发布网友 发布时间:2022-04-29 01:48
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热心网友 时间:2023-10-24 12:31
唱好歌的前提:给自己足够的信心!这是任何唱歌技巧和发声方法都弥补不了的!1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法), 因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确 呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。 2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关 键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位 置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。 3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经 过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分 不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽 腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个 声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。 4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活 运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。 5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等 全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。 6)在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。 7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的 歌唱*,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。 8)从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌 肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活 力和生命。因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我 们可以领悟到,在歌唱发声的过程中,呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行,它们是相互联系、相互 促进、相辅相成的,这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义 先张大嘴巴,尽量张到最打,这样会使牙关打开,要想知道牙关是否完全打开,只要用手指点住太阳穴下方,靠近耳边,张嘴时会发现手指向下凹进去,这就说明牙关打开了,而且凹得越深越好,尽量放松自己,然后一手点住牙关,一手按在丹田处,全身挺直,略向前倾,然后按音阶练习发声,若坐着唱,则*只能做凳子的三分之一。唱的时候要有意识的把声音向后靠,这样一来,声音就不会徘徊在喉咙里,声音就放开了。记住,站姿和坐姿最重要。首先要做到全身心的放松,要排除歌唱中挤,卡,压,撑的现象。气息要沉下去,口腔张开,喉咙打开,劲用在腰上,而不是喉咙上;软腭抬高,就是打哈欠的感觉。唱高音时,就是喊人的感觉,但喊人的这种力量绝对不能集中在下巴上。可以多练一些开口音的发声练习,如:12 32 1-啊 (注意:12 32都是八分音符,由于加不成下划线,所以只能打成这样)也可以多练一些喊嗓练习~~~热心网友 时间:2023-10-24 12:32
歌手唱歌好多都不是原声,你多多练练自己的声音额,我也不会唱歌,不过很喜欢听歌。或者你可以和本兮一样,把舌头饶起来唱歌,很多人都不是自己的本来的声音。热心网友 时间:2023-10-24 12:32
很简单,不复杂,闲暇之时就唱唱喜欢的歌(塑造音色,操作性强的要适可而止,渐渐增强实力),纠正自己的小调调(有的人有天生的绝对乐感,但90%以上靠后天训练,可以边听边唱,如果嫌复杂就唱熟悉的音乐,你会发现你的调调渐渐与音乐幅合)。如果你想专业点,那就要学乐理了,像孙楠那些好声音都是经过长期训练的!回到开头,我觉得平时唱唱就可以了,不仅提高自己唱歌水平,还能放松自己!就我个人经验(在宿舍洗脸刷牙唱唱歌),渐渐发展,这是必然趋势,关键看自己是否有好的习惯~马上就要高中毕业了,我还准备去创造我的民谣吉他之路呢!加油热心网友 时间:2023-10-24 12:33
首先要有自信~要抛开别人的。和你自己的不自信。跟着你喜欢的歌一直哼唱,,