磅礴、雄浑古雅的书法艺术风格。
徐炽先生的艺术艺术成就在书界具有广泛的影响。李仲元先生称其书法”是当代中国书坛的大手笔“（《人墨销磨终不悔》1997年第二期《书法》）。杨仁恺喻他的楷书为”笔力扛鼎，饶有大将之风“（《飘逸蕴藉的书法艺术》1996年《辽宁日报》）。董文先生评价他的行、草书创作：“对颜氏《争座位》、《祭侄稿》多年涵泳，汲取滋养，又转益多师，步趋《兰亭》，得羲之矫健雄秀，率真自然之趣，并掺以智永的清丽淡雅、杨凝式的简静旷远、米芾的清逸骏迈”（《老树春深更著花——徐炽书法艺术简论》2002年2月《书法导报》）。随着时间的推移与淘洗，我们有理由相信：徐炽先生于中国书法艺术贡献与价值，将随着人们鉴赏水平的提高与艺术内涵的发掘，逐渐为人们更深认识而激赏。
纵观徐炽先生的书法作品、书法教材、书法理论著作，我们可以得出这样的结论：徐炽先生的书法艺术，在当代的中国书法大格局中，堪称别具一格独树一帜。这主要表现在
以下几个方面：
其一，格调高雅，意境深远。徐炽先生在哲学上推崇儒家学说，以重德、守信、尽忠为本。晚年又深得佛家“三昧”，为人宽厚，诚朴和蔼，淡泊名利，甘于寂寞。正如北宋郭若虚所说：“人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至，所谓神之又神而能精焉。”
其二，构图新奇，气势宏大。观徐炽先生的书法作品，让人顿感畅快淋漓，耳目一新。徐炽先生在作品的构图上有独到之处，擅长把握空间和营造气势，使画面空灵壮阔，气势宏大而又极富内蕴。章法布局中的虚实、开合、穿插、争让、疏密等关系的处理都非常得当，使作品表现出极为自然和谐的韵律美。有字处龙飞凤舞，无字处妙趣横生。
书法以奇取胜易，以平取胜难。徐炽先生擅长“造险”和“破险”。他将“奇”、“险，”、“平”三者处理得十分得当。险中见平，平中见奇，变化多端，错落有致，格调高雅而有奇宕之致，意境天成而富清新之韵。
其三，书中有诗，书中有画。徐炽先生能够从中国传统诗词中吸取营养润泽其作品的神采，吸收并运用国画中的笔墨技法，以增添书法的造型美和韵律美。徐炽先生在长期的艺术实践中创造了独特的、具有极高质量的笔墨语言，丰赡、雄健、苍厚、刚直、圆浑、生辣、凝练等不同特点的线条常
在一幅作品中得到体现，给欣赏者带来极大的艺术享受。作品中书家的*与笔墨交融，运用了虚实、藏露、繁简、疏密、浓淡、参差等诸多技巧，强调夸张了对立的矛盾，同时又让其相互谐调统一。墨线似断非断，似直非直，浓淡从心，粗细随意。于繁密中见空旷，于充实中见深远。
其四，物我两忘，神游物外。徐炽先生晚年的书法艺术达到了炉火纯青、无法之法的境界，进入了艺术的自由王国。这一时期徐炽先生的书法作品因书写时心情意绪不同而具有不同的风格：或平淡冲和，或雄浑豪放，或圆润丰厚，或古朴苍劲。虽变化多端，均具有得心应手、“无意于佳乃佳”的信手拈来之妙。既能传自然物象之神，亦富有书家主观精神之神，两神相合而达物我两忘、神游物外的艺术最高境界，使欣赏者浮想联翩。
即将迈入耄耋之年的徐炽先生可谓“人书俱老”。这是一位杰出的书法家与书法教育家，不仅属于辽宁，而且属于全国；不仅属于当代，而且属于历史。半个世纪以来，徐炽先生在追索书法艺术之路上创作了大量的优秀作品中，其艺术风格与成就也是卓尔不群的。
作者：胡中惠 沈阳日报高级编辑 董 菱 沈阳师范大学教授
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上个世纪七十年代末，“*”浩劫刚刚消弭，千花蓄势，百废待兴。沉寂经年的中国书法艺术在神州大地悄然兴起，一股股书法创作之潮在民间涌动。八十年代初，辽沈九位中青年书法家在沈延毅、杨仁恺诸位先贤的引领下，联袂登场，各呈风姿，举办了名之为“九畹”的书法展览及一系列书法推介活动。他们的书法实力一经团队展现，立即在全国书法界产生轰动，不仅使辽宁的书法走向全国从而令关内的书法界“刮目相看”，而且在某种意义上先声夺人，开启了新时期全国书法创作的先河。展览中相当一部分书法作品，今天看来仍具有相当的艺术表现力与视觉冲击力。当年“九畹”书法作品展的真迹大都难以寻找，但就书法的水平而言，很多作品今天读来仍是令人敬畏。徐炽先生即是当年“九畹”中的一员，是当之无愧的“主力队员”。当时的徐炽先生，正值壮岁，中气饱满，行、草书创作已经具有相当的功力。无论是唐诗条幅与中堂都是曼妙多姿耐人寻味。
从那时至今的三十年是中国改革开放的三十年，也是书法艺术迅猛发展的三十年，更是徐炽先生大展才华的三十年。在这些岁月里徐炽先生的书法艺术实践与研究一刻也没有停歇。面对时代与生活的诸多*，徐炽先生矢志不渝，一步一个脚印地继续以帖为师，由颜真卿进而探究王羲之，博学百家，融会贯通，真、行、草书皆臻妙境。
真正成功的书法家，个人经历不尽相同，教育环境不尽相同，传承取向不尽相同，审美趣味不尽相同，地域影响不尽相同。然而概括起来，无非两个层面：一个是功力，一个是才情；一个是先天的秉赋，一个是后天的努力。明代书论家谈到书法家的成长时说“非三十年不可”，孙过庭说“通会之际，人书俱老”，这是规律也是事实。徐炽先生于这两个方面均达到相当的高度与宽度，其人聪明绝顶，秀外慧中，敏于行而讷于言；其艺焚膏继晷，多方取法，因之才取得今天殊古别今、面貌有自的书法成就。
徐炽先生在数十年书法学习与教学过程中，始终坚持认为书法艺术的审美创造是一种特殊的实践创造活动，书家若想达到最佳的艺术境界就必须具有精湛的艺术技巧。徐炽先生认为提高书法艺术技巧，必须勤学苦练，反复实践。只有掌握了纯熟而卓越的艺术技巧，才能在书法创作中实现规律和自由的统一，从而达到“从心所欲不逾矩”的最高境界。
因此，徐炽先生于中国传统书法经典书家与作品，几乎无人不窥，无帖为染，大篆之《散氏盘》，汉隶之《石门颂》，行书之《兰亭序》，草书之《书谱》等，无不留下揣摩的痕迹。特别是颜真卿楷书到行书的所有作品，不仅广为涉猎，而且心摩手追，日日临习。怀素集王羲之《圣教序》，颜真卿的《争座位帖》等均临习百通以上甚至达到背读默写的程度。近当代名家的书法作品，如何绍基如于右任等也是浸润再三。即便对人们并不看好的东瀛之墨相派与争议颇大的流行书风，也都进行过认真的研究。因此可以这样说，徐炽先生的的书法艺术，诸体兼善，笔笔有自，有美皆备，无丽不臻，中国传统书法中的各种书体，都能够在他的笔下得到美丽的展现。
崇帖之人将传统帖学分为“三大谱系”：钟繇谱系、“二王”谱系和颜真卿谱系。（陈益君：《臆说帖学中的三大谱系》2013.9.4《书法导报》）“钟繇谱系”一般只是理论上的探讨大都无人提及，“二王谱系”堪称中国书法千百年之主旋，畅行不衰，代不乏人。“颜真卿谱系”虽源远但不流长，晚唐以降，以颜为基得以传世的书家及作品极少，对颜骂之最甚认为颜真卿的书法是“恶札之祖”的米芾恰恰继承颜最多，清之何绍基只能算是其中的一员。王镛先生在《存质求变入古出新——读徐炽先生书作感言》中论述得十分中肯：“学颜不易。因其面目普遍熟知，难让人顿生'新意'；它的被广泛研习和借鉴，至今留给后人提升的空间已经很小；再者，颜学所达到的精神世界非常人所能企及。”然而，徐炽先生却是“越是艰险越向前”：“余平生喜颜鲁公用笔之强、结字之宽博，凡眼前所能见到之帖，无不心摩手追数百通。”朝风暮雨，笔冢墨池，经过半个多世纪的不泄努力，徐炽先生的书法艺术不仅出于颜而又别于颜：“结字生动朴拙，用笔老辣随意，在把握了颜字特点的同时，又掺入了汉、魏六朝墓志笔意，看似与颜貌离却在精神实质上得到暗合，雄强之外又添了几公疏朗散淡”。王镛先生认为徐炽先生的书法艺术“是当代学颜极难得的佳构”，也就是说，徐炽先生的书法艺术称为当代“颜真卿谱系”中最有成就的书法家而当之愧。徐炽先生的楷书的成就是别开生面的。无论是早期的条幅，还是后期的手卷，均法度森严，张弛自如，一笔不苟，神采飞扬。徐炽先生的行草书创作，雄秀兼修，出神入化，可谓独步当代中国书坛；徐炽先生的楷书创作，熟练而不油滑、古朴而不失天趣，形神兼具，小大由之，更为众多书法爱好者折服。徐炽先生这两个方面的书法成就，恰恰是“功力”与“才情”的最好诠释。“中国的书法艺术源远流长，已有三千多年的历史。其间名家辈出、流派繁多，表现技法非常丰富。在这种情况下，要继承传统、开创新途十分困难。徐炽先生经过长期的努力和研究，在用笔、结构和章法布局等方面都有独到的审美见解。特别是在运笔问题上，破除了行笔必中锋，笔杆必执正的沿袭旧说，主张多角度用笔的美学意义，创造出自已独特的气势磅礴、雄浑古雅的书法艺术风格。
徐炽先生的艺术艺术成就在书界具有广泛的影响。李仲元先生称其书法”是当代中国书坛的大手笔“（《人墨销磨终不悔》1997年第二期《书法》）。杨仁恺喻他的楷书为”笔力扛鼎，饶有大将之风“（《飘逸蕴藉的书法艺术》1996年《辽宁日报》）。董文先生评价他的行、草书创作：“对颜氏《争座位》、《祭侄稿》多年涵泳，汲取滋养，又转益多师，步趋《兰亭》，得羲之矫健雄秀，率真自然之趣，并掺以智永的清丽淡雅、杨凝式的简静旷远、米芾的清逸骏迈”（《老树春深更著花——徐炽书法艺术简论》2002年2月《书法导报》）。随着时间的推移与淘洗，我们有理由相信：徐炽先生于中国书法艺术贡献与价值，将随着人们鉴赏水平的提高与艺术内涵的发掘，逐渐为人们更深认识而激赏。
纵观徐炽先生的书法作品、书法教材、书法理论著作，我们可以得出这样的结论：徐炽先生的书法艺术，在当代的中国书法大格局中，堪称别具一格独树一帜。这主要表现在
以下几个方面：
其一，格调高雅，意境深远。徐炽先生在哲学上推崇儒家学说，以重德、守信、尽忠为本。晚年又深得佛家“三昧”，为人宽厚，诚朴和蔼，淡泊名利，甘于寂寞。正如北宋郭若虚所说：“人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至，所谓神之又神而能精焉。”
其二，构图新奇，气势宏大。观徐炽先生的书法作品，让人顿感畅快淋漓，耳目一新。徐炽先生在作品的构图上有独到之处，擅长把握空间和营造气势，使画面空灵壮阔，气势宏大而又极富内蕴。章法布局中的虚实、开合、穿插、争让、疏密等关系的处理都非常得当，使作品表现出极为自然和谐的韵律美。有字处龙飞凤舞，无字处妙趣横生。
书法以奇取胜易，以平取胜难。徐炽先生擅长“造险”和“破险”。他将“奇”、“险，”、“平”三者处理得十分得当。险中见平，平中见奇，变化多端，错落有致，格调高雅而有奇宕之致，意境天成而富清新之韵。
其三，书中有诗，书中有画。徐炽先生能够从中国传统诗词中吸取营养润泽其作品的神采，吸收并运用国画中的笔墨技法，以增添书法的造型美和韵律美。徐炽先生在长期的艺术实践中创造了独特的、具有极高质量的笔墨语言，丰赡、雄健、苍厚、刚直、圆浑、生辣、凝练等不同特点的线条常
在一幅作品中得到体现，给欣赏者带来极大的艺术享受。作品中书家的*与笔墨交融，运用了虚实、藏露、繁简、疏密、浓淡、参差等诸多技巧，强调夸张了对立的矛盾，同时又让其相互谐调统一。墨线似断非断，似直非直，浓淡从心，粗细随意。于繁密中见空旷，于充实中见深远。
其四，物我两忘，神游物外。徐炽先生晚年的书法艺术达到了炉火纯青、无法之法的境界，进入了艺术的自由王国。这一时期徐炽先生的书法作品因书写时心情意绪不同而具有不同的风格：或平淡冲和，或雄浑豪放，或圆润丰厚，或古朴苍劲。虽变化多端，均具有得心应手、“无意于佳乃佳”的信手拈来之妙。既能传自然物象之神，亦富有书家主观精神之神，两神相合而达物我两忘、神游物外的艺术最高境界，使欣赏者浮想联翩。
即将迈入耄耋之年的徐炽先生可谓“人书俱老”。这是一位杰出的书法家与书法教育家，不仅属于辽宁，而且属于全国；不仅属于当代，而且属于历史。半个世纪以来，徐炽先生在追索书法艺术之路上创作了大量的优秀作品中，其艺术风格与成就也是卓尔不群的。
作者：胡中惠 沈阳日报高级编辑 董 菱 沈阳师范大学教授
