小提琴如何辨别好坏啊?
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发布时间：2022-05-03 08:38
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时间：2023-10-17 05:46
1、材料
材料是提琴制造的基础，面板的材料最好是云杉，要求年轮线顺直而均匀，间距在2mm左右。年轮太宽或太窄，或者宽窄悬殊太大，无法做出好声音。面板上垂直于年轮木射线越多越好，木射线多说明木材径切好且纵向不扭曲，面板振动好，不易变形。
2、琴型
优秀的提琴制作家在样式设计上有鲜明的个性特征。代表当今主流的琴型有阿玛蒂，斯特拉第瓦利，瓜尔涅利。
3、重量
反映出提琴音板的厚度，及材料的坚硬程度。 过重的琴声音暗哑，过轻的琴声音发空， 而且容易产生变形。
4、弧度
弧度是提琴最重要设计元素之一。较低的弧度使声音深而大，这样的琴受湿度影响相对较小， 弧度过度的低会造成音色缺乏品味。 高弧度的琴音色甜美， 但缺乏穿透力，过度高耸的弧度会使面板抵抗不住来自琴弦的压力， 造成指板下方弧度继续隆起。
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1、握弓
右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套（弓根），其他手指执住弓杆，使手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指的末节中（即指端），拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松的放在弓杆上，使易于适应需要，向前或向后移动（上弓时向前移动，下弓时向后移动）。
2、音准
歌唱和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。
3、音级
具有七个唱名（do、re、mi、fa、sol、la、si）或音名（C、D、E、F、G、A、B）中任何一个名称的音，每一音级有数种不同的 音高，用变化音记号区别，各音级之间的相互关系为音乐中一切音高关系的基础。
4、揉弦
揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。
参考资料来源：百度百科-小提琴
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时间：2023-10-17 05:46
我所在的城市做琴的很多，有专业工厂，有小作坊，也有个人制作的。几年来通过各种角度和他们混得都很熟，经常吃饭喝酒。虽然我是个外行，但他们还都能和我平等相处。我的交友原则第一条是平等，不管你是老师还是学生，你是长辈还是晚辈，都应该互相尊重。没有这种平等，任何友谊都值得怀疑。我比较青睐小作坊的琴。工厂的琴虽然也是手工，但因为成本费用大，价格也很高，而且流水线作业，品质很容易流于一般。另外买一把琴自己用，价格还好说，甚至因为是朋友白给你一把都成，但是再用很低的价格买，厂家就很为难，自己也张不开嘴。个人制作的琴，应该算是精雕细刻，他们自己一年也作不几把，因而价格也很高；如果是音乐学院专业毕业的，价格上万。这应该能理解，人家从小到大学拉琴、作琴的费用也是很惊人的，另外质量也确实好。但这些人都很固执，如果你的选琴理念和他不一样，他不愿意听你的，相反他会找出很多理由证明他那么做是对的。小作坊的情况比较复杂，有的是有几十年经验的师傅，自己也在专业学院进修过，关键是他自己会拉琴。一般带有几个徒弟，在家里做琴，因为没有什么费用，价格也不高。还有的纯粹是木匠，在琴厂做过琴，后来下岗自己在家里做。我这个城市的乡镇有几个作琴的，常常背着自己的琴到城里来推销。老实说材料非常好（黑龙江就有这个条件），价格低廉，但工艺、油漆、声音太差了，我就一个感觉，就是暴殄天物！这样的琴，材料再好，我也不会要的。
买琴，一般我会选一个没事的下午时间，抛开一切世俗杂念，到作琴的朋友那里去挑选。挑选的价格一般在1500到5000之间。朋友会把一种价位的琴拿出几把让我看。我先根据木料质量（包括纹理）、工艺、油漆、外观（包括颜色），选出3把让调音师调音，其中包括削琴码、安装。调音师每调一把大概需要半小时到1小时时间。每调一把之后，我会先拉一下换把音阶，感觉一下指板是否舒适，然后开始试音。先听各条弦各把位的声音状况，包括声音的灵敏性，特别注意G弦高把位的声音状况，然后是各弦的声音平衡情况。还要试一下***、泛音、跳音等情况。有不理想的地方要告诉调音师，继续调、个别的还要调、换音柱。最后会考略一下音色。几个程序下来，就会剩下我个人认为最好的一把了。其实这还没完，琴拿到家里，我还会连续拉一个星期，这一个星期内琴声会有极大的变化。一天好听，一天难听，渐渐地平稳下来。钢弦相对稳定，尼龙弦变化大。有问题的我还会回去换，但更多的是更好听了。
关于花纹。有的网友常常问“有没有虎皮纹呀”。其实虎皮纹只有美学价值，对声音没有什么影响，当然也有持不同意见的。我的想法是不要太看重这一点。往往有花里胡哨的虎皮纹的琴，只是一把普及琴的品质。我也喜欢有虎皮纹的，但更喜欢含蓄一点的。还有面板的纹路，不管粗细，都要有一定的规则。还有拉弦板、腮托、琴弦等配件和琴盒，我一般也不太看重。有的破琴就靠这点东西增值的。他会说：“我的弦就150，琴盒就200”。我一般会说，我只要普通的，这样价格就会比较和琴本身的价值更接近一些。另外，当你确定要买一把琴之后，你可以委婉地提出这把琴的缺点（我相信每把琴都有缺点），并指给老板看，老板会感到不好意思，也许又会说：“给你个好琴盒，给你一套好弦”。
鉴别琴的声音品质，需要多接触琴，我有幸拉过200年前的意大利古琴，还有10万8万的，1万左右的，5千的，2千的，甚至几百块的普及琴。这样能对小提琴的声音好坏有个全面大致的感性认识。其实这一点我们都容易做到，我的经验就是到琴行假装买琴，各个价位的都拉拉试试，这我是跟女人买服装学的。关键是你要显出有钱人而且是真心想买琴的样子来，否则人家就可能不耐烦。另外多和拉琴的、作琴的朋友交往，大家都是玩琴，他们有好琴也愿意在人前显示。对于好琴的声音品质，我的总结是：响亮而浑厚，强烈而灵敏，光彩而柔和，明朗而自然，干净而圆润。但是可以说，每把琴都不是完美的，这要果断地进行选择。虽然这种选择很痛苦，呵呵。如果在声音的洪亮和柔和中间取舍，我会取洪亮而舍柔和；如果在洪亮和穿透力间取舍，我会取穿透力而舍洪亮（方法是让调音师在另一个屋子里拉，我在另一个屋子里听）；在强度和灵敏之间取舍，我会取强度而舍灵敏；在干净和共鸣间取舍，我会取共鸣而舍干净（当然共鸣和杂音是两回事）。最狠心的选择是在材料和声音间的选择，如果不能兼顾，我会取材料而舍弃声音。当然上述的取舍前提是都差不多，甚至只是细微的差别，否则这样取舍的结果必然是选了一把破琴而已。
但是对于“新琴不听音”的说法，我觉得应辩证地看待。有经验的做琴师傅的确应考虑使用的时间长一些，50年、100年、300年，可是一味地的为了将来，而把琴板作得很厚，声音很紧，那么我们拉琴的人将得不到现实的乐趣。就像你找对象，总得找一个和你年龄相近的，你不会为了自己岁数大的时候老婆年轻漂亮，就找一个小学生慢慢培养吧？选择琴也应该是这样，应该是声音现在就比较好，但可以留有一些发展的余地。小提琴也应该有个发生发展死亡的过程，说小提琴越旧声音越好，不是绝对的。因为古董只有历史价值，而未必有使用价值。因而在这一点上，我采取实用主义。要正视一把琴的寿命，不要期待一把琴会子孙万代传下去。几千块的小提琴也只是消费品而已，应该爱惜，但也不必敬若神明，甚至幻想自己手中的琴是“秦始皇”。
还有弓子问题。应该把弓子看作单独的乐器。每把琴都有一把弓子适合它，他们需要根据每把琴的声音特点，重新配合，才能发挥琴的特质。另外就是弓子可以多买几把，你会感到换弓如换琴的说法的道理。有时候琴的声音太亮了，我就找一把柔和的弓子，甚至把弓毛薅去一些。而声音太柔的琴，就换弹性强、重一些的弓子。不同的弓法练习，用不同的弓子，感觉效果也大不一样。当然要有一把各方面都比较好的适合琴的弓子，作为完整演奏一首曲子时用。
挑选小提琴，关键还看感觉。有的琴做工没的说，材料也好，可是给人的感觉就是死呆呆的，只是一件物品，而没有个性、没有美感。就像一个漂亮女人，五官端正，长的没缺点，可就是不招你喜欢。气质！没气质。当然爱她的人还是很多。因为这种眼光涉及审美心理问题，每个人都不同。不是说你自己喜欢的就是好的。但也决不是说没有一种公众共同的评价标准。小提琴的声音，可以说也有这个问题。央视播音员声音都是一流的，但也可能有你不喜欢的。
对于不同的审美观，怎么办？我想只有一个办法。那就是每个人都不要太主观、太固守己见。往往你不喜欢一样东西，是因为你对这样东西缺乏修养。就像京戏，年轻人一般都不喜欢，但你要钻研进去，可能你也会成为发烧友。小提琴的声音也是这样，只要声音是小提琴的声音，那么每把琴的声音都是合理的，都有它的道理，都有它的价值。人和琴是相互影响的，要和小提琴处感情。时间一长，你会感到你喜欢的就是这种声音，而不是你不会拉琴时对小提琴声音的错觉。你要相信通过你一个音符一个音符的拉奏，小提琴的声音会向你心中的声音接近，而小提琴本身那种木质的声音，也会改变你的心声。人琴交互影响，最后你的琴会发出你自己独特的声音。当然这应是在声音基本没问题的基础上的感情，否则你的耳朵就听坏了。
最后说一下小提琴的调试。应该每年都找调琴师调一下琴。把自己琴不满意的地方告诉调琴师。俗话说：“好琴都是调出来的”。我的感觉每拉一年琴之后，再调一次琴，好像琴的质量都有所增长。没有条件的，自己也要渐渐地学会调换音柱，削琴马。
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时间：2023-10-17 05:47
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时间：2023-10-17 05:48
面板：要用鱼鳞云杉。鱼鳞云杉较其他木材有许多特点，其主要为：
①、本身质地较坚而轻，年轮间（春材）质地很软，但它的年轮（纹理秋材）则非常坚硬，并富有弹性，既能抵抗琴弦的压力又容易振动。所以具有最好的音响性能。
②、传声速度，比其它木材传导振动快而弹性大，它的顺纹传声速度每秒达5166米，比声音在空气中的传播速度（每秒350米）还要快14倍多，所以能使用小提琴发音灵敏，效果好。
③、能对高频率（3000-5000周/秒或以上）的发音产生阻尼作用，（阻尼作用是指振动在木材内的消失现象，由木材分子间相互摩擦而产生）。这是其它木材所不及的。鱼鳞云杉的阻尼作用能随着频率而增加，对频率低的音阻尼小，而对那些小提琴不宜有的高频率泛音（也就是那些与基音不和谐的音），则产生极强的阻尼作用，使它们减弱，从而使琴声悦耳。
高级琴纹理应正直，疏密均匀，纤维组织必须紧密，柔软而富有弹性，不允许有疤节，树脂囊和修补。鱼鳞云杉面板中部年轮数，以每厘米5-8格为优，边部年轮最宽不超过3毫米，在相邻接的20毫米范围内，年轮宽度变化不应大于1.5毫米，整个面板年轮宽度变化不应大于2毫米，每一年轮中的秋材率不大于30%，整个面板年轮间的秋材宽度应相近。实践证明：纹理距离2毫米而且均匀的发音最好。而小提琴音质的优劣关键是对面板的选择。出于对小提琴完美音色的不懈追求，乐和琴弓坊制作的高级琴所使用的面板不仅经过严格的挑选和测试，还都必须是经自然干燥十年以上的优质鱼鳞云杉，也有少量自然干燥五十年的好料，但因资源的日益短缺,五十年以上的老料已经很难得到了。
中级小提琴纹理正直，疏密均匀，不许有疤节，树脂囊和修补。
普级小提琴纹理一般正直，均匀，允许有少量疤节，树脂囊和镶补。
板材必须径切，应使用健康、材质优良和去掉边皮，髓心的木材。
其木材缺陷容许范围如下：
项目 高级小提琴中级小提琴普级小提琴斜纹不大于长度的1%不大于长度的1% 不大于长度的2%涡纹 不允许不允许不超过2处年轮弯曲最大弯曲挠矢不超过
弯曲部分长度的1% 不超过2% 不超过5%局部偏宽年轮不允许不超过2处 不超过2处变色不允许不允许非腐朽性的天然和化学变
色， 涂漆后不应暴露两幅
板的色彩要调和
二、 低音梁、音柱、首尾木块、琴角木和衬条（都在琴的腹腔内）均应使用和面板质量相同的材料，可以通过f孔观察
三、 背板
要用质地坚硬而富有弹性的槭科的枫木、色木，这些木材的特点：
⒈易于振动，传声迅速，对高频率的噪音有阻尼作用
⒉纹理细密，外表美观，径切后现出美丽的横向花纹（虎斑）
选择标准也应和面板一样，用健康的木材，有些人喜欢用木纹卷曲的料子来制作背板，更多的小提琴使用者误认为琴背板越花，琴就越好，原因是，制琴师们大都喜欢用一块外观很美的背板配合一块音响性能很好的面板，事实上，就背板而言，木纹卷曲的材料其音响性能不如木纹顺直的材料，而一只琴的优劣是以它的声音来鉴定的。乐和琴弓坊坊主王念祖先生在日本学习期间就见过几只收藏的名琴，背板没有花纹，锯切的也很随意，甚至有几只名琴背板上有几处不小的疤节，可琴的声音却美妙无比.对于背板的作用各说不一，王先生认为重要的是树龄是否老成，顺纹纹理宽度是否均匀，材质健康，颜色统一，自然干燥的时间是否够久。目前乐和使用的背料都是经十几年自然干燥的上好枫木，因为储备充足今后的用料将越来越年代长久越好。背板在整个小提琴上的作用虽然不如面板重要，但它还是有一定作用的，它使小提琴有一个固定的空气容积。
当面板振动时，通过音柱，侧板和琴内空气的传导，背板也随之振动，从而使琴声得到加强，特别是使G、D两弦的发音强而有力，同时背板担负了许多来自四根弦产生的力量。实验证明，如果小提琴不装背板（也就没有空气容量）仅在原来背板的位置上装一木条而将音柱支在面板与木条之间，琴声就会明显减弱，音色也会随之改变。此外，背板本身的振动虽然微弱，但在高频率音域内也会幅射声波。背板厚薄的不同以及它与面板是否配合得当，都会影响小提琴的音质,这些都阐明了背板的重要。
背板也和面板一样，多采用双幅对拼做法，也常见到独板的背料，那是因为该块材料因树身巨大而选料时能切出独板，必须指出的是，用双幅对拼或用独板制作，对琴的声音没有多大影响，琴头和侧板应使用与背板相同的材料。背板的木材缺陷的容许范围与面板相同。侧板、琴头及马子均使用和背板材质相同的木材。
四、两种琴型的辨别当今世界公认最好的两种琴型：
斯式琴的特点是：琴身上部较为窄而小，下部较为宽大，中部弯度稍深，不仅轮廓相称，线条也美观。琴板宽大平坦，弧度极微，中间厚，渐而向四周扩张地薄下去，边部近侧板处最薄，由于面板厚薄适度，所以极易振动。斯式琴发音强而有力，音响宏亮，音色优美，传远效果极好。人们常用圆润、含蓄、丰厚和纯净等词句来形容它的音色。
瓜式琴的特点是：琴板弧度不大，较为平坦，面板中间与四周的厚薄相差微小，琴身的上部和中部比斯式琴宽阔，中腰弯度较圆而不深。琴角也不象斯式琴那样凸出，琴身下部较窄，音孔开得较长而式样别致，琴头较大而式样雄壮，因为瓜式琴只重视琴的发音效果，所以琴的外表美观上略逊于斯式，但琴板振动强烈有力，发音深厚宏亮，传远效果特好。乐和只按照斯式和瓜式的尺寸制作小提琴。
五、工艺
小提琴制作的工艺要求很高，所以机械加工只能生产最廉价的普级琴，所有的好琴都是手工制作的。选择时应注意如下几点：
⒈整体线条是否流畅，均匀，棱角圆滑适度。
⒉侧板与面、背板胶合边是否整齐宽窄一致，
⒊琴头及指板是否正直
⒋指板高度是否正确（调准弦后，指板下端切面外弧与面板中缝21毫米±1）
⒌背板花纹是否对称。（对高级琴而言）
⒍板面弧度和音孔位置是否左右对称
⒎琴板中缝胶合是否严密，无黑线
⒏镶线是否工整，涂漆色彩雅致，匀净，表面平滑光亮，光泽透底，木纹显露.
⒐琴身胶合是否牢固，最简便的方法是用一只手拿稳琴颈，另一只手用指关节
轻叩琴身面板四周，听其发出的声音，如所发的音响为咚咚声，即为胶合情况良好，若发出的是壳壳声，就证明有脱胶现象。
高级小提琴，应使用油溶性天然树脂清漆，中、普级小提琴可使用醇溶性天然树脂清漆.合成树脂清漆。
六、琴弦就提琴所使用的弦而言，应该说这是国内尚属薄弱的一个环节。一方面是个把位的音准不是很精确，再就是音色方面的问题，都还有待大家共同去研究和解决。
乐和琴弓坊目前出品的中档以上小提琴，均采用DOMINANT和 PIRASTRO这二种国际名牌，以保证产品的音质。
七、弦马
弦马是提琴上一个很微妙的配件，其材质直接影响琴音质，因此必须选用材质优良的弦马。当然，制作上与琴的配合也是很重要，乐和琴弓坊目前出品的中档以上小提琴均采用法国De Luxe弦马。
八、音质
音质的优劣是对小提琴最根本的鉴别，但只能有具备一定演奏技术，同时又熟知小提琴正确音色的人才有一定把握。
⒈音量：声音宏亮，当然是用正确的拉奏方法得到的，可以按着琴的高把位，试拉一下，尤其是G、D两弦，如在高把位上奏出的声音仍能柔和响亮，就说明琴的发音是比较理想的。反之，如发出刺耳的吱吱声，就是琴在配件的安置上有不当的地方，即使是普级小提琴也不能有明显的噪音。
四根弦发音均匀。在小提琴的音域范围内各种频率的强度要均匀，或比较均匀，不应该某一音特别强而另一些音特别弱。尤其是G、D两弦上低频率的音也要响亮。最低的要求也应该四根弦无明显的差别。凡是发音宏亮和均匀的琴，听起来就悦耳动听。否则发音太弱或强弱悬殊，听起来就不好听或刺耳。
⒉音色：小提琴因材料、制法、尺寸、琴弦、油漆和装配的差异而在音色上也有很大的不同,高级琴必须具备高音纯净柔美，低音丰满深厚有力，并且要发音含蓄，集中。具体到每一根弦上则要求E弦清晰，明亮，A弦柔美如歌，D弦优雅，G弦浑厚深沉。这样琴声听起来就圆润，优美，没有任何杂音。
⒊匀谐：小提琴各把位的五度音必须谐和，不能有差别，普级小提琴也不应有明显的差别。此外，还要求小提琴四根弦发音灵敏，振动传导快，不能有迟钝现象。并且振动要历时悠长，衰减缓慢。上述鉴别方法您如果还不是很理解或熟悉，也可用最方便的货比货法进行选择。
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时间：2023-10-17 05:46
1、材料
材料是提琴制造的基础，面板的材料最好是云杉，要求年轮线顺直而均匀，间距在2mm左右。年轮太宽或太窄，或者宽窄悬殊太大，无法做出好声音。面板上垂直于年轮木射线越多越好，木射线多说明木材径切好且纵向不扭曲，面板振动好，不易变形。
2、琴型
优秀的提琴制作家在样式设计上有鲜明的个性特征。代表当今主流的琴型有阿玛蒂，斯特拉第瓦利，瓜尔涅利。
3、重量
反映出提琴音板的厚度，及材料的坚硬程度。 过重的琴声音暗哑，过轻的琴声音发空， 而且容易产生变形。
4、弧度
弧度是提琴最重要设计元素之一。较低的弧度使声音深而大，这样的琴受湿度影响相对较小， 弧度过度的低会造成音色缺乏品味。 高弧度的琴音色甜美， 但缺乏穿透力，过度高耸的弧度会使面板抵抗不住来自琴弦的压力， 造成指板下方弧度继续隆起。
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1、握弓
右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套（弓根），其他手指执住弓杆，使手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指的末节中（即指端），拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松的放在弓杆上，使易于适应需要，向前或向后移动（上弓时向前移动，下弓时向后移动）。
2、音准
歌唱和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。
3、音级
具有七个唱名（do、re、mi、fa、sol、la、si）或音名（C、D、E、F、G、A、B）中任何一个名称的音，每一音级有数种不同的 音高，用变化音记号区别，各音级之间的相互关系为音乐中一切音高关系的基础。
4、揉弦
揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。
参考资料来源：百度百科-小提琴
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时间：2023-10-17 05:46
我所在的城市做琴的很多，有专业工厂，有小作坊，也有个人制作的。几年来通过各种角度和他们混得都很熟，经常吃饭喝酒。虽然我是个外行，但他们还都能和我平等相处。我的交友原则第一条是平等，不管你是老师还是学生，你是长辈还是晚辈，都应该互相尊重。没有这种平等，任何友谊都值得怀疑。我比较青睐小作坊的琴。工厂的琴虽然也是手工，但因为成本费用大，价格也很高，而且流水线作业，品质很容易流于一般。另外买一把琴自己用，价格还好说，甚至因为是朋友白给你一把都成，但是再用很低的价格买，厂家就很为难，自己也张不开嘴。个人制作的琴，应该算是精雕细刻，他们自己一年也作不几把，因而价格也很高；如果是音乐学院专业毕业的，价格上万。这应该能理解，人家从小到大学拉琴、作琴的费用也是很惊人的，另外质量也确实好。但这些人都很固执，如果你的选琴理念和他不一样，他不愿意听你的，相反他会找出很多理由证明他那么做是对的。小作坊的情况比较复杂，有的是有几十年经验的师傅，自己也在专业学院进修过，关键是他自己会拉琴。一般带有几个徒弟，在家里做琴，因为没有什么费用，价格也不高。还有的纯粹是木匠，在琴厂做过琴，后来下岗自己在家里做。我这个城市的乡镇有几个作琴的，常常背着自己的琴到城里来推销。老实说材料非常好（黑龙江就有这个条件），价格低廉，但工艺、油漆、声音太差了，我就一个感觉，就是暴殄天物！这样的琴，材料再好，我也不会要的。
买琴，一般我会选一个没事的下午时间，抛开一切世俗杂念，到作琴的朋友那里去挑选。挑选的价格一般在1500到5000之间。朋友会把一种价位的琴拿出几把让我看。我先根据木料质量（包括纹理）、工艺、油漆、外观（包括颜色），选出3把让调音师调音，其中包括削琴码、安装。调音师每调一把大概需要半小时到1小时时间。每调一把之后，我会先拉一下换把音阶，感觉一下指板是否舒适，然后开始试音。先听各条弦各把位的声音状况，包括声音的灵敏性，特别注意G弦高把位的声音状况，然后是各弦的声音平衡情况。还要试一下***、泛音、跳音等情况。有不理想的地方要告诉调音师，继续调、个别的还要调、换音柱。最后会考略一下音色。几个程序下来，就会剩下我个人认为最好的一把了。其实这还没完，琴拿到家里，我还会连续拉一个星期，这一个星期内琴声会有极大的变化。一天好听，一天难听，渐渐地平稳下来。钢弦相对稳定，尼龙弦变化大。有问题的我还会回去换，但更多的是更好听了。
关于花纹。有的网友常常问“有没有虎皮纹呀”。其实虎皮纹只有美学价值，对声音没有什么影响，当然也有持不同意见的。我的想法是不要太看重这一点。往往有花里胡哨的虎皮纹的琴，只是一把普及琴的品质。我也喜欢有虎皮纹的，但更喜欢含蓄一点的。还有面板的纹路，不管粗细，都要有一定的规则。还有拉弦板、腮托、琴弦等配件和琴盒，我一般也不太看重。有的破琴就靠这点东西增值的。他会说：“我的弦就150，琴盒就200”。我一般会说，我只要普通的，这样价格就会比较和琴本身的价值更接近一些。另外，当你确定要买一把琴之后，你可以委婉地提出这把琴的缺点（我相信每把琴都有缺点），并指给老板看，老板会感到不好意思，也许又会说：“给你个好琴盒，给你一套好弦”。
鉴别琴的声音品质，需要多接触琴，我有幸拉过200年前的意大利古琴，还有10万8万的，1万左右的，5千的，2千的，甚至几百块的普及琴。这样能对小提琴的声音好坏有个全面大致的感性认识。其实这一点我们都容易做到，我的经验就是到琴行假装买琴，各个价位的都拉拉试试，这我是跟女人买服装学的。关键是你要显出有钱人而且是真心想买琴的样子来，否则人家就可能不耐烦。另外多和拉琴的、作琴的朋友交往，大家都是玩琴，他们有好琴也愿意在人前显示。对于好琴的声音品质，我的总结是：响亮而浑厚，强烈而灵敏，光彩而柔和，明朗而自然，干净而圆润。但是可以说，每把琴都不是完美的，这要果断地进行选择。虽然这种选择很痛苦，呵呵。如果在声音的洪亮和柔和中间取舍，我会取洪亮而舍柔和；如果在洪亮和穿透力间取舍，我会取穿透力而舍洪亮（方法是让调音师在另一个屋子里拉，我在另一个屋子里听）；在强度和灵敏之间取舍，我会取强度而舍灵敏；在干净和共鸣间取舍，我会取共鸣而舍干净（当然共鸣和杂音是两回事）。最狠心的选择是在材料和声音间的选择，如果不能兼顾，我会取材料而舍弃声音。当然上述的取舍前提是都差不多，甚至只是细微的差别，否则这样取舍的结果必然是选了一把破琴而已。
但是对于“新琴不听音”的说法，我觉得应辩证地看待。有经验的做琴师傅的确应考虑使用的时间长一些，50年、100年、300年，可是一味地的为了将来，而把琴板作得很厚，声音很紧，那么我们拉琴的人将得不到现实的乐趣。就像你找对象，总得找一个和你年龄相近的，你不会为了自己岁数大的时候老婆年轻漂亮，就找一个小学生慢慢培养吧？选择琴也应该是这样，应该是声音现在就比较好，但可以留有一些发展的余地。小提琴也应该有个发生发展死亡的过程，说小提琴越旧声音越好，不是绝对的。因为古董只有历史价值，而未必有使用价值。因而在这一点上，我采取实用主义。要正视一把琴的寿命，不要期待一把琴会子孙万代传下去。几千块的小提琴也只是消费品而已，应该爱惜，但也不必敬若神明，甚至幻想自己手中的琴是“秦始皇”。
还有弓子问题。应该把弓子看作单独的乐器。每把琴都有一把弓子适合它，他们需要根据每把琴的声音特点，重新配合，才能发挥琴的特质。另外就是弓子可以多买几把，你会感到换弓如换琴的说法的道理。有时候琴的声音太亮了，我就找一把柔和的弓子，甚至把弓毛薅去一些。而声音太柔的琴，就换弹性强、重一些的弓子。不同的弓法练习，用不同的弓子，感觉效果也大不一样。当然要有一把各方面都比较好的适合琴的弓子，作为完整演奏一首曲子时用。
挑选小提琴，关键还看感觉。有的琴做工没的说，材料也好，可是给人的感觉就是死呆呆的，只是一件物品，而没有个性、没有美感。就像一个漂亮女人，五官端正，长的没缺点，可就是不招你喜欢。气质！没气质。当然爱她的人还是很多。因为这种眼光涉及审美心理问题，每个人都不同。不是说你自己喜欢的就是好的。但也决不是说没有一种公众共同的评价标准。小提琴的声音，可以说也有这个问题。央视播音员声音都是一流的，但也可能有你不喜欢的。
对于不同的审美观，怎么办？我想只有一个办法。那就是每个人都不要太主观、太固守己见。往往你不喜欢一样东西，是因为你对这样东西缺乏修养。就像京戏，年轻人一般都不喜欢，但你要钻研进去，可能你也会成为发烧友。小提琴的声音也是这样，只要声音是小提琴的声音，那么每把琴的声音都是合理的，都有它的道理，都有它的价值。人和琴是相互影响的，要和小提琴处感情。时间一长，你会感到你喜欢的就是这种声音，而不是你不会拉琴时对小提琴声音的错觉。你要相信通过你一个音符一个音符的拉奏，小提琴的声音会向你心中的声音接近，而小提琴本身那种木质的声音，也会改变你的心声。人琴交互影响，最后你的琴会发出你自己独特的声音。当然这应是在声音基本没问题的基础上的感情，否则你的耳朵就听坏了。
最后说一下小提琴的调试。应该每年都找调琴师调一下琴。把自己琴不满意的地方告诉调琴师。俗话说：“好琴都是调出来的”。我的感觉每拉一年琴之后，再调一次琴，好像琴的质量都有所增长。没有条件的，自己也要渐渐地学会调换音柱，削琴马。
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时间：2023-10-17 05:47
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时间：2023-10-17 05:48
面板：要用鱼鳞云杉。鱼鳞云杉较其他木材有许多特点，其主要为：
①、本身质地较坚而轻，年轮间（春材）质地很软，但它的年轮（纹理秋材）则非常坚硬，并富有弹性，既能抵抗琴弦的压力又容易振动。所以具有最好的音响性能。
②、传声速度，比其它木材传导振动快而弹性大，它的顺纹传声速度每秒达5166米，比声音在空气中的传播速度（每秒350米）还要快14倍多，所以能使用小提琴发音灵敏，效果好。
③、能对高频率（3000-5000周/秒或以上）的发音产生阻尼作用，（阻尼作用是指振动在木材内的消失现象，由木材分子间相互摩擦而产生）。这是其它木材所不及的。鱼鳞云杉的阻尼作用能随着频率而增加，对频率低的音阻尼小，而对那些小提琴不宜有的高频率泛音（也就是那些与基音不和谐的音），则产生极强的阻尼作用，使它们减弱，从而使琴声悦耳。
高级琴纹理应正直，疏密均匀，纤维组织必须紧密，柔软而富有弹性，不允许有疤节，树脂囊和修补。鱼鳞云杉面板中部年轮数，以每厘米5-8格为优，边部年轮最宽不超过3毫米，在相邻接的20毫米范围内，年轮宽度变化不应大于1.5毫米，整个面板年轮宽度变化不应大于2毫米，每一年轮中的秋材率不大于30%，整个面板年轮间的秋材宽度应相近。实践证明：纹理距离2毫米而且均匀的发音最好。而小提琴音质的优劣关键是对面板的选择。出于对小提琴完美音色的不懈追求，乐和琴弓坊制作的高级琴所使用的面板不仅经过严格的挑选和测试，还都必须是经自然干燥十年以上的优质鱼鳞云杉，也有少量自然干燥五十年的好料，但因资源的日益短缺,五十年以上的老料已经很难得到了。
中级小提琴纹理正直，疏密均匀，不许有疤节，树脂囊和修补。
普级小提琴纹理一般正直，均匀，允许有少量疤节，树脂囊和镶补。
板材必须径切，应使用健康、材质优良和去掉边皮，髓心的木材。
其木材缺陷容许范围如下：
项目 高级小提琴中级小提琴普级小提琴斜纹不大于长度的1%不大于长度的1% 不大于长度的2%涡纹 不允许不允许不超过2处年轮弯曲最大弯曲挠矢不超过
弯曲部分长度的1% 不超过2% 不超过5%局部偏宽年轮不允许不超过2处 不超过2处变色不允许不允许非腐朽性的天然和化学变
色， 涂漆后不应暴露两幅
板的色彩要调和
二、 低音梁、音柱、首尾木块、琴角木和衬条（都在琴的腹腔内）均应使用和面板质量相同的材料，可以通过f孔观察
三、 背板
要用质地坚硬而富有弹性的槭科的枫木、色木，这些木材的特点：
⒈易于振动，传声迅速，对高频率的噪音有阻尼作用
⒉纹理细密，外表美观，径切后现出美丽的横向花纹（虎斑）
选择标准也应和面板一样，用健康的木材，有些人喜欢用木纹卷曲的料子来制作背板，更多的小提琴使用者误认为琴背板越花，琴就越好，原因是，制琴师们大都喜欢用一块外观很美的背板配合一块音响性能很好的面板，事实上，就背板而言，木纹卷曲的材料其音响性能不如木纹顺直的材料，而一只琴的优劣是以它的声音来鉴定的。乐和琴弓坊坊主王念祖先生在日本学习期间就见过几只收藏的名琴，背板没有花纹，锯切的也很随意，甚至有几只名琴背板上有几处不小的疤节，可琴的声音却美妙无比.对于背板的作用各说不一，王先生认为重要的是树龄是否老成，顺纹纹理宽度是否均匀，材质健康，颜色统一，自然干燥的时间是否够久。目前乐和使用的背料都是经十几年自然干燥的上好枫木，因为储备充足今后的用料将越来越年代长久越好。背板在整个小提琴上的作用虽然不如面板重要，但它还是有一定作用的，它使小提琴有一个固定的空气容积。
当面板振动时，通过音柱，侧板和琴内空气的传导，背板也随之振动，从而使琴声得到加强，特别是使G、D两弦的发音强而有力，同时背板担负了许多来自四根弦产生的力量。实验证明，如果小提琴不装背板（也就没有空气容量）仅在原来背板的位置上装一木条而将音柱支在面板与木条之间，琴声就会明显减弱，音色也会随之改变。此外，背板本身的振动虽然微弱，但在高频率音域内也会幅射声波。背板厚薄的不同以及它与面板是否配合得当，都会影响小提琴的音质,这些都阐明了背板的重要。
背板也和面板一样，多采用双幅对拼做法，也常见到独板的背料，那是因为该块材料因树身巨大而选料时能切出独板，必须指出的是，用双幅对拼或用独板制作，对琴的声音没有多大影响，琴头和侧板应使用与背板相同的材料。背板的木材缺陷的容许范围与面板相同。侧板、琴头及马子均使用和背板材质相同的木材。
四、两种琴型的辨别当今世界公认最好的两种琴型：
斯式琴的特点是：琴身上部较为窄而小，下部较为宽大，中部弯度稍深，不仅轮廓相称，线条也美观。琴板宽大平坦，弧度极微，中间厚，渐而向四周扩张地薄下去，边部近侧板处最薄，由于面板厚薄适度，所以极易振动。斯式琴发音强而有力，音响宏亮，音色优美，传远效果极好。人们常用圆润、含蓄、丰厚和纯净等词句来形容它的音色。
瓜式琴的特点是：琴板弧度不大，较为平坦，面板中间与四周的厚薄相差微小，琴身的上部和中部比斯式琴宽阔，中腰弯度较圆而不深。琴角也不象斯式琴那样凸出，琴身下部较窄，音孔开得较长而式样别致，琴头较大而式样雄壮，因为瓜式琴只重视琴的发音效果，所以琴的外表美观上略逊于斯式，但琴板振动强烈有力，发音深厚宏亮，传远效果特好。乐和只按照斯式和瓜式的尺寸制作小提琴。
五、工艺
小提琴制作的工艺要求很高，所以机械加工只能生产最廉价的普级琴，所有的好琴都是手工制作的。选择时应注意如下几点：
⒈整体线条是否流畅，均匀，棱角圆滑适度。
⒉侧板与面、背板胶合边是否整齐宽窄一致，
⒊琴头及指板是否正直
⒋指板高度是否正确（调准弦后，指板下端切面外弧与面板中缝21毫米±1）
⒌背板花纹是否对称。（对高级琴而言）
⒍板面弧度和音孔位置是否左右对称
⒎琴板中缝胶合是否严密，无黑线
⒏镶线是否工整，涂漆色彩雅致，匀净，表面平滑光亮，光泽透底，木纹显露.
⒐琴身胶合是否牢固，最简便的方法是用一只手拿稳琴颈，另一只手用指关节
轻叩琴身面板四周，听其发出的声音，如所发的音响为咚咚声，即为胶合情况良好，若发出的是壳壳声，就证明有脱胶现象。
高级小提琴，应使用油溶性天然树脂清漆，中、普级小提琴可使用醇溶性天然树脂清漆.合成树脂清漆。
六、琴弦就提琴所使用的弦而言，应该说这是国内尚属薄弱的一个环节。一方面是个把位的音准不是很精确，再就是音色方面的问题，都还有待大家共同去研究和解决。
乐和琴弓坊目前出品的中档以上小提琴，均采用DOMINANT和 PIRASTRO这二种国际名牌，以保证产品的音质。
七、弦马
弦马是提琴上一个很微妙的配件，其材质直接影响琴音质，因此必须选用材质优良的弦马。当然，制作上与琴的配合也是很重要，乐和琴弓坊目前出品的中档以上小提琴均采用法国De Luxe弦马。
八、音质
音质的优劣是对小提琴最根本的鉴别，但只能有具备一定演奏技术，同时又熟知小提琴正确音色的人才有一定把握。
⒈音量：声音宏亮，当然是用正确的拉奏方法得到的，可以按着琴的高把位，试拉一下，尤其是G、D两弦，如在高把位上奏出的声音仍能柔和响亮，就说明琴的发音是比较理想的。反之，如发出刺耳的吱吱声，就是琴在配件的安置上有不当的地方，即使是普级小提琴也不能有明显的噪音。
四根弦发音均匀。在小提琴的音域范围内各种频率的强度要均匀，或比较均匀，不应该某一音特别强而另一些音特别弱。尤其是G、D两弦上低频率的音也要响亮。最低的要求也应该四根弦无明显的差别。凡是发音宏亮和均匀的琴，听起来就悦耳动听。否则发音太弱或强弱悬殊，听起来就不好听或刺耳。
⒉音色：小提琴因材料、制法、尺寸、琴弦、油漆和装配的差异而在音色上也有很大的不同,高级琴必须具备高音纯净柔美，低音丰满深厚有力，并且要发音含蓄，集中。具体到每一根弦上则要求E弦清晰，明亮，A弦柔美如歌，D弦优雅，G弦浑厚深沉。这样琴声听起来就圆润，优美，没有任何杂音。
⒊匀谐：小提琴各把位的五度音必须谐和，不能有差别，普级小提琴也不应有明显的差别。此外，还要求小提琴四根弦发音灵敏，振动传导快，不能有迟钝现象。并且振动要历时悠长，衰减缓慢。上述鉴别方法您如果还不是很理解或熟悉，也可用最方便的货比货法进行选择。
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时间：2023-10-17 05:46
1、材料
材料是提琴制造的基础，面板的材料最好是云杉，要求年轮线顺直而均匀，间距在2mm左右。年轮太宽或太窄，或者宽窄悬殊太大，无法做出好声音。面板上垂直于年轮木射线越多越好，木射线多说明木材径切好且纵向不扭曲，面板振动好，不易变形。
2、琴型
优秀的提琴制作家在样式设计上有鲜明的个性特征。代表当今主流的琴型有阿玛蒂，斯特拉第瓦利，瓜尔涅利。
3、重量
反映出提琴音板的厚度，及材料的坚硬程度。 过重的琴声音暗哑，过轻的琴声音发空， 而且容易产生变形。
4、弧度
弧度是提琴最重要设计元素之一。较低的弧度使声音深而大，这样的琴受湿度影响相对较小， 弧度过度的低会造成音色缺乏品味。 高弧度的琴音色甜美， 但缺乏穿透力，过度高耸的弧度会使面板抵抗不住来自琴弦的压力， 造成指板下方弧度继续隆起。
扩展资料
1、握弓
右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套（弓根），其他手指执住弓杆，使手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指的末节中（即指端），拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松的放在弓杆上，使易于适应需要，向前或向后移动（上弓时向前移动，下弓时向后移动）。
2、音准
歌唱和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。
3、音级
具有七个唱名（do、re、mi、fa、sol、la、si）或音名（C、D、E、F、G、A、B）中任何一个名称的音，每一音级有数种不同的 音高，用变化音记号区别，各音级之间的相互关系为音乐中一切音高关系的基础。
4、揉弦
揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。
参考资料来源：百度百科-小提琴
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时间：2023-10-17 05:46
我所在的城市做琴的很多，有专业工厂，有小作坊，也有个人制作的。几年来通过各种角度和他们混得都很熟，经常吃饭喝酒。虽然我是个外行，但他们还都能和我平等相处。我的交友原则第一条是平等，不管你是老师还是学生，你是长辈还是晚辈，都应该互相尊重。没有这种平等，任何友谊都值得怀疑。我比较青睐小作坊的琴。工厂的琴虽然也是手工，但因为成本费用大，价格也很高，而且流水线作业，品质很容易流于一般。另外买一把琴自己用，价格还好说，甚至因为是朋友白给你一把都成，但是再用很低的价格买，厂家就很为难，自己也张不开嘴。个人制作的琴，应该算是精雕细刻，他们自己一年也作不几把，因而价格也很高；如果是音乐学院专业毕业的，价格上万。这应该能理解，人家从小到大学拉琴、作琴的费用也是很惊人的，另外质量也确实好。但这些人都很固执，如果你的选琴理念和他不一样，他不愿意听你的，相反他会找出很多理由证明他那么做是对的。小作坊的情况比较复杂，有的是有几十年经验的师傅，自己也在专业学院进修过，关键是他自己会拉琴。一般带有几个徒弟，在家里做琴，因为没有什么费用，价格也不高。还有的纯粹是木匠，在琴厂做过琴，后来下岗自己在家里做。我这个城市的乡镇有几个作琴的，常常背着自己的琴到城里来推销。老实说材料非常好（黑龙江就有这个条件），价格低廉，但工艺、油漆、声音太差了，我就一个感觉，就是暴殄天物！这样的琴，材料再好，我也不会要的。
买琴，一般我会选一个没事的下午时间，抛开一切世俗杂念，到作琴的朋友那里去挑选。挑选的价格一般在1500到5000之间。朋友会把一种价位的琴拿出几把让我看。我先根据木料质量（包括纹理）、工艺、油漆、外观（包括颜色），选出3把让调音师调音，其中包括削琴码、安装。调音师每调一把大概需要半小时到1小时时间。每调一把之后，我会先拉一下换把音阶，感觉一下指板是否舒适，然后开始试音。先听各条弦各把位的声音状况，包括声音的灵敏性，特别注意G弦高把位的声音状况，然后是各弦的声音平衡情况。还要试一下***、泛音、跳音等情况。有不理想的地方要告诉调音师，继续调、个别的还要调、换音柱。最后会考略一下音色。几个程序下来，就会剩下我个人认为最好的一把了。其实这还没完，琴拿到家里，我还会连续拉一个星期，这一个星期内琴声会有极大的变化。一天好听，一天难听，渐渐地平稳下来。钢弦相对稳定，尼龙弦变化大。有问题的我还会回去换，但更多的是更好听了。
关于花纹。有的网友常常问“有没有虎皮纹呀”。其实虎皮纹只有美学价值，对声音没有什么影响，当然也有持不同意见的。我的想法是不要太看重这一点。往往有花里胡哨的虎皮纹的琴，只是一把普及琴的品质。我也喜欢有虎皮纹的，但更喜欢含蓄一点的。还有面板的纹路，不管粗细，都要有一定的规则。还有拉弦板、腮托、琴弦等配件和琴盒，我一般也不太看重。有的破琴就靠这点东西增值的。他会说：“我的弦就150，琴盒就200”。我一般会说，我只要普通的，这样价格就会比较和琴本身的价值更接近一些。另外，当你确定要买一把琴之后，你可以委婉地提出这把琴的缺点（我相信每把琴都有缺点），并指给老板看，老板会感到不好意思，也许又会说：“给你个好琴盒，给你一套好弦”。
鉴别琴的声音品质，需要多接触琴，我有幸拉过200年前的意大利古琴，还有10万8万的，1万左右的，5千的，2千的，甚至几百块的普及琴。这样能对小提琴的声音好坏有个全面大致的感性认识。其实这一点我们都容易做到，我的经验就是到琴行假装买琴，各个价位的都拉拉试试，这我是跟女人买服装学的。关键是你要显出有钱人而且是真心想买琴的样子来，否则人家就可能不耐烦。另外多和拉琴的、作琴的朋友交往，大家都是玩琴，他们有好琴也愿意在人前显示。对于好琴的声音品质，我的总结是：响亮而浑厚，强烈而灵敏，光彩而柔和，明朗而自然，干净而圆润。但是可以说，每把琴都不是完美的，这要果断地进行选择。虽然这种选择很痛苦，呵呵。如果在声音的洪亮和柔和中间取舍，我会取洪亮而舍柔和；如果在洪亮和穿透力间取舍，我会取穿透力而舍洪亮（方法是让调音师在另一个屋子里拉，我在另一个屋子里听）；在强度和灵敏之间取舍，我会取强度而舍灵敏；在干净和共鸣间取舍，我会取共鸣而舍干净（当然共鸣和杂音是两回事）。最狠心的选择是在材料和声音间的选择，如果不能兼顾，我会取材料而舍弃声音。当然上述的取舍前提是都差不多，甚至只是细微的差别，否则这样取舍的结果必然是选了一把破琴而已。
但是对于“新琴不听音”的说法，我觉得应辩证地看待。有经验的做琴师傅的确应考虑使用的时间长一些，50年、100年、300年，可是一味地的为了将来，而把琴板作得很厚，声音很紧，那么我们拉琴的人将得不到现实的乐趣。就像你找对象，总得找一个和你年龄相近的，你不会为了自己岁数大的时候老婆年轻漂亮，就找一个小学生慢慢培养吧？选择琴也应该是这样，应该是声音现在就比较好，但可以留有一些发展的余地。小提琴也应该有个发生发展死亡的过程，说小提琴越旧声音越好，不是绝对的。因为古董只有历史价值，而未必有使用价值。因而在这一点上，我采取实用主义。要正视一把琴的寿命，不要期待一把琴会子孙万代传下去。几千块的小提琴也只是消费品而已，应该爱惜，但也不必敬若神明，甚至幻想自己手中的琴是“秦始皇”。
还有弓子问题。应该把弓子看作单独的乐器。每把琴都有一把弓子适合它，他们需要根据每把琴的声音特点，重新配合，才能发挥琴的特质。另外就是弓子可以多买几把，你会感到换弓如换琴的说法的道理。有时候琴的声音太亮了，我就找一把柔和的弓子，甚至把弓毛薅去一些。而声音太柔的琴，就换弹性强、重一些的弓子。不同的弓法练习，用不同的弓子，感觉效果也大不一样。当然要有一把各方面都比较好的适合琴的弓子，作为完整演奏一首曲子时用。
挑选小提琴，关键还看感觉。有的琴做工没的说，材料也好，可是给人的感觉就是死呆呆的，只是一件物品，而没有个性、没有美感。就像一个漂亮女人，五官端正，长的没缺点，可就是不招你喜欢。气质！没气质。当然爱她的人还是很多。因为这种眼光涉及审美心理问题，每个人都不同。不是说你自己喜欢的就是好的。但也决不是说没有一种公众共同的评价标准。小提琴的声音，可以说也有这个问题。央视播音员声音都是一流的，但也可能有你不喜欢的。
对于不同的审美观，怎么办？我想只有一个办法。那就是每个人都不要太主观、太固守己见。往往你不喜欢一样东西，是因为你对这样东西缺乏修养。就像京戏，年轻人一般都不喜欢，但你要钻研进去，可能你也会成为发烧友。小提琴的声音也是这样，只要声音是小提琴的声音，那么每把琴的声音都是合理的，都有它的道理，都有它的价值。人和琴是相互影响的，要和小提琴处感情。时间一长，你会感到你喜欢的就是这种声音，而不是你不会拉琴时对小提琴声音的错觉。你要相信通过你一个音符一个音符的拉奏，小提琴的声音会向你心中的声音接近，而小提琴本身那种木质的声音，也会改变你的心声。人琴交互影响，最后你的琴会发出你自己独特的声音。当然这应是在声音基本没问题的基础上的感情，否则你的耳朵就听坏了。
最后说一下小提琴的调试。应该每年都找调琴师调一下琴。把自己琴不满意的地方告诉调琴师。俗话说：“好琴都是调出来的”。我的感觉每拉一年琴之后，再调一次琴，好像琴的质量都有所增长。没有条件的，自己也要渐渐地学会调换音柱，削琴马。
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时间：2023-10-17 05:47
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时间：2023-10-17 05:48
面板：要用鱼鳞云杉。鱼鳞云杉较其他木材有许多特点，其主要为：
①、本身质地较坚而轻，年轮间（春材）质地很软，但它的年轮（纹理秋材）则非常坚硬，并富有弹性，既能抵抗琴弦的压力又容易振动。所以具有最好的音响性能。
②、传声速度，比其它木材传导振动快而弹性大，它的顺纹传声速度每秒达5166米，比声音在空气中的传播速度（每秒350米）还要快14倍多，所以能使用小提琴发音灵敏，效果好。
③、能对高频率（3000-5000周/秒或以上）的发音产生阻尼作用，（阻尼作用是指振动在木材内的消失现象，由木材分子间相互摩擦而产生）。这是其它木材所不及的。鱼鳞云杉的阻尼作用能随着频率而增加，对频率低的音阻尼小，而对那些小提琴不宜有的高频率泛音（也就是那些与基音不和谐的音），则产生极强的阻尼作用，使它们减弱，从而使琴声悦耳。
高级琴纹理应正直，疏密均匀，纤维组织必须紧密，柔软而富有弹性，不允许有疤节，树脂囊和修补。鱼鳞云杉面板中部年轮数，以每厘米5-8格为优，边部年轮最宽不超过3毫米，在相邻接的20毫米范围内，年轮宽度变化不应大于1.5毫米，整个面板年轮宽度变化不应大于2毫米，每一年轮中的秋材率不大于30%，整个面板年轮间的秋材宽度应相近。实践证明：纹理距离2毫米而且均匀的发音最好。而小提琴音质的优劣关键是对面板的选择。出于对小提琴完美音色的不懈追求，乐和琴弓坊制作的高级琴所使用的面板不仅经过严格的挑选和测试，还都必须是经自然干燥十年以上的优质鱼鳞云杉，也有少量自然干燥五十年的好料，但因资源的日益短缺,五十年以上的老料已经很难得到了。
中级小提琴纹理正直，疏密均匀，不许有疤节，树脂囊和修补。
普级小提琴纹理一般正直，均匀，允许有少量疤节，树脂囊和镶补。
板材必须径切，应使用健康、材质优良和去掉边皮，髓心的木材。
其木材缺陷容许范围如下：
项目 高级小提琴中级小提琴普级小提琴斜纹不大于长度的1%不大于长度的1% 不大于长度的2%涡纹 不允许不允许不超过2处年轮弯曲最大弯曲挠矢不超过
弯曲部分长度的1% 不超过2% 不超过5%局部偏宽年轮不允许不超过2处 不超过2处变色不允许不允许非腐朽性的天然和化学变
色， 涂漆后不应暴露两幅
板的色彩要调和
二、 低音梁、音柱、首尾木块、琴角木和衬条（都在琴的腹腔内）均应使用和面板质量相同的材料，可以通过f孔观察
三、 背板
要用质地坚硬而富有弹性的槭科的枫木、色木，这些木材的特点：
⒈易于振动，传声迅速，对高频率的噪音有阻尼作用
⒉纹理细密，外表美观，径切后现出美丽的横向花纹（虎斑）
选择标准也应和面板一样，用健康的木材，有些人喜欢用木纹卷曲的料子来制作背板，更多的小提琴使用者误认为琴背板越花，琴就越好，原因是，制琴师们大都喜欢用一块外观很美的背板配合一块音响性能很好的面板，事实上，就背板而言，木纹卷曲的材料其音响性能不如木纹顺直的材料，而一只琴的优劣是以它的声音来鉴定的。乐和琴弓坊坊主王念祖先生在日本学习期间就见过几只收藏的名琴，背板没有花纹，锯切的也很随意，甚至有几只名琴背板上有几处不小的疤节，可琴的声音却美妙无比.对于背板的作用各说不一，王先生认为重要的是树龄是否老成，顺纹纹理宽度是否均匀，材质健康，颜色统一，自然干燥的时间是否够久。目前乐和使用的背料都是经十几年自然干燥的上好枫木，因为储备充足今后的用料将越来越年代长久越好。背板在整个小提琴上的作用虽然不如面板重要，但它还是有一定作用的，它使小提琴有一个固定的空气容积。
当面板振动时，通过音柱，侧板和琴内空气的传导，背板也随之振动，从而使琴声得到加强，特别是使G、D两弦的发音强而有力，同时背板担负了许多来自四根弦产生的力量。实验证明，如果小提琴不装背板（也就没有空气容量）仅在原来背板的位置上装一木条而将音柱支在面板与木条之间，琴声就会明显减弱，音色也会随之改变。此外，背板本身的振动虽然微弱，但在高频率音域内也会幅射声波。背板厚薄的不同以及它与面板是否配合得当，都会影响小提琴的音质,这些都阐明了背板的重要。
背板也和面板一样，多采用双幅对拼做法，也常见到独板的背料，那是因为该块材料因树身巨大而选料时能切出独板，必须指出的是，用双幅对拼或用独板制作，对琴的声音没有多大影响，琴头和侧板应使用与背板相同的材料。背板的木材缺陷的容许范围与面板相同。侧板、琴头及马子均使用和背板材质相同的木材。
四、两种琴型的辨别当今世界公认最好的两种琴型：
斯式琴的特点是：琴身上部较为窄而小，下部较为宽大，中部弯度稍深，不仅轮廓相称，线条也美观。琴板宽大平坦，弧度极微，中间厚，渐而向四周扩张地薄下去，边部近侧板处最薄，由于面板厚薄适度，所以极易振动。斯式琴发音强而有力，音响宏亮，音色优美，传远效果极好。人们常用圆润、含蓄、丰厚和纯净等词句来形容它的音色。
瓜式琴的特点是：琴板弧度不大，较为平坦，面板中间与四周的厚薄相差微小，琴身的上部和中部比斯式琴宽阔，中腰弯度较圆而不深。琴角也不象斯式琴那样凸出，琴身下部较窄，音孔开得较长而式样别致，琴头较大而式样雄壮，因为瓜式琴只重视琴的发音效果，所以琴的外表美观上略逊于斯式，但琴板振动强烈有力，发音深厚宏亮，传远效果特好。乐和只按照斯式和瓜式的尺寸制作小提琴。
五、工艺
小提琴制作的工艺要求很高，所以机械加工只能生产最廉价的普级琴，所有的好琴都是手工制作的。选择时应注意如下几点：
⒈整体线条是否流畅，均匀，棱角圆滑适度。
⒉侧板与面、背板胶合边是否整齐宽窄一致，
⒊琴头及指板是否正直
⒋指板高度是否正确（调准弦后，指板下端切面外弧与面板中缝21毫米±1）
⒌背板花纹是否对称。（对高级琴而言）
⒍板面弧度和音孔位置是否左右对称
⒎琴板中缝胶合是否严密，无黑线
⒏镶线是否工整，涂漆色彩雅致，匀净，表面平滑光亮，光泽透底，木纹显露.
⒐琴身胶合是否牢固，最简便的方法是用一只手拿稳琴颈，另一只手用指关节
轻叩琴身面板四周，听其发出的声音，如所发的音响为咚咚声，即为胶合情况良好，若发出的是壳壳声，就证明有脱胶现象。
高级小提琴，应使用油溶性天然树脂清漆，中、普级小提琴可使用醇溶性天然树脂清漆.合成树脂清漆。
六、琴弦就提琴所使用的弦而言，应该说这是国内尚属薄弱的一个环节。一方面是个把位的音准不是很精确，再就是音色方面的问题，都还有待大家共同去研究和解决。
乐和琴弓坊目前出品的中档以上小提琴，均采用DOMINANT和 PIRASTRO这二种国际名牌，以保证产品的音质。
七、弦马
弦马是提琴上一个很微妙的配件，其材质直接影响琴音质，因此必须选用材质优良的弦马。当然，制作上与琴的配合也是很重要，乐和琴弓坊目前出品的中档以上小提琴均采用法国De Luxe弦马。
八、音质
音质的优劣是对小提琴最根本的鉴别，但只能有具备一定演奏技术，同时又熟知小提琴正确音色的人才有一定把握。
⒈音量：声音宏亮，当然是用正确的拉奏方法得到的，可以按着琴的高把位，试拉一下，尤其是G、D两弦，如在高把位上奏出的声音仍能柔和响亮，就说明琴的发音是比较理想的。反之，如发出刺耳的吱吱声，就是琴在配件的安置上有不当的地方，即使是普级小提琴也不能有明显的噪音。
四根弦发音均匀。在小提琴的音域范围内各种频率的强度要均匀，或比较均匀，不应该某一音特别强而另一些音特别弱。尤其是G、D两弦上低频率的音也要响亮。最低的要求也应该四根弦无明显的差别。凡是发音宏亮和均匀的琴，听起来就悦耳动听。否则发音太弱或强弱悬殊，听起来就不好听或刺耳。
⒉音色：小提琴因材料、制法、尺寸、琴弦、油漆和装配的差异而在音色上也有很大的不同,高级琴必须具备高音纯净柔美，低音丰满深厚有力，并且要发音含蓄，集中。具体到每一根弦上则要求E弦清晰，明亮，A弦柔美如歌，D弦优雅，G弦浑厚深沉。这样琴声听起来就圆润，优美，没有任何杂音。
⒊匀谐：小提琴各把位的五度音必须谐和，不能有差别，普级小提琴也不应有明显的差别。此外，还要求小提琴四根弦发音灵敏，振动传导快，不能有迟钝现象。并且振动要历时悠长，衰减缓慢。上述鉴别方法您如果还不是很理解或熟悉，也可用最方便的货比货法进行选择。
