阿诺尔德·勋伯格个人创作
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发布时间：2024-07-03 15:38
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时间：2024-07-17 23:07
阿诺尔德·勋伯格的音乐创作生涯可以划分为三个关键时期。早期，1908年以前，他处在调性时期，深受勃拉姆斯和瓦格纳的影响，作品如弦乐六重奏《升华之夜》（1899，后改编为弦乐队曲）、康塔塔《古雷之歌》（1900-1901）和交响诗《普莱雅斯和梅丽桑德》（1903），体现出浓厚的德国晚期浪漫主义风格，尤其在半音化技法上达到了高峰。
1908年至1920年间，勋伯格步入无调性阶段，他开始挑战传统音乐的调性体系，探索一种新的音乐语言。他从表现主义美学汲取灵感，创作了诸如《期待》（1909）和《月迷的皮埃罗》（1912），这些作品往往表现出病态的心理或情绪，音乐语言变得夸张、变形和怪诞。《月迷的皮埃罗》中，他还创新了说白歌唱形式。在这个阶段的重要作品还有《五首管弦乐小品》（1909）和戏剧配乐《幸运的手》（1913）。
1920年以后，勋伯格进入十二音技法时期，他在此基础上发展了一种全新的音乐组织方法，即序列主义。他将半音阶的12个音自由组成音列，形成48种样式，音乐旋律和和声以此为基础构建。他的晚期作品如《乐队变奏曲》（1926-1928）、《小提琴协奏曲》（1935-1936）等，主要采用十二音技法创作。勋伯格的音乐戏剧作品，如《期待》、《幸运之手》、《日复一日》（严格十二音体系）和未完成的《摩西与亚伦》，也反映了他在这方面的探索。
尽管勋伯格早期作品可能难以被大众理解，但他的创新对现代音乐产生了深远影响。他不仅是一位作曲家，还是一位教育家，培养出众多知名作曲家。他的理论著作，如《和声学》、《音乐的思想与逻辑》和《音乐创作基础》等，对音乐理论的发展也作出了重要贡献。勋伯格的无调性和十二音音乐方法在德国、奥地利以及后来的法国、意大利和美国等地被广泛采用，对20世纪音乐史产生了重大影响。
扩展资料
阿诺尔德·勋伯格（Arnold Schoenberg，1874—1951年），美籍奥地利作曲家、音乐教育家和音乐理论家，西方现代主义音乐的代表人物。1874年9月13日生于维也纳，1951年7月13日卒于美国洛杉矶。自幼学习小提琴和大提琴，12岁开始作曲。作为作曲家，勋伯格主要靠自学成名。
阿诺尔德·勋伯格大事记
1900年，勋伯格着手创作《古雷之歌》，这部作品因其第一部分的成功，得到了理查·施特劳斯的推荐，使他获得了斯特恩音乐学院的教席和奖学金。在此期间，他还创作了音诗《佩利亚斯与梅丽桑德》。1903年，《升华之夜》的首演大获成功，他的音乐风格开始展现变化音和声的独特魅力。从1903年到1907年，勋伯格...
阿诺尔德·勋伯格个人作品
阿诺尔德·勋伯格是20世纪音乐领域的重要人物，他的创作涵盖了众多领域，包括交响诗、歌剧、室内乐、钢琴作品以及音乐理论著作。他的主要作品有：交响诗:《光明之夜》和《佩列阿斯与梅丽桑德》展现了勋伯格早期的宏大构想和复杂结构。歌剧:《期望》是他歌剧作品的代表之一，而《一个华沙的幸存者》则为朗诵、...
阿诺尔德·勋伯格个人创作
1908年至1920年间，勋伯格步入无调性阶段，他开始挑战传统音乐的调性体系，探索一种新的音乐语言。他从表现主义美学汲取灵感，创作了诸如《期待》（1909）和《月迷的皮埃罗》（1912），这些作品往往表现出病态的心理或情绪，音乐语言变得夸张、变形和怪诞。《月迷的皮埃罗》中，他还创新了说白歌唱形式。在...
阿诺尔德·勋伯格个人经典
在20世纪音乐的革新历程中，阿诺尔德·勋伯格的早期作品《升华之夜》被视为一个重要的突破。为了突破调性的束缚，勋伯格在中期作品中尝试了“无调性”风格，这在当时引起了广泛的争议。然而，他在20年代成功确立了“十二音体系”，随之创作出的第一部完整乐队作品《乐队变奏曲》于1928年9月定稿。柏林爱乐乐...
摩西与亚伦的作者简介
阿诺尔德·勋伯格的主要作品有：交响诗《光明之夜》、《佩列阿斯与梅丽桑德》、《室内交响曲》、歌剧《期望》以及为朗诵、男声合唱和乐队而写的《一个华沙的幸存者》。此外还有几首弦乐四重奏和许多钢琴、声乐作品等。 勋伯格除写有大量音乐作品外，还有许多音乐理论著作，其中有《和声学教程》、《和声的结...
关于维也纳的著名音乐及音乐家
阿诺尔德·勋伯格（Arnold Schönberg，1874—1951年），美籍奥地利作曲家、音乐教育家和音乐理论家，西方现代主义音乐的代表人物。他于1874年9月13日出生于维也纳，1951年7月13日在美国洛杉矶逝世。勋伯格自幼学习小提琴和大提琴，12岁开始作曲。作为作曲家，他主要通过自学而成名。代表作品包括《升华...
阿诺尔德·勋伯格 (Arnold Schoenberg)
阿诺尔德·勋伯格(Arnold Schoenberg)，美籍奥地利作曲家、音乐教育家和音乐理论家，西方现代主义音乐的代表人物。1874年9月13日生于维也纳，1951年7月13日卒于美国洛杉矶。自幼学习小提琴和大提琴，12岁开始作曲。作为作曲家，勋伯格主要靠自学成名。他1899年创作了《升华之夜》，1900年着手创作《古雷之歌》...
摩西与亚伦作者简介
二十世纪的音乐界有一位备受瞩目的人物，那就是奥地利裔美国作曲家、音乐教育家以及音乐理论家阿诺尔德·勋伯格，他的生卒年份为1874年至1951年。作为“表现主义”乐派的重要代表，勋伯格在音乐创作和理论研究上都留下了深远的印记。勋伯格的音乐作品丰富多样，其中包括交响诗《光明之夜》和《佩列阿斯与梅丽...
阿诺尔德·勋伯格的大事记
1899年创作了《升华之夜》，阿诺尔德·勋伯格作品1900年着手创作《古雷之歌》，二者都属于瓦格纳以后的浪漫主义风格。因《古雷之歌》第一部分之成就，经理查·施特劳斯推荐而获斯特恩音乐学院教席并获得奖学金，在此期间创作音诗《佩利亚斯与梅丽桑德》。1903年《升华之夜》首演获得巨大成功。在1903－1907年的...
阿诺尔德·勋伯格个人音乐思想
阿诺尔德·勋伯格，这位二十世纪不可或缺的作曲大师，以其深刻的音乐思想留下了丰富的著述。他的创作灵感源于前辈德奥音乐家的启示，他通过自己的发展历程，阐述了艺术传统与创新间的辩证关系，将音乐演进与黑格尔的历史发展哲学理念相联系。他认为音乐的进步并非偶然，而是历史发展的必然结果。在民族主义音乐观...
