调式音阶的详细描述?
发布网友
发布时间：2022-04-28 19:47
共3个回答
热心网友
时间：2022-06-22 23:42
一、七声音阶
1、欧洲中世纪教会调式
17世纪前在欧洲流行的调式，又称中古调式。它源自民间音乐，为教堂音乐所采用，以后又为世俗音乐采用。
欧洲调式结构的音乐理论，源自古希腊的四音列。这种四音列共有三类，即自然四音列（包含两个全音与一个半音）、半音四音列（包含一个小三度与两个半音）及四分音四音列（包含一个大三度与两个四分之一音）。
2、欧洲教会调式
欧洲教会调式如同大小调来比较，则伊奥尼亚调式与自然大调式同，爱奥利亚调式与自然小调式同。
此外，吕底亚调式与密克索吕底亚调式可视为大调型，前者与自然大调的主要差别为增四度（称吕底亚四度），后者的主要差别是小七度（称密克索吕底亚七度）；
多里亚调式与弗里吉亚调式可看作小调型，前者与自然小调的主要差别是大六度（称多里亚六度），后者的主要差别为小二度（称弗里吉亚二度）。
而洛克里亚调式，虽然主音上面也是小三度，并且有弗里吉亚二度，但主音上面的五度是减五度，不能构成协和音程或协和和弦，所以极少应用。
3、中国民间七声调式
以五声为骨干的七声调式──中国民间七声调式的一种形式。由在五声的小三度间加入不同的偏音而成，即在基本音级羽、宫之间加入“变宫”（宫的低半音）或“清羽”（羽的高半音，亦称闰）；在基本音级角、徵之间加入“变徵”（徵的低半音）或“清角”（角的高半音）。
这种不同的半音关系曾形成 三种不同的七声音阶：
①正声调音阶或古音阶，亦称雅乐音阶（加变徵和变宫）；
②下徵调音阶或新音阶，亦称清乐音阶（加清角和变宫）；
③俗乐调音阶或清商音阶，亦称燕乐音阶（加清角和闰）。
其中每一种音阶均可分为宫、商、角、徵、羽 5种调式。
中国除五声为骨干的七声调式外，也有 7个自然音都是基本音级的七声调式。这种调式和欧洲中世纪教会调式虽然音列相同，但调式支柱音有它自己的规律。
4、吉卜赛调式
吉卜赛音阶以含有两个增二度音程为特征，其调式则有下列 3种，小吕底亚调式、大弗里吉亚调式和大洛克里亚调式。
二、五声音阶
1、不带半音
不带半音的五声调式按照纯五度关系产生的五个音所构成的音阶，其调式音列的任何相邻两音均无半音，例如c、d、e、g、a、c或c、d、f、g、a、c等。
这种调式音阶不仅在亚洲、非洲的广大地区和美洲的印第安人中普遍存在，而且在欧洲国家如匈牙利、挪威和苏格兰以及北极的因纽特人中也都存在。
在中国民间音乐中这种不带半音的五声调式应用范围极为广泛；其各音级分别称为宫音、商音、角音、徵音和羽音。各相邻两音之间的音程，除角与徵、羽与宫之间为小三度外，其余均为大二度。
五声音阶中任何一音均可作为主音，并构成一种调式；凡以宫音为主音者称宫调式，而以其他各音为主音者，则分别称为商调式、角调式、徵调式、羽调式。凡宫音相同的各调式，统称为“同宫系统”。
2、日本民谣
日本的民谣调式及律调式也是不带半音的五声调式。前者由两个相同的小三度加大二度的四度音列构成，核心音除主音外为四度音。后者由两个相同的大二度加小三度的四度音列构成，其核心音除主音外为五度音：带半音的五声调式五声调式的某相邻两音为半音者。
这类调式音阶常见的是含有两个大三度音程、一个大二度音程及两个小二度音程，盛行于晚期古希腊和近代日本。例如由两个相同的小二度加大三度的四度音列构成的日本都节调式和由两个相同的大三度加小二度的四度音列构成的日本琉球调式，都是这一类型。
扩展资料：
其他调式音阶：
1、特殊调式
印度尼西亚音乐、阿拉伯音乐、印度音乐、泰国音乐等，各有其律制和旋律型，因此在调式的概念和结构等方面都各有其特点。
2、大小调式体系
调式的一种体系，包括大调与小调两种调式。其*音为大三度者为大调式，其*音为小三度者为小调式（一般情况下）。自17世纪起在欧洲音乐中占重要地位，后也应用于其他地区。
自然大、小调式 取自然音阶中任何一音为主音，然后按全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音的顺序排列而得的调式音阶，即为自然大调式（亦称大音阶）。
这时半音位置在调式音阶的第 3与第4、第7与第8音之间，其特点为:主音与其上方三度音、六度音、七度音构成大三度、大六度及大七度音程。
如果按全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音的顺序排列，则为自然小调式（亦称小音阶）。这时半音位置在调式音阶的第2与第3、第5与第6音之间。其特点为：主音与上方三度音、六度音、七度音构成小三度、小六度、小七度音程。
参考资料来源：百度百科-调式
热心网友
时间：2022-06-22 23:42
1、特殊调式
印度尼西亚音乐、阿拉伯音乐、印度音乐、泰国音乐等，各有其律制和旋律型，因此在调式的概念和结构等方面都各有其特点。
2、大小调式体系
调式的一种体系，包括大调与小调两种调式。其*音为大三度者为大调式，其*音为小三度者为小调式（一般情况下）。自17世纪起在欧洲音乐中占重要地位，后也应用于其他地区。
自然大、小调式 取自然音阶中任何一音为主音，然后按全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音的顺序排列而得的调式音阶，即为自然大调式（亦称大音阶）。
这时半音位置在调式音阶的第 3与第4、第7与第8音之间，其特点为:主音与其上方三度音、六度音、七度音构成大三度、大六度及大七度音程。
如果按全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音的顺序排列，则为自然小调式（亦称小音阶）。这时半音位置在调式音阶的第2与第3、第5与第6音之间。其特点为：主音与上方三度音、六度音、七度音构成小三度、小六度、小七度音程。
扩展资料：
阿拉伯调式
在阿拉伯古典音乐中有 100多种这样的调式，它们被称之为“木卡姆”。每一种木卡姆都有其特定的名称，它可能是来自地名或人名，也可能是一种物体或情绪。
音乐家根据木卡姆所规定的音阶、音域、音程、骨干音以及惯用的旋律型与节奏型，结合特定的感情和哲理即兴演唱演奏。木卡姆这一术语约出现于 9～10世纪，由于地区与时代的不同，其名称和数量也不尽相同。
现在阿拉伯音乐中具有代表性的木卡姆有以下12种：纳瓦木卡姆、拉斯特木卡姆、伊拉克木卡姆、希贾兹木卡姆、吾夏克木卡姆、布西利克木卡姆、伊斯法罕木卡姆、兹拉夫坎德木卡姆、布祖尔克木卡姆、赞库拉木卡姆、胡赛尼木卡姆、拉哈维木卡姆，其中纳瓦、拉斯特、伊拉克和希贾兹 4种最常用。
古代阿拉伯人认为，演奏不同的木卡姆，能唤起听众不同的情感，如满足、愤怒、欢快、悲伤等。同时，他们认为，木卡姆与宇宙间的星座有关联。因此，最初的木卡姆都是在特定的时间内演奏，如日出时演奏拉斯特木卡姆，上午 9时演奏伊拉克木卡姆，日落时演奏吾夏克木卡姆等。
尽管有这些规范，表演者仍可通过音的各种组合、节奏的变化、装饰音和不同的演奏演唱技巧进行再创作。
参考资料来源：百度百科-调式
热心网友
时间：2022-06-22 23:43
在几乎所有的电吉他教材上都或多或少会出现什么Lydian调式、 Dorian调式、Phrygian调式
的练习，可是往往这些教材又没有详细加以说明，即使有，也只是简单的列了一下调式结构（
排列），并说了一些什么这个调式给人什么感觉，哪个调式给人什么感觉，反而越加把本来乐
理就不好的一些人更加云里雾里了。
其实调式本不神秘，也不难以理解，当然要实际加以运用，还是需要一定的音乐基础的，但
是我想大家要把它看懂，并不是一件难的事情。
第一节 调式的由来及概念
The Modes，又叫做教会旋法调，它起源于欧洲古代星期*教赞美诗，是当今大小调的先驱
，自从大小调式在16世纪以后逐步确立了统治地位之后，其它各个调式都慢慢被融入统一到大
小调中了。但是随着现代音乐的发展，特别是JAZZ乐的兴起，被扩展了的旋法调又以各种形式
重新开始独立出现，并被大量运用在现代的音乐形式中。
1、Ionian Mode：1 2 3 4 5 6 7 =大调音阶
2、Dorian Mode：1 2 b3 4 5 6 b7=大调2级音阶
3、Phrygian Mode：1 b2 b3 4 5 b6 b7 =大调3级音阶
4、Lydian Mode：1 2 3 #4 5 6 7=大调4级音阶
5、Mixolydian Mode：1 2 3 4 5 6 b7=大调5级音阶
6、Aeolian Mode：1 2 b3 4 5 b6 b7 =大调6级音阶=小调音阶
7、Locrian Mode：1 b2 b3 4 b5 b6 b7=大调7级音阶
在学习理解这些调式之前，我们首先要知道几音乐概念
1、 调式：按照一定关系连接在一起的许多音（一般不超过7个），组成一个体系，并以一个
音为主音，这个体系就叫做调式。
2、 同主音关系调：主音相同，调式结构不同的调。比如C大调和C小调。
3、 平行大小调：主音相距小三度的两调，都以同一音阶材料构成，或者说用同样音组成的
大小调，我们叫做平行大小调，或者叫关系大小调。比如C大调和a小调。
在了解了这些基本概念之后，我们就可以来理解The Modes了。
首先，根据第一个调式的概念，我们就可以知道不管是Dorian调式还是Locrian Mode，它们
无非就是以一个音为主音，然后按照各自特定的音阶排列规则组成的一种调式而已。
比如：C大调，就是以C音为主音，按照大调的排列规则组成的一个调式，它的排列规则就是
：
1 2 3 4 5 6 7 1
C D E F G A B C
全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音
那么C Lydian调式，就是以C音为主音，按照Lydian调式排列规则组成的一个调式，
1 2 3 #4 5 6 7 1
C D E #F G A B C
全音 全音 全音 半音 全音 全音 半音
其实说白了，就是同样以C音为主音，但是按照不同（各自规定的规则排列）的全音、半音的
排列方式，这样我们就得到了两个不同的调式，一个C大调，一个是C Lydian调式。这就是同
主音关系调。
同样的，我们可以根据这样的道理推出A Aeolian调式，也就是A小调的音阶排列
1 2 b3 4 5 b6 b7 1
A B C D E F G A
我们发现它的组成音和C大调是完全一样的，这就是平行大小调。
其实很多时候我们还是习惯这样来写小调的排列
6 7 1 2 3 4 5 6
也就是把小调看作是用大调的6级音为主音，用和大调一样的音组成的调式。
同样的，我们也可以把其它调式也用大调的概念来理解
这样，我们就可以得到下面这张排列图
1、C Ionian Mode：1 2 3 4 5 6 7 =C D E F G A B
2、D Dorian Mode：2 3 4 5 6 7 1=D E F G A B C
3、E Phrygian Mode：3 4 5 6 7 1 2=E F G A B C D
4、F Lydian Mode：4 5 6 7 1 2 3 =F G A B C D E
5、G Mixolydian Mode：5 6 7 1 2 3 4 =G A B C D E F
6、A Aeolian Mode：6 7 1 2 3 4 5 =A B C D E F G
7、B Locrian Mode：7 1 2 3 4 5 6 =B C D E F G A
也就是我们可以把大调中的每个音都看作是主音，然后就可以组成7个调式，也就是我们平时
说的这些旋法调。
但是这个方法只是为了使我们更容易理解记忆调式，而绝不能认为D Dorian Mode就是C大调
，无非是从2开始而已。这个是概念性错误！因为D Dorian Mode无论主音还是音阶的排列都有
自己的系统，它是和C大调完全不同且独立的。只是刚好由于它们是关系调，组成音一样，因
此我们可以利用这点来方便理解和记忆，但心里必须要区分清楚，不要混淆在一起。
第二节 调式的运用
调式的运用当然是千变万化，需要我们花费大量的时间和精力来专研它，并且就象音乐的其
他元素一样，要用好，写出真正的优秀作品，还是需要相当的天赋才可以。这里我也只能写一
些最基本的最简单的概念，仅供大家更好的来理解调式而已。
同样的，首先我们也必须先了解一个概念，就是“元音”的概念，我们都知道，在英语里面
，字母A 、E 、I 、O、U（有时候还有Y），是元音字母，任何单词的组成都离不开元音字母
，而其他字母则是起辅助作用。同样的，在音乐里面，也有元音字母的存在，它们就是---和
弦音。
比如Cmaj7和弦，它的组成音是C E G B，那么这4个音符就是以Cmaj7为和声的音乐里面的元
音音符，其余的音符可以看作是辅音音符。
Cmaj7=1 3 5 7=C E G B
那么我们可以在Cmaj7和弦里运用那些调式呢？其基本的原则就是所用的调式必须是含有这个
元音音符的。
那么我们就可以得到：
1、 C大调=1 2 3 4 5 6 7=C D E F G A B
2、 C Lydian调式 =1 2 3 #4 5 6 7=C D E #F G A B
2个调式可以用于Cmaj7和弦。
然后我们再看Dmin7和弦
Dmin7=1 b3 5 b7=D F A C
我们可以得到的调式有：
1、D Dorian = 1 2 b3 4 5 6 b7=D E F G A B C
2、D Phrygian =1 b2 b3 4 5 b6 b7=D Eb F G A Bb C
3、D 小调=1 2 b3 4 5 b6 b7= D E F G A Bb C
最后是属7和弦，G7
G7=1 3 5 b7=G B D F
我们只要找含有1 3 5 b7音的调式即可
1、G Mixolydia=1 2 3 4 5 6 b7=G A B C D E F
在基本的调式里面，我们只找到一个，但是由于还有各种调式的变形的存在（比如b7
Lydian音阶），因此，实际上我们可以有更多的选择，如果再加上其它调式音阶，如全音阶、五声
音阶、BLUES音阶、各种琶音、音程等。可以选择的方法是非常广泛的。
然后我们就可以设计一个基本的2-5-1和声行进来练习。
比如：| Dmin7 | G7 | Cmaj7 | A7 |
根据这个和声行进，用我们刚才分析的调式运用方法来即兴练习。体会一下各种调式的不同
感觉
