《艺术的价值》:艺术的三重奏:金钱、社会、美
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发布时间:2023-05-28 08:42
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热心网友
时间:2024-04-22 10:51
但凡去逛书店,笔者都会喜欢看看书籍的外观装帧设计的,因为在笔者看来,去书店或者大型卖场,都是参与一种关于书籍的艺术展览活动。而说到艺术展览,自然也会多在书店的艺术类书架上驻足良久良久,因为笔者在欣赏着书籍设计中最为有艺术感觉的艺术类书籍。
而这里就谈谈中信出版集团出版的,由佳士得前部门总监、美国艺术品交易商协会*迈克尔·芬德利著作的《艺术的价值》,这本书本身就是一种艺术的体现,这书不仅封面是烫金的、有着覆触感膜,而且内页全彩印刷,赋予最真实的画作原貌,让读者既可以嗅觉到那些伟大作品的油墨香,也仿佛触摸到了那些伟大作品的背后的故事,也更是可以作为读者的一部值得收藏的精致艺术书。
说回内容上,我们常常对艺术这个东西是百思不得其解的,到底艺术是什么,艺术的价值是什么?带着这些问题,我们跟随艺术展业内大咖迈克尔·芬德利一探究竟吧!
此书一共有四章,而在引言不就以美惠三女神作为开篇,要知道迈克尔·芬德利是艺术展览行业的专家,对于收藏艺术,他也直言不讳地说明了收藏动机有三:对艺术的真爱,投资机遇,社会承诺。而美惠三女神分别代表的是商业价值、社会价值以及本真价值。而后来到了第一章,就是关于艺术的商业价值了。这里作者就说到了有哪些因素决定了艺术的商业价值,此外还说到了出名的艺术壁画:肖维岩洞壁画;以及说明在商业价值的分类中又分为一级市场和二级市场。也提到了在所有印象派的作品中,最流行也最贵的就是莫奈的吉维尼睡莲花园系列油画了。
而让笔者尤为关注的,在这一章中,作者也举了自己的职业生涯遇到的事情,来说明艺术为何价值连城,如在帮客户竞拍毕加索的《鸽子》的案例中,作者已经叫出了35万美元的价位,但结果还是花落别家,导致客户不开心,因为客户的妻子非常喜欢该画作,也是出自毕加索的手笔。这自然就是说明了私人价值的千金难买心头好使得艺术品价格不菲,而也有着名人效应,自然使得艺术品价值连城了。此外,作者也结合实际的拍卖市场,对于有钱人来说,一次误机、孩子感冒或者生意上的变故,都有可能让某些作品创下新高价格。
而在这第一章,值得注意的是在介绍银行家收藏艺术品的情况,就举了里昂 兰伯特男爵,他私人住宅的入口的雕塑就是十分有艺术气质的。这里作者也提到了花旗银行与其他银行的优势是有着艺术顾问服务。这话就为顾客在艺术投资方面提供了有力的服务。而作者也非常明确自己的职业信仰,那就是购买艺术品是一门艺术,而非生意,这里有趣的地方就是举了金霍尔茨《132美元》的事例去说明是一种艺术行为。如买家花了132美元购买了该水彩画《132美元》,然后用该画作去买了其他画作《一打鸡蛋》,这看上去是一种物物交易,事实就是一种艺术活动。
来到第二章就是讲到了艺术的社会价值。这里就提到了已故艺术家与社会价值。作者也直言不讳地说明了艺术品成为了社交的借口。而社交水平很少能与艺术品的质量相匹配。而在在世艺术家的社会生活中,作者就举了亨利摩尔的艺术生活,其在英式的乡村生活,他善良踏实,每天都可以吃新鲜的农场作物,这样的社会生活体验,自然使得其创作出了出名的《羊》青铜艺术品。此外让笔者看到非常有美感的,就是塞尚的《盘子盛着四个苹果》了,在岁月静好的居家生活,不管是交友,还是独处,在茶室间看看这样的画作,是很有心旷神怡之感的。而艺术也是贯穿于阶级和社会的,如书中提到的索恩的《火》就是很好的事例。
再来到第三章就是讲到了艺术的本质价值。这里就提到了代表毕加索蓝色时期的作品,那就是《海边的母亲》,这里就艺术本真的温暖和母爱的展现。此外艺术是给予人最直观地传达”精神、情绪和感受的”其中作者就典型地举例了赖利的《吟唱2号》就会给予人一种整齐而头晕的感觉。
最后第四章马利的鬼魂,这里就阐明了一个观点,现在的策划人已经不想以前那样唯利是图了,如作者就举例了传奇策划人亨利格尔扎勒的事例去说明了这一点。之后作者也继续讲到当代艺术的商品化的现象,这里也就讲到了品牌效应,如举了形成了艺术、时尚、和商业完美结合的LV手袋出售的事例就说明了品牌艺术的商业价值。之后作者也将杜尚的《现成品》说明了从现成品到工业制造的过程。最后,在这一章中,作者也反思和提出了担忧,艺术品以价格来衡量,就是好莱坞电影以票房收入来衡量一样,重点是明星(艺术家)、大亨(收藏家)和经纪人(艺术品经销商)的浮华生活与怪癖。也批判吹嘘创纪录的价格,也说明了这样创高价格纪录其实是经销商谈出来的,
那么这样艺术发展,发展到了2020年的现状是这样的呢?原来现在并非所有艺术家都是痴迷于高价了,如作者就举了琼斯的《白旗》本来打算可以200万美元出售的,但琼斯不卖,就一句”不值”。由此看来,这种艺术的发展,还是健康平稳下去的。作为商业市场的艺术行业,作者也谈到了中国艺术家张洹的作品《为鱼塘增高水位》,就展现了中国艺术家的充满活力和具有创新性的艺术特色。如今,我们知道艺术是个人和社会生活中不可或缺的支柱。
在作者的后记中,作者就举了《帕里斯的最后评判》的例子,去表达作者的观点,艺术的本质价值最好是私人化。为了理解艺术,应该将社会价值和商业价值放一边,学会沉静地专注于我们眼前之物,这就是很傲的艺术感悟。正如作者说的那样,这本书的基本观点就是艺术有三重价值,保持或者增加商业价值的可能性,志同道合者的社群,欣赏作品本身的私人享受。这对于我们普通读者在艺术层面是有所熏陶的。