宋代颜色的主要文化内涵
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发布时间：2023-05-07 07:45
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时间：2024-12-10 10:57
具体如下：
宋代工艺美术风格确定在北宋后期，徽宗时代为其典型，如果将唐宋两种典型做个比较，则唐似青春年少，意气风发的贵族，宋如饱读诗书，温文尔雅的士子。
人们对汉、唐、宋的文化十分推崇，从工艺美术看，大体上汉代的典型是灵动瑰奇，唐代的典型是富丽华美，而宋代的典型是优雅清隽。典型要靠装饰和造型显现，装饰又至少可以分解为色彩和图案两个方面，下面主要简述宋代绘画、陶瓷、服饰、漆器、织物等色彩特征。
毫无疑问，宋代绘画缺乏唐代那种深沉宏伟的气魄和昂扬勃发的精神风貌，但在使用和发展绘画语言，力求达到物象的形*态的*真自然并使之传神表意的技巧上极为精湛纯熟，人物、山水、花鸟等各类题材创作并驾齐驱，众彩纷呈。
尤其是北宋绘画的伟大成就千百年来一直被视为一座难以逾越的巅峰。在中国绘画史上，几乎所有最重要的转折都是在北宋开始的。宋代享誉千古的巨匠大师如群星闪耀，为后世百代所仰慕和效仿，成为我国绘画史上一个辉煌绚丽的时代。
两宋山水画成就最为突出，山水画论重视自然、天机、气韵、追求天真平淡。主张表现无穷深意。山水画逐渐呈现由以重着色转向重水墨淡彩的风格，在简古、平淡的形式外表中，蕴含着丰腴、绚丽、隽永的深意，笔法平远、以淡为尚是其主要特征，使作品摆脱了早期称丽的色彩，主要采用了中低明度、纯度色调。
“浅艾蓝”或“雾霾蓝”：
这样的蓝色调，早在九百年前，就已经被宋徽宗所欣赏。他的《瑞鹤图》，用淡石青烘染出大片幽微美妙的天色。这个史上最有格调的皇帝偏爱单色釉，喜欢含蕴内敛的青瓷，而认为白瓷过于一览无余而锋芒外露。
青瓷最接近如玉的谦谦君子，那种素净温润、闲散淡远的自然美，有着内在的丰厚与光芒。尤其汝窑的雨过天青色，更是徽宗梦中玄秘的颜色，颂简素之雅。
中国宋代的审美，随着中日文化的交流，也传到了日本，深深影响了日本审美情致的方方面面，特别是在器物色调上的把握。
尤其南宋的官窑，釉色采自青色，主要以粉青色、灰色绿色为主。具有良好的乳浊性和釉层丰厚的多次釉，在质感上追求璞玉的效果。
