初学油画，发现油画上了一边颜色后干的很慢，第二遍、第三遍上色时之前的颜色总是泛上来，怎么办？

发布网友 发布时间：2022-04-23 13:44

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热心网友 时间：2023-10-16 08:32

首先：干燥慢正是油画颜料的特点，也是它的优势和魅力所在，西方之所以出现油画就是为了替代干燥过快色层无法衔接的坦培拉画种。如果你是习惯了水粉颜料的干燥速度，初学油画会不适应这种材料，是正常的。
不过要学油画一定要纠正一个在水粉训练中养成的习惯：就是认为新色层可以完全覆盖旧色层，之所以画新色层是为了修改旧色层中不准确的东西，色层可以像变魔术一样无限覆盖。油画中色层是很讲究结构的，新色层和旧色层的叠加一定要体现出色彩的层次感，不是重复劳动或者无限修改。

色层叠加的问题：西方油画讲究色层叠加，很少有单层一次性去画的，即便是一次性，色彩也分层次，有叠加关系，不是单线平涂的，美国有些油画技法书或视频传授一种单层一次性类似单线平涂的技法，那不是正宗的油画，是行画。

色层叠加方式分为干色层上叠加湿色层、湿色层上叠加湿色层、干色层上透明罩染等多种方法，这三种技法在欧洲油画中都用的很普遍。

干色层上叠加湿色层：要等待底层颜色干透再画新色层，一定要干透，半干状态下的色层会吸油，导致新画的色层很快就变得黯淡污浊无光泽，而且无法弥补。油画色层干透与否不能凭肉眼看或者用手摸，即便表层干了，不粘手了，也不能表示色层干透了，油画色是先从表层干起的，如果里层没干，是最吸油的。油画色层干燥到可以画新色层一般需要半周到一周的时间，如果色层厚，有时需要一个月甚至更久，所以尽量做到底层颜色薄，少用油调和，或者调和时在油中加入一定量的松节油，使颜色干燥快一点，含油量少一点（油画讲究肥压瘦，底层油大了上层颜料会打滑而且将来开裂）。在上新色层之前要用衔接剂喷涂色层表面，不要直接画，会涩笔，而且容易造成将来色层分离。

湿色层上叠加湿色层：适合一次性画法，写生等，不用等底层颜色干就直接画，不会发生吸油的情况，底层颜色在绘画过程中会被笔带起来（就是你说的泛色），使颜色出现很生动的混合效果，好的画家懂得利用这种效果，刻意拉开两个色层的层次，并在自然混合的过程中出现非常生动有趣的效果。比如画风景时先用比较薄的颜料铺设天空的颜色，并让这些颜色覆盖到树冠的范围内，再用比较厚的颜料画树冠，铺上层颜色时手放松一些，色层的衔接会自然产生一种层次感，笔触效果会真实的模拟出树木在天空映衬之下的轮廓效果。这种技巧需要多训练和实践，积累经验。主要值得提醒的就是色层薄厚和用笔松紧要有变化，尽量厚色层压薄色层，虚笔压实笔，调色剂不要用太多，不要让颜料稀得流淌，尤其是上层颜色。

罩染：和干画法接近，只是上层颜色更薄，更透明，利用色层的叠加获得新的颜色，比如在灰色底色上罩染一层蓝色，干后再罩染*，即得到绿色，接近水彩画的原理，操作起来技巧性更强，对底层素描的要求很高，这里就不赘述了。

热心网友 时间：2023-10-16 08:32

油画使用油类媒介来调色作画的，所以比水溶性颜料干燥时间慢很多，当你画第一遍颜色时，可以在调色油中多加一些松节油，来调色作画，干燥时间会快一些，但始终要记住在覆盖颜料层时要遵循肥盖瘦的原则，也就是用含油量多的颜色层覆盖在含油量少的颜色层之上，这样不会造成油画出现裂纹。有些颜料容易出现泛色现象，比如玫瑰红、朱红、紫罗兰、紫红色等等，所以，这些颜色不要作为底层颜色来使用。你也可以参考一下相关书籍，有些颜料的化学成分不是很稳定，这些颜色和其它颜色调和容易出现变色、发黑现象，在调色作画时要注意灵活运用。油画作画技法多种多样，但总的来讲可分为直接画法和间接画法两大类。为了得到理想的画面效果，可以灵活地采取各种不同的绘画技法。

热心网友 时间：2023-10-16 08:32

因为是用油调和的颜料，自然不会像水粉一样干得那么快了，而且油画颜料即使你不去加油调和，他自身也是含很多油性的。你说的问题每个画过油画的人都会遇到。解决的办法你可以直接用颜色塑造，类似于印象派的画法，不要一层一层染，这样画作完成的时间短，但是实际上你画完了，画也还是没有干，并且因为这样画有可能你画的不好看的颜色你会再在上面盖，就会比较厚，会产生厚重的肌理感。你要是画古典的，那就只能等底下的干得差不多了再罩染了，这样就会比较慢，但是一般会比较薄，不会有厚重的颜料堆积。

热心网友 时间：2023-10-16 08:33

第一、二遍可以用速干油调和颜料。而且画得要薄，

热心网友 时间：2023-10-16 08:32

首先：干燥慢正是油画颜料的特点，也是它的优势和魅力所在，西方之所以出现油画就是为了替代干燥过快色层无法衔接的坦培拉画种。如果你是习惯了水粉颜料的干燥速度，初学油画会不适应这种材料，是正常的。
不过要学油画一定要纠正一个在水粉训练中养成的习惯：就是认为新色层可以完全覆盖旧色层，之所以画新色层是为了修改旧色层中不准确的东西，色层可以像变魔术一样无限覆盖。油画中色层是很讲究结构的，新色层和旧色层的叠加一定要体现出色彩的层次感，不是重复劳动或者无限修改。

色层叠加的问题：西方油画讲究色层叠加，很少有单层一次性去画的，即便是一次性，色彩也分层次，有叠加关系，不是单线平涂的，美国有些油画技法书或视频传授一种单层一次性类似单线平涂的技法，那不是正宗的油画，是行画。

色层叠加方式分为干色层上叠加湿色层、湿色层上叠加湿色层、干色层上透明罩染等多种方法，这三种技法在欧洲油画中都用的很普遍。

干色层上叠加湿色层：要等待底层颜色干透再画新色层，一定要干透，半干状态下的色层会吸油，导致新画的色层很快就变得黯淡污浊无光泽，而且无法弥补。油画色层干透与否不能凭肉眼看或者用手摸，即便表层干了，不粘手了，也不能表示色层干透了，油画色是先从表层干起的，如果里层没干，是最吸油的。油画色层干燥到可以画新色层一般需要半周到一周的时间，如果色层厚，有时需要一个月甚至更久，所以尽量做到底层颜色薄，少用油调和，或者调和时在油中加入一定量的松节油，使颜色干燥快一点，含油量少一点（油画讲究肥压瘦，底层油大了上层颜料会打滑而且将来开裂）。在上新色层之前要用衔接剂喷涂色层表面，不要直接画，会涩笔，而且容易造成将来色层分离。

湿色层上叠加湿色层：适合一次性画法，写生等，不用等底层颜色干就直接画，不会发生吸油的情况，底层颜色在绘画过程中会被笔带起来（就是你说的泛色），使颜色出现很生动的混合效果，好的画家懂得利用这种效果，刻意拉开两个色层的层次，并在自然混合的过程中出现非常生动有趣的效果。比如画风景时先用比较薄的颜料铺设天空的颜色，并让这些颜色覆盖到树冠的范围内，再用比较厚的颜料画树冠，铺上层颜色时手放松一些，色层的衔接会自然产生一种层次感，笔触效果会真实的模拟出树木在天空映衬之下的轮廓效果。这种技巧需要多训练和实践，积累经验。主要值得提醒的就是色层薄厚和用笔松紧要有变化，尽量厚色层压薄色层，虚笔压实笔，调色剂不要用太多，不要让颜料稀得流淌，尤其是上层颜色。

罩染：和干画法接近，只是上层颜色更薄，更透明，利用色层的叠加获得新的颜色，比如在灰色底色上罩染一层蓝色，干后再罩染*，即得到绿色，接近水彩画的原理，操作起来技巧性更强，对底层素描的要求很高，这里就不赘述了。

热心网友 时间：2023-10-16 08:32

油画使用油类媒介来调色作画的，所以比水溶性颜料干燥时间慢很多，当你画第一遍颜色时，可以在调色油中多加一些松节油，来调色作画，干燥时间会快一些，但始终要记住在覆盖颜料层时要遵循肥盖瘦的原则，也就是用含油量多的颜色层覆盖在含油量少的颜色层之上，这样不会造成油画出现裂纹。有些颜料容易出现泛色现象，比如玫瑰红、朱红、紫罗兰、紫红色等等，所以，这些颜色不要作为底层颜色来使用。你也可以参考一下相关书籍，有些颜料的化学成分不是很稳定，这些颜色和其它颜色调和容易出现变色、发黑现象，在调色作画时要注意灵活运用。油画作画技法多种多样，但总的来讲可分为直接画法和间接画法两大类。为了得到理想的画面效果，可以灵活地采取各种不同的绘画技法。

热心网友 时间：2023-10-16 08:32

因为是用油调和的颜料，自然不会像水粉一样干得那么快了，而且油画颜料即使你不去加油调和，他自身也是含很多油性的。你说的问题每个画过油画的人都会遇到。解决的办法你可以直接用颜色塑造，类似于印象派的画法，不要一层一层染，这样画作完成的时间短，但是实际上你画完了，画也还是没有干，并且因为这样画有可能你画的不好看的颜色你会再在上面盖，就会比较厚，会产生厚重的肌理感。你要是画古典的，那就只能等底下的干得差不多了再罩染了，这样就会比较慢，但是一般会比较薄，不会有厚重的颜料堆积。

热心网友 时间：2023-10-16 08:33

第一、二遍可以用速干油调和颜料。而且画得要薄，