华高莱斯丨文旅瞭望:影视旅游概述-“影视+旅游”的融合发展(中)

发布网友发布时间：2022-11-05 21:25

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热心网友时间：2023-10-24 01:14

影视剧的拍摄取景地一般分为外景地与摄影棚，外景地包括自然、人文风光，需要剧组到现场实地取景；摄影棚则需要不断切换场景，在有限的场地创造无限的可能。这两种拍摄地衍生出影视旅游的两个类别——外景地旅游和非外景地旅游。

外景拍摄地是指除去固定影棚以外的所有取景地方，其中包括自然风光、人文风光、知名建筑群等，由此衍生出的影视旅游包括自然与人文景区、影视朝圣地、影视怀旧地、影视路线等类型。

除了官方认证的外景地之外，还包括两类错误外景地，即误传的影视拍摄地和故事发源地。这些地方之所以能吸引大量游客，主要原因是粉丝们将对景点场景的寄托投射到了现实中，他们会想象自己身处相应的影视场景中，参与故事线的推进。

《权力的游戏》是HBO在2011年出品的中世纪史诗奇幻题材电视剧，2015年在第67届艾美奖中破纪录斩获12项大奖，包揽了最佳剧情、导演、编剧、男配等大奖；2016年被选为美国电影学会年度十佳剧集；2018年，获得第70届艾美奖最佳剧集奖。这样一部拿奖到手软的电视剧在收视率上同样屡创新高，在世界上199个国家播出，在海内外有着忠实的拥护者，第八季大结局单集创下了近2000万的直播收视总人数，打破了HBO的收视纪录。

宏大的背景铺设及与之匹配的取景是《权力的游戏》成功的关键因素之一。剧集的火爆带热了一众取景地，包括爱尔兰、冰岛、克罗地亚、马耳他、西班牙、摩洛哥等六个国家与地区。其中，作为主要取景地的爱尔兰更是充分利用了这一优势。

2013年以来，爱尔兰旅游局利用《权力的游戏》拍摄地这个“身份”，摇身一变成为火爆的影视旅游目的地。当地*在取景地还原了部分场景，并随处添加电影元素，让粉丝们时时身临其境。至2014年，电视剧的前四季为北爱尔兰带来了8200万英镑的直接经济利益，创造了900多个全职和5,700个兼职工作岗位。仅2016年就吸引了210万人次的海外游客。

对于粉丝们而言，在现实世界中发现剧情彩蛋，是很有快感的一件事

新西兰被HBO观众评选为世界第一电影旅游目的地，领先于《*都市》拍摄地纽约和《权力的游戏》拍摄地北爱尔兰。2003年接待了200多万的国际游客。2014年因电影产生的旅游收入为31.55亿美元，比2013年增长了700万美元。

新西兰影视旅游的成功始于2001年的《指环王》(Lord of the rings)拍摄，《霍比特人三部曲》(the Hobbit Trilogy)为其巅峰之作，将国际注意力从电影中的目的地转移到本土旅游上，堪称影视旅游的范本。其中《霍比特人三部曲》对新西兰的影视旅游产生了巨大的影响：近五分之一（18％）的度假游客因该电影而对新西兰感兴趣；94％的参观者了解该电影在新西兰拍摄；29％的游客体验过“霍比特人” 旅游项目。

在所有影迷心中有一条共同的罗马游线----赫本与格雷戈里•派克在《罗马假日》中的冒险游线。当地的导游都知道，并且会告诉你，“她”曾在西班牙大台阶上吃过冰淇淋，曾在真理之口被派克吓了一跳，也曾在塞维鲁凯旋门前的长凳上睡着过。所有的这一切，都是看过《罗马假日》的影迷们疯狂追逐和打卡的地方。

《罗马假日》的游线是如此深入人心，曾被《纽约时报》报道过，也是意大利旅游的宣传亮点之一，还有无数网友自发踩点贡献的游记。这条浪漫的游线，在粉丝们（尤其是成双成对的情侣们）眼中已经超出了游览观光的范畴，甚至超出了经典致敬的范畴，带上了某种邂逅爱情的微妙情绪。

《勇敢的心》是由梅尔•吉布森执导的史诗型战争片，讲述苏格兰起义领袖威廉•华莱士与英格兰统治者斗争的故事。1996年，该片在第68届奥斯卡金像奖上获得最佳影片、最佳导演等5项奖项。

《勇敢的心》主要拍摄地为爱尔兰，然而故事的发源地---暨历史事件的发生地苏格兰却因此而获益。1995年电影的发行为苏格兰旅游提供了巨大的推动力，电影上映一年后的1996年，在苏格兰的斯特灵城堡举行的“勇敢的心会议”吸引了影片粉丝，参会人数从前一年的6.6万增加到16.7万，苏格兰华莱士纪念碑的游客访问量增加了300%，这一现象又被称为“勇敢的心效应”（Brave Heart effect）。

除影视外景地之外的其他影视旅游方式还包括：主题乐园、影视拍摄基地、影视名人居所、电影节和首映式、展览与粉丝活动等。这些目的地所展示的，往往是那些更加魔幻的电影场景，只能在一个经过专业打造的空间中，才能展示得更加充分。

1)主题乐园：迪士尼和环球影城

从某种意义上来说，主题乐园是最早的影视旅游模式，它的核心在于，在室内创造出了外景地永远无法想象的魔幻场景，能给粉丝们带来更加真实的沉浸式体验。

1955年加州迪士尼乐园的建成与开园，成为世界上第一个非取景地的影视旅游目的地。加州迪士尼乐园与迪士尼加州冒险乐园、三家主题酒店和一个迪士尼小镇共同构成加州迪士尼乐园度假区。迪士尼乐园的搭建基于迪士尼公司的多部卡通影视作品，以数量众多的卡通IP、高品质的互动与沉浸式体验吸引了各个年龄段的游客与影迷前往。

好莱坞环球影城因其极佳的自然环境吸引了一批电影制作商聚集，逐渐形成规模。1912年起相继建立制片公司，到1928年已形成了以派拉蒙等八大影片公司为首的电影企业阵容。1963年开业好莱坞环球影城主题公园，因其庞大的影视产业基础和影视艺术吸引，被视为影视旅游的真正开端。

相比于迪士尼，环球影城的特色是更加“硬核”，经常聘请相应影视剧的开发团队来对旅游项目进行设计。比如邀请JK•罗琳为哈利波特片区提建议，结果罗琳提出在片区内只能卖黄油啤酒和可口可乐两种饮料。又如邀请《行尸走肉》的专业特效师来制作僵尸头套，专门用在鬼屋之中。

2)影视基地：华纳兄弟工作室之旅

影视作品的制作过程对普通大众充满吸引力，不少人渴望去片场“探班”，一窥其奥秘，由此产生了以制片厂、影视基地等为目的地的影视旅游 。

华纳兄弟电影公司（Warner Bros.）作为好莱坞三大影视公司之一，是全球最大的电影和电视娱乐制作公司之一。华纳兄弟电影工作室创建于1928年，是洛杉矶最繁忙的电影制片厂之一，其作品有《哈利波特》系列、漫威系列、《老友记》、《生活大爆炸》、《破产姐妹》等经典影视剧。

华纳兄弟工作室之旅已经持续了几十年，2012年位于伦敦的哈利波特影棚开放活动大获成功。在warner tour，游客们可以近距离接触好莱坞创始之初的剧组和摄影棚，探访热播节目的录制现场，参观服装、道具、工作室及博物馆，同时还可参观面积达110亩的外景地，保留了经典电影和电视节目的布景，如《卡萨布兰卡》，《蝙蝠侠》和《老友记》等。

Warner Tour为影迷揭开了影视制作的神秘面纱，体验亲临现场的激动时刻，经历探班大咖偶像的“奇遇”，满足了印证、寻梦等影视体验需求。

3)电影节：法国戛纳电影节

戛纳电影节是电影界人士的盛会——全球知名的新人导演、制片人、明星演员等，带着自己的作品参与其中，接受专业人士的品评；其最高奖项为金棕榈奖，还包括最佳导演、影帝、影后、编剧奖，最佳男/女演员奖，短片金棕榈奖等。

电影节期间，整个戛纳小镇都沉浸在节日氛围中，大街小巷墙面随处可见电影壁画和影视明星画像；节日期间针对非专业人士开放露天电影；非常知名的星光大道上有300多个明星按下的手印，吸引众多电影爱好者和游客慕名前来。

4)影视名人聚集地：好莱坞大道

大众旅游和大众媒体的发展，将20世纪带入了名人旅游的时代，名人崇拜成为20、21世纪的流行文化。众多的影视明星聚集的好莱坞形成其特殊魅力，对“普通人”产生迷之吸引力。

好莱坞大道上云集了中国大剧院、好莱坞博物馆、杜比剧院等地标性建筑景点，向世人展示洛杉矶电影娱乐业的深厚传统。在中国大剧院和好莱坞星光大道可以看到众多明星的足迹，在好莱坞蜡像博物馆可以与偶像“亲密接触”，好莱坞由此成为洛杉矶的文化符号。

5)首映式

首映式作为影视作品上映前的曝光活动，聚集与作品相关的导演、原著作者、编剧、主演明星等一众班子，以红毯的仪式与大众和媒体互动来为作品进行宣传。

新片举办首映式，旨在传达包括上映时间、导演和演员等主创情况、影片卖点等信息。同一部电影往往会在多个国家分别举行首映式，主角和配角们都会出席。

在仪式结束后，会播放电影，这代表着参加首映式的少数人能在全球公映前看到电影。凭借“抢先看”和“见偶像”这两大卖点，大片首映式往往能吸引很多忠实粉丝，像明星一样走红毯入场也是吸睛亮点。

首映式带给参与者的是超出日常生活的体验，包括休闲、文化、社交等范畴，加之知名媒体的宣传，首映式不失为影迷们的圆梦式。

6)粉丝活动：漫展

一些活动专为影视剧影迷和特定类型的影迷呈现，漫展就是其中最受欢迎的一种形式。

世界各地，从美国、澳大利亚到印度、英国和东欧，都在举办各种各样的类似活动，通常会持续几天，粉丝们装扮为自己喜欢的角色参与大会，如悉尼动漫展。内容包括动漫及影视作品展示、动漫制作企业展示、动漫延伸产品、动漫培训学校及团体展示、动漫外包服务、国际动漫营销策划、动漫国际产权交易、动漫技术交流与合作等。

日本会举办许多动漫相关的活动，粉丝们一有机会就盛装打扮。可以在活动中接触到知名漫画家和团体，和同道中人们共享为他们而创设的盛会。除此之外，还有为最新动画情报的发布，动画作品周边商品的展示以及一些动画相关的商业活动，如版权交易、营销策划等。

知名影视剧集也会在世界各地进行巡回展，如《权力的游戏》，在巴塞罗那、巴黎、北爱尔兰等多地，联合当地旅游局进行了可供粉丝交互体验的巡回展，助推了当地旅游业的小*。