发布网友 发布时间:2023-02-16 22:13
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热心网友 时间:2023-09-18 02:41
加州艺术学院是很多艺术生的理想艺术校园,有着浓厚的艺术氛围,其专业优秀的师资团队,高标准的教学质量及教学模式,注重培养学生的创新力,因此很多学生想要申请,那么加州艺术学院的王牌专业要求是什么呢?一起看我给大家整理的内容吧。欢迎参考阅读!
加州艺术学院硕士学位专业设置
动画、陶瓷、建筑、雕塑、时尚设计、纺织品、电影、家具、玻璃、图形设计、工业设计、交互设计、室内设计、首饰/金属艺术、绘画、摄影、版画、视觉研究等。
1、平面设计(GraphicDesign))专业 :
设有MFA学位,学制2年或3年。没有相关学科背景的学生可以申请3年的MFA。平面设计强调实践和概念技能,并使每位设计师都能将视觉语言与想象力,理论和技术相结合。设计专业采用小班授课,重视探讨、辩论及基础知识的传授。
2、艺术(Art)专业:
设有MFA学位 和MA学位,学制为两年。该专业促使学生质疑关于当代艺术的传统观念。
3、摄影和媒体(Photography and Media)专业:
设有MFA学位,学制为2年。该专业的基础源自静态摄影,支持学生应用广泛的媒体和方法,包括静态和动态图像、安装、新媒体、声音、表演和出版。
4、艺术与科技(Art and Technology)专业:
设有MFA学位,学制为2年。该专业鼓励学生培养创造性策略,技术能力和批判性思维技能,同时在当代艺术实践中探索和开发技术和媒体的新应用。希望该专业的学生能够整合创新,来探索技术与艺术之间的关系。
5、美学与*学(Aesthetics and Politics)专业:
MA学位。学制2年,其中一年为全日制课程,一年的低学位课程。让学生在当今要求严格的全球背景下深入批判文化、*和社会之间的关系,该专业课程涵盖全球化、技术与媒体、*与艺术、社会经济与城市化。
6、创意写作(Creative Writing)专业:
设有MFA学位,学制为2年。创意写作MFA旨在克服“创意”和“批判”之间的分离。该专业使写作与其他艺术并驾齐驱,学生可以自由选择他们想要的任何类型的课程和写作,所有学生毕业后都能够理解和批判不同类型的作品,并为他们自己的工作增加了可能性。
7、舞蹈编排(Choreography)专业:
设有MFA学位,学制为2年。该专业是为有经验的舞蹈艺术家而设计的,能够进一步发展他们的舞蹈实践和艺术性,以便培养舞蹈专业人士,从编舞到教育,再到演出和戏剧。
8、艺术原则与实践(Art principles and practices)专业:
设有MFA学位,学制为2年。该专业提供让学生发展和完善智力要求、在个人电影艺术创作中探索的机会。
9、电影和视频专业(Film andVideo):
设有MFA学位,学制为3年。电影和视频专业是为那些运用电影和视频作为个人表达和探索媒介的学生而开设的。对于这些艺术家来说电影和视频并不仅仅是生产的一种模式,更多的是一个职业。
10、电影制作(Film Directing)专业:设有MFA学位,学制为3年。使学生能够在研究广泛的叙事电影的基础上开发创新讲故事的方法。该专业涵盖了电影导演的基本美学和技术部分,并着重于编剧、表演和戏剧场景研究。
电影专业申请要求
1、成绩单
高中(本科申请)或大学(研究生申请)的证书,文凭和证书必须以官方英文翻译。记录必须明确说明完成日期(或预计完成日期)和受到的教育水平,并附有关于每周上课时数和完成总周数的记录。
申请MFA课程的学生必须提交受到本科学位或同等学历的证明。
2、英语要求
提交正式翻译的国际成绩单和英语语言能力证明,托福:100 雅思:7
3、作品集
作品:上传时,列出每个上传文件的描述中标题,日期,媒介,长度,提交摘录时的全长片段链接以及注释。
作品应包含电影或视频的作品,建议总运行时间为10分钟。可以提交一个或多个短片,最多可添加10分钟。记住,上传的作品一定是自己的原创作品。
4、文件描述
提交的每件作品的简短的一两句概要。
你认为影响了你作为电影制片人/录像艺术家的想法的电影,书籍,戏剧,电视节目等的简短评论,并说明这些作品为什么和怎样影响你。
5、留学预算
学费约48,660刀/年,除此之外还有住宿费、书本费以及其他花销大概为3,000美元。
Calarts摄影专业申请要求
1.语言要求
至少80(雅思6.5)
托福研究生至少100(雅思7)
2.申请材料
①成绩单
②SAT成绩。
③作品集
④个人简历
⑤个人陈述
⑥两封推荐信。
3.作品集要求
作品集需要通过Slideroom提交,内容包括近期约20件有代表性的作品。每张图片单独放置,不要制作PDF或提交网站连接。在Slideroom的相应空间填写作品介绍和标题,不要在其他地方填写这些信息。作品集:至少20张图片。包括平面设计、排版、插图、动作图像、网站设计、摄影和概念绘画。它还可以包括绘画、素描和拼贴。它还可以包括课堂作业、独立项目和专业作品。请提交能够反映您软件技能和传统技能的作品。
艺术家的陈述没有字数*,建议在500到1000个字之间写字。需要重点回答以下问题:
1)你的艺术兴趣/目标是什么?
2)你关心什么艺术创作?
3)你想申请什么专业?
动画专业申请要求
官网要求:观察类人体速写要求包括短时间和长时间动作,画面包括模特的脸、手和脚。建议以*模特为主,但是也可以是有着装的。申请CalArts角色动画专业的要求学生至少有一年的人体速写和静物速写经验和练习。素描和速写作品包括生活中的人和动画,室内和室外场景,例如城市速写、地点素描、咖啡厅等等。
需要注意的是:素描速写作品一定要是观察于生活的,探索的元素包括形状、造型、轮廓线、对比、氛围和情绪。不要擦掉结构线,这些会辅助招生官更了解你作画和对作品的理解,不要上交临摹稿。
连续性图片的故事讲述:作品需要体现你讲述故事的能力和构造角色的能力。作品表现可以是故事板、插画小说、手翻书、短篇动画或者略缩图小故事。
数码类作品(动态或静态的):你使用电脑程序创作或者操作的作品。这个的表现形式可以是二维数码作品、插画、概念图、角色设计、道具设计、卡通、摄影或者电脑图像等。
戏剧专业申请要求
语言要求:
招生的最低分数为本科生80埃及雅思或雅思6.5分,毕业生雅思100分或雅思7分。除了一般申请要求外,国际学生还必须提交正式翻译的国际成绩单和英语语言能力证明才能入学。
未来的学生必须在安排试镜之前填写在线申请表,所有入学要求必须完整才能考虑入学。表演课程的申请人必须完成现场试镜。在提交在线申请后,申请人有责任安排试镜。
艺术家陈述:
在招生过程中,艺术家的陈述非常重要,应该回答以下三个问题:
您的艺术实践有哪些问题和顾虑?
你为什么要在CalArts申请你的课程?
你的艺术目标是什么?
面试要求:
申请人必须提出两个具有对比性质的独白(每个不超过两分钟)。从莎士比亚中选择一个;另一个是当代独白。然而,教师可能会选择只看到两者之一,建议根据教员的要求准备第三个独白。
申请人必须携带简历和近期照片,最好是头像,进行面试。
安排面试:一旦您提交了申请,您可能收到一封电子邮件,包含面试的申请链接。
扩展阅读:
作品集的具*作流程
①寻找灵感
作品集灵感一般是项目初期模糊的方向,具有不确定性,比如它可以是一种情绪、经历、现象甚至一种文化。灵感可以来源于任何事物,比如电影、童年、绘画、建筑、植物、宗教、历史、书籍、音乐、艺术品、地理、社会、生活现象、运动等,可以是具象的,也可以是抽象的。大家在找灵感的过程中,可以准备一个sketchbook,随时记录灵感。多看多想,细致观察生活,提高对事物的敏感度。
②主题
至于先找灵感还是先确定主题,是没有严格的规定的。大多数情况下是在一个大致的方向下,有针对性地搜集灵感,进行灵感调研,在这个过程中,主题逐渐明晰,进而被确定。而作品集主题的确定,要具有精确性、落地性。要尽量遵循从特殊到一般的思路,找到人群的情绪共性,这样更容易产生共鸣。
③调研
通常来说,调研是先于设计而展开的,针对创意理念初期搜罗和汇集素材,一来论证自己的想法是否可行,确定主题,二来丰满自己调研开展方向的更多可能,为之后的设计过程提供更多灵感。
一手调研常用的方法有调查问卷、用户访谈、实地调研、去艺术博物馆拍照、头脑风暴等,二手调研有查阅博物馆资料和存档文件、翻看报纸和杂志、观看公开访谈、电影和电视资料、戏剧和广播、手稿和文本副本、查阅书籍和期刊、音乐、公开调查、数据信息、公开课、辩论、会议、网络资源、媒体报道等等。
④草图
通过前面的灵感主题以及调研,便可从中提取核心元素,通过大量草图绘制和探索,进行再艺术化处理,将想法初步落实在视觉设计中。
⑤实验与发展
发展与实验是国外非常看重的一个地方,同学们要让考官充分的体会到你最后的设计是从不断的取舍与改进中得来的,而不是凭空出现的设计。
⑥成品
经过前面的调研分析、草图、实验与发展,最后设计出成品,展示最终的设计方案。
⑦排版
当所有项目完成后,便可排版了,排版要具注重逻辑性,简洁干净,切记花里胡哨。同时要处理好文字说明部分,使文字和图片达到良好互动效果。