越剧你们喜欢谁+WHY
发布网友
发布时间：2023-02-24 22:49
共3个回答
热心网友
时间：2023-08-27 21:02
如果说茅威涛是我最喜欢的越剧小生，那么何英便是我最喜欢的越剧旦角，她们二人合作的《西厢记》，当年把我看得神魂颠倒，茅威涛与何英的组合也是我最喜欢的生旦搭档。对于舞台上的年轻女子，越剧界大多称“花旦”，鲜有“青衣”的称谓，这是越剧界的一个比较独特的现象，不过也的确，按照京剧和昆曲对青衣行当的界定，越剧界实在是少有青衣。除了自身唱、念、做的基本功之外，花旦行当和青衣行当的主要区别在于，青衣是静多动少，靠演员自身整体的气质和感觉压台，花旦是动多静少，靠身段、形体的表演来丰富舞台。对于花旦来说，舞台技巧是第一位的，但对青衣来说，舞台气质则是第一位的，特别是大青衣，她必须端庄、典雅、大气和贵气。青衣气质是与生俱来的，后天学是很难学到位的，戏曲界有句老话，说“三十年才能出一个大青衣”。老一辈的越剧艺术家中，真正算得上是大青衣的也只有袁雪芬一人，而目前中青年一辈的，够得上大青衣的也只有何英和单仰萍两人。（对于单仰萍，以后我会专门写文章点评她）。
我曾经在别的文章上这样谈过何英“我喜欢她的台风，内敛、优雅中略带着一丝冷傲，举手投足之间都带着一股大家风范，我极为推崇她的唱腔，清脆、甜美、婉转、悠扬、空灵，犹如天籁之声，听起来浑身上下、每个毛孔都是那么的舒服，把所有形容声音美妙的词语用在何英的身上都不过分！”
何英是个天生的青衣胚子，很多戏迷把何英亲切的称为越剧舞台上的“仙子”。她亭亭玉立的身型，淡雅、自然、不施粉黛，却傲视群芳的气质，颇有一股“仙气”。她的塑造角色的能力或许不是很强、她的戏路或许也比较窄，有人评价何英在舞台上“端庄有余、活泼不足”，她的“楼台会”演绎的很精彩，但“十八相送”却少了一点青春少女的活泼。但是何英在舞台上天赋而来青衣气质、和骨子里面透出的文化感、书卷气是很多演员学都学不来的，我至今坚持认为“越剧界第一青衣”的称号，何英当之无愧！何英的戏不多，但留下来的多是经典之作，她塑造的崔莺莺一如王实甫《西厢记》中的【幺篇】的所写“呖呖莺声花外啭，行一步可人怜，解舞腰肢娇又软，千般婀娜，万般旖旎，似垂柳晚风前。”，在台上，何英就是端庄典雅的相国千金，根本不用演。
何英在唱腔上面的成就更高，傅派唱腔的优点在于行腔华丽、高低音跌宕起伏，缺点在于某些高音有些刺耳，何英在继承傅派唱腔优点的同时，对高音区域进行了“软处理”，使整个唱腔显得更为清丽和委婉。《梁祝》中的“记得草桥两结拜”和《情探》中的“行路”是越剧傅派唱腔中最为著名的两段“咏叹调”，何英无论从技巧、还是情感的把握上都到了很高的境界。如今已成为浙江艺校旦角演员必修唱段的、由何英本人原唱的《双玉蝉》中“菱花镜”那段唱，更是一段需要很高技巧的“越剧咏叹调”。1988年“全国越剧青年演员电视大赛”中，何英凭借这段唱一举夺魁，她的演唱，高音华丽而不刺耳、低音幽咽而不沉闷，时而高亢激昂、时而婉转幽怨，曹芳儿悲愤、绝望甚至有些歇斯底里的情感被她宣泄的淋漓尽致。“菱花镜”这段唱，何英的情绪处理、演唱节奏和气息控制都达到了几乎完美的地步，至今无人能够超越。
2004年，我在上海戏剧频道担任《百姓戏台》主持人的时候，做过一期傅全香的专场，傅老师曾当着全场的观众以及陈飞、陈颖、陈是等6个姓陈的学生说，她有一个学生叫何英，达到了她自己在努力追求却没有完全达到的“真声假一点、假声真一点”的“越坛程腔”的境界。傅老师也曾亲自对我说，她特别欣赏两个学生，一个是何英、一个是陈飞，何英的大青衣气质和完美的演唱技巧、陈飞出色的肢体语言和武功都丰富和拓展了越剧“傅派”艺术。
舞台上的何英弱不禁风、飘然若仙。很多人会误认为何英是个很软弱的女子。其实不然，何英曾经开玩笑说，虽然上帝给了她一个极为女人的外型和声音，但是她的内心却非常象个男人。何英是个很讲义气的，但是她又非常高傲、倔强和执拗，有时甚至有些天不怕、地不怕。这种性格造就了舞台上气质独特的何英，但是也对何英的越剧事业造成了一定的负面效应。外表柔弱的何英内心绝对是个“宁折不弯”的角色，一件事情，如果她认为是对的，那么谁也休想能改变她，无论这个人有多么高的地位。何英不善言谈、不爱交际，这使得她在整个浙江小百花中显得那么的与众不同。何英是个典型的“暖水瓶”性格——外面冷、里面热，很多人都会在看似冷漠的外表下退避三舍。何英有着极强的自尊心和非常敏感的内心世界，由于当年的种种原因，再加上倔强、执拗的性格，让何英在事业最为辉煌的时候，离开越剧舞台。正如她在自己的CD新专集中说的那样：“本应该在舞台上绽放的青春，而我却漂泊着……”
告别越剧舞台，重新选择一份生活，虽然漂泊异乡，但何英走的非常坚决，虽然在内心深处我曾经埋怨过她的不辞而别，但我没有权利指责她，因为每个人都有选择自己生活的权利。越剧舞台依旧在上演才子佳人的离合悲欢，新的越剧明星也在不断涌现，对于象我这样爱何英的戏迷来说，这是个永远无法从记忆中抹去的名字——她甜美、富有金属质感的的嗓音，她空灵、悠扬的唱腔，她典雅中略带着些冷傲的台风，以及她身上那种特有的书卷气息、文化的气质永远无人取代。和很多“何英迷”一样，我也在十几年如一日的等待这位仙子回归越剧舞台，虽然希望非常渺茫。
2004年10月，纪念傅全香从艺60周年的演出现场，我看到了久违的何英，一曲《行路》唱出了她漂泊异乡的无尽沧桑，也勾起了我内心的无限感慨。2005年元旦，浙江小百花越剧团20周年团庆演出《五女拜寿》，何英的“杨三春”虽然只有短短的六句唱，却让我重温了许多少年时的美好回忆。2005年的初夏，在上海大剧院的舞台上，我又欣赏了何英客串的越剧《赵氏孤儿》。但舞台是残酷的，长达8年的完全隔膜，何英对舞台已经显得有些陌生，舞台的节奏感以及和与观众的交流都没有达到我预想的效果。何英在《赵氏孤儿》中演出不能算成功，但我们不能苛求一个8年不上台的演员在舞台上有出色表现，重上舞台，需要一个漫长的恢复期，但何英毕竟回来了，回来了就会有希望！
眼下将近2006的岁末，又有一个消息让我非常振奋。何英打算排演《李清照》，与她搭档、扮演赵明诚的又是茅威涛，她们这对“梦幻组合”将在“分手”十三年后再度携手，这将是怎样的一个盛事，我充满了期待！
备注：在我博客的《人物专访》栏目中，有当年为何英做电视专访的文字版，有兴趣的朋友可以去看看！
参考资料：韦翔东的戏剧博克http://blog.sina.com.cn/weixiangdong
热心网友
时间：2023-08-27 21:03
热心网友
时间：2023-08-27 21:03
吕瑞英——做功好，扮丫头像丫头，演公主像公主
