发布网友 发布时间:2023-04-12 02:02
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热心网友 时间:2023-09-29 06:24
现代舞的风格特点如下:
现代舞可以用自己的肢体语言把所有的情绪展现给观众,开心快乐愤怒悲伤;没有任何的局限性,任何舞蹈动作都是能够出现在现代舞上;一般都是几个人共同协作表演,把自己所要表达的东西,通过自己的肢体来展现出来。
在很多舞蹈表演的时候,往往能够看见现代舞的影子,在国际范围内它还是非常受欢迎的,观众如果不满意可以发表自己的观点,它是允许观众发泄的。
现代舞六大技巧
1、格莱姆技巧
玛莎·格莱姆(Martha Graham)以“收缩与延展”(Contraction & Release)为其动作原理,技巧训练著重于收缩下腹部肌肉以凝聚动力,再将此动力发放以延伸动作至更远、更高、更长。
地板训练包含坐姿、跪姿及躺姿;站立动作以重心移转、平衡及延展为主;流动组合以走、跑、跳、转以及三拍子的变化为主要的训练诉求。
2、韩芙丽技巧
杜丽丝·韩芙丽(Doris Humphrey)以“跌落与复原”(Fall & Recovery)为其动作原理,技巧训练以摆荡(swing) ;与重心转换(weight shift)时所产生的动力为主,形成“起动、滞留、落下、再起”的弧形动作循环。
韩福瑞的动作训练模式,也可以引申至宇宙万物间周而复始的现象,是为舞蹈技巧训练蕴含人生哲学的重要范例。
3、林蒙技巧
荷西.林蒙(José Limon)为韩芙丽的嫡传弟子,其技巧训练原理建基于韩芙丽技巧之上,再注入林蒙个人的钻研心得。
除了保留以摆荡与重心转换的“跌落与复原”基础外,林蒙技巧更加强调动作的圆滑顺畅,以及肢体各部位的分解动作练习,林蒙视肢体各部位为单一乐器,当全身活动时,就犹如一场交响乐一般,多种乐器共同演奏动人的旋律。
4、霍顿技巧
列斯特·霍顿(Lester Horton)是著名黑人舞蹈家艾文·艾利(Alvin Ailey)的启蒙老师,在霍顿死后,艾利成为霍顿技巧的主要继承人。
霍顿技巧著重肢体线条的延伸、拉长,也试图挑战人体平衡的难度,因此多有单点著地而其它肢体部位朝反向伸张的动作训练。何顿的动作灵感多数来自原始族群或古代遗迹的形象。
5、放松技巧
发源于60年代的美国纽约市下城,由当时活跃于杰德森教堂(Judson Church)的年轻人,不断探索与实验肢体的潜能,经由接触即兴衍生而成的形式。肢体的活动型态与动作的动力既不过度使用,也不全然放松,而是任其形成一股延续不断的精力,使得肢体从某一动作延展至下一个或数个动作。
活用运动生理学及解剖学的知识,延展技巧可以使肢体在最省力的状况下,让全身的骨骼、肌肉贯连合一,完成一连串的肢体动作。
6、自由形式
当后现代舞蹈(Postmodern dance)于二十世纪的60年代兴起后,固定形式的现代舞技巧训练便逐渐受到前卫舞蹈艺术家们的批判,转而以自由发挥作为动作训练的主要形式。
除了突显教授者的个人风格外,自由形式的肢体训练也包含对于时间、空间及能量的各种探索,通常是从日常生活的基础行动如走、跑、跳、转、蹲、滑等衍进而成。