古诗词中的和韵是怎么分类的?有什么明显的区别?

发布网友发布时间：2022-07-17 15:01

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热心网友时间：2023-10-05 09:28

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开篇明义，诗词是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌，诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。

诗词蕴含着创作者的思想感情与丰富的想象，语言精炼而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的的稳定性。

诗歌创作在唐代达到巅峰，词作经过晚唐和五代的发展，到宋代时，也发展至它的巅峰状态。代宋代，诗人、词人们总结出了许多创作方法，不仅扩大了诗词词的题材范围，而且增强词的艺术表现能力，有的词人甚至能将诗歌的创作技巧移花接木班地融入进词的创作中。

这些创作方法，从类型来看，除了原创性的按谱填词以外，主要有和韵、集句和隐括等创作方法，而“和韵”是宋代诗人、词人进行诗词创作的主要方式之一。

那么，什么是“和韵”呢？所谓的“和韵”，就是指依据所和诗词原作的原韵来写作诗词。关于“和韵”的作品，其实最先出现于诗体中，后来经过词人们的移花接木，才进入到词的创作当中的。

词的“和韵”创作，最早始于北宋词人张先，就是那个在词作中以写影而出名，并被人们送上雅号张三影”的张先，熟悉宋词的人，都是知道他的。

比如张先的《渔家傲·和程公辟赠别》一词，就是词人张先为朋友程公辟赠别的时候作的一首和词，再如张先的《少年游·渝州席上和韵》一词，就是在宴会雅集的时候创作的一首“和韵”词。

追根溯源，词的产生本来就是应文人士大夫宴会、雅集的需要而产生的，是具有娱乐性质的歌曲。依调填词本身也是一种“和”的行为。

众所周知，宋代的文人士大夫阶层间的宴会、雅集活动是非常多的，而且宋代士大夫阶层在宴会、雅集的时候都有歌声作伴。人文士大夫在宴会、雅集的时候吟风弄月，各逞风流，以诗词歌赋为宴会、雅集助兴就是非常流行的事情了。你做一首词作，他来唱和一首，在宴会上，一首首和词就产生了。

张先以后的两宋词人，既按词调又用词题词序。像历史上非常有名的“西园雅集”就发生在北宋年间，参与者是像苏轼、黄庭坚这样的文坛名宿，他们在宴会上进行了卓有成效的诗词唱和活动。

诗人、词人们在宴会、雅集中唱和，在唱和中或“应歌”或不“应歌”，是词坛自身发展的必然趋势，都是文人士大夫阶层使用的一种文学的和社交的语言，在他们的日常生活中，具有重要的文化功能与价值。

流行于北宋的“和词”之风一直延续到了南宋。宋词的“和韵”有三种方式：

一是“依韵填词”，通俗地说就是和作押韵只需用所和词作韵脚同韵的字即可，不必用原字。

二是“次韵”，又叫“步韵”，也就是要求和作的押韵必须用所和词的原韵原字，其先后次序也与被和的原词相同，这是“和韵”中难度最高的一种，创作时对韵脚等都有诸多的*。

三是“用韵”，通俗地说就是所和诗词的原韵脚字而先后次序可以不同，往往写明用原韵。苏轼的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》的唱和词，就是明显地用了“次韵”的创作方式；再如方岳的《水调歌头·平山堂用东坡韵》一词，就是词人方岳用苏轼的《水调歌头·明月几时有》一词的韵律而填成的一首词。

我的回答完毕，希望对您能有所帮助。

热心网友时间：2023-10-05 09:29

热心网友时间：2023-10-05 09:29

一是平仄,由南北朝时期的沈约等首先提出,在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用,主要是讲究平声和仄声的协调。二是对偶,在韵文特别是格律诗中,对对偶的工巧是要求比较严的,诗词中一般是句对,在赋和八股文中还有多句对和段对。

热心网友时间：2023-10-05 09:30

一般都是看语调了，分语调上扬，语调下降，，区别就在于一个响亮，一个暗沉。