什么是盛典肖像画?

发布网友发布时间：2022-04-28 21:42

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热心网友时间：2022-06-23 08:00

肖像画（Portrait），人物画的一种。专指描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。中国的肖像画传统称谓有“传神”或“写真”，它是以现实生活中或历史上客观存在的人物为描绘对象，通过以形写神、迁想妙得等创作方法，着重刻划人物本身特定的外形特征和内在神韵，获得形神兼备的效果。
　　描绘具体人物形象的绘画。中国古代称为写真、写照或传神等。肖像画按其不同的创作要求和表现手法，又分为头像、胸像、全身像、半身像和群像等种类。它要求画家对人物的容貌、体形、情态、服饰及背景等作真实生动的描绘，表现其精神特征、身份地位、民族属性、时代风尚和反映出画家本人的思想感情。
　　肖像画追求形神兼备，重视对传达人物神情的五官刻画。中国东晋画家顾恺之曾说：“传神写照，正在阿堵中。”西班牙画家D.委拉斯贵支所作肖像，通过人物冷峻的眼神，成功地表现了人物的个性。您也可以为您的家人、孩子、朋友、爱人画上一幅肖像油画。

热心网友时间：2022-06-23 08:01

18世纪欧洲美术 <俄罗斯>

俄罗斯作为一个统一的国家，建立于公元10世纪，历史上称为“古俄罗斯”。由于长期处于*和外族统治下，加上国内实行落后的封建农奴制，古俄罗斯的经济、文化一度处于闭塞落后的状态。

　　18世纪前的俄罗斯美术受拜占庭的影响，以宗教壁画和圣像画为主要形式，产生了鲁布廖夫这样杰出的圣像画家。另外还有一些教堂建筑，如公元11世纪修建的基辅的圣索菲亚教堂，则完全是拜占庭教堂的翻版。1682年，彼得大帝执政，面对欧洲各国向资本主义发展的强劲势头，为使落后的俄罗斯加快发展的进程，适应*地主阶级和新兴商人的需要，彼得大帝实行了一系列强有力的改革措施，如加强*集权，兴办工厂、学校、派学生前往西欧留学等。改革打破了俄罗斯封闭落后的局面，使俄罗斯经济得到了长足发展，文化艺术也日益兴旺发达起来。18世纪中叶，俄罗斯成立了美术学院，客观上促进了美术事业的发展。

　　在俄罗斯“欧化”的进程中，西欧宫廷艺术对俄罗斯的艺术产生了重大影响，以造型艺术最为显著。伴随着肖像画、罗可可风格和古典主义绘画相继传到*，加之18世纪中叶俄罗斯成立的美术学院，聘请西欧人教授古典绘画，以肖像画为主要体裁。18世纪初，肖像艺术在俄罗斯得到了发展。

　　尼基丁（1690～1741）是俄罗斯民族肖像画的奠基人，曾被派去意大利学习西方古典绘画，是最早去国外学习的画家之一。归国后倡导了俄罗斯现实主义学派，深得彼得大帝的尊重和宠爱，曾为彼得大帝画过肖像，作品《彼得大帝肖像》朴实、简约，充分展示了彼得大帝果断、自信的性格特点，同时进一步展现了尼基丁善于刻画人物性格的特点。彼得大帝去世时，尼基丁还为他画了遗容速写《灵床上的彼得》，画面上流露出尼基丁对彼得大帝的敬仰与悼念之情，颇有历史价值。另外还有代表作《哥萨克首领盖特曼》、《外交官戈洛普金》等。

　　与尼基丁同时代的画家马特维耶夫（1701～1739），也是有名的肖像画家，曾被彼得大帝派往荷兰学习绘画艺术，归国后担任美术组织“建筑事务所”的领导工作，为教堂等建筑物画过大型装饰壁画，可惜未保存下来。他的一幅双人肖像《画家和妻子肖像》人物造型结实，色调统一和谐，充分展现了画家非凡的技艺。

　　1725年，彼得大帝去世后，德国人渐渐在宫廷中掌控权势，他们轻视俄罗斯的本土文化，彼得时代的美术家遭到了*，这便是俄罗斯历史上“民族文化发展中断的黑暗时期”。这一时期时间不长，影响也不是很大。到18世纪中期，一批画家在尼基丁和马特维耶夫的影响下，技法上取得了较大进步。如画家维什涅柯夫（1699～1761）在马特维耶夫去世之后，长期担任“建筑事务所”组织工作。他擅长肖像画，并在肖像画的背景上添置风景，丰富了肖像画的表现手法，其代表作有《萨拉·费尔玛尔》等。画家安特罗波夫（1716～1795）早年从事装饰壁画制作，50年代中期开始肖像画创作，他画了一系列妇女肖像作品，作品客观地描绘了18世纪中期*旧贵族妇女傲慢、粗俗的特点，代表作有《伊兹玛依洛娃》、《鲁孟采娃》、《布杜尔利娜》等。另一位画家阿尔古诺夫（1727～1802）的肖像画风格与安特罗波夫有相似之处。他早期的肖像画保持了宫廷肖像画繁琐的特点，但十分重视客观写实地表现对象，其代表作有《托尔斯泰娅肖像》、《雕刻家舒宾肖像》、《穿俄罗斯民间服装的农妇》等。

18世纪下半叶，肖像画艺术进一步发展，诞生了与过去盛典肖像画不同的所谓内心肖像画种类。罗柯托夫（1736～1808）的作品标志着俄罗斯的肖像画艺术进入新的历史时期。他以刻画人物性格特征见长，手法抒情，色彩变化细腻，形象真实，作品能引起人们精神交往的要求。代表作品有《着玫瑰色服装的无名女郎》、《诗人玛依柯夫》等。

　　列维茨基（1735～1822）是18世纪后期俄罗斯肖像画家中成就最大并勇于革新的画家。他的创作体现了内心肖像画的进一步发展，丰富了肖像画的表现语言。他为斯摩尔尼高级女子学院的学员所作的肖像组画是内心肖像画成熟的标志。这是一套极富时代感的大型肖像组画，共七幅，女学生们穿着节日的盛装，有的舞蹈，有的奏乐，少女生动的形象给人留下深刻的印象。《聂丽多娃肖像》是其中较优秀的一幅，人物以优美舒展的动态把掩饰不住的内心喜悦展示给观众，手法朴实，严谨抒情，反映了画家卓越的技艺。

　　列维茨基的学生鲍罗维柯夫斯基（1757～1825）刻画人物细致入微，常以景物衬托人物的美，尤其善于塑造女性形象，笔下女性端庄、秀丽、优雅，代表作有《洛普希娜》（图171）等。他还画过一些农民题材的画，如《冬》，描绘了一位头发斑白双手在炉边取暖的农民形象，另外还有《女农民乌斯季娅肖像》等，这为19世纪上半叶同种题材的出现起到了一定的促进作用。

图171 洛普希娜像俄罗斯鲍罗维柯夫斯基

　　肖像艺术的发展带动了雕塑艺术的发展。18世纪下半叶，俄罗斯雕塑成就卓著，涌现了不少优秀的雕塑家。

　舒宾（1740～1805）就是一位肖像雕塑的杰出代表。他出身于一个乡村石匠家，1761年进入皇家美术学院，毕业后因成绩优异而赴欧洲深造，1773年回到彼得堡。舒宾在向欧洲雕塑大师学习的同时，汲取民族艺术的营养，创作的肖像雕塑可以与同时代的油画肖像相媲美，精湛的技艺被同时代人感叹为“大理石在他手下呼吸”，他对俄罗斯现实主义雕塑艺术的发展作出了积极贡献。舒宾的作品大多是大理石圆雕胸像，代表作有《罗蒙诺索夫》、《阿·戈里琴王子胸像》（图172）等。他站在启蒙主义的立场上，更加充分和全面地揭示了人物的特征，但他的肖像雕塑当时并没有得到官方的赏识。18世纪后期，随着法国古典主义艺术的盛行，历史题材、神话题材重新得到重视，舒宾因肖像雕塑订件的减少而陷入困境，悄然退出艺术的舞台。
这时期与舒宾同时代的雕塑家还有戈尔杰耶夫（1744～1810）、柯兹洛夫斯基（1753～1802）、谢德林（1751～1825）、普罗柯菲耶夫（1758～1828）等人。

图172 阿戈里琴王子胸像俄罗斯舒宾

　　18世纪的俄罗斯还出现了古典主义艺术流派，这比欧洲晚了近一个世纪。古典主义大师们极大地丰富了俄罗斯的造型艺术，他们巩固了素描基础，加深了对构图学的规律和理论的分析，发展了在18世纪上半叶还很薄弱的历史题材画。

罗森柯（1737～1773）是公认的第一位著名的古典主义代表，早年曾学过肖像画，后入皇家美院学习，毕业后到罗马、巴黎深造，法国的学院派对他影响较大。作品《吉克特尔与安得罗马哈告别》，取材于荷马史诗，意在宣扬古典主义所倡导的公民天职的社会思想。画面构图对称平稳，造型严谨，体现出他鲜明的古典主义风格，令人遗憾的是这幅杰作还没来得及真正完成，罗森柯便过早地离开了人世，年仅36岁。

图173 　彼得大帝骑马像法国法尔柯内

　　古典主义的兴起促进了历史、神话等主题性绘画的形成发展，在雕刻方面则解决了创造英雄纪念碑的形象问题。法国雕刻家法尔柯内创作的纪念碑雕刻《彼得大帝骑马像》（图173）是俄罗斯美术史上一件杰出的雕刻作品。这是一座以巨石为底座的青铜骑马像，彼得大帝头顶花冠，身披战袍，傲然骑马立于高山之巅，雄视远方，威风凛凛，充分表现了彼得大帝统领俄罗斯全民族奔向未来的豪迈气魄。

　　复习思考题
　　1．如何认识评价“罗可可”艺术？
　　2．试分析比较雷诺兹与庚斯博罗的艺术。
　　3．夏尔丹的艺术特色及其影响。
　　4．戈雅的艺术成就及对后世的影响。
　　5．简述18世纪俄罗斯肖像画的发展过程。