柳永想通过《凤栖梧》表达一种怎样的感情?
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发布时间：2022-05-13 02:46
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时间：2023-11-11 06:56
这是一首名作。“衣带渐宽终不悔”，被王国维当作人生的第二种境界以后，已经成了一种流行语了。而这首《凤栖梧》呢，则着重描写起伏跌宕的心理过程，说他的离恨相思有什么变化。《凤栖梧》中的抒情主人公，大家想想，是男性还是女性？判断不出来？确实比较模糊。就说喝酒吧，“拟把疏狂图一醉”，好像是男生的举动，但古代的女生也喝酒的。李清照就差不多每首词都有酒。“当年拚却醉颜红”，也是写女歌手喝酒。“拟把疏狂图一醉”，男女都有可能。这种性别的模糊，更有艺术的张力，你可以把主人公想象成是一个男性，也可以想象成是一个女性，因为这是一种共性的情感。“伫倚危楼风细细”，首先是登高望远。这里的抒情主人公，我们不妨把他想象成一位戴着面具的人，不知道是男的还是女的。他站在高楼上，微风吹拂。婉约词读起来感觉就是不一样，同样站在高楼上，豪放词却是“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇”。这里“风细细”就是典型的婉约词味道。他一个人“望极春愁”，望着远方。王维诗有“唯有相思似春色，江南江北送君归”。这里是“望极春愁”，春草无边，无边的春色就像人的愁苦一样，绵绵不断。下面是“伫倚危楼”时的所见所感。“草色烟光残照里”，是什么时候？傍晚时分。夕阳残照、淡烟笼罩之下，青草泛着绿光，忽闪忽闪的。然而春天的勃勃生机引发出的不是喜悦，而是“无言谁会凭阑意”。这时候他一个人郁郁寡欢，谁能理解自己此时此刻倚栏远望的心情呢？
由这个“凭栏意”，我想起了辛稼轩的《水龙吟·登建康赏心亭》：“江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”“凭阑意”与“登临意”意思相近，但英雄豪杰的“登临意”就大不相同。登高，在古代是一种习惯，也是诗词中的一大主题。宋末元初的方回，编选过一本大型唐宋律诗选《瀛奎律髓》，分类编排，第一类就是登高。要更远地追溯诗歌中的登高主题，《诗经》里就有了。《诗经》中的《陟岵》篇说：“陟彼岵兮，瞻望父兮。父曰：嗟！予子行役，夙夜无已。上慎袒旃哉，犹来！无止！”然后是说“陟彼屺兮，瞻望母兮”，“陟彼冈兮，瞻望兄兮”，表达的也是思亲主题。孔子也曾登高呢，所谓“登东山而小鲁，登泰山而小天下”。汉末王粲的《登楼赋》，也表达了一种浓浓的乡情：“虽信美而非吾土兮，曾何足以少留。”赋写湖北当阳城楼，作者说：这个地方的景色真是优美，但可惜不是我的故乡，所以很难在这里淹留，长期在这里待下去。
柳永词里的“凭栏意”呢？乡情、相思往往是因为离别，离开故乡而引发的，所以这里的“凭栏”，也可能包含了这层意思。当然，是不是这样，词人没有明说，留待我们去思考和揣摩。“拟把疏狂图一醉”，我真想放纵轻狂一把，虽然我是个深闺中的女子——如果把主人公想象成女子的话——喝个痛快，喝得烂醉如泥也不妨，反正也没有人看见。这是写他或者她的心理活动。可是独自勉强作乐，毕竟不是滋味，还是快乐不起来。李白早就说过“举杯消愁愁更愁”。这种离别的痛苦、离别的相思真是难以忍受。心情至此，一起一伏．一高一低，刚想疏狂瑞洒一把，又觉得无味。下面情绪再度变得激昂：“衣带渐宽终不悔”，虽然我们不能见面，但是有人值得我爱，也是很幸福的事情哦，所以即使我消瘦了一大圈，衣带渐宽，我的腰带又往前移了几个眼，我也不后悔。请问“衣带渐宽”一句是从哪里变化来的？《古诗十九首》里头，就是《行行重行行哪一首：“衣带日以缓”，诗人不直白地说我消瘦了，而是说衣带慢慢地变宽了。人变瘦了，腰带自然就会觉得宽松。李清照的“市卷西风，人比黄花瘦”，也是这个意思，但是李清照说得更高雅。要是直接地说“老公啊，我想你都想瘦了，瘦了好几圈了”，那就没有诗的味道了，不含蓄。她不说我想你，而是说“人比黄花瘦”，写得生动形象、含蓄有味，让她老公赵明诚想去。这里虽然比较直白，但是很执著——虽然我消瘦，但是不后悔！他／她值得我爱，值得我去追求！值得人憔悴！“消得”是值得的意思。王国维把它作为人生的第二种境界，视为对事业不悔追求的决心，确实也可以作这样的一种联想。
这首词，给我们留下了很大的想象空间，可以把它读作一首爱情词，也可以把它解读成一种对人生事业或者理想目标的追求，为了这种理想，我们孜孜不倦地追求，为此付出沉重的代价和巨大的努力也在所不惜。
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时间：2023-11-11 06:57
蝶 恋 花① 此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》、
《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。
这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，
“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭
栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天
际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它
从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，
增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触
发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”
句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”
二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂
图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动
荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而
日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅
性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思
帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能
羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加
婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，
虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大
事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣
带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲
而不舍的坚毅性格和执着态度。
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时间：2023-11-11 06:57
《蝶恋花》
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴.
这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。上片写登楼伫望情景。以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。最后揭明词人对待“春愁”的果决态度：“终不悔”。“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘：为了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托！语直情切，挟带着市民式的*，真是荡气回肠。全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。
伫倚危楼风细细，
望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。
拟把疏狂图一醉，
对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
