理结与悠的作曲入门讲座(初学作曲理论篇 5)
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发布时间：2022-12-23 02:57
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热心网友
时间：2023-12-02 00:24
理结：明白了！我就听听！
悠：也别真的当耳边风了（笑）。这些内容对于还没有习惯于作曲的初学者而言还算是相当恼人的问题，所以多少还是要听听（笑）。
在作曲的时候，考虑如何将曲子展开这一点是非常重要的。
如果你一味地把曲子进行展开的话，最终的曲子就很容易听起来会让人觉得杂乱无章，又或者搞不邀请你到底想要让听众听哪些位置的旋律。
此外，也会经常发生“不知不觉中自己就老是写一些有着相同展开的曲子，总觉得像是别人的曲子一样……”这样子的情况。
首先我们来确认一下用于表示曲子的展开的用语是什么样的吧。
如果你是玩过乐队的，那么可能有很多用语你是听过的。
Intro（Introdacution），就是正式进入曲子之前的那个部分。
也被称为乐曲的导入部或者叫做前奏。
因此，如果一首曲子是直接突然进入正文部分的话，那就不存在Intro了。
刚开始演唱的旋律·乐句。
紧接着A段出现的旋律·乐句。如果一首曲子是A段结束的时候就进入副歌的话，那么B段就是副歌。
紧接着B段出现的旋律·乐句。
在流行音乐中经常等价于副歌部分。
紧接着C段出现的旋律·乐句。
经常等价于大副歌部分。
顺便一提，如果还有不同的旋律或者乐句出现的话，那么就继续称它们为E段、F段。
在流行音乐中基本不存在。
在旋律·乐句之间、不进行歌唱的演奏部分。
虽然Guitar Solo常常被定义为间奏，但是它只是间奏的一种。
不过，为了便于理解以进行区分，因此方便起见经常就叫做Guitar Solo。
与Intro相对的用语，表示曲子的结束部分。
乐曲中最为热烈的部分。
在流行或者摇滚乐中，一般而言最后部分会带上副歌。
对于大副歌，存在2种看法。
在本讲座中不会讨论哪一种看法是正确的，但是为了解说的方便，在本讲座中我采用第二种看法来处理大副歌。
基本上在流行音乐中“A段→B段→C段”这样子的展开是很常见的，因此：
副歌指的是一首曲子中最为热烈的部分，因此指的是B段或者C段。A段不被定义为副歌，这种说法会比较可信。
根据自己的直觉来考虑曲子的展开是可行的，但是可以的话，尽量还是推荐从曲子的氛围入手来考虑曲子的展开。
比如，如果是一首比较安静的曲子的话，那么就不要在一开始就从副歌进入，而是通过A段、B段逐渐地抬高气氛，然后在副歌部分一瞬间爆发出来。
比如，前后2次都是演奏A段的时候，如果歌词和伴奏都是相同的话，那么就没有产生变化，听众就会多少觉得有点无聊，对吧？
因此，即便是同样的旋律·乐句，那么也要改变歌词或者伴奏，让重复的部分产生变化，这样一来就更好听了。
变化丰富的曲子，就很难让人听腻。
话虽如此，另一个事实是，如果一首歌从头到尾都是变化的话，那么曲子就会变得乱七八糟的不成章法。
我们要考虑两者的平衡再进行加以变化。
经常出现的一种模式就是，第1次演奏A段的时候，伴奏只有吉他的Backing，第2次除了吉他之外，再加上贝斯、鼓等乐器；另外一种模式就是仅仅在最后的副歌部分，每间隔一个小节就增加一门乐器，逐渐把歌曲的气氛抬高。
在这里我介绍几个流行或者摇滚乐的展开的例子。
我想可以作为在你感到烦恼的时候的一种参考。
在流行或者摇滚乐中，Guitar Solo经常存在于乐曲中。
那么，Guitar Solo真的是必要的么？
这个只取决于曲子或者作曲人本身。
在考虑曲子的展开的时候，如果你需要Guitar Solo这种*的话那么它就是必要的，否则它就不是必要的。
实际上，Mr. Children或者生物股长的曲子中也有很多是没有Guitar Solo的。
在摇滚乐队中，不仅仅是演奏音乐，更多的是作为音乐人来表现自己的作品。
在这种乐队中，Guitar Solo作为他们的一种表现手段，因此经常是必要的。
比如说GLAY、LUNA SEA或者L'arc-en-ciel这些乐队。
还有就是重金属之类的风格中，Guitar Solo是表现速弹手法的重要部分。
话虽如此，大概是因为大家开始认为“Guitar Solo是绝对需要的”这样子的乐队已经是legacy了，所以Guitar Solo出现了减少的倾向。
我个人意见是，如果Guitar Solo仅仅是用于让吉他手自我满足的话，那么还不如不要它。（这绝对不是在否定Guitar Solo，而是希望你能更多地对曲子的展开进行考虑）
