本子的页数是要一开始就决定下来的。 如果打算开机印刷的话，为了制版更加划算，要跟印刷厂交涉，根据本子的开本来决定页数是4的倍数还是16的倍数。之后划分出扉页，版权页，Freetalk和Guest的页数，剩下的，就是故事可以支配的页数了。做一本20

本文我们将从以下几个部分来详细介绍如何创作漫画：写脚本、塑造人物、画漫画、出版漫画

想要画一个像“加菲猫”一样的漫画吗？下文中将告诉你怎么做。第一部分：写脚本

有些朋友在跟我的交流中表示很想以漫画为生，可是苦于不知怎样才能职业化。我谈谈自己的经验，先说明一点的是这只是我个人的经验，不可能适合每个人。 以漫画为业，我指的是纯粹以漫画为生的无其他任何职业的人。最重要的是如何从漫画创作中获得

第1步：决定你要画的故事。

下载手机应用软件：“触漫APP”或者“拉风手绘APP” 触漫APP操作方法介绍：1.首先打开触漫应用，登录进去后点击画面中间的画笔按钮 2.初次创作我们可以选择单篇 3.选择一个适合的场景，加入素材就可以完成一个不错的画面。 4.关于人物的创作自己可以

首先要定下来漫画中要讲的故事是什么。在脚本里不需要将故事的每一个细节都表示出来，但是你必须要对故事的进展有基本的思路。这样才能保证在开头之后你还有足够的材料往下画。

http://v.youku.com/v_show/id_co00XMTc0OTYzNTI=.html 漫画制作,有很多步骤,打稿之类都很复杂,直接看视频吧 采纳哦

如果你不仅仅是要画一个“每日一笑”的漫画的话，你必须将你想讲的笑话类型列出来。这可以帮助你决定笑话里面的角色是什么类型的，有多少个。

快看不能发，有一个专门自己创作漫画的软件叫漫绘吧好像是，你去搜一下就有的，在那上面才可以。

第2步：决定漫画的形式。

你可以用ps软件或者sai画画，快看漫画属于条漫（就是跟一般漫画里的分镜不同，条漫是直接往下翻看的）条漫有两种方法画，一种是画一段，然后画完一话的故事之后，再用ps拼接起来，把五六个小图片拼成大长图这样；第二种是直接用大长图画布，在上

如果你打算画的漫画是单排或双排的，你首先需要决定平均每排漫画的格数。像加菲猫这样的单排漫画，通常都是三格或四格的。而像荒岛惊魂这样的双排漫画通常是6到8格的。当然你也会发现存在单格和三排的漫画格式。

需要自己画好再在快看漫画进行投稿。 一、用户需要将稿件按照指定格式编排完成后，直接投递到指定的邮箱就可以了，邮箱地址：tougao@kuaikanmanhua.com。 二、投稿要求： 1、邮件主题：快看漫画投稿+作品名称。 2、邮件的内容： （1）作者名。

如果你打算将漫画发表在纸质读物（例如报纸）上，那么保持作品都是一个尺寸是很重要的。如果你打算在网络上发表自己的作品，那就不用太担心这一点。

日本的这些漫画首先是由“四格漫画”发展来的，有了一定的观众群，一定的流行度，投资方觉得有潜力，才做成动画的。 所以，按着步骤走就是画四格漫画。不过现在的技术有所发展，你最好会一些软件，电脑做图。将自己画的画发到网上，利用目前最快最

无论你是否打算发表自己的作品，保持每一排的高和宽都是一样的。这样你可以画一个单排漫画和另一个双排的，这三排的高和宽都是一样的。

买教材自己看呗! 我是先从临摹开始 记住 尽可能多画些不同风格的 不要喜欢什么就画什么 刚开始临摹可以用铅笔然后买一套漫画专用笔.(我买的是软G笔尖.硬G笔尖.D笔尖.小圆笔尖.学生笔尖和与其相配的笔杆)这些用来描线,涂黑可以用软笔.毛

第3步：规化每一格的内容。

看你是走什么路线的了 一般的话，需要以下 1、蘸水笔有G笔（大部分漫画家都使用他，因为他的线条会比较多样化）、圆笔、学生笔（初学者使用的，有的画背景也用他）顺便说下虽然是专业类的推荐，但我个人都是使用一次性针管笔，搞好用，价格大约

当你开始制作自己的漫画时，需要将每一格的内容都想好并写下来。你需要了解这里发生了什么，会出现哪个人物。遵循最简法则。写好的脚本越简单越好。如果对场景的描述对剧情的发展是有必要的，也要一并写进脚本里。

日本的这些漫画首先是由“四格漫画”发展来的，有了一定的观众群，一定的流行度，投资方觉得有潜力，才做成动画的。 所以，按着步骤走就是画四格漫画。不过现在的技术有所发展，你最好会一些软件，电脑做图。将自己画的画发到网上，利用目前最快最

第4步：平衡文字和图片之间的比例。

画漫画首先要有好的画功。 这要牵涉到人设和背景，一个成功的漫画，首先就是人物要好看（至少要入眼），画面要清晰，还要注意细节问题（如人物的服饰、表情不能僵硬、眼睛要有神，不能空洞洞的，背景不能过于简练等。） 其次是分镜。分镜没有分

确保不要在一个格子里加入太多的文字。这会让漫画变得很难读，是去看漫画的乐趣。将有对话的气泡控制在两个（如果有一个对话框只有一个词的话，可以有3个对话框），每个对话框里的单词不要超过30个，最好不要超过20个。

通常来说，漫画作者会一次想出“一整段”的剧情，从上一个结束，到下一个结束为止，一般来说是十几集或者几十集。 不过，也有临时想一段剧情的情况。 制作来说，首先是做准备啰，一方面是和编辑谈，确定未来一段的剧情，另一方面是谈稿费

第二部分：塑造人物

下载手机应用软件：“触漫APP”或者“拉风手绘APP” 触漫APP操作方法介绍：1.首先打开触漫应用，登录进去后点击画面中间的画笔按钮 2.初次创作我们可以选择单篇 3.选择一个适合的场景，加入素材就可以完成一个不错的画面。 4.关于人物的创作自己可以

第1步：让人物拥有希望和梦想。

教画漫画01－手绘的工具 http://www.86look.com/lsmh/newsShow.asp?id=20 教画漫画02－人体的结构 http://www.86look.com/lsmh/newsShow.asp?id=21 教画漫画03－人体运动的规律 http://www.86look.com/lsmh/newsShow.asp?id=22 教画漫画04－头部

让人物角色拥有他们想要的东西。拥有一个人生目标是推动故事发展的重要方式，特别是你不知道该让情节如何发展时这个方法尤其有效。

我学校动漫协会都是用Zmaker（中文名：杂志制作大师）这个电子杂志制作软件，下载方面的话LZ百度一下就好了，软件也不大。用起来也很方便，简单来说就是傻瓜软件一样拉，功能什么的都配搭好了。主要方面还是找模板吧，用模板的话模板里面可以实

第2步：给人物设置一些缺点。

我的情况是： 1：画草稿——用IllustStudio（简称is）画已经有谱的草稿 有多草就多草 第一时间表达灵感是关键（以前用ComiStudio（cs） 但is的线条更随意更自然 个人觉得）建议在一天内画完至少一个章节 但画多了会累 累了会马虎 2：修改草稿——不

并不需要让人物是完美的，这会让读者感到不真实以及无聊。如果你想要让读者同情并支持你笔下的角色，就在他们身上加上一些缺点吧。

漫画的剧本结构在本质与小说上没有区别，所有小说实践成功的东西漫画都可以照搬过来。但我们看到主流漫画结构与小说的结构显然有天壤之别，这主要是因为一些非技术性因素导致的。其中影响最大的因素，就是连载制度。以周或月为单位在杂志上进行

你笔下的人物可以使贪婪的，话太多的，粗鲁的，自私的，或者明显比平均水平笨的。

大部分人的做法是画一些原画，（加工一下就是漫画），制作好分镜，然后用电脑建模将这些组合起来。光让纸上的画动起来还不够，还有音响师制作动画的各种声音和音效。 后期找专门的配音演员对动画人物进行配音。 （偶只是感兴趣） 或者：第1先画

第3步：将人物具体化。

要画好漫画,首先基本功得扎实,这样对线条的把握才能够恰到好处.在创作时画漫画,往往源于现实,把现实中的人物夸张化,比如说动漫里的人物美轮美奂,这就是把现实中的人物更加提升到一个层次的结果,又比如说有些漫画人物表情夸张,富有趣味,这也是把

给你的人物角色加上背景、兴趣、以及其他能反映人物真实生活的东西。这让人物看上去更真实可靠。

画漫画一般用蘸水笔，都可以绘制，有时候用的是网点纸，因为网点可以避免涂色不均匀，扫描不失误 画对话框有种叫云形板的尺子，，也可以描线，电脑后期那是最好不过 可以的，但最好用原稿纸，2b铅笔，直尺，鸭嘴笔，好一点的墨水，蘸水笔，手绘

第4步：不要用那些常见的比喻。

清描淡画，把中国文化中的美好用 漫画的形式表现 “作为中国画家画出日本人也喜欢的作品，漫画《子不语》良好的气氛和布满不可思议而又凄凉幻 想的感觉令人不禁遐迩。”很多看过夏达作品的日本人都如此评价。 “我听说的时候第一反应是以为别人在和

例如聪明的亚洲人，哑巴弹。这些修饰看上去都太无聊了。要有原创性！摒弃那些老套的比喻！

转： 1.一般漫画家的绘画过程是剧本－铅笔原稿－钢笔修稿－贴网点纸－复印，最近由于网络传播日益流行出现了将漫画原铅笔稿用扫描仪扫描至电脑的方法，运用PS等图片加工工具修改定稿； 2.日本有一个专门电脑制作漫画的软件叫做comicstudio,实现

第三部分：画漫画

以日系动漫为例，基本上分为3D制作和手绘制作，手绘制作别考虑了，那个工程量太大太大，基本上一部手绘动漫的制作旺旺需要数个公司上百个制作人员的协力才可以完成。 那么说说3D动画，3D动画可以使用捏人软件来制作，基本上大部分工作可以一个人

第1步：画边框。

我只想说，一部动画最少也得需要一百人以上，一部剧场版的400多人是常事，一个人想画动画就等于一个人想造一辆汽车一样 正规的影视是一秒钟有24桢的画面，也就是说动画一秒钟要画24张画，而像日本为了节约成本，采用3张3张相同的画画，也就是一

首先画出边框草图。首先根据对话文本的长度确定漫画的哪一格最大，哪一格最小。只要能保证自己能遵守尺寸的就行。

第2步：画出人物草图。

在安排人物的位置画上草图，确保给对话框留出了足够的空间。合理安排内容，让格子看上去既不太挤也不太空。

第3步：加上对话框。

在草图上画上对话框。注意对话框不要盖住人物，也不要占去格子里太多的位置。记住，有时改变对话框的形状可以表达不同的对话情绪。例如，一个卡通太阳形（带有尖尖的边缘）的对话框会让人物看起来是在欢呼的。要好好利用这一点。

如果想参考对话框的形状，可以看看在线漫画《沉沦年代》或者纸质漫画《对牛弹琴》。

第4步：画出背景和场景的草图。

安排好人物的位置之后，你可以在草图上画上背景以及其他东西。有些漫画的背景里包含很多细节，有些则只有和人物活动相关的必要物品。你可以按自己的喜好设计背景。

第5步：勾勒线条。

在草图上用深色永久性笔勾出线条，使得画作看上去更干净而专业。注意利用线宽的差别以及其他一些作画的技巧。勾完线条后可以将画草图时画的线条擦掉。

第6步：加上文字。

画的部分基本完成后，你就可以在对话框里加上台词了。一定要使用固定的字体和字号。即使对话框很小，文字的尺寸也不要变。如果字体变大或变小则意味着这里的对话是喊出来的或是耳语。同样注意选择字体时选用清晰的字体型号。

第7步：上色。

如果你觉得有必要的话，可以为漫画上色。记住上色是件很耗时的事，是否上色对于你在固定时间里能完成的漫画数量有很大的影响。

第四部分：出版漫画

第1步：制定一个更新时间表。

如果你打算在纸质刊物上出版自己的漫画，出版物很可能会要求漫画更新遵从固定的时间表。你必须要按照要求更新。如果你将漫画发表在网络上，那在更新时间上可以有一定的弹性。记住计划一定要合理。

第2步：预留一部分完成的漫画暂不发表。

如果你打算发表自己的作品，首先要做的一件事（无论你将作品发表在什么类型的媒体上）就是留出一部分完成的漫画作为缓冲。将完成了的漫画储存起一部分。举个例子：如果你打算每周更新一次，那你就需要留出30幅作品作为储备，这样一旦你的创作因为什么事情耽搁了，你还是有东西可以用来发表，不会耽误更新。

第3步：将漫画发表在纸质刊物上。

你可以将自己的作品发表在报纸上，学校的报纸或者是当地的报纸都可以。联系报纸的编辑部，询问他们是否对新的漫画感兴趣。将一个没有名气的漫画发表在报纸上是件很困难的事，要做好心理准备。

第4步：在网络上发表自己的漫画。

如果你想要一个很大的观众群体，对自己的作品有更多的话语权，对于报酬有更多的掌控力，那你可以选择将作品发表在网络上。在网络上发表是很容易的事，但是由于拓展读者群是件困难的事，报酬差别会很大。

利用网站。现在有很多主营漫画的网站。就跟开博客一样，你可以建立自己的页面，让人们在这个页面上浏览到你的作品，在这个页面上进行更新也是很容易的。对于刚开始发表漫画的人来说这是个好方式。热门的此类网站包括“SmackJeeves”和“ComicFury”。

制作网站。你也可以制作自己专属的网站，这样你可以对网站内容有更多的掌控力，但是同时也会带来更多的工作量。除非你有自信能自己做出一个好看并好用的网站，或者只需要一点额外的帮助就可以完成，不然不要选择这种做法。

是用自己的博客。在博客（例如微博）上发表漫画的做法正在流行起来。这是个很简单的发表方式，你还可以在其中加入广告来获得一些收入，维持这个页面也不需要花费太多钱。

小提示

在网络上寻找绘画卡通的建议。

在画完场景之前不要画边框，以防最后发现画不下了。

注意，很多漫画说明中会提到“盒子”，意思是关键性事件可以被画在圆圈、星形或者其他形状里。

用水彩上色也是个很有效的方法，上色时不需要太多细节，只要将颜色泼洒在上去即可。

一个有个性的名字可以给漫画下定义，充分展现作品的特点。

阅读别的卡通漫画可以给自己带来灵感，但是不要抄袭别人的创意。

你可能希望用电脑来进行创作，有很多软件可以用来创作漫画。或者你也可以只用电脑进行上色。你可以将画好的未上色的轮廓图扫描进电脑，用图片处理软件给轮廓图上色。

为了保持条理性，你可能需要将自己的作品做成幻灯片或合集的形式。这里面需要包含关于漫画的所有内容，人物、草图、脚本、创意，所有东西都放进去。

如果你的学校没有自己的报纸，你可以自己创办一个。

读完一个故事后，你可以根据这个故事画一幅漫画。你越努力结果就越好。

警告

不要让自己的漫画冒犯到别人。

你需要准备

永久性记号笔或钢笔

铅笔

纸

尺子

扩展阅读，以下内容您可能还感兴趣。

漫画创作需要哪些工具

　　看你是走什么路线的了

　　一般的话，需要以下

　　1、蘸水笔有G笔（大部分漫画家都使用他，因为他的线条会比较多样化）、圆笔、学生笔（初学者使用的，有的画背景也用他）顺便说下虽然是专业类的推荐，但我个人都是使用一次性针管笔，搞好用，价格大约一把5、6块，批量买也会便宜一些的

　　2.铅笔、橡皮..这个就不废话了吧。不过我推荐一下现在的4B美术橡皮，非~~~~~~~常之好用哟！！我在画画的时候一直都是用他的哦

　　3.A4纸，至于是不是原稿纸都可以，纸的厚度够就可以。如果是有使用网点的话，用原稿纸会比较方便一点，上面有带尺标的。不过我个人都是使用A4，因为我没画故事，都是在画单张的插画~

　　4.拷贝台..由于网点纸分为纸网和胶网两种，尤其是纸网的透明度较低，所以要用拷贝台来加大网的透明度，以便割网、贴网时能够准确无误。（参考）

　　5.网点纸 分类大约都知道吧，纸网、胶网、透网...网点是漫画上重要的组成部分，从背景、服装、肤色、阴影等等，都是网点可以出的效果。当然，你的美术功底好的话，根本就不要这些东西了，可以参考一下现在CLAMP的作品。基本没怎么用网点，出来的效果依然华丽丽~`我个人是使用纸网和胶网比较多。因为使用方便。当然，割网刀虽然世面上也有买很多种，但我最好的建议就是使用美工刀，我自己也是这么使用，美工刀很锋利，到尾还可以拿来压网，很实用。

　　6.墨水。如果你有用蘸水笔的话，就要配合使用墨水。不同的墨水会出不用的效果，里面的种类分的非常的多哦。

　　7.数码产品 有条件的话，购买上太电脑、数码相机、打印机和扫描仪吧，会对你画连载漫画有很大帮助的，很多东西就不用自己在去弄了。

　　8.色彩套装 如果画彩页的话呢~就要用到了哦。有很多方法上色的，最简单的就是电脑上色了。在来是水粉，自己买了笔回家画吧~，推荐羊毛笔，很好用，很柔软，颜料推荐马力的，实惠的很，一般用12色，有钱就买24色，建议白色多买点，你会用到很多的；水性马克笔，水粉用起来麻烦的话，用他吧；彩铅，出的效果很清淡，效果很赞的

　　9.保存 最好是放在封闭的空间里面。要么你花了那么多时间画的东西，都很容易被氧化

　　呼...说了这么多都只是工具而已，多要靠的是美术基础，多看些漫画。那么祝LZ成功哟

　　P.S.除了拷贝台以外都是我自己说的哟~~~~~~~~~

参考资料：http://zhidao.baidu.com/question/1563981.html?si=4

如何制作漫画

日本的这些漫画首先是由“四格漫画”发展来的，有了一定的观众群，一定的流行度，投资方觉得有潜力，才做成动画的。

所以，按着步骤走就是画四格漫画。不过现在的技术有所发展，你最好会一些软件，电脑做图。将自己画的画发到网上，利用目前最快最先进的通讯工具，形成一定的观众群，这样投资方才会注意到你，主动和你联系。这个是比较省钱的，也省精力，如果好，很快就会有自己的粉丝团。在一些网站“起点”“中国漫画”网，都有此类的服务，有很多人都已经这样做了。

要不，就是你自己出钱，或者是联系出版社出漫画书，这个比较被动，如果出版方不太喜欢你的风格，你就GET OVER了。

再者，可以走投稿这条路，成为专栏画家，专职出作品，当然，也要有伯乐才可以的。

我看你还是先画一些插画投稿吧。老牌子就是“*王”，不过，现在好像在退后呢。还有一些新出漫画世界等等……自己到网上查查就是了。

做漫画有2个部分：画和文案，一个好的漫画，不但要画的好，而且故事要吸引人才会好。所以你肚子里要有一定的墨水。

关于工具，真的是五花八门，主要是笔，分很多种，分很多号，粗的，细的，软的，硬的。个人认为不用专门去挑牌子，有时候买一些漫画书里头会附赠的，贵的不一定好。而且运用熟练了，一支笔就可以在你手里生花，想粗就粗，想细就细。还有鸭嘴笔、麦克笔、美工刀、笔刀和压网刀、网点纸、绘图笔、蘸水笔、拷贝台等等。都是专业制作不可少的，这些东西要到大城市的大文具店才有的卖，价格也不低，所以个人建议到淘宝网上去淘宝，那里的要便宜。

然后就是参加一些中国的漫画活动，像中国漫画联盟，西南漫画联盟等等，定期会有活动的，那时候可以认识一些志同道合的人。

关于纸张，这个并不是我们看的漫画书那么小，如果你是投稿的话，要看对方给你什么格式了，一般就是A4那么大的。分割主要看内容而定。

然后就是画画了。不过你的电脑是必不可少的。学会用电脑修图，绘图，还可以上色。正真专业的漫画家，应该是个全才。呵呵~~

如何创作一部漫画

画漫画首先要有好的画功。

这要牵涉到人设和背景，一个成功的漫画，首先就是人物要好看（至少要入眼），画面要清晰，还要注意细节问题（如人物的服饰、表情不能僵硬、眼睛要有神，不能空洞洞的，背景不能过于简练等。）

其次是分镜。分镜没有分好，看都看不懂，那还成功啥？分镜要注意在适当的时候分，还要顾及故事情节的发展。

然后再是故事情节。好的故事情节是一部漫画的灵魂。而这也需要一定的想象力、还有严谨的思维（不住意情节的严谨的漫画家不是一个漫画家）还有作者本身。一部漫画不仅仅只是一部漫画，它还是作者自己的内心世界，反映了作者的人生观和世界观。你有心画漫画，就足以说明你的人生观和世界观正在形成中。

至于你说你没有基础，那就只有从基础开始。你只有自己平时多练、多接触，除此之外，你只能去接触漫画课程。还要多请教他人，毕竟群众的眼睛是雪亮的嘛！但是要注意一点：世上绝没由谁可以一朝一夕成功。

我这些陈词滥调想必会有人会经常说，但它绝对是真理！如果你是真心画漫画，就请记住，如果不是，也请告诉那些想画却急于求成的家伙，帮助他们。

其他的我就不多说了，漫画毕竟要自己的才是最真实、最好的。

日本长篇连载漫画是怎么制作的？漫画家是在连载下一章之前临时继续编的故事吗？求创作出品一系列过程

通常来说，漫画作者会一次想出“一整段”的剧情，从上一个*结束，到下一个*结束为止，一般来说是十几集或者几十集。

不过，也有临时想一段剧情的情况。

制作来说，首先是做准备啰，一方面是和编辑谈，确定未来一段的剧情，另一方面是谈稿费算钱，考虑漫画的投入成本，计算应该雇佣多少助手之类的。

确定上一个项目之后，有的作者能拿到一部分预付作为启动资金，接下来就是开始制作。

制作周期和发表周期一样，比如周刊就是每周制作一次，月刊就是每月一次，一般会在编辑部准备一到三期稿件存稿，然后一期一期发出。

制作的具体过程，首先是与编辑商量清楚这一话的目的，大概内容，然后出分镜草稿。分镜草稿通常要和编辑商量进行修改。改定的分镜草稿画成草图，描线，成为线稿，最后对线稿进行后期处理成为成稿并交稿。

如何在手机上制作漫画

下载手机应用软件：“触漫APP”或者“拉风手绘APP”

触漫APP操作方法介绍：

1.首先打开触漫应用，登录进去后点击画面中间的画笔按钮

2.初次创作我们可以选择单篇

3.选择一个适合的场景，加入素材就可以完成一个不错的画面。

4.关于人物的创作自己可以创作时点击人物进行创建

拉风手绘APP操作方法介绍：

1.打开软件后我们选择“去创作”

2.设置手绘画笔的样式

3.选择画笔的颜色

4.选择笔刷样式

5.勾划图形

6.添加素材

扩展资料：

触漫APP是漫画DIY神器，专为漫画发烧友而生的漫画创作App，通过模板素材和编辑器 ，用户只要用手机 ，即使不会画画也可以轻易创作出属于自己的漫画。

拉风手绘APP是一款智能手绘软件，拥有丰富的画笔功能，与各类辅助工具，让你随手画下灵感漫画画面，便携的电子画板，支持辅助线帮助你绘画，另外完成绘画后还可重新观看自己绘画过程中的每一笔。亦可浏览别人分享的大作。

4种画笔，让你随时随地画出心中所想。

辅助线工具，让你快速画出规则图形。

便捷的图层，分层管理条理清晰。

参考资料：百度百科-触漫