戏曲鉴赏之丰富多彩的剧种
发布网友
发布时间：2023-02-10 12:29
共1个回答
热心网友
时间：2024-10-11 04:57
当年的收音机经常被称为“戏匣子”，因为他会播放各种各样的戏，除了戏曲，还有广播剧，评书，大鼓，梆子，单弦，相声、快板、山东快书等等等等。
我上中学的几年，也就是85年至91年，每天晚上7点半，收音机里还会播放相声，现在想想都是经典：有姜昆的《虎口遐想》，刘宝瑞的单口相声《连升*》马三立的单口相声名字记不得了，形容苍蝇多的那段，简直是经典中的经典，马志明、谢天顺、姜昆、唐杰忠、师胜杰、牛群、冯巩，马季、侯宝林等等这些相声名家的作品，每天轮番播放。那时候我们上晚自习，7点多放学，回家一边吃饭，一边听相声，简直是一种享受。时间长了，就经常有重复，然后俺姥娘就说是“倒粪”。但是我们还是忍不住要听。现在想来，那真是一种福气。在往后，基本上就听不到。
现在的孩子，中午在学校吃饭，基本的娱乐活动也没有了。而且，有了电视，收音机完成了它的历史使命，早已退出了历史舞台。
我后来看的大部分的戏曲，都是在电视上看的。80年代是戏曲的黄金时代，那个时候不仅有解放后老一辈艺术家们拍摄的戏曲电影，新生代的戏曲演员也制作了大量的优秀作品，不仅仅有电影，还有电视剧。比如浙江小百花，《五女拜寿》是电影，《九斤姑娘》就是电视剧，比如黄梅戏的《龙女》是电影、《严凤英》《西厢记》、《郑小姣》就是电视剧。
文化自信不是我有什么我就自信，我不如你，我就不自信。恰恰相反，当你真正了解我们有什么时，管他们有的我们有没有，我们都会更加自信。因为我们有的就是世界独一无二的。
我们是一个统一的国家，但并不是说我们一直统一，我们也曾经有过*，但统一是深入到每一个中华儿女骨子里的特制。因为我们的祖先经历了*的苦难，炮手*的折磨，所以才那么看中统一，才发明了和这个观念，我们知道兼收并蓄，我们知道求同存异，我们知道共谋同生。这些观念，体现在我们的吃喝拉撒、衣食住行的每一个生活琐事中。
中华戏曲，说的准确点应该是地方戏的统称。每一个地方戏都是依托当地方言的基础上建立起来的。经过几代艺人的提炼加工才成为我们现在这个样子。进入戏曲的世界，你就会发现，同为戏曲，差别怎么那么大呢？同为戏曲，怎么又有那么多相似之处呢。中国地大物博，十里不同调，百里不同音。小时候我奶奶家住市南，我家住沧口，说话声已经有很大差别了，还经常被亲戚笑说话太土。
这种状况体现在戏曲上，就形成了各种各样的剧种。我没有做过专业研究，以前看过一个资料，说是不下大大小小的三百种。
比如，就青岛而言，柳腔发源于即墨，使用的也是即墨方言演唱，代表剧目就是俺姥娘的最爱《赵美容观灯》。当年我家里有一盘不太完整的录音带，整天播放。但是我因为对她不感兴趣，竟然她唱的什么从没仔细听过，所以现在印象很浅，最著名的就是他看花灯那一段，描写了非常多的花灯。
茂腔流行的范围要更广一些，，我家有两盘曾金凤唱的《罗衫记》的全剧，小时候也是跟着姥娘听了很多遍，这个倒是印象很深。
《罗衫记》故事的大意是，一个*携家眷上任，被船夫所害，霸占了他的妻子。冒名顶替去上任，他的妻子生了一个孩子，有乳娘抚养孩子长大，做了官以后，乳娘将*告知这个孩子，这个孩子为父母报了仇。
除了上述两个剧种，青岛地区比较有民间群众基础的就是吕剧了。比较出名的剧目就是电影《李二嫂改嫁》，《姊妹易嫁》，《小姑贤》、《借年》、《王定保借当》等。据说还有一出叫《小姑不贤》。我们小时候，家里有两盘《龙凤面》的录音带，我和妹妹也经常听，听得多了，还学会了一些唱段，因为时间久远，现在能记得唱词的就剩这一段了："进又不能进，走又不能走，腿肚子转筋，冷汗流。总让跳进黄河水，难洗今日面上羞"
这些剧目之所以能流传甚广，主要是内容贴近生活，唱词通俗易懂。随着老一代人的渐去渐远，这些戏失去了欣赏他的群体。生活水平的提高，使得人际关系也发生了变化，电视的兴起与繁荣，各种流行因素的兴起与发展，极大的冲击了戏曲的存在。戏区总的来说就是慢，那时候的人们喜欢摇滚，喜欢邓丽君，喜欢好莱坞大片，谁还喜欢这老掉牙的、土得掉渣的地方戏呢。
八十年代除了戏曲繁荣，还有一个繁荣就是译制片也很繁荣，涌现出了一大批著名的配音演员，也成就了一大批经典影片。那个时候，每当放假，不看到再见决不罢休。等到有美国大片来的时候，我反倒没了兴趣。1998年，我还在13中工作。有一天同事课间闲聊，有一个同事随口说了一句：“现在谁还没看过《泰坦尼克号》”，我那个时候我的情商还是很低滴，然后我就接了一个“我！”然后我那个同事就不说话了。即便是现在我也还是没有看过《泰坦尼克号》。我一点也不遗憾，没看就没看吧，也没损失，关键是我对那个片子没兴趣。同样是译制片，《傲慢与偏见》我已经看过不知道几个版本了，即便过几年，我就会把以前看过的再看一遍，因为太有魅力了。
戏曲也一样，喜欢戏曲是因戏曲太有魅力了！她太多变了！我们国家每个地方都有地方戏，而且都和其他地方的戏迥然不同。只说我知道的，不知道的咋不说。山东除了上述说的几个剧种，还有上东梆子，黑龙江有龙江剧，吉林有吉剧，东北还有二人转。唐山、河北地区有评剧，河北梆子。河北梆子的大家就是裴艳玲。小时候看过她演的《哪吒》，她老人家能问文能武，能男能女，能京能昆。京昆行里有句俗话叫：男怕《夜奔》即《林冲夜奔》，女怕《思凡》。思凡演的小尼姑是陈妙常。这两出戏的难度很大，但裴老最拿手的就是《夜奔》，可见其功力非凡。
北京除了有京剧，昆曲，还有北京曲剧，我听过的是《啼笑姻缘》，非常好听。河南除了豫剧，还有越调、河南梆子以及河南曲剧，河南曲剧的代表剧目就是《卷席筒》，这出戏也是俺姥娘经常用来教育我们的一出戏。河南曲剧和北京曲剧完全不同，河南戏不管是哪一个剧种，给人的感觉就是实在，真的很实在。
北方剧种比较有名的还有山西晋剧，陕西秦腔，秦腔高亢，无论男腔，女腔听来特别过瘾。
南方的剧种都很温婉，但是北方人听起来费劲。无锡有锡剧，代表作是《珍珠塔》，苏州有评弹。浙江有越剧，上海有沪剧，。再往西，湖南有花鼓戏，湖北有黄梅戏。其实黄梅戏发源于湖北黄梅，但流行于安徽安庆地区，最后成了安徽的代表性剧种。武汉还有汉剧。武汉是个好地方，也是我以后要去探访的地方，因为除了汉剧，她还有汉绣。湖北除了上述剧种外，还有楚剧，影响力比较小了。
四川有川剧。我想川剧是各剧种中唯一有帮腔的的一个剧种。这一点就已经很有点意思了。
云南有滇剧。
广东有粤剧。广东的粤剧，写下这些文字事，我耳边响起的就是那细细的，嗲嗲的男声女生，我能想出来那个调，但是却发不出那个音，因为那需要把嗓子弄得很细很细，哦，天呀，偶不行。
上述剧种基本上我都看过相关的剧目，只有个别的没看过，比如楚剧，滇剧，只是知道有这么个剧种而已。
当然，我们国家的剧种远远不止我介绍的这些，这里我只做大体介绍。其实每个省，每个地区当年都有各种小剧种，只不过流行的范围有限，我们不得而知。小时候看过的戏曲剧目真的很多，现在有一些都忘记了，不管什么时候记起来，再和友友们分享。
每个剧种都有自己的特色剧目，剧种之间也会互相借鉴一些优秀剧目，在这种交流交换中，我们的戏曲就不断繁荣，不断发展，不断进步。
从下一期开始，我会向友友们介绍一些有些的剧目，让大家更深层次的走进戏曲的世界，让我们用非常中国的方式去感受我们先人的喜怒哀乐悲恐惊。
