五色鹦鹉的相关资料

发布网友发布时间：2022-12-19 09:46

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热心网友时间：2023-09-20 17:14

这张画是一幅重彩，重彩画画成浓重是方便的，但画得很清灵、透明是不容易的。这张画的颜色设计很调和，技巧上厚薄把握得很好。在墨的底子上用石绿，因石绿为矿物质颜料，画上容易出现粉气，但它没有这种粉气。(指鹦鹉背部)这一块很淡很薄，笔法显得很生动。树枝的勾线很结实，用笔富有变化。下笔较重，微露钉头，从上往下勾，如果笔法一样是很死板的，但太不相类又不能成为贯通的一枝，而此画树杆中的钉子头有些明显，有些不明显，很随意，有一种自然变化之妙在其中，这是功力问题。这样细的线条要画得杏花杆子有很坚实的感觉，一定要有笔力，现在有一些工笔画，用笔没有力量，基本功不够。而此画有些地方比较朦胧轻松，有些地方坚实有力，有强烈的对比效果。有人说笔法不好的话，近看不好，顾坤伯先生教山水，有学生问他笔墨如何，顾先生说笔法不好的话远看近看都有问题，远看只是不清楚，但总的精神上感觉是不一样的。《五色鹦鹉图》是一张重彩。笔法是一个基本的东西，主要是墨底子好。如果有好的石绿，我们细细地画，虽然不能达到他这个水平，大效果还是能够达到的，但要画出他这种色彩的效果，恐怕现在的人达不到，他的基本功不是一下子能使出来的。《宋人画册》上《碧桃花》这一张树杆子没有多少变化，笔法与这一张不一样，粗细上下差不多，杆子很少，但有力量。桃花大一些，线条比较粗一些，对比效果能显出来，主要也是靠笔力。马远画的白的月季花是一张方的册页，他的线是比较细的，如线条稍画粗一些的话，杆子就成黑的了，你看他画得多少有力量，很硬的杆子才能把花撑得住，这种境界全靠功力深、笔法高超才能达到的。这张《五色鹦鹉图》颜色只有这么一点，整个是冷调子，对比色只有头上这一点，多了这一块(指图章的红色)为什么不好呢，整个颜色拉平了，成了大红大绿了，所以这个图章(指以后盖上的御印)起了破坏作用。杏花，纯白的杏花是没有，有点粉红，但他没有强调这个颜色，画白一点与画面的绿色比较协调，看来杏花画白一点，在回面上产生了很好的效果，这张画在表现技巧上很高，不论宋徽宗的早期作品也好，晚期作品也好，这幅《五色鹦鹉图》是比较高的。《芙蓉锦鸡图》比较大，但没有这一张精彩，比较放。大的画当然章法复杂得多，《芙蓉锦鸡图》处理得还不是太舒服，而《五色鹦鹉图》就没有这个问题。《芙蓉锦鸡图》中蝴蝶画得比较满。整个宋代，蝴蝶几乎没有人画得很好，还是后来的齐白石画得好。宋人蝴蝶画得比较板，相比之下，这幅《五色鹦鹉图》在宋徽宗的作品中是数一数二的代表作。经典性不是一段时间赶赶时髦就过时的，从我读书时看到这张画好，很想学，到现在看看还是好，看了这张画很想画画。这次上海的国宝展中，真正是经典的没有几张，其中没有此幅画。《枇杷小鸟》《芙蓉锦鸡图》《荷花团扇》《小鸟荷叶》等这些好的东西都没有。