求剪片的技巧
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发布时间:2022-04-23 08:18
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热心网友
时间:2022-06-18 06:34
冰人:为何有些片子仅仅是硬切而已,但却看起来很流畅,其实一个片子的流畅与否与使用 了多少转场特技没有关系,电影中的剪辑方法无非是:1硬切、2叠化、3淡入淡出。
很少使用一些稀奇古怪的转场。但是能够达到让你根本不注意这
些细节而被情节所吸引,这 就是剪辑的精髓所在:用画面讲故事。
hqc 老师指出流畅的秘诀是动接动,其实这并不是唯一方法,剪辑还有静接静、动接静、静 接动,效果要因片而异,都一样能剪出很流畅的片子。画面剪辑其实没有太多的*,可以 自由发挥,但是有一些准则是不能违背,比如说动接动:
1.既然是动接动,那么画面就不能是死的(固定画面),必须要有“推拉摇移跟升降”中的 任意一个,如果碰上死画面,到PM或AE等软件中作推拉,,清晰度虽然有一点损失,但比起 损失画面流畅感来说,要划算得多。
2.两个画面不能是相同景别相似机位(通常情况下,同机位剪辑是大忌,除非你追求特殊效 果)。
3.不能等画面运动到落幅才接,(简单说快定住或定住后)这样会影响流畅感,很多人以为 画面一定要长到看清楚才行,其实画面剪辑也是一种调动人想象力的技巧,一个很短的镜头 因为人的经验、想象,自然而然的把未表现的内容当成是已表现。
4.动的要有根据。如果是一个人在到茶壶喝水,那么镜头的逻辑关系就应该是:手拿茶壶、 开盖(如果有)、另一只手拿杯子、倒水、水满 (基本上正常的规律),如果顺序颠倒 ,这组镜头就会看起来别扭。
5.注意节奏。节奏有两种:1)所表现的事物的内在逻辑关系形成的内在节奏。这是本来就有 的。2)外加的如音乐、噪声、 这是人为的、利用外加因素控制节奏。
一条片子不能没有节奏,所谓流畅感其实就是剪辑中的节奏对人的冲击带来的心理影响。呵 呵呵呵,讲了这么多,其实这些内容讲是讲不太明白的,最好能实地演示 大家有兴趣就 学点理论知识吧。
冰人:因半路起家对剪辑理论知之不多,研究了很多片子,发现好的片子的剪辑无论是硬切 还是转场效果,都是信手拈来,没有定律。而我剪的片子不用淡入淡出,总觉得有跳跃感, 可能是心理作用吧,还有就是转场效果中翻白淡入淡出也用的比较多,但我用起来总觉得很 别扭,不知道那方面差了火候,又不知道个所以然。
blue7:其实也不是太复杂,你有没有注意好的片子的声音??这些好片子如果不听声音、 光看画面,你是不是也会有跳跃感?:)我不知道你剪的片子有没有同期声,声音的连续是很 关键的,有的片子完全靠声音来贯穿整个情节,可能你的片子加上了音乐、一些现场声效后 会好得多。
另外在前面的基础上加一条:不能跳轴,,跳轴,通俗地说就是摄像机的机位不能发生混乱 。就比如说看足球,你有没有发现所有的摄像机都在一边?你想如果全景上中国队从左向右 攻过去,而到了特写却看见申思带球往左冲,然后中景又变成从左向右,再变成从右向左, 那这场球赛肯定看晕过去。当然,我们做片子遇上这种对轴向要求严格的情况不会太多,但 是你剪片子的时候如果碰上画面之间过渡很别扭,但景别没问题、动作也连贯却又说不出个 所以然,那很可能跳轴了,去找个机位相反的镜头吧,或者到编辑软件中把画面水平翻转( 呵呵,碰上有文字之类你就穿帮了)。
翻白淡入淡我们一般叫“白闪”,能够制造出照相机拍照、强烈闪光、打雷、大脑中思维片 段的闪回等效果,它是一种强烈刺激,能够产生速度感,并且能够把毫不关联的画面接起来 而不会太让人感到突兀,所以适合节奏强烈的片子,如果不择时机乱用,反而会更显的乱七 八糟 噗,噗,噗,噗---来人啊,把这个拿着闪光灯乱拍的家伙弄走,
还有一点:闪的时候必须和音乐的节拍相吻合,或者上音效(卡嚓、呼、刷 )。
右边例子是我们拍的一个小品,带有武打风格(呵呵,拍得好辛苦),讲的是一个石商(由 本人扮演,穿短衣端褂的那一位哦)会见泰州名臣储罐,和他比武对词的一段戏。拍的那天 下起了雷阵雨,把我们急坏了,可转念一想:专门去搞雨景,还得找消防队,折腾半天,更 何况没有经费(这个片子才用了一百元),老天爷长眼,免费给我们置景,嗯啊好干脆在雨 中拍吧,这段场景总共14个镜头,前面一段描写石商与储罐第一次交手,不分上下,接下来 用4个空镜头(天、树、草、水每个1-2秒)夹白闪,配合呼呼的音效、还有雨声,制造出了 两个高手对战之前紧张、压抑的气氛。在这里白闪的时间大约为闪入:3-5帧,闪出:12-15 帧。为什么要这样?这是由于人眼的瞳孔对于突发的强烈闪光来不及缩小调整“光圈”,而 强光消失后“光圈复位”又有一个恢复期,造成前快后慢的特点,别小看这个,这可是个仿 真过程哦。另外,这4个空镜头无一例外都是固定镜头,镜头本身反映出的是信息是“静” ,而快速切换的画面又赋予了这个片段的速度感,最终制造出了静中有动、动静结合的效果 ,平静隐藏着一种力量、一股杀机。换了运动画面,就不一定有这效果好,反正我想象不出 来。可见静接静同样可以制造快速眩晕的速度感、压迫感,
其实剪辑水准和所处环境、经验有很大的关系,毕竟我在电视台,每天就在剪剪剪 就象 Ting一样,每天在做片头、所以随时可以拿出一大堆例证。几百上千条片子从手里过,再差 的水平也练出来了,再说,剪辑和做片头不一样,没有这么多的技术东西,人人都可以,所 以要提高到一个水准,很快,有好的老师带,半年就可以剪得很漂亮了,当然,越是简单, 往高层次里带的沟也越难迈,剪辑也要经历一个由简单到复杂再回归到简单的过程,最终吗 剪电影喽。
热心网友
时间:2022-06-18 06:35
冰人:为何有些片子仅仅是硬切而已,但却看起来很流畅,其实一个片子的流畅与否与使用 了多少转场特技没有关系,电影中的剪辑方法无非是:1硬切、2叠化、3淡入淡出。
很少使用一些稀奇古怪的转场。但是能够达到让你根本不注意这
些细节而被情节所吸引,这 就是剪辑的精髓所在:用画面讲故事。
hqc 老师指出流畅的秘诀是动接动,其实这并不是唯一方法,剪辑还有静接静、动接静、静 接动,效果要因片而异,都一样能剪出很流畅的片子。画面剪辑其实没有太多的*,可以 自由发挥,但是有一些准则是不能违背,比如说动接动:
1.既然是动接动,那么画面就不能是死的(固定画面),必须要有“推拉摇移跟升降”中的 任意一个,如果碰上死画面,到PM或AE等软件中作推拉!!清晰度虽然有一点损失,但比起 损失画面流畅感来说,要划算得多。
2.两个画面不能是相同景别相似机位(通常情况下,同机位剪辑是大忌,除非你追求特殊效 果)。
3.不能等画面运动到落幅才接,(简单说快定住或定住后)这样会影响流畅感,很多人以为 画面一定要长到看清楚才行,其实画面剪辑也是一种调动人想象力的技巧,一个很短的镜头 因为人的经验、想象,自然而然的把未表现的内容当成是已表现。
4.动的要有根据。如果是一个人在到茶壶喝水,那么镜头的逻辑关系就应该是:手拿茶壶、 开盖(如果有)、另一只手拿杯子、倒水、水满……(基本上正常的规律),如果顺序颠倒 ,这组镜头就会看起来别扭。
5.注意节奏。节奏有两种:1)所表现的事物的内在逻辑关系形成的内在节奏。这是本来就有 的。2)外加的如音乐、噪声、 这是人为的、利用外加因素控制节奏。
一条片子不能没有节奏,所谓流畅感其实就是剪辑中的节奏对人的冲击带来的心理影响。呵 呵呵呵,讲了这么多,其实这些内容讲是讲不太明白的,最好能实地演示……大家有兴趣就 学点理论知识吧。
冰人:因半路起家对剪辑理论知之不多,研究了很多片子,发现好的片子的剪辑无论是硬切 还是转场效果,都是信手拈来,没有定律。而我剪的片子不用淡入淡出,总觉得有跳跃感, 可能是心理作用吧,还有就是转场效果中翻白淡入淡出也用的比较多,但我用起来总觉得很 别扭,不知道那方面差了火候,又不知道个所以然。
blue7:其实也不是太复杂,你有没有注意好的片子的声音??这些好片子如果不听声音、 光看画面,你是不是也会有跳跃感?:)我不知道你剪的片子有没有同期声,声音的连续是很 关键的,有的片子完全靠声音来贯穿整个情节,可能你的片子加上了音乐、一些现场声效后 会好得多。
另外在前面的基础上加一条:不能跳轴!!跳轴,通俗地说就是摄像机的机位不能发生混乱 。就比如说看足球,你有没有发现所有的摄像机都在一边?你想如果全景上中国队从左向右 攻过去,而到了特写却看见申思带球往左冲,然后中景又变成从左向右,再变成从右向左, 那这场球赛肯定看晕过去。当然,我们做片子遇上这种对轴向要求严格的情况不会太多,但 是你剪片子的时候如果碰上画面之间过渡很别扭,但景别没问题、动作也连贯却又说不出个 所以然,那很可能跳轴了,去找个机位相反的镜头吧!或者到编辑软件中把画面水平翻转( 呵呵,碰上有文字之类你就穿帮了)。
翻白淡入淡我们一般叫“白闪”,能够制造出照相机拍照、强烈闪光、打雷、大脑中思维片 段的闪回等效果,它是一种强烈刺激,能够产生速度感,并且能够把毫不关联的画面接起来 而不会太让人感到突兀,所以适合节奏强烈的片子,如果不择时机乱用,反而会更显的乱七 八糟……噗!噗!噗!噗---来人啊,把这个拿着闪光灯乱拍的家伙弄走!
还有一点:闪的时候必须和音乐的节拍相吻合,或者上音效(卡嚓、呼、刷……)。
右边例子是我们拍的一个小品,带有武打风格(呵呵,拍得好辛苦),讲的是一个石商(由 本人扮演,穿短衣端褂的那一位哦)会见泰州名臣储罐,和他比武对词的一段戏。拍的那天 下起了雷阵雨,把我们急坏了,可转念一想:专门去搞雨景,还得找消防队,折腾半天,更 何况没有经费(这个片子才用了一百元),老天爷长眼,免费给我们置景,嗯啊好干脆在雨 中拍吧!这段场景总共14个镜头,前面一段描写石商与储罐第一次交手,不分上下,接下来 用4个空镜头(天、树、草、水每个1-2秒)夹白闪,配合呼呼的音效、还有雨声,制造出了 两个高手对战之前紧张、压抑的气氛。在这里白闪的时间大约为闪入:3-5帧,闪出:12-15 帧。为什么要这样?这是由于人眼的瞳孔对于突发的强烈闪光来不及缩小调整“光圈”,而 强光消失后“光圈复位”又有一个恢复期,造成前快后慢的特点,别小看这个,这可是个仿 真过程哦。另外,这4个空镜头无一例外都是固定镜头,镜头本身反映出的是信息是“静” ,而快速切换的画面又赋予了这个片段的速度感,最终制造出了静中有动、动静结合的效果 ,平静隐藏着一种力量、一股杀机。换了运动画面,就不一定有这效果好,反正我想象不出 来。可见静接静同样可以制造快速眩晕的速度感、压迫感!
其实剪辑水准和所处环境、经验有很大的关系,毕竟我在电视台,每天就在剪剪剪……就象 Ting一样,每天在做片头、所以随时可以拿出一大堆例证。几百上千条片子从手里过,再差 的水平也练出来了!再说,剪辑和做片头不一样,没有这么多的技术东西,人人都可以,所 以要提高到一个水准,很快!有好的老师带,半年就可以剪得很漂亮了!当然,越是简单, 往高层次里带的沟也越难迈,剪辑也要经历一个由简单到复杂再回归到简单的过程,最终吗 ……剪电影喽!