刘常群,新泰人,子鲁泉,多次获国家、省市绘画奖,听说一幅画特贵...

发布网友发布时间：2024-03-04 11:52

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热心网友时间：2024-03-07 22:15

刘常群，新泰人，子鲁泉,我认识，人很好，书画亦佳。是我们重点关注和推介的传统山水画家。其画作玩笔弄墨自如，画面酣畅淋漓，神秘而幽静，韵味十足，在全国各地藏家颇多.关注其近年创作不难发现,笔墨日趋娴熟精到,但仍有变化，正处于创作和完善的鼎盛期。其山水精品可大量收藏，在其作品市场价格趋于稳定之前，建议藏家不要轻易转手。建议画家参考市场状况，提升作品价格，严格控制作品流出数量、质量和渠道。建议由专业的艺术收藏机构或经纪人平衡市场。

收藏指数：★★★★☆
升值指数：★★★★☆

热心网友时间：2024-03-07 22:14

观刘常群的花鸟画，有清和隽永之气，而无邪甜庸俗之习，追其原因，即从正格入，以雅逸出，于法度中，寻求传统精华，于超迈中下切实功夫。他用学术的高度来要求写意画，他作画过程是讲究的，是用意的。对笔墨的理解亦有独到之处，他非常注重书法用笔，注重写的状态，笔随气行，笔笔生友。同时还注重每一根线条所表现出来的内涵，与画面的整体气息，审美感觉是否协调，因此，他从少年时期在学画的同时，勤习书法，他说：可以三天不画画，但不可一天不写书法，在墨与色的处理，力求在画面有整体感，尤其注意色与墨交融，墨中有色，色中有墨。满纸充溢着一种扑面而来，雅逸之气。笔墨之道，本乎性情，中国画是表现“心境”的艺术，古人就曾提出“心画一词，写意画尤为讲究创作主体的对比，强调以形写神，传达主体的思想和感情，因此，画品与人品之间的内在联系不容回避”《图画见闻志》云：人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至。当然，此处的“人品”，不仅仅是简单的道德评价，还应包括气质，心胸和学养。常群的写意画能够不为时习所掩，于传统的大背景中而能出新，绝非偶然，常群的作品笔墨纯正、气格高雅，形象生动，笔墨苍劲，布局合理。

热心网友时间：2024-03-07 22:08

他集中研究了传统书画家们的各种特点和方法，又学习和借鉴了西方各种绘画的长处，然后融会贯通，各取所长，逐渐形成了自己独特的风格和笔墨技巧。虽然他也喜画荷花和怪鸟，但是他的画绝不同于清八大山人那种残花败柳、孤芳自赏的画作；他的风格带有很明显的白石大写意的画风，但在用笔、用墨上却比白石老人更潇洒狂放一些，他把“学我者生，似我者死”吃的很透。他画大写意，首先注重的是对大自然诸多事物美好的想象，融进自己主观世界的精神、情感，重视笔墨在大写意画中的重要性，积极从篆、隶、行、草书法中吸取营养，一旦进入笔墨运用的过程，就会达到物我两忘的境界，对于一般的技术法则置若罔闻，达到“无法而法”这样一种至高的境界。他的大写意花鸟画构图多种多样，讲究疏密有致；注重笔墨意趣，很多地方用狂草入画，笔法奔放，变化多端，自由潇洒，无拘无束，很多画采用减笔方法，似乎多一笔嫌多，减一笔嫌少，惜墨如金；在色彩的表现上或轻敷或重彩，浓淡相间总相宜；他的画没有无病呻吟和时髦的肌理处理，都是有感而发，感情真挚，清新动人，不阿俗流，独辟蹊径，笔酣墨饱，蓬勃生趣，张显着一种向上的生命力，给人一种美好的艺术享受。我们在欣赏l刘常群花鸟画时，心情会感觉到无比的轻松愉悦，似乎可以跟着他一同入画，去体会生活的丰富多彩，去感受生命的伟大，他的画给人一种强烈的感染力，好的作品就是让人看了还想再看。看了他的画心情舒畅，是一中享受。

热心网友时间：2024-03-07 22:16

刘常群,按家谱应名刘长群。曾辅导过无数初三毕业生，使他们以优异的成绩踏入高中校园的大门。曾辅导过的应届美术毕业生考教师都能成为教师，使他们以优秀的成绩步入教师行业，粗算已有7·8位了吧。他的书画，构图上“参差离合，大小斜正，肥瘦长短，俯仰断续，齐而不齐，是为内美”。古人云：“书画同源，欲明画法，先究书法。”用笔力透纸背，线条不是描而是写。用笔于极塞实处能见虚灵，多而不厌，令人想见惨淡经营之妙。用墨能干裂秋风，润含春雨，气韵生动，浓墨、淡墨、破墨、积墨、焦墨、宿墨变化无穷，酣畅淋漓，浓而不滞，淡而不浮。粗中有细，放中有收，做到了粗而不俗、细而不腻、放而不空、收而不紧、恰到好处、意境深远。
我认为,作大写意山水尤其是巨幅创作若能做到收放自如诚为难能可贵。山水画贵在云烟苍茫，山水画创作贵在有意境，要求“思与境偕”。“境”不同于现实之景，也不等于语言形象，它是“景外之景”“象外之象”“韵外之致”，也就是说意境产生自意象而又超越于意象。它是那种以深刻表现宇宙生机、世界实相和人生真谛的艺术化境。中国传统文人士大夫常常谈“虚”说“无”议“空”，借艺术以体悟把握宇宙奥秘和人生真谛，因而产生了许许多多具有意境美学性的神品佳作，成为后世学习瞻仰的典范。
绘画有用手画者，有用笔画者，有用心画者，用心画者乃真画也。心画者，需要的是天才、胆略和修养，是平庸画家终生所不及也。”对意境的体悟、把握、创造需要有高深的文化修养和其他诸门艺术的滋养，不是阿狗阿猫之类可领悟和把握的。只有那些“知者”，才能敲开意境艺术的大门，登堂入室，体味其深长隽永的无限意蕴。“心源为炉，笔端为炭；煅炼无本，雕砻群形”。为创作具意境之妙的艺术作品画家必须对所创作的艺术形象进行锤炼，使其以有限语言表现无尽的意蕴。石头先生用很形象的比喻来说明他的创作过程，如“石匠凿石，樵夫砍柴”，又如“炊妇揉面”，他把传统与现代整合在一起，‘把笔与墨糅在一起，反复打造使画面意味无穷，创造着自己独特的艺术境界。
“思与境偕”，却又有“有我之境”“无我之境”。“泪眼问花花不语，乱红飞过千秋去”，有我之境也；“采菊东篱下，悠然见南山”，无我之境也。中国的先民认为世间万物皆生于那切实存在却又不可捉摸的微粒子的“气”，“气聚则生、气散则亡”。气就是道，“道可道，非常道”。通过艺术去体悟这“恍兮惚兮”的鸿蒙大道，便成了中国传统知识分子的追求。山水画的创作便是以表现“道”为己任。力挺刘常群。是一潜力股，有投资者，面谈。

热心网友时间：2024-03-07 22:16

是啊真的，刘常群先生以深厚的艺术功力，把祖国的崇山峻岭、深谷幽泉、空阔平川、湖光山色等绝美景色出神入化地展现在你的面前。他的画有很强的艺术震撼力，用“摄人心魄”来形容恰如其分。其画作让人陶醉于景色的无穷变幻之中，使人乐而忘忧，入而忘返，不知今夕何夕，身在何处，达到了“物我两忘”的境地。