春江花月夜》一诗前后部分各写了什么内容?你认为诗歌最有特色的地方在哪...
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发布时间:2024-05-13 17:42
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时间:2024-06-08 06:35
此诗作者为张若虚,唐代扬州人。与贺知章、张旭、包融齐名,号曰:“吴中四士”。一生仅留下两首诗,尤以此篇为后人所传颂,正所谓“孤篇纵横,竟为大家”。闻一多先生更盛誉为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”。
“春江花月夜”乃乐府旧题也。原先几首以此题所作之诗,或显格局狭小,或脂粉气味浓重。到了张若虚手里,这首诗突放异彩,把春、江、花、月、夜,这五种集中体现了人生最动人的良辰美景,构成了诱人探寻的美妙的艺术境界。
诗人入手便紧贴题目,一开篇就题发生,先从整体上勾勒出一幅春江花月夜的壮丽奇瑰画面:江潮连海,月共潮生。“海”乃虚指也,江潮广阔无垠,似与大海相连一起。这时,一轮明月从这景象壮观的江潮中随涌而生,“生”出灵动的潮水和明月无穷的生命力。月光普照大地,千里之遥,哪一处春江不在明月朗照之中呢?江流之水弯弯曲曲的绕过花草丛生的春之原野,月色洒泻在花树之上,恰似撒上了一层洁白晶莹的雪花。月光荡涤了世间万物的五颜六色,将大千世界通通浸染成梦幻般的银色之辉,因而“流霜不觉飞”、“白沙看不见”,浑然世界,只有皎洁的月光存在。诗人细腻的笔触,为我们创造了一个神话般美妙的世界,使春江花月夜显得格外的优美恬静。这八句,由大到小,由远及近,笔墨逐渐凝聚到那一轮孤月上了。
清澈明净的环境,不由得人不思绪万千、遐思冥想:“江畔何人初见月?江月何年初照人?”思想飞跃,却又紧紧联系着人生。“人生代代无穷已,江月年年只相似”。个人的生命是短暂的,但人的存在却又是一代一代传延着的,得以和明月共存。诗人虽个别字句表露出短暂的感伤,但并不是颓废和绝望,而是源于对美好人生的追求和热爱!全诗基调“哀而不伤”,表现了一种独特的艺术魅力。“不知江月待何人,但见长江送流水”,只是紧承上句之“只相似”而来。人,代代相继;月,年年如此。月光你也是实在等着什么人吗?却好像要等的人总也不来。江水滔滔流去,也把此时此情此景推向更深远的境界。流水无情,人间有情,诗人便把上半篇的自然景色转化到了人生境遇,巧妙地引出了下半篇男女相思的离愁别恨。
下来“白云”四句总写在春江花月之夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”飘忽,象征游子行踪不定,难以联系。以下“可怜”承“何处”句,写思妇对离人想念之情。妇人看到这轮明月,便想到了共在同一轮明月辉光下的游子,于是想赶走这恼人的月色,可是却“卷不去”、“拂还来”。远方的他也是在看着这轮明月吗?我们这时能同看一轮明月,却不能相见相闻,我是多么愿意变成月亮光华照在你身上啊!最后八句写游子,诗人用了流水、落花、残月表达他的思归之情。江水流春,情何以堪,流走的也是游子的青春、幸福和思念之情。他想:在这美好的春江花月之夜,不知能有几人乘月回归自己故里啊!自己只有带着满腔的遗憾和思念,随着落月,走在洒满月光的江边树林中……
春江花月夜,思念之情,月光之意,游子之思,诗人之感交织成一片,月光洒落江树,也进入到每个读者的心里,情韵袅袅,摇曳生姿,令人心醉神迷。
张若虚之《春江花月夜》,大大超越了以往单纯描景状物的山水景物之诗,以及述儿女离愁别绪的爱情诗。融情于景,景衬其情,揉诗情、画意、人生哲理为一体,凭借对春江花月夜的描绘,尽情赞叹大自然的绮丽景色,讴歌人世间纯洁的爱情,从而汇成一种情、景、哲理水乳交融的幽美而又邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界隐藏在徜恍迷离的诗意之中,整首诗篇笼罩在一片空灵迷茫雾纱一般的月色里,吸引着你、我去探寻其中美的真谛……
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时间:2024-06-08 06:33
原来是一首琵琶独奏曲,名《夕阳箫鼓》(又名《夕阳箫歌》,亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》)。约在1925年,此曲首次被改编成民族管弦乐曲。解放后,又经多人整理改编,更臻完善,深为国内外听众珍爱。乐曲通过委婉质朴的旋律,流畅多变的节奏,巧妙细腻的配器,丝丝入扣的演奏,形象地描绘了月夜春江的迷人景色,尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷,引人入胜。
第一段“江楼钟鼓”描绘出夕阳映江面,熏风拂涟漪的景色。然后,乐队齐奏出优美如歌的主题,乐句间同音相连,委婉平静;大鼓轻声滚奏,意境深远(片段1)。 第二、三段,表现了“月上东山”(片段2)和“风回曲水”的意境。 接着如见江风习习,花草摇曳,水中倒影,层迭恍惚。进入第五段“水深云际”,那种“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。乐队齐奏,速度加快,犹如白帆点点,遥闻渔歌,由远而近,逐歌四起的画面。第七段,琵琶用扫轮弹奏,恰似渔舟破水,掀起波涛拍岸的动态。全曲的高潮是第九段“唉乃归舟”,表现归舟破水,浪花飞溅,橹声“唉乃”,由远而近的意境。归舟远去,万籁皆寂,春江显得更加宁静,全曲在悠扬徐缓的旋律中结束,使人回味无穷。
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时间:2024-06-08 06:32
张若虚,唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。中宗神龙(705~707)中,与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京
都,与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作,它沿用陈隋乐府旧题,抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨,语言清新优美,韵律宛转悠扬,洗去了宫体诗的浓脂艳粉,给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。
春江潮水连海平,
海上明月共潮生。
滟滟随波千万里,
何处春江无月明!
江流宛转绕芳甸,
月照花林皆似霰;
空里流霜不觉飞,
汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘,
皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月?
江月何年初照人?
人生代代无穷已,
江月年年望相似。
不知江月待何人,
但见长江送流水。
白云一片去悠悠,
青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子?
何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊,
应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去,
捣衣砧上指还来。
此时相望不相闻,
愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度,
鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花,
可怜春半不还家。
江水流春去欲尽,
江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾,
碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归,
落月摇情满江树。
“春江潮水连海平,海上明月共潮生”,张若虚就这样轻松地,将我们引领进了一个唯美的春江花月夜。春 江 花 月 夜,每个字都蕴含着美的遐思,每个字都浸透的美的体味。那醉人的明月,那滟滟的湖水,那洁净的天空,那汀上的白沙,诗人用唯美的文字,描绘了一幅唯美的画卷。这一美景,不仅成为诗人记忆中难以磨灭的印记,也感动了千年间的一代代人,沉淀在中华文明的血液里,成为永恒的经典。“色不迷人人自迷,景不醉人人自醉”,不知道有多少文人墨客,沉醉在这个虚拟的场景,沉醉于这春江花月夜。
如果诗人就此打住,仅仅将一幅图画展给世人即沉默无语。也许,这首诗也只能名噪一时,很快湮没于历史的风雨中。诗人的高明之处,更在于他没有沉迷于眼前的美景而流连忘返,而是兴起一份对人对明月,对千古宇宙的深思冥想。“江畔何人初见月,江月何年初照人。人生代代无穷已,江月年年只相似”,人生世代的变化无穷,正如同江中明月的千古不变。诗人的心都是晶莹剔透的,也是脆弱敏感的。他们常常易于发现美,又从美之中联想到人生的短暂,岁月的无情。想起了李白的“今人不见古时月,今月曾经照古人”,潇洒飘逸的诗仙,性情狂傲不羁,面对明月面对自然时,心头也不免有些感慨与落寞;想起了苏轼的《前赤壁赋》,豪放派的代表领袖,官场的落魄者,却在人之与自然的渺小中,得到了一份释然与安慰。
从“白云一片去悠悠,清风浦上不胜愁”开始,诗人叙写了游子和思妇的离愁别绪,明静的诗境中融入了诗人淡淡的哀伤。诗人从千古的冥思中回到现实,想到了天涯游子,想到了闺中思妇,中间的转换丝毫没有突兀之感。“不知乘月几人归,落月摇情满江树”,诗人徐徐停下手中的笔,却让读者人掩卷长思,那其中的意蕴,那美妙的回忆,诗已尽却味无穷。“落月摇情满江树”,这结句的“摇情”——不绝如缕的思念之情,将月光之情,游子之情,诗人之情交织成一片,洒落在江树上,也洒落在读者心上,情韵袅袅,摇曳生姿,令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗,“羡宇宙之无穷,哀吾生之须臾”的哲理诗,抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材,注入了新的含义,融诗情、画意、哲理为一体,凭借对春江花月夜的描绘,尽情赞叹大自然的奇丽景色,讴歌人间纯洁的爱情,把对游子思妇的同情心扩大开来,与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来,从而汇成一种情、景、理水交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中,整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里,吸引着读者去探寻其中美的真谛。
记得周国平说过:诗人与哲学家是相通的。他本人就是一个鲜活的例子,有着哲学家和诗人的双重身份。这句话在张若虚身上再次得到了验证。传说中,当年他就是凭借着一首完美的《春江花月夜》而“孤篇横绝,竟为大家”,当之无愧。
诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中
整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里
吸引着读者去探寻其中美的真谛
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写
而又以月为主体
“月”是诗中情景兼融之物
它跳动着诗人的脉搏
在全诗中犹如一条生命纽带
通贯上下
触处生神
诗情随着月轮的生落而起伏曲折
月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程
在月的照耀下
江水
沙滩
天空
原野
枫树
花林
飞霜
扁舟
高楼
镜台
砧石
长飞的鸿雁
潜跃的鱼龙
不眠的思妇以及漂泊的游子
组成了完整的诗歌形象
展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷
这幅画卷在色调上是以淡寓浓
虽用水墨勾勒点染
但“墨分五彩”
从黑白相辅
虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果
宛如一幅淡雅的中国水墨画
体现出春江花月夜清幽的意境美
诗的韵律节奏也饶有特色
诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡
但那旋律既不是哀丝豪竹
也不是急管繁弦
而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲
含蕴
隽永
诗的内在感情是那样热烈、深沉
看来却是自然的、平和的
犹如脉搏跳动那样有规律有节奏
而诗的韵律也相应地扬抑回旋
全诗共三十六句
四句一换韵
共换九韵
又平声庚韵起首
中间为仄声霰韵
平声真韵
仄声纸韵
平声尤韵
灰韵
文韵
麻韵
最后以仄声遇韵结束
诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓
高低音相间
依次为洪亮级(庚、霰、真)——细微极(纸)——柔和级(尤、灰)——洪亮级(文、麻)——细微级(遇)
全诗随着韵脚的转换变化
平仄的交错运用
一唱三叹
前呼后应
既回环反复
又层出不穷
音乐节奏感强烈而优美
这种语音与韵味的变化
又是切合着诗情的起伏
可谓声情与文情丝丝入扣
宛转谐美
《春江花月夜》是乐府《清商曲辞·吴声歌曲》旧题
创制者是谁
说法不一
或说“未详所起”
或说陈后主所作
或说隋炀帝所作
今据郭茂倩《乐府诗集》所录
除张若虚这一首外
尚有隋炀帝二首
诸葛颖一首
张子容二首
温庭筠一首
它们或显得格局狭小
或显得脂粉气过浓
远不及张若虚此篇
这一旧题
到了张若虚手里
突发异彩
获得了不朽的艺术生命
时至今日
人们甚至不再去考索旧题的原始创制者究竟是谁
而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。