中外的摇滚乐队
发布网友
发布时间:2022-04-20 08:22
我来回答
共5个回答
热心网友
时间:2023-09-25 16:55
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第10名:Suede(山羊皮乐队)
上榜理由:英伦摇滚开出的靓丽并颓废的恶之花
经典指数:★★★
回顾英国独立乐团的发展与蓬勃,无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett
Anderson为主的Suede乐队绝对扮演了举足轻重的角色,主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏,都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感,在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年,山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布,随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑,在媒体和公众中引起了巨大轰动。
乐队的现场演出也掀起了别样的风潮,大胆而神秘、鬼魅而*、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力,简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力,就像所有的伟大事物一样,美得让人屏息,却又如昙花一现般地短暂。在山羊皮乐队代表作《Dog
Man Star》发行前,吉它手 Bernard
Butler因为创作理念的差异离开了乐队,也标志着一段辉煌的完结。随着Coldplay等一批新兴乐队的崛起,Suede也失去了英伦霸主的地位,乐队于2003年宣布解散,一个光鲜靓丽的神话也就此结束了
山羊皮乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第9名:Bon Jovi(邦"乔维乐队)
上榜理由:它成功地把女性带进了硬摇滚的世界,女性的字典里从此有了野性
经典指数:★★★
摇滚乐商业化是其发展必须要经历的过程,而在这一历程当中,美国的邦"乔维乐队集偶像与摇滚为一身,创造了极大的商业价值。习惯流行音乐的歌迷会说他们只会制造噪音,而金属乐迷则说他们是奶油小生的假摇滚。但是不管有多少批评的声音,都不妨碍他们成为最好的流行金属乐队。
邦"乔维乐队1983年成立于美国新泽西,1984年第一张同名专辑《Bon
Jovi》的发行带来了巨大的轰动,成为了美国音乐界的新传奇,时髦的外形和音乐一样符合大众的口味,紧身皮裤加绚丽头巾、撕裂的衬衫和超大的装饰品、吹喷的长发和纹眉眼线,再加上主唱Jon
Bon
Jovi封面模特般的长相,以及流行硬摇滚的风格,在当时立即开拓出女性观众的新版图,并带动了硬摇滚与流行乐的大融合,使更多的歌迷尤其是女性歌迷开始喜欢上了摇滚乐。与此同时,邦"乔维乐队专辑的大卖也使他们的商业价值日益飙升,同时乐队在商业演出中也获得了巨大的利润,每年3000万美元的收入也使他们成为了最赚钱的摇滚乐队之一。
邦乔维乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第8名:Metallica〔金属乐队〕
上榜理由:它的魅力可以融化重金属,从而流动成一条摇滚的银河
经典指数:★★★半
二十世纪八十年代后期,欧美摇滚乐坛重金属音乐处于鼎盛时期,而此时出现的Thrash
Metal(激流金属)象一股洪流一样冲击着乐坛,这种流派的创始者就是Metallica乐队。复杂的编曲和大量华丽的吉他独奏扩展了传统鞭笞金属的含义,再加上主唱James
Hetfield那极富冲击力的演唱,使Metallica长期处于重金属的统治地位。金属乐队1981年成立于美国的洛杉矶,1983年推出第一张真正意义上的Thrash
Metal专辑《Kill ’Em All》,1986年代表作《Master Of
Puppets》获得高度好评,同时也把Metallica推上了重金属的顶峰,成为最收欢迎的重金属乐队。
1988年推出的《And Justice For All》获得了前所未有的成绩,这是重金属音乐历史上最出色的专辑,其中单曲《One》荣获当年葛莱美最佳重金属歌曲奖。Metallica的成功很大程度上源于他们卓越超群的演奏技巧,高速的吉它和弦、飞快的吉它独奏、变化多端的鼓点,整齐而有力地带来了巨大的冲击力。在音乐风潮变幻纷繁的欧美摇滚乐坛,Metallica一直不曾随波逐流,始终坚持自己纯正的重金属音乐风格,同时他们不断创新和丰富着音乐的元素,1999年和旧金山交响乐团合作推出了现场专辑《S&M》,古典音乐的优美结合了重金属音乐的穿透力,表现出乐队超一流的技术,同时也更好地诠释了重金属音乐源自古典的道理。
金属乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第8名:Guns N’ Roses(*炮与玫瑰乐队)
上榜理由:音乐与现实生活的沟壑,埋葬了玫瑰的芬芳
Guns N’Roses诞生于1985年的好莱坞,他们的快歌令人热血沸腾,他们的柔情也照样感动万千。所发表的五张专辑和一张现场演唱专辑,张张都是好评如潮的重量级作品,最具影响力的曲目《DON'T CRY》在billboard排行榜上停留将近3年,创造了摇滚乐的神话。但是音乐上的巨大成就却无法掩盖他们生活中的种种劣行,吸毒、酗酒、粗口和暴力伤害,不但使自己麻烦不断,也令众多乐迷无法理解,同时对于摇滚的面貌也给予了近乎毁灭性的打击。所有关于摇滚乐的爆炸力、原创性、致命性、边缘性和争议性样样具备,使他们成为美国摇滚乐史上最受争议的乐队之一。
在经历了辉煌和沉寂之后,1996年,超级吉他手Slash离开了乐队,1997年乐队宣布解散。Guns N’
Roses也可以认为是美国一段时期的写照,反恐、战争和霸权的*主题使反抗、愤怒和理智成为了社会主题,*炮代表了*霸权,玫瑰则寄托了文化冲击。浓厚朋克色彩的金属乐风夹杂着暴力与*的迷幻和自我陶醉的奢侈,让无数人为之疯狂,但放荡不羁的叛逆对于传统道德底线的冲击却也近乎残酷地进行着毁灭。
*炮与玫瑰乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第6名:Nirvana(涅磐乐队)
上榜理由:用音乐诠释了对涅磐的崇敬,用行动表达了对涅磐的追寻
经典指数:★★★★
世界上没有几个歌者能像Kurt Con那样在死后得到众多乐迷“摇滚之神”般的供奉。上世纪90年代,美国失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸,西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响与轰动。
Grunge,在英语中的原意是“肮脏、邋遢”,这是对上世纪80年代末出现在西雅图的地下摇滚音乐风格的定义。这些乐队在舞台上用邋遢的衣服、凌乱的长发示人,音乐中融入金属音乐的力量和结构,又有朋克音乐的简单和直接.
涅磐乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第5名:R.E.M乐队(快转眼球乐队)
上榜理由:原来摇滚也可以保持宁静、优雅的风度
经典指数:★★★★
R.E.M乐队的名字是Rapid Eye Movement(快速转动眼球),于1980年组建,乐队用英式朋克音乐的嘲讽态度从新浪潮的音乐层面上出发,重新定义了美国摇滚乐中另类的定义,从某种意义上讲,他们是美国另类摇滚乐之父。作为一支真正起家于地下的乐队,他们在建团初期就开着大篷车周游美国*,将自己的音乐理想和精神传播于乡村、学校和酒馆。
R.E.M代表着地下音乐的最高水平,听似舒缓的旋律表现着深沉的摇滚内涵,噪重的吉他噪音却变得慵懒了起来,暴躁的鼓鸣也优雅了许多,本应嘶喉的嗓音却也如细腻的丝绸一般哀婉深沉。他们的音乐态度一直是阴暗低调的,总是从非常人性的角度来解释一些深刻的人生哲学,而不似流行音乐简单的享乐主义。
他们的音乐拥有着梦一般的气质:飘逸、放浪、又隐含着些许甜蜜的忧伤。形式上的大胆突破,跳动的吉他弹奏、坚实的贝司线条,以及主唱魅力四射的吟唱,交织出一首首似梦似真又直击心灵的旋律。这种特立独行的气质使R.E.M在上世纪80年代吹响了非主流音乐的号角,也深深地影响了后辈,几乎每个另类摇滚乐队身上都有他们的影子。R.E.M乐队也总是竭尽全力地维持着地下音乐的状态,展现在乐迷面前的是一种摇滚乐内在的力量,一种纯粹而神秘的境界。
R.E.M乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第4名:Queen(皇后乐队)
上榜理由:它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市
经典指数:★★★★
没有一个摇滚乐迷敢于承认自己不知道或不喜欢Queen乐队,因为Queen乐队对于欧美摇滚乐发展做出了里程碑式的贡献。1972年,Queen乐队在英国成立,世界上最成功的艺术摇滚乐队诞生了。
他们把古典音乐、歌剧、艺术摇滚、前卫摇滚完美地结合在一起,加上主唱Freddie高亢、*、华丽的嗓音和绚烂多姿的吉他独奏,使他们的音乐具有古典音乐的磅礴气势而又不失摇滚的硬朗气派。《A Night At The Opera》是Queen乐队最为经典的专辑,这张专辑的制作耗费了巨大的精力,也是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目,在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他合奏,这正是Queen的典型风格。而这首名扬四海的单曲9个星期停留在英国排行榜冠军宝座,打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国这首歌和整张专辑也获得了巨大的商业成功,成为白金唱片。
Queen乐队掀起的音乐新浪潮使他们获得了前所未有的声誉,独特的音乐艺术风格对于摇滚乐的发展起到了风向标的作用,也深深地影响了后辈的摇滚艺人
Queen乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第3名:U2乐队
上榜理由:人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放
经典指数:★★★★半
毫无疑问,U2是上世纪80年代英国和爱尔兰最伟大的摇滚乐团,整个80年代都被《滚石》杂志称为U2的十年。起源于爱尔兰的U2组合1977年开始了他们的音乐旅程,U2乐队一直致力于反战和自由等事业,专辑《War》是U2对于祖国爱尔兰所发生的宗教与*风暴的真挚而富于情感的回应。《War》树立了U2在表现*良知的音乐领域中的先锋领袖地位,也为被世人误为暴躁、发泄、肮脏的摇滚乐正了名。乐队出自于地下乐队的历史,使他们在演出中表现出了惊人的真实感和震撼力,主唱Bono情感炽热的演唱吸引了无数的追随者,也使乐队获得了现场之王的称号。
U2乐队多次获得葛莱美音乐大奖,专辑销量全球近1.5亿张,由于他们热衷于公益事业,主唱Bono被称为全世界最有影响力的音乐人,他积极地参与到公益事业中,呼吁政商界人士关注非洲的贫困问题,以援助的方式消除恐怖主义发生的根源。由于他们的音乐倡导世界和平,主张解救贫困,以及他们所做出的努力与成绩,2003年,主唱Bono获得了诺贝尔和平奖候选人的提名。乐队至今仍然坚持用音乐改变*的理念,继续着以往的辉煌。
U2乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第2名:Rolling Stones(滚石乐队)
上榜理由:摇滚不仅仅是音乐,也是一种生活方式
经典指数:★★★★半
提起Rolling Stones乐队,没有人会怀疑他们的伟大。成立于1963年的Rlling Stones与同时代另外一支伟大的乐队The Beatles相比,具有更强的攻击性和叛逆色彩,他们是天生的坏小子,狂放不羁,处处透着锐利狡黠的气息;可以说,他们是后期嬉皮运动中自我中心主义的代表。1968的《Beggars
Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的颠峰之作,也开始了他们与The
Beatles分庭抗争的局面。1971年4月,乐队成立了自己的品牌“滚石”唱片公司,也就此开创了整个流行音乐界的里程碑。
Rolling Stones以不拘小节、举止粗鲁而闻名一时,他们在不断获得金唱片奖的同时又不断地爆出各种各样的新闻。人们无何奈何地称他们为集美丑于一身的折衷大师。当然,这种形象也有利于市场争夺的需要。在当时黑人节奏布鲁斯音乐盛行的年代,能有一个如此年轻气盛、狂野不羁的乐队出现在歌迷面前,确实让人眼前一亮。他们的思想没有更多的理想主义,他们主张简单而直接,他们的音乐更多的是体现当时青年的现实问题,爱情和生活烦恼是音乐的主题。单纯地从现场来看,Rolling Stones是上世纪60年代最为优秀的,因为The Beatles乐队所取得的辉煌大多是在录音棚里完成的。
人们把Rolling Stones看作是朋克音乐和重金属音乐最早的雏形,不少乐队在乐风和台风方面深受他们的影响。40多年的历程,Rolling
Stones乐队积累了大量的财富,2003年他们以六亿美元的年收入成为全世界最有钱的乐队。他们至今依然乐此不疲地出唱片、举行巡回演出、出席各种颁奖活动,他们想要证明:他们还活着,而且活得快乐、顽强。
滚石乐队.jpg
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第1名:The Beatles(披头士乐队)
上榜理由:他们用音乐改变了世界,让我们的行走不再孤单
经典指数:★★★★★
The Beatles是世界音乐史上的一个奇迹,从来没有一个乐队赢得过如此热烈持久来自世界各地的拥戴,从来没有一个乐队在摇滚乐乃至西方社会打下如此深刻的烙印,以至创造了一个时代。乐队成立于1960年的利物浦,1962年,The Beatles的第一张单曲唱片《Love me do》发行后便引起了巨大的反响;1963年,他们在英伦三岛受到了狂热的欢迎,《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。
1964年他们在著名的卡内基音乐厅登台演出,这时候,世界性的The Beatles热潮就此形成了,他们的语言、装束、生活习惯,到处都被狂热地追随和摹仿着。1967年,乐队宣告解散,也标志着一个时代的乐观主义的消亡。1980年,主唱John Lennon在一次不幸的崇拜者*击事件中去世,留给乐迷无尽的悲痛,全世界的摇滚乐迷都沉浸在对The Beatles往昔的怀念之中。TheBeatles的歌曲题材广泛,从爱情到反战、从社会生活到*斗争,这些都扩展了摇滚乐的表现力,反映了上世纪60年代青年的心声。《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等经典歌曲至今都仍然被广为传唱。
他们改变了20世纪的流行文化,把音乐的潜力第一次从意识中挖掘出来,使音乐在当时成为文化、社会、*和*力量的载体;他们用音乐领导了一个朝代,成为当时一个时代的象征;他们用音乐改变了一代代人的大脑,抚平了战争留给人们的心里创伤。他们不是音乐的起点,也不是音乐的终点,而是漫长音乐之旅上燃烧着的蜡烛,照亮了整个音乐的旅程。没有了他们,人类的音乐之旅将不再完整。
披头士乐队.jpg
参考资料:http://www.siyuanbbs.com/my.php?item=threads
热心网友
时间:2023-09-25 16:55
浅谈中外乐队组合(1)The Beatles
The Beatles
作为一个Fans,你就不可以不知道The Beatles!如果你听摇滚乐那么你必先听“甲壳虫”。说起六十年代的欧美乐坛,那一定是披头士的时代!
1967年5月25日,四位来自利物浦的英国青年约翰·列农(John·Lennon),保罗·麦卡尼(Paul·Mccartney),乔治·哈里森(George·Harrson)和林戈·斯达(Ringo·Starr)通过电视向全世界2亿观众首次演唱一首《你只需要爱》,这就是在世界上影响最大的摇滚乐队——The Beatles(甲壳虫乐队),又称披头士乐队。
披头士乐队成立于1959年,1962年,发行的首张单曲《爱我吧》(Love Me)和《请使我愉快》引起了巨大轰动,首张专辑即名列英国排行榜首。1963年有3首单曲《从我到你》(From Me To You)、《她爱你》(She loves You)和《我想握住你的手》(I Want To Hold Your Hand)连续蝉联排行榜首,同年在英国的巡回演出获得空前的成功。
接着他们开始向大洋彼岸的美国进军。1964年以迅雷不及掩耳之势征服美国,唱片及单曲如洪水般占据排行榜。据统计,1964年第一季度里美国唱片销售总量中有十分之四为披头士乐队的唱片。《辛劳之夜》(A Hard Day's Night)和《拯救》(Help)两张专辑在艺术上和商业上均取得巨大成功,使列农和麦卡尼被公认为摇滚时代最具才能的作曲伙伴。
六七十年代,披头士乐队横扫欧美乐坛,他们先后有七首歌曲成为美国排行榜上的冠军曲。1965年,英国女王伊丽莎白二世授予披头士乐队四个成员每人一枚十字勋章。直至约翰·列农遇刺身亡,披头士乐队共卖出2亿多张唱版,获得了40多张金唱版。无怪乎乐迷们把六年年代称之为披头士的时代。他们以简洁明了的风格表达了对世界的看法,他们冲破音乐文化的习惯势力,独树一帜,把握了整整一代欧美青年的欣赏趣味和服饰风格,创造了流行乐坛的摇滚奇迹。
乐队的几位主要成员性格各异:约翰·列农性格内向、坚强直率、思想深刻;麦卡尼机智风趣,长着一张娃娃脸;哈里森沉默寡言,面容削瘦;入队最晚的林戈则不好出风头,眼神忧郁。随着年龄的增长,每个人的独立性增强,各种矛盾也开始出现,最终导致1970年乐队解散,四人各奔东西。
以下是乐队两位主要成员John·Lennon和Paul·Mccartney的简历:
John Lennon
1940年10月9日John Winston Lennon在利物浦出生,很早就与音乐结下不解之缘。
John幼年时饱受远离双亲之苦。在他五岁之前他对父亲的印象只是个讨海人。五年后他的父亲Fred Lennon再次返家,但他的妻子Julia却拒绝和他们住在一起。于是Fred Lennon就把John接出去和John的姨妈Mimi以及叔叔George Smith一起住在利物浦近郊的251 Menlove Ave(又称做Mendips)。Julia在1958年在Mendips死于一场车祸意外中,这时John十七岁。
John拥有一个严格的家庭。John很快地对学校的生活感到厌烦并且喜欢上画图和写作。他喜欢画他的老师和同学胜过他的课业。John此时正值青春的反抗期,在学校的历史成绩很差,甚至有一些小的偷窃行为出现。他的未来看起来真是糟透了。但正在此时,Mimi收到一封来自Quarrybank学校校长的推荐信,他推荐John去就读利物浦艺术学苑因为他欣赏John的绘画才华。
1955年John和他的好友Pete Shotton组了一个band名叫"Quarrymen",开始演唱流行歌曲,有时甚至还自己捏造歌词。Quarrymen的团员还包括Nigel,Walley,和Ivan Vaughan。1956年,John在利物浦艺术学苑里无意间听到一位学生谈起ELVIS 的Heartbreak Hotel,从此,John的音乐才华被启发。接着他又在Luxembourg电台听到Lonnie Donegan的Rock Island Line。有一天,他要求Mimi为他买把吉他,即使她告诉他他是永远不可能达成这个梦想的。然而John从前已经学过如何吹口琴和弹奏五弦琴。1957年Vaughan介绍他的好友Paul McCartney加入Quarrymen。
1962年,John和他爱情长跑四年的女友Cythia Powell结婚了,他们的儿子Julian则是在1963年4月1号出生。乐队解散后,他和日子妻子大野洋子移居纽约,从1971年到1974不断有专辑问世。1975年儿子出生后,列农毅然放弃一切音乐活动,和妻儿平静地生活在一起,在流行乐坛销声匿迹长达5年之久。这段时间里他用“披头士”乐队及自己唱片的版税在舒适的步调中平稳地生活。1980年他和妻子准备推出新专辑《双重幻想》(Double Fantasy),消息传出乐迷无不欣喜若狂,然而就在他准备东山再起的时候,同年12月8日,在自己的寓所前列农被一名患精神病的男子(传言说是披头士的乐迷)*杀,时年仅40岁。消息一经传出,举世为之震惊。最后的绝唱《双重幻想》也因他的不幸连带地狂销,连过去“披头士”乐队的作品也被抢购一空。《双重幻想》不仅连续七周荣登排行榜专辑榜首,也同样获得了当年的格莱美最佳专辑奖。
Paul McCartney
1942年六月十八日,James Paul McCartney在Walton综合医院出生,他的弟弟,Michael McCartney(之后改名为Mile McGear)晚他十八个月出生。他的家庭搬家了好几次,当他十三岁时,他们搬到Allerton, Forthlin Road 20号-只离John和他的姨妈Mimi住在一起的家大约一个高尔夫球场和一哩多远。
音乐一直是McCartney家中的一部分,战争之前,Paul的父亲白天是个棉花商人而晚上在Jim Mac的Jazz Band中当个爵士音乐家。Paul 和他的弟弟都受到他的影响。Paul十四岁时,他的母亲死于乳癌,当时他和他的弟弟正远在Boy Scout camp中,和Lennon正好相反,McCartney在学校的成绩非常好。
当Lonnie Donnigan在利物浦出现且Sliffle风潮侵袭时,Jim McCartney用£15买了一把吉他给Paul。1957年7月6号,Paul 的朋友Ivan Vaughan 邀请Paul去Woolton 看Quarrymen的演唱会,但并不是真的去看Quarrymen,因为Vaughan跟他说那儿是个泡妞的好地方。此时Paul正值14岁的青春期。那天下午,听完了Quarrymen的演唱后Paul 借了把吉他就用美妙的和弦和歌声演唱"Twenty Flight Rock"。Paul给John的第一个印象就是他是个音乐天才。Paul写下了"Twenty Flight Rock"和"Be Bop a Lula"的歌词给他,所以John才能学习吉它。几天之后Pete Shotten告诉Paul Quarrymen的其它成员要Paul加入他们。
1961年Beatles的成员之一Stu Sutckiffe离开了,而Paul转而变成了Bass手。
自从1970年乐队解散之后,Paul离开披头士,除了想尽展个人才华之外,还特别想再组乐队再振昔日雄风,终于在他的号召下,1971年8月成立了“双翼乐队”(Wings)。
保罗·麦卡尼的表现至今仍是有口皆碑的,经由他谱写的歌曲总能早畅销,他所到之处,无不造成万人空巷、人潮鼎沸的热烈场面。70年代他曾花13个月的时间完成了一次近代摇滚史上最壮观又最成功的世界巡回演唱会,足迹遍及10个国家,总共有200万人亲眼目睹了他和他的乐队的精彩表演,其中一场院是1976年6月10日在美国西雅图的国王体育场,创下了一项室内演唱观众人数最高纪录,共有67100人观看了这场演出。
保罗·麦卡尼曾被吉尼斯世界纪录大全称为最成功的作曲家,他从1962年至1978年间,不论是个人或是与他人合写歌曲,共有43张唱片销售超过100万张。另外,据美国排行榜杂志统计,Paul自己或是与他人合作的唱片得到排行榜首的纪录也是最多的。或专辑而言,他与披头士乐队合作发行的唱片有15张得到冠军,离开披头士后个人有7张夺冠,还有,在披头士乐队期间曾留下20首冠军曲,离开乐队后个人的冠军曲有8首。
Paul的确是位宝刀不老的艺人,甚至进入80年代后仍然不断有佳作问世,这与他的爱妻琳达的帮助是分不开的,琳达在事业上给予Paul极大的帮助,对他们夫妻而言,演唱事业就是他们生活的一部分,是他们生活的动力。
The Beatles的确是一支颇具传奇性的乐队,这支成立于1959年的利物浦乐队可谓家喻户晚,乐队由四人组成,开创了许多新的音乐风格,启发了不少新的思维和概念,丰富了流行音乐的形式与内涵。到1970年,The Beatles因为内部产生分歧而宣布解散,共创作发行了数十首佳作和20多张经典唱片,这些作品大致可分为四个代表时期:一是初期,以专辑《Meet The Beatles》为代表;二是1965年的《Rubber Soul》代表他们严肃的实验期;三是代表神秘及迷幻期的《Sgt Peeper's Lonely Hearts Club Band》;四是由《The White Album》(1968年)所揭示的百家齐放的成熟期以及后来的一张《白色专辑》和《The Beatles Anthology》。
六十年代的流行音乐与当时的社会一样,一切都刚刚开始。The Beatles的出现,带给青年人全新的音乐,到处都充满着活力,他们的音乐急速变化,迅速成长,在短短几年中征服了整个世界,人们称赞他们为“乐神”、为他们疯狂,哪有几个现代流行音乐人不曾受过 The Beatles的浸润?如果说美国的年轻人用摇滚乐去摆脱那种彷惶、迷惘以及空虚感,那么英国的年轻人则是用摇滚乐去冲破维多利亚时代所遗留至今的种种陈旧道德规范和传统的价值观念。他们最大的共同点是,在物质高度充足的享受中不甘泯灭自已的进取精神,在激烈的摇滚风暴中以反叛的形象来表达他们对传统理性的否定和想建立一个更加充满自由和人性的未来,The Beatles的出现是第一次以摇滚乐的名义成为这个时代最有象征意义的精神偶像,当时的乐坛也受到了巨大的冲击,The Beatles那一大批主题深刻、内容广泛的音乐能在精神上体现出摇滚乐的真正实质,在世界摇滚史上,他们及其灵魂人物 JOHN LENNON被公认为是真正的摇滚乐“教父”。
The Beatles那种“把明天遥远地抛在脑后.愿你多欢乐”的无忧无虑的情调,一扫当时充斥在英国舞台上的陈腐、伤感、古板和陈旧的气氛,从而几乎使英国年轻的一代狂热不已,The Beatles的倔起意味着美国流行音乐在英国的统治地位宣告结束。
参考资料:http://bbs.ynet.com/redirect.php?fid=32&tid=230906&goto=nextoldset
热心网友
时间:2023-09-25 16:56
beyond乐队
Beyond,香港著名摇滚乐队,成立于1983年。Beyond获公认为华语乐坛上最成功和最有影响力的乐队之一,Beyond不但在香港、中国内地及台湾均有大量乐迷,即使远在日本、马来西亚等国也有大量的歌迷,黄家驹(Wong Ka Kui,日本发展时曾改日本名Koma)(1962年6月10日——1993年6月30日),籍贯广东台山,中国原创音乐的奠基人之一、香港乐坛的摇滚先驱者。中国摇滚乐坛上的杰出的音乐创作家、作曲家、作词家、爱国主义者、团队领导者;香港著名摇滚乐队BEYOND的主音及吉他手;也是乐队低音吉他手黄家强的二哥。他的吉他水准被恭认为香港乐坛的顶尖水平。他所领导的BEYOND乐队是华语歌坛最成功的乐队之一,被誉为香港版的“滚石”,乐评人评论“香港没有摇滚,只有BEYOND!”
BEYOND乐队在香港乐坛上可以说是一个奇迹。Beyond的音乐至今对中国做乐队的后辈影响都非常大,有不少人曾经说过:“香港没有摇滚,只有BEYOND”。很显然他们把BEYOND当成了香港摇滚乐的代名词。乐队早期有五位成员,后减为四位,有”披头士”四影子之称.BEYOND它唱出了自己的梦想与社会的现实,光这一点就有很多乐队根本就做不到。他们对香港乐坛十分不满,他们曾经说过:“香港没有乐坛,只有歌坛!”此外,一提到BEYOND乐队,人们还会自然而然地跟不死的精神联系在一起,他的音乐精神是不同于当时其他乐队低麋的“期待死亡”末世纪风气,追求积极向上、乐观进取。BEYOND自1983年成立至今得奖无数,有很多首歌曲成为经典歌曲,家喻户晓、久唱不衰。BEYOND乐队的奋斗足迹也是音乐人的榜样。 .BEYOND的贡献不止是出众的音乐,他们更是影响了一代人,引领了一个时代!他们是中国乐坛的一个不可超越的奇迹!!!
热心网友
时间:2023-09-25 16:56
推荐国内乐队:变色蝴蝶Prokimity Butterfly
推荐国外乐队:Dragonforce(龙的力量)
这两个都是中外结合的乐队~楼主可以研究下~
热心网友
时间:2023-09-25 16:57
只知道中国的
崔健
唐朝
黑豹
窦唯
*
张楚
指南针
1986
王勇
陈劲
ADO
……
外国的知道
Bon·Jovi
*炮与玫瑰
洛克赛特
别的忘了……嘻嘻嘻