1.有吉他基础学起来要容易的多，不过毕竟民谣和电声有差距而且贝斯弦又粗，所以不要想偷懒~总之多练习是必要的！ 2.非常不建议上大班..因为对于指法的学习小班或者单课占绝对优势，大班人那么多老师也顾不过来啊..（如果你说的大班人数不超过4个

本文我们将从以下几个部分来详细介绍如何弹贝斯：选一把贝斯、弹奏贝斯、继续学习、11 参考

学会如何弹贝斯，是一种给生活增加音乐和韵律的好方法。尽管开始学习一种新乐器似乎会使人心生畏惧，但是学点基础的内容却是又简单又有用的。第一部分：选一把贝斯

贝司是四根弦 主要走根音 就相当于你听的摇滚歌曲或者流行歌曲里那个重低音，梆梆梆的声音 当然贝司也可以弹独奏，那是很牛B 的说 而吉他是6跟弦 主要是分解和弦和走SOLO 可以伴奏也可以独奏 两种乐器的左右按法大致相同，但是右手不同 吉他的右

第1步：选择弦数。

先掌握正确的弹奏姿势和手法，练习练习再练习。初练的时候要慢，力求每个音都能平稳厚实的弹出来，循序渐进。学乐器和学习其他技艺一样，正确的方法+刻苦的练习=好技艺。 我弹贝斯一年了，现在还在跟老师学。

由于贝斯是电子乐器，其琴身各种形状和颜色都可以奏出美妙的声音。尽管如此，重要的在于根据你的能力选择琴弦的数量。作为初学者，最好以4弦贝斯入门。

贝斯 主要是乐队里的低音部分 使整个乐队所演奏的效果更加匀称 简单弹法就可以直接跟着和弦就可以了 一拍一个音或着是八分音符 如果会的节奏多的话 把和弦音可以运用到节奏里 难一些的就是根据和弦里的音符编配节奏型 就是通常说的加花 还可以和

最初的贝斯就是4弦的，并且被用来弹基础音乐。几乎所用的贝斯音乐都是用4弦贝斯弹奏的，由于其琴脖比5弦或6弦贝斯窄，因此更容易持握。

看你学哪个贝斯 如果是电贝斯就如一楼所说一般都是电吉老师教的一般琴行的老师是70-150，一个星期一节就够了 但是你学的如果是交响乐团里面的贝斯那就要找专业的老师学、（我不知道楼主你见过乐团的贝斯没，这种贝斯比大提琴还要大，在音乐学院

4弦贝斯的弦为EADG弦，但是如果你需要，也可以把弦调成5弦贝斯那样的BEAD型。

你的意思我大概了解了。其实你还没想好自己想学哪个。 先回答你的问题：首先你会任何一样乐器，再学别的乐器都会好学很多，而且吉他和贝斯音的位置都一样，但演奏手法完全不一样，所以可以肯定的是，会吉他的人比不会吉他的人学贝斯好学很多。但

5弦或是6弦贝斯很不错，因为它们可以弹奏更广泛的音域。然而，这也需要更多的控制来减少每根弦的杂音，并且需要更多能力来弹奏每一个音符。

其实并不会简单多少，各种乐器的共通点说到底还是只有乐理。 在会尤克里里的基础上，可以帮助更快地度过贝斯的初学期，但一旦度过初学期后就没有多少帮助了，只有学过的乐理还能起到作用。 简单一些是肯定会的，可以跳过初学的很多东西。但要

第2步：选择尺寸。

楼主想问的是 木吉他跟电吉他 还是电吉他跟贝斯？ 2样都说把 木吉他跟电吉他：很多人都认为要先学木吉他再学电吉他 其实不然 木吉他跟电吉他根本就是两码事 风格 弹法都不同 我就是没学木吉他直接学电吉他的 当然 如果有木吉他的基础学电吉他的

贝斯的尺寸也就是螺母到琴桥的距离，即琴弦的长度。尺寸越长，琴弦也就越长，并且弹奏的声音也就越低。较短的尺寸可能更方便初学者练习，但是这样会失去贝斯应有的声音的低沉度。

贝斯是吉他的一种，是一种伴奏用的，先练基础学吉他，吉他学好了再弹贝斯。弹贝斯弹得好的吉他也弹得好，而弹吉他弹得好的不一定弹得好贝斯。所以说，贝斯要有扎实的吉他功底。而且贝斯学起来有些枯燥，你要是一开始就学的话，很受打击的，我相

大多数贝斯都是34码的，但是也可以选择短码（30码或以下），中码（30-33码），或是超长码（35或以上）的贝斯。

首先，贝斯和吉他的原理差不多，但是这两种乐器在乐队中扮演的角色却截然不同。 吉他，电吉他主要是主演和2声道伴奏，贝斯的主要任务是伴奏，和架子鼓一起完成辅助的作用，但这也不是说贝斯不能独奏，只是它的独奏效果没有吉他好。 关于手，其实

除非你的手非常大或非常小，否则34码的贝斯的声音最好。

BASS弦处于低音位置，弦比较粗，要求的手指的力度比吉他弦大得多；而且由于要求右手用轮指表现分解和弦，不能只依赖拨片。左手来讲，因为音域不同，把位和手形都不同，不能用通常吉他手法来弹BASS，“飞”指是很多吉他手在转BASS的时候通常犯的错

如果你决定买一把5弦或是6弦的贝斯，那么增加尺码能得到更好的声音。如果你想增加弦的数量，至少需要35码的贝斯。

贝斯是吉他的一种，是一种伴奏用的，先练基础学吉他，吉他学好了再弹贝斯。弹贝斯弹得好的吉他也弹得好，而弹吉他弹得好的不一定弹得好贝斯。所以说，贝斯要有扎实的吉他功底。而且贝斯学起来有些枯燥，你要是一开始就学的话，很受打击的，我相

第3步：选择有弦格或无弦格的贝斯。

1.把吉他或贝斯当成一种乐器来学习（就跟二胡笛子啊什么的一样，没什么特别的）。 2.多学习乐理知识，不要因为很难而自己是初学者就不看。 3.不要被gibson,epiphone,fender,ibanze,prs等品牌所迷惑---他们只是工具，而我们要学习的是一门如何演

弦格就是键盘上由小金属片分隔的小区域。弦格标志着一根线可以弹奏的不同音符，在所有的吉他上都有。但是，如果你要买一把贝斯吉他，你也可以选无琴格的。

没事的，你跟我一样，我学萨克斯时也是，没有任何基础，也是什么都不懂。练得多了就熟悉了，熟能生巧。去不去学都不是最重要的，但是乐器一定要多练，贵在坚持。。 初学的话不用太贵了，一两千左右音色还不错的就行了

无琴格的贝斯没有小金属片，取而代之的是长而顺的键盘。

其实没什么具体的要求，首先你要先决定是不是真的要练贝斯，因为在乐队中贝斯是以辅助低音为主，没有什么独奏的机会，所以如果没弄清这点的话，盲目开始，可能过了一阵就会觉得乏味而放弃了，又白花钱，如果你决定了，好，现在说说练习的方法：

无琴格的贝斯更加难以弹奏，因为你看不到每个音符在哪个位置。而只能用耳朵听来弹奏了。

恩，如果学贝斯光为了组组队的话，要求并不高，其实也不算难因为玩队里的bass只要感觉好，哪怕技术不过关问题也不是很大 如果要自学的话我觉得要注意以上三点：1、bass的节奏一定要稳，要熟悉各种的节奏型，如jazz blues 等，bass和吉他不一样，

对于初学者而言，最好选择带琴格的贝斯，从而可以指导弹奏音符放手的位置。过了一段时间，你可以选择无琴格的贝斯来增加挑战性，并且弹出不同的声音。

你看看你是想学伴奏贝斯还是主音贝斯 这两种比较困难但音色好听 一般都是5弦或者6弦的 初学的话 就弹4弦贝斯 从单音开始学 身高对乐器的选择没有绝对的影响 除非身材特殊 我虽然不会弹 但是也爱好这东西 你多听听黄家强的贝斯 能找到灵感 至于贝

第4步：选择材料。

贝斯 主要是乐队里的低音部分 使整个乐队所演奏的效果更加匀称 简单弹法就可以直接跟着和弦就可以了 一拍一个音或着是八分音符 如果会的节奏多的话 把和弦音可以运用到节奏里 难一些的就是根据和弦里的音符编配节奏型 就是通常说的加花 还可以和

贝斯是由不同的材料制作的，包括不同软硬的木材，还有一些合成或人造的材料。每一种材料都会让贝斯弹起来声音有点不同。

那得看是什么难度的歌了，像以LArc～en～Ciel为代表的讲究旋律节奏变化的BASS LINE和Green day的PUNK BASS LINE 就完全不是一个概念的。 加入乐队的话 混混玩玩是一个概念，好好弄又是一个概念。 不过我奉劝 要有所成再出去组乐队 不然实在没有

硬木，比如说硬枫木，胡桃木，乌木或是红木的贝斯的声音冲击性强。

我来帮助你吧，其实贝斯也没有大家说的那么难，但重要的是一定要正规学习，不能野路子学，前期有太多的细节问题你没有办法辨别对与错的，所以前期不要自学，去高凯音乐网咨询正规贝斯课程吧，学就要学好，找高凯去吧

软木，如桤木、椴木、沼泽岑木的吉他声音更加柔和温暖。

一般来说，这两个在很多方面是相同的，可以说，会吉他的话贝斯也基本就入门了，但要学好学精的话两者都要下很多功夫。贝斯的弦要比吉他粗1.5倍，所以在演奏方式和技巧上也会有很多不同的地方。这里不一一赘述了。总的来说，如果在这两个乐器之间

最流行的合成材料就是石墨，尽管合成树脂也很流行。不像天然的木材，人造材料的吉他声音都差不多，不会每一个都不同。

我个人认为吉他难度更大. 理由A：吉他中有古典吉他,这是一种高难度的古典西洋乐器,一个毫无基础的学生学习这样的乐器至少需要5年的时间. 理由B：吉他在中国起步较晚,21世纪正处于发展阶段,既没有像样的吉他教师,也没有一些出类拔萃的吉他艺术家,

许多贝斯都由几种混合材料制作而成，比如琴身是一种材料，而键盘又是另一种材料。这种贝斯也是一种好的选择，因此不非得找那种单一材料的贝斯。

新手去琴行买一把芬达800左右的练习BASS吧 4弦标准爵士贝斯 ， 再买个20W左右的音箱就够了 学习的话先买本书练练基础 后面的就看情况再说了 一般琴行这个价位的也是仿琴 ， 但是贝斯不能像吉他那样买次的 你就去问芬达爵士贝斯就知道了 具体型号

第5步：找一个扩音器。

就是琴和音箱啊，拨片这个看个人喜好，不过刚上手的话不建议你用拨片，指弹的练习是很必要的。不过身边备几个拨片玩的话也好。效果器的话可以用可以不用，会有演出或者自己喜欢的话可以弄效果器。

为了弹奏贝斯，你需要有一个扩音器，以便可以听到自己的弹奏。扩音器有三部分组成：功率放大器，前置放大器和扬声器箱。最简单的方法是买一套组合音响。尽管这样比单独购买所播放的声音更小，但是对于初学者来说也是很方便使用的。

我个人是这样认为的，先学贝斯会比较简单，但贝斯会比较闷，很多人会因此而学不下去，特别是一个人学时；先学吉他则显得乐趣多了，虽然会比较难点，但也许你会相对之下觉得有趣点。不管怎么说，还是要看个人怎么学的，抱什么心态去学，如果是不

第二部分：弹奏贝斯

贝斯当然可以弹流行音乐啊，而且流行音乐里面贝斯必不可少，任何乐器想要学好都是要花心思坚持的，没有说哪个更好学，更简单的说法，吉他和贝斯的技巧完全不一样，请把她们当作2种不同的乐器来对待。

第1步：正确地持握贝斯。

为了弹奏出最好的音乐，保持正确的姿势是很重要的。你应该用一条肩带固定住贝斯。这样你就可以集中注意力弹奏你想听到的音乐了。

你可以站起来或是坐下，但是确定姿势是正确的。而且，不论你是站着还是坐着，都要确保肩带固定住了贝斯。

贝斯应该放在你的臀部和锁骨之间。大多数人喜欢把它放在肚脐间弹奏，但这只是个人风格。

贝斯应该以30度角握持，这是为了给你的手腕提供一个舒服的角度。

第2步：给你的贝斯调音。

标准的4弦贝斯音是E-A-D-G，其中E是底弦，而G是高弦。你可以学着用耳朵调音，但这常常不准，或者是把你的贝斯插上电子调音器，这样就更准确了。要把一根弦的声音调上去或是跳下去，扭动琴头就行，它也被称为调音器。

第3步：练习拨弦。

贝斯不像吉他那样，它只需要拨弦而不需要扫弦。要奏出好声音，持续练习拨弦就很重要。贝斯也可以像吉他那样拨弦，只是音乐表现的问题而已。

指甲一定要剪短。你的指甲要是碰到琴弦，会改变琴声。

用两根手指拨弦来增加效率。在拇指和中指之间变换弹奏。从哪一根弦开始并不重要，只要你保持速度和节奏就行。

靠近琴的颈部弹奏出平缓而温暖的音调。如果你太靠近琴底弹奏，琴弦会发出更加冲击性的声音。练习的时候，在一个小区域弹奏，而不要做太大幅度的上下移动。

用指尖来拨弦。不要拉动琴弦，这样它不会发出好的声音。如果你想增加音量，打开你的扬声器，而不要用力拨弦。

第4步：给那些不需要弹奏的弦消音。

为了弹奏清晰的声音，且避免琴弦消声。弹奏时用其他手指按住其他弦是很必要的。

大拇指放到E弦附近，不论你是不是在弹奏这根线，拇指都要放在那里消声。

如果你跳过琴弦来弹奏不同的音符，试着用多个手指来消声。

如果你正在弹奏更高的琴弦，你可以把拇指从E弦上拿开来消声其他的琴弦。

不要用力推弦，但是可以把手指按在琴弦上防止共振而发出声音。

第5步：学会如何弹奏“根音”（roots）。

这是和弦所依据的主要音调。和弦就是一次性弹奏多根琴弦，而根音就是和弦音调的名称。你可以从根音开始弹奏，再到和弦。

第6步：学会如何弹奏八度。

所有的音乐都是有12个音符组成的，这12个音符可高可低。一个音符的高音或是低音就被成为八度。

要弹奏更高的八度，调高两根弦，调高两个琴格。

要弹奏更低的八度，调低两根弦，调低两个琴格。

你可以用拇指弹奏更低的八度，用无名指弹奏更高的八度。用其他指头来消声琴弦。

第7步：学会一起弹奏根音和第五品。

一旦你学会根音了，学习五度也是一样的。五度就是离根音五个音符的音符。这两者可以一起弹奏，你可以和吉他或是钢琴一起弹奏。幸运的是，找到你的五度相当简单。

要弹奏高五度，提高另一根线的两个琴格。

要弹奏低五度，琴格保持不变，调低一个弦即可。

第8步：弹奏时保持节奏。

对于一个贝斯手最重要的保持音乐的节奏。贝斯可以在任何音乐里增加声音，但是最重要的任务是保持节奏。学会拨弦很弹奏音符之后，花点时间学习保持节奏。

听听你最喜欢的音乐的贝斯表演，看看他们是怎么保持节奏的。

买一个节拍器来帮助练习。节拍器可以按照一定的节律发出声音，这样可以帮你找到节奏。你可以把节拍器的速度调到更快或是更慢。

第9步：常练基础。

学习一种新乐器最好的建议就是时常练习。每周花几分钟时间练习基础会让你战胜一切困难。每天至少练习10-20分钟，不仅有助于让你的手弹奏贝斯时更舒服，也会让你的音乐更加清晰且好听。

第三部分：继续学习

第1步：练习指法谱。

如果你还看不懂音乐，那么指法谱可以教你如何弹奏歌曲的音符。因为许多人不知道如何阅读音乐，指法谱变得越来越流行了。

第2步：学习指法。

听起来指法谱很无聊，但是对于要成为一个优秀的音乐家，指法谱很重要。学习指法谱会帮助你练习到你的手指，增加你的速度和灵活性，还有利于你的独奏和即兴表演。

第3步：独奏时练习。

独奏就是音乐集独自弹奏一些独特的，多变的，甚至即兴的曲子。独奏很难，但是很有收获。

第4步：开始创作你自己的歌曲。

当你觉得弹奏别人的歌曲很无聊时，就是时候创作自己的歌曲了。花很多时间创作自己的音乐，不断地练习，在这世上再也没有更好的事了。

小提示

听你喜欢的音乐并且独自弹奏。这是一种好的练习方式，并且能让你知道歌曲是怎么演奏的。

一定要保证技术正确。一开始就形成好的技术习惯，这样以后就不会出现混乱了。

与其他音乐家进行交流会有助于你能力的提高。

找一个好老师。记住，一个好的演奏者不一定是一个好老师。一个好的老师会挑战你的能力，并且帮助你了解并且掌握乐器。

左手手指按住贝斯指板是非常重要的，因为这是决定每一个音符的主要因素。试着把右手的手指也如此放置。右手也应该练好，以便可以全面地弹奏贝斯。通过充分表达自己并把你的技术从爱好水平提升到艺术水平来学习弹贝斯。练习，耐心，爱好将会给你带来你想要的结果。

警告

某些时候你可能会觉得很沮丧。但这不是退缩的理由！

确定你用正确的姿势拿着乐器。如果姿势不正确，你的膝盖/手部可能会受伤。此外，如果你姿势错了，你必须修正姿势。

你的指尖可能会起水泡。就像很多运动一样，持续练习，这些水泡就不会有了。

参考

help-guide.tk/Play-Bass 专家教你如何学贝斯

http://www.tunemybass.com/bass_guitar_buying_guide/how_many_bass_strings.html

http://www.tunemybass.com/bass_guitar_buying_guide/bass_scale.html

http://www.tunemybass.com/bass_guitar_buying_guide/fretless_bass.html

http://www.tunemybass.com/bass_guitar_buying_guide/synthetic_bass_guitar_materials.html

http://www.tunemybass.com/bass_amps/bass_amp_basics.html

http://www.studybass.com/lessons/bass-technique/holding-the-bass/

http://www.studybass.com/lessons/bass-technique/plucking/

http://www.studybass.com/lessons/common-bass-patterns/octaves/

http://www.studybass.com/lessons/common-bass-patterns/roots-and-fifths/

http://www.studybass.com/lessons/rhythm/metronomes/

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学贝斯难吗

首先，贝斯和吉他的原理差不多，但是这两种乐器在乐队中扮演的角色却截然不同。

吉他，电吉他主要是主演和2声道伴奏，贝斯的主要任务是伴奏，和架子鼓一起完成辅助的作用，但这也不是说贝斯不能独奏，只是它的独奏效果没有吉他好。

关于手，其实问题不大，贝斯的演奏不一定需要很快，刚开始可以慢慢来，练一些技巧性较强的谱子，手灵活后再逐步提升

贝斯是怎么练出来的

　BASS弦处于低音位置，弦比较粗，要求的手指的力度比吉他弦大得多；而且由于要求右手用轮指表现分解和弦，不能只依赖拨片。左手来讲，因为音域不同，把位和手形都不同，不能用通常吉他手法来弹BASS，“飞”指是很多吉他手在转BASS的时候通常犯的错误。

　另外，BASS比较重，而且要求良好的节奏感，如果练过架子鼓之类对节奏比较敏感，可能有所帮助。　这是在伴奏时最常用的三种方式，在独奏（Solo）时,还可以使用点弦、泛音等技巧，同时也可以结合Fingered、Slap。

　在常见的电贝斯中，有四弦、五弦和六弦的，也有七弦、十一弦甚至带有副弦的。通常都使用或首先学习四弦的。其定弦的四个音为：一弦-G、二弦-D、三弦-A、四弦-E。一弦最高，四弦最低。一弦要比其他明亮，音头好。在普通的弹奏时，中高把位音色更加，经常用在Solo和Fill的地方。泛音也是经常在一弦上演奏的。勾弦、点弦也是一弦常用的，偶尔也使用击弦。

　二弦起到了一弦与三弦的惯连、承接上下的作用。音色饱满，但作根音不大适合。Pop的Fill和Jazz的游动音型等会经常使用。

　三弦的音色最没有特点，但它还是最常用的一根弦。通常做根音伴奏，包括击打弦的技巧。勾弦不常使用在三弦。在伴奏时，以C调为中心的上下三度调都可以演奏，有时甚至可以到F调。但再高的把位就不大常用了，因为三弦的中高把位的做伴奏根音时，音头不好，音色浑浊。低的时候可以演奏空弦把位A调，如果琴和琴弦的质地不是很好的话，可以用四弦五把位来弹A调。因为三弦空弦A有时显得有些空、散。

　四弦的音色最低沉，高把位难听，通常不用。除非必要时的Solo。普通弹奏和击弦都是最擅长的。伴奏时可以到A，甚至到Bb。这根弦在演奏Rock、Pop时用的最多。

　五弦电贝斯是在四弦的基础上，又加了一根更低的B弦。演奏到D音时会有很好的效果，C#有时也可以弹。C、B就不太常用了，音高已经很模糊。五弦的高把位也是不常用的。也有的琴是在上面的一弦上，又加了一根更高的弦。但不常见。

　六弦电贝斯则是在加了一根更低的五弦电贝斯的基础上，又加了一根更高的C弦。这种琴常用于Solo。

20岁学贝斯晚不晚？以前没接触过贝斯，是否好学，简单的话就买把练习琴寻一师傅

不晚，贝斯入门快，我有同学在学

学习贝斯好学吗？贝斯和吉他那个上手快？

贝斯是吉他的一种，是一种伴奏用的，先练基础学吉他，吉他学好了再弹贝斯。弹贝斯弹得好的吉他也弹得好，而弹吉他弹得好的不一定弹得好贝斯。所以说，贝斯要有扎实的吉他功底。而且贝斯学起来有些枯燥，你要是一开始就学的话，很受打击的，我相信你明白我意思，毕竟你也学了这么长时间的钢琴的。学吉他快的很，就学吉他吧

学习贝斯需要什么准备的麽、？

1.把吉他或贝斯当成一种乐器来学习（就跟二胡笛子啊什么的一样，没什么特别的）。

2.多学习乐理知识，不要因为很难而自己是初学者就不看。

3.不要被gibson,epiphone,fender,ibanze,prs等品牌所迷惑---他们只是工具，而我们要学习的是一门如何演奏吉他的艺术。

4.不要放过任何一个看上去很简单的基本功练习，他们往往并不简单，或者可以引申出许多高级的技巧。

5.家里一堆gibson，fender，并不代表你会弹琴

6.学琴并不难，难的是长期坚持练习和保持谦虚。

7.如果不是天才的话，想学好吉他就不要去琢磨如何泡mm，传奇又升级了之类的事情，每天请至少花2个小时来练习，要不你别指望你能真正的演奏，骗个把无知的mm的那种除外。

8.光看各种教材，是不能完全学会吉他或贝斯的。

9.浮躁的人说：XXX人弹得不行，应该跟XXX人学。----是你自己不行吧。

10.浮躁的人说：我到底该练什么？----别问了，练就对了。

11.浮躁的人说：弹琴有前途吗？---建议你去抢。

12. 浮躁的人说：我要最好最漂亮的琴，国产的squier没法弹，音色出不来。---我看你永远都没机会出来了。

13.浮躁的人说：XX大师和YY大师哪个好？---告诉你吧，都好，都有你值得学习的地方。

14.浮躁的人分两种：1）只灌水拍砖而不练琴的人；2）只练而不能坚持的人。

15.把高难的技术挂在嘴边，还不如把基本的练在手上。

16.吉他或贝斯只是一种乐器是一个工具，你心里面有没有音乐？

17.学习吉他或贝斯的方法之一：一开始就正确的弹奏。

18.学习吉他或贝斯的方法之二：找一位好的老师。

19.学习吉他或贝斯的方法之三：多与别人交流。

20.让别人快去吧，你得慢慢来。

21.任何时候都不要以为手里有把好琴就够了。

22.请爱惜手上的琴，不管她有多便宜。

23.看得懂的乐理请仔细看，看不懂的，请硬着头皮看。

24.别指望看一遍就能记住什么，请看第二遍，第三遍，并在琴上练习。

25.要多问一些有水准的问题，问之前自己先查查书，翻翻以前的资料。

26.和别人讨论有意义的吉他或贝斯方面的知识吧，而不是争吵XX不行或者YY哪个好。

27.别以为翻弹的很像就把自己当大个了，远着呢，学无止境。

28.请不要认为学过古典或者民谣再改学电声会有什么问题----你只不过又在学习一种全新的乐器而已。

29.多听多看高手的演奏和音乐，再来认定自己是不是已经学会吉他或贝斯了。

30.学好吉他或贝斯的秘诀是：练习，练习，再练习。

31.你觉得弹吉他或贝斯很酷很眩是吗？那我建议你不如去跳街舞。

32.记住：不止有吉他能表现音乐。

33.既然决定了学吉他或贝斯，请坚持学下去。

34.让各种品牌的琴争去吧，我们要以学习吉他或贝斯学习音乐本身为主。

35.没有什么比亲自去写一首去扒一首去编一首进步更快的了。

36.别心急，把一首乐曲完美的弹下来是不容易，你只需要不断的练习就可以完善了。

37.不要因为乐曲很简单就不去遵循那些基本的技巧和指法，甚至不开节拍器，好习惯是平时培养出来的，不是演出的时候掉到你头上的。

38.如果有可能，请保存你写过的歌录过的曲子---那是你最好的积累和美好回忆。

39.请不要做浮躁的人。

40.请热爱吉他或贝斯，热爱音乐，爱你的亲人!

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