画家顾恺之的故事 顾恺之画论解说
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发布时间：2023-03-07 19:55
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时间：2023-10-09 00:26
顾恺之是东晋著名的绘画大家，他擅长画人物画和山水画，在人物画的方面他尤其擅长画女人像和女神像之类的画像。在人物的绘画中，他的“画睛”功夫非常了得。说起这个画睛的功夫，还有一段非常感人的传说故事。
顾恺之画像
传说顾恺之一生下来他的母亲就去世了，他从小是被奶妈抚养长大。顾恺之因为非常聪明，又很活跃，大家都叫他为小虎子。小虎子跟其他孩子一样，经常跟小伙伴一起玩耍。有一天，小虎子听到别人在叫妈妈，他突然想到自己怎么从来都没有看见过妈妈，于是就跑到家中问父亲。父亲先是骗他说妈妈回外婆家了几个月之后回来，但是小虎在盼了好久都没有回来。父亲只能告诉小虎子，你的母亲死了回不来了。小虎子让父亲给他讲母亲的容貌形态，之后他便把父亲说的话记在了心中。
在等到小虎子长大了点，他想要给母亲画像，父亲觉得这是不太可能的事，因为小虎子都没看见过自己的母亲。小虎子照着父亲说的开始画起了母亲的画像，刚开始父亲认为画哪哪不像，但是慢慢的手足像了，脸像了，身材像了，后来全身都像了，唯独眼睛不像。小虎子并不灰心，天天画眼睛，连续经过一年的时间，眼睛终于也像了。从此，顾恺之最拿手的画眼睛的功夫也就这样出名了。
从这个故事中，我们可以得到一点启示，无论做什么事情都要学会坚持，顾恺之画眼睛花了一年的时间，他用自己的经历来告诉我们什么叫做“持之以恒”。
顾恺之画论解说
顾恺之所写的画论在张彦远的《历代名画记》中有所记载，完整的画论有3篇，分别是《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》和《论画》。通过这些画论的理解和解析，我们便能看出顾恺之对绘画创作的构思和想法。
顾恺之画像
在上面的3篇画论中，可以基本归纳出其中的中心意思，即传神论、迁想秒得、以形写神等等。“传神”主要思想就是要重视对人物精神状态的表达，用精神来表达人物的内心思想。顾恺之认为描绘手弹奏五根弦的画面虽然很细腻也很难把握，但是相比较描绘“目送飞鸿”的精神和内心又可以说是简单得多了。同时在论画中提出“以形写神”的绘画境界，就是强调人物的形态和神态都应该具备。“迁想”是指让作者在对人物描绘的过程中，要通过观察对象的生活方式和状态，以此来进行构思和揣摩，从而达到自己想表达的效果，简单地来讲就是想象创作的过程。“妙得”就是指要巧妙地把握人物的内在的本质和精神。总的来说，“迁想妙得”的意思就是要求作者做到主观和客观的相互统一，同时要与自己所描绘的人物以及读者的思想相互的融合。
这些理论事实上是从谢赫的六*中延伸而言的，可以说是论点的先驱。后来经过顾恺之自身的理论和实践渐渐地演化出属于他自己的观点，对后来的中国画的创作和美学的思想观点有着非常深刻的影响。
顾恺之作品有哪些
《列女仁智图》是东晋顾恺之的作品之一，此作品为南宋的摹本。孙光禄大夫的《列女传》是《列女仁智图》的取材来源。全书主要是写妇女的道德行为给国家带来的影响和后果，分别有好和坏两个相反的道德方面来进行描述。此图就是摘取了其中的“仁德卷”来进行绘画创作。
列女仁智图
在《列女传》中的仁智卷一共有15个小故事，但是在《列女仁智图》中却只有7个故事是保存完整的，另外3个故事只保存了一半，还有其余的5个故事则全部已经遗失。在完整的故事中，可以看到主要有描绘到汉代时期男子和女子的穿衣制度，比如男子在头上要戴上进贤冠，身上要穿有曲线的大袖袍，腰上要佩戴绶带并且要挂上长剑;女子头上要梳着垂髾髻，身上要穿深色的衣服，眉毛的颜色要朱色，这是模仿赵飞燕的新妆，这些也可以体现出当时的穿衣风俗和穿衣习惯。又比如所乘坐的马车被称作是“轺车”，这也是汉代特有的规格。这些细节都描绘得非常到位并且没有错误，与出土的石像、壁画中所看到的景象都可以相互对应起来。
据《汉书》上的记载，刘向向汉成帝上呈《列女传》的时候，还另外呈送了《列女颂图》，并且把这个画成一个屏风。在汉成帝的妃子班婕妤的诗中也曾经提到过自己在宫中看到过《列女传》。并用其中的要求来告诫自己。
顾恺之的艺术成就有多高
顾恺之是中国绘画历史上卓越的理论家，也是有名的大画家。他的绘画风格极其突出，有“顾家祥”的称号，同时也开创了“秀骨清像”的绘画风格。顾恺之具有现实主义的绘画精神和风格，是绘画历史上的大宗师，就像一颗灿烂无比的星星，永远照耀着中国的画坛。
顾恺之画像
顾恺之所创作的人物，从人物的形态上来看，比较修长、清瘦、俊秀;从人物的精神和气质上来看又具有风度和才华。在绘画的用笔上，他主张细腻的“春蚕吐丝”的画法，线条大小均匀，粗细变化不大，线条又十分流畅，给人一种轻快、明朗的装饰效果，同时又相互联通、相互紧密联系的特点，让人看了感觉非常有故事感。顾恺之的绘画理论的主要观点是注意人物的神态，内容主要是包括对人物的性格的理解，甚至人物所处的社会地位等等，同时又提出要用形态来传达神韵，用联想的方式来进行描绘等观点，从这些方面来解决传神的问题。
目前存在的顾恺之的作品有《女史箴图》的绢本，《洛神赋图》的绢本和《斫琴图》的绢本。所写的画论目前也仅存3篇，分别是《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》和《论画》。
顾恺之是中国古代非常杰出的画家之一，虽然他的原来的作品都已经流失，但是他的艺术成就仍然对后代有着深刻的影响，在我国的绘画史上的记载是不可能磨灭的。
顾恺之代表作是什么
顾恺之，汉族、无锡人。顾恺之文学绘画方面功底都非常深厚，擅长写诗赋和书法，尤其和擅长画画。对于人像、佛像、山水等事物他都非常得精通，人们称他为三绝，分别是画绝、文绝和痴绝。顾恺之的绘画作品，主要注重于传神，他的绘画风格为中国的绘画奠定了坚实的基础。其中，《斫琴图》和《洛神赋图》是他最突出的代表作。
洛神赋图
《斫琴图》是宋代争先模仿的范本之一，又叫做《女史箴图》。这个图画虽然没有《洛神赋图》那样有名，也不具有很强的代表性，但是在绘画的风格上可以说是非常奇特的。此图是根据西晋*家张华的《女史箴》来进行描绘，主要是赞扬了各代圣女的高尚的品德和主要的事迹，来告诫宫中的妇女要遵守礼节，主要自己道德的修养。这个观念也一直影响到民间，民间女子同样按照《女史箴》上面的规范来要求自己。
《洛神赋图》是中国的十大传世名画之一。此画是以曹植的《洛神赋》为取材的内容，描写了一段主人公与洛神之间的爱情故事。此卷一共分为三个部分，曲折又分明的情节来逐渐描绘出主人公与洛水大神的真诚纯真的唯美爱情故事。展开画卷，看到主人公站在岸边表情十分凝重，一双眼睛痴痴地望着洛神。洛神梳着云髻，衣带随风飘扬，让她有一种宛如天仙的感觉。画中的洛神神态万千，目光中显露出不同的情感，显得格外的*真。
顾恺之三绝是什么
顾恺之是东晋非常著名的画家和作家，他被成为中国绘画和书法的鼻祖。顾恺之博学多识，擅长于山水画和人物画，他的绘画作品注重传神，主张以形写神。山水画在他的纸上浑然天成，人物画在他的画笔下栩栩如生。根据史书的记载，当时的人称他为三绝，分别是画绝、文绝和痴绝。
顾恺之画像
《顾恺之三绝》的文言文中，主要写了顾恺之三绝的主要内容，详细介绍了他会被称为三绝的由来。下面来看一下文章大致的内容。
顾恺之字长康，是东晋无锡人。顾恺之既有学识又有才气，人们问他关于会稽山的山和水的形状和外貌，顾恺之便说：“千山秀丽，万水争流。草和树木朦朦胧胧，就像是云朵和彩霞。”顾恺之非常吃甘蔗，都要先从根部吃起，人们感到好奇，他说这样才会渐入佳境。
顾恺之尤其擅长于绘画，而且画得出神入化。谢安非常其中他，认为自古以来没有人能跟他比。每次所画的人状，在当时都是非常有名的。曾经画裴楷的肖像，在脸颊上加上三根毛，看的人觉得非常有神韵。
顾恺之又十分相信小法术，认为求它必定就能得到。有人曾经给他一片柳叶来欺骗他：“这是蝉用来遮蔽自己身体的，你用来遮蔽自己，别人就看不见你了。”顾恺之很高兴，拿它来遮蔽自己的身体，以为别人就看不见他了，所以非常珍爱这片柳叶。
因此，世上的人称他有三绝：才绝、画绝和痴绝。
