发布网友 发布时间:2022-04-21 21:46
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热心网友 时间:2024-03-03 13:36
在唱混声的时候,声音往下走,头声的位置在头颅的当顶,脖子放松,这样就可以进入假声。 真声与假声的结合部分, 就叫换声点。 过了换声点, 也就意味着进入了混声了。
唱混音的技巧
1、把音量转小
现在在一个24bit的世界,环境底噪已经不是问题了,所以没有理由录到每一轨都爆掉,也不用推到尖锐的爆频区域,把目标放在平均音量为-18dBFS(或是peaklevel在大约-10dBFS的位置)讯号才不会过大导致clip红灯亮起来。
这样一来可以留下许多余欲空间(Headroom)在mixbus上,也不用要求到limiter或一直把推杆(fader)拉下来。
如果需要让歌听起来大声一点,那可以把喇叭的音量开大而不是把推杆拉大,把声音变大这件事留到母带后制(Mastering)再来做,这样可以让混音听起来更宽广、细致以及不会让人疲乏。
2、在开始混音之前先认识歌
在开始混音之前,过出一个简单的”fadersup”版本,然后听几天,方法和想法会自己有机的展示出来,让音乐自己来做混音,而不是周围的其他方式,这听起来有点禅宗跟实际上比起来,不过这是个好方式来摆脱一成不变或模块化的习惯。
远离计算机去听混音,它可以脱离制作人的思考状态,进入听者的空间。
3、 向LANDR展示混音
有时候休息一下是聪明的,释出一些空间,听听LANDR会怎么做出混音,这实际上是LANDR最常见的用途之一这其实是一个惊讶也很酷的发现。
来自布鲁克林的Govales,最近引起MistaJam,ZaneLowe和Gilles Peterson的注意,开始把它的mix丢到LANDR,在他自己完成之前,它帮助了他强调哪些东西需要再加强。
热心网友 时间:2024-03-03 13:36
唱混音的技巧:
1、把音量转小。
现在在一个24bit的世界,环境底噪已经不是问题了,所以没有理由录到每一轨都爆掉,也不用推到尖锐的爆频区域,把目标放在平均音量为-18dBFS(或是peaklevel在大约-10dBFS的位置)讯号才不会过大导致clip红灯亮起来。
这样一来可以留下许多余欲空间(Headroom)在mixbus上,也不用要求到limiter或一直把推杆(fader)拉下来。
如果需要让歌听起来大声一点,那可以把喇叭的音量开大而不是把推杆拉大,把声音变大这件事留到母带后制(Mastering)再来做,这样可以让混音听起来更宽广、细致以及不会让人疲乏。
2、在开始混音之前先认识歌。
在开始混音之前,过出一个简单的”fadersup”版本,然后听几天,方法和想法会自己有机的展示出来,让音乐自己来做混音,而不是周围的其他方式,这听起来有点禅宗跟实际上比起来,不过这是个好方式来摆脱一成不变或模块化的习惯。
远离计算机去听混音,它可以脱离制作人的思考状态,进入听者的空间。
3、 向LANDR展示混音。
有时候休息一下是聪明的,释出一些空间,听听LANDR会怎么做出混音,这实际上是LANDR最常见的用途之一这其实是一个惊讶也很酷的发现。
来自布鲁克林的Govales,最近引起MistaJam,ZaneLowe和Gilles Peterson的注意,开始把它的mix丢到LANDR,在他自己完成之前,它帮助了他强调哪些东西需要再加强。
单音“混声”渐强练习要领:
一、这是一条“以假带真”,“以气带声”的“混声”练习。它的发生特点是:起音的音头要用唱“假声”的感觉往虚里唱,并以轻微叹气的感觉从胸口发声位置向下“垂直叹气”。
二、由弱渐强时,咽腔里以“吸气”的感觉松弛地扩张,音色向咽壁集中,于是唱到强音时,咽腔则充满了共鸣的音响。
三、声音由弱渐强时,向下“垂直叹气”的呼气量渐渐增多。共鸣的共鸣音响便越来越丰满。声音变得结实而又明亮。